어떤 형태의 매체도 잡지의 딱딱한 종이 사본을 대체할 수 없습니다. 사람들은 특히 매력적인 커버 디자인을 좋아했습니다. 덮개는 사는 결정을 돕기에 있는 뜻깊은 요인이다. 이 매우 이유 때문에 디자이너와 국제법 커버 디자인 포인트 디지털 뿐만 아니라 인쇄 현명한 있는지 확인에 특별 한 노력을. 창조적 인 잡지 표지 디자인을 만드는 것은 중요한 도전으로 떨어져 올 수 있습니다. 그것은 특히 그래픽 디자인에 훈련받지 않은 초보자를위한 어려울 수 있습니다. 따라서,우리는 바로 잡지 표지 디자인을 얻기 위해 11 팁으로 구성된 가이드를 만들었습니다.
이 기사를 시작하기 전에 몇 가지 개념을 이해해야합니다. 잡지 표지 디자인은 일반적으로 그리드 레이아웃을 사용합니다. 그리드 레이아웃은 텍스트,이미지 및 기타 비주얼이 모두 올바르게 정렬되도록하고 표지의 시각적 계층 구조를 결정합니다. 이러한 우리의 디자인의 필수적인 부분을 형성으로 색상,시각적 3 차원 효과,타이포그래피뿐만 아니라 배치와 같은 몇 가지 디자인 요소는 매우 중요합니다.
잡지 표지 디자인에 대한 가장 절제된 사실은 이것이 특정 출판물을 구매할지 여부를 독자가 결정하는 한 페이지라는 것입니다. 많은 시간,디자이너는 이 사실을 전부 기피하고 내용에게 있는다 각 단순한 세부사항안에 뒀다. 이 페이지를 어지럽히고 전체 싼 보이게 끝납니다. 디자인이 깨끗하고 정교하며 판매 가능한지 확인하기 위해 디자인에 뛰어 들기 전에 염두에 두어야 할 몇 가지 포인터가 있습니다.
이 블로그에서,우리는 당신의 잡지 표지 디자인이 효과적으로 눈에 띄는 데 도움이 될 수있는 몇 가지 팁과 기술을 볼 것이다.
잠재 고객 범주를 염두에 둠:
절대적으로 모든 사람들이 귀하의 잡지와 그 콘텐츠에 관심을 가질 수 있도록 결코 일어나지 않을 것입니다. 그래서 맨먼저 단계로 디자인에 이동 하기 전에 마음에 타겟 고객을 유지 하는 것이 필수적입니다. 표적을 취득하는 가장 쉬운 방법은 특별하게 이 잡지를 읽고 있을텐데 까 누구에 관하여 생각한것을 이다–개인의 인물을 지도하고 잠재적으로 중요할 수 있은 모든 특성의 주를 만들십시요.
예를 들어,패션 잡지는 패션에 관심이있는 사람들에게 다가가는 것을 목표로합니다. 하나,당신은 또한 사람을 결정하는 경우 누가 관심이있을 것–그녀의 좋아하는,싫어하는,관심과 취미,보다 효율적으로 타겟팅 할 수 있습니다.
타이포그래피와 배치:
타이포그래피는 모든 커버 디자인의 상당 부분으로 구성됩니다. 똑같이 중요한 것은 정확한 배치 작업입니다. 그것은 커버 디자인 이미지,배경,텍스트뿐만 아니라 색상의 조화로운 멜란지해야한다는 말을하는 것이 안전합니다. 또한 시각적 계층 구조는 더 중요한 주제(잡지 이름,고유 한 문제 기능 등)에 대한 관심을 유도 할 수 있습니다.),지원 정보(기사 헤드 라인,문제,날짜 등)
표지 디자인을 부끄러워하지 마십시오:
캐주얼 브라우저가 그것을 집어 들고 내부를 들여다 보지 않는다면 매력적인 커버의 요점은 무엇입니까? 독자가 간행물안쪽에 보는 것을 확인하게 주의 움켜잡는 덮개는 확실히 생명 이다. 예를 들어,여러 가지 색상과 붐비는 레이아웃은 표지가 저렴하고 일자 보이게 할 수 있습니다. 그러나 엄격하게 매혹적인 이미지와 함께 최소 글꼴 유형 및 색상을 갖춘 균형 잡힌 그래픽 및 간단한 레이아웃은 놀라운 일을 할 수 있습니다.
여기에 같은 간단한 트릭이 있습니다. 하나 스틱(에이)제목–잡지의 제목,(비)하위 제목-문제의 주요 기사와 큰(기음)하위 제목–작은 기사 하이라이트. 거의 모든 잡지 표지 디자인은이 규칙을 사용하여 레이아웃의 시각적 균형을 유지합니다.
당신은 눈에 띄는 아직 간단한 사진과 몇 가지 부정적인 모든 제목을 페어링 시도 할 수 있습니다(화이트)커버 보이게하기 위해 공간 덜 바쁜 및보고 더 즐거운-그래픽으로 잘 가독성 현명한. 그것은 균형 잡힌 선택 뿐만 아니라 고급으로 극적인,강렬한 모습에 대 한 흑백 사진과 함께 스틱 또한 시도할 수 있습니다.
텍스트 색상을 현명하게 선택하십시오.:
표지 디자인 회전의 텍스트 색상을 선택하는 방법은 매우 중요합니다. 그것은 음색뿐만 아니라 커버가 제공하는 느낌을 변경하는 힘이있다. 너가 있있다 대로,흑백은 이하 표제 및 더 작은 표제에 올 때 완전한 조합 이다. 그러나 더 중요한 제목의 경우 아름다운 밝은 색상을 선택할 수 있지만 과용하지 않도록하십시오.
텍스트가 매력적 일뿐만 아니라 대표적이어야한다는 사실에주의하십시오. 표지에 더 긴 문장을 피하고 숫자와 정렬이 많은 관심을 모으지 않는 방식으로 있는지 확인하십시오.하지만 아직 시각적 계층 구조가 있습니다.
배경 및 사진:
이상적으로,사진은 표지의 더 많은 부분을 차지해야–그런 식으로,당신은 하나의 시각과 함께 좋은 메시지를 전달할 수 있습니다. 그러나,이 또한 커버로 인기를 얻기 쉬운 그림의 중요성을 증명한다. 너의 표지 사진이 사람 이으면,그들을 사진기에 접전되어 지킨것을 해보십시요. 관객과 눈을 마주 치고있는 사진은 항상 관심을 끌고 훌륭한 모범으로 밝혀졌습니다.
그것은 또한 당신이 이미지뿐만 아니라 텍스트가 더 눈에 띄는 도움이된다 투명 또는 단색 배경 중 하나의 상단에 사진을 넣어 디자이너에 의해 권장합니다.
색의 팝은 결코 눈을 아프게하지 않습니다.:
일부 잡지 표지 디자인은 색상 사실을 매우 드물게 사용하여 색상 팝이 색상으로 가득 찬 페이지보다 더 효과적 일 수 있음을 입증 할 수 있습니다. 이것에 대해 갈 수있는 가장 쉬운 방법은 단색,또는 그 반대의 날카로운 텍스트와 흑백 이미지를 쌍으로하는 것입니다. 배너 및 디바이더와 함께 대담하고 밝은 타이포그래피는 단조 로움을 깨고 디자인에 전반적인 남성적인 우위를 제공 할 수 있습니다.
당신은 색상의 스탁,낙관적 팝에 대한 뜨거운 오렌지 또는 산성 노란색을 시도 할 수 있습니다. 스포츠 및 여행 잡지와 잘 어울립니다. 고요한 하늘색 뿐만 아니라 편안 하 고,아직 럭셔리 분위기를 줄 수 있습니다. 다른 한편으로는,빨간색은 기본 단색 사진에 현대적인 터치를 제공하면서 펀치 보일 수 있습니다.
7. 사방에서 아이디어를 수집:
디자이너이기 때문에,당신은 어떤 점 후 혼란스러워하는 경향이 있습니다. 디자이너가 특정 아이디어를 염두에두고 프로젝트에 잠기면 스냅 내에서 벗어나기가 어려울 수 있습니다. 이 문제를 피하는 가장 좋은 방법은 주변의 모든 것에서 아이디어와 영감을 모으는 것입니다. 당신은 메모를하고 필요할 때마다 사용을 보장하기 위해 안전하게 저장해야합니다.
예를 들어,라이프 스타일 매거진이있는 경우,어린 시절의 스케치처럼 간단 할 수있는 표지 디자인도 캡처 할 수있는 좋은 이야기가 될 수 있습니다. 당신은 디자인에 재 작업해야 할 수도 있습니다-하지만 요점은 각계 각층에서 영감을 수집하는 것입니다.
8. 내용 페이지는 표지만큼 관련이 있습니다:
표지에서 열심히 일할지라도 독자가 그것을 열면 내부 페이지가 아름다워 야합니다. 그것은 출판 디자인의 일부입니다. 표지 뒤의 가장 중요한 페이지는 항상 목차 페이지(색인)입니다. 그것은 기능적이어야 하고,기사와 단면도에 독자를 쉽게 허용해야 한다. 너의 잡지에는 많은 기사가 있으면,너는 퍼짐으로 또한 내용 페이지를 나눌 수 있는다–공동 작용이 잡지의 나머지아울러 덮개에 유지된다 것 을 다만 확인하십시요. 이것은 또한 광대한’내용’표제를 유도하는 다량 방을,및 심상을 마찬가지로 줄 것이다.
모든 페이지가 제한적이고 둔하지 않은 그리드 레이아웃을 기반으로 구성되어 있는지 확인합니다. 흥미 진진하고 비 혼란 크고 작은 사진의 멜란지-당신은 또한 스포츠 잡지에 의해 사용되는 그리드 레이아웃을 볼 수 있습니다. 흑백으로 설정 크고 세련된 인쇄상의 페이지 번호는 쉽게 잡지의 내용을 검색하는 데 도움이됩니다.
각 행 또는 열에서 강조 표시된 아티클 수를 제한하여 각 항목에 호흡 공간을 확보하고 레이아웃의 공백을 늘리십시오. 책 보고의 내용 페이지가 잡지의 저것과 아주 다르 것을 명심한것을 확인하십시요. 유혹 이미지와 흥미로운 타이포그래피는 유용한 콘텐츠 페이지의 열쇠입니다.
9. 그래픽 그림은 고유:
그림은 항상 더 많은 상호 작용과 고유합니다. 그들은 매우 세련되게 보이며 기술,예술 및 디자인과 같은 잡지 장르에 탁월한 선택입니다. 또한 독특한 모양을 제공하기 위해 이미지와 그림을 융합 할 수 있습니다. 그러나 혼란을 피하기 위해 이러한 경우 삽화를 과장해서는 안됩니다.
어도비 일러스트 레이터,코렐 드로우와 잉크 스케이프와 같은 응용 프로그램과 친숙 가져옵니다. 그들은 당신이 직접 신속하게 인디자인 레이아웃에 삭제할 수 있습니다 벡터 그래픽을 만들 수 있습니다 것입니다.
벡터 이미지는 추상적이고 판타지적인 아이디어를 표현할 때 탁월하다. 따라서,그들은 라이프 스타일과 패션 장르에 빠지지 않는 잡지에 대한 완벽한 예입니다. 디지털 또는 손으로 그린 수 있습니다 그림을 추가하는 것은 개인 또는 한정판 문제에 엄청난 독특한 가치 추가이다. 삽화는 또한 당신의 간행물을 위한 상표 보기의 발달을 돕는 당신의 잡지 디자인을 통해 견실함을 승진시키기에서 돕는다.
인포 그래픽과 레이아웃:
같은 내셔널 지오그래픽과 에스콰이어 같은 잡지는 인포 그래픽의 거대한 팬이다. 그들은 재미,흥미 진진한 기술 앞으로 방법으로 기사를 설명하기 위해 인포 그래픽을 사용합니다. 많은 잡지는이 요즘 디자인 커버에 대 한 전통적인 텍스트 레이아웃에서 이동. 그들은 더 매력적이고 상호 작용할 수있는 인쇄 레이아웃을 만들기 위해 전자 책 및 웹 사이트 디스플레이에서 영감을 얻고 있습니다.
‘적은 것이 더 많다’-항상:
패션과 라이프 스타일 산업의 가장 큰 도전은 트렌드와 마크에 머물고,아직 영감을 콘텐츠를 유지하는 것입니다. 세련 되 고,아직 최소한의 디자인 사진 및 소매 진열장–에 대 한 높은 출발점 이며 다행히도,그것은 또한 세련 된 인쇄 디자인 뿐만 아니라 매우 간단한에 대 한 추세를 활용 하는 것이 더 쉽습니다.
이미지와 비주얼이 레이아웃의 주요 초점이되어 모든 페이지의 2/3 이 될 수 있는지 확인하십시오. 이상적인 방법은 이러한 이미지를 일반 흰색 배경 및 풍부한 검은 색 글꼴과 페어링하는 것입니다. 저렴 한 찾고에서 디자인을 피하기 위해 모든 지점에서 소란을 피하기 위해 있는지 확인 합니다. 타이포그래피를’쇼티’로 만들지 마십시오. 패션 잡지에 있는 배치를 못을 박는 중대한 방법은 사진 떨어져 센터를 두기 위한 것이다. 이 전체 확산에 대한 미묘한 예술 모양을 보장합니다. 이 방법의 경우 비슷한 색상 테마 또는 스타일을 가진 이미지를 선택할 수 있습니다.
결론
위의 팁은 디자이너에게 창의적인 잡지 표지에 대한 많은 아이디어를 제공합니다. 그러나 여전히 탐구해야 할 더 많은 기술이있을 수 있습니다. 잡지 표지 디자인은 처음에는 단순 해 보일 수 있지만 솔직히 출판 디자인과 관련된 가장 어려운 것 중 하나 일 수 있습니다. 오른쪽 이미지를 클릭에서,마음에 잡지의 나머지 부분을 유지,글꼴 선택에,색상 및 배치-모든 내부 내용과 함께 시너지에 있어야합니다. 위에서 언급 한 포인터는 기술을 향상시키는 데 도움이되지만 결국 연습은 가장 필요한 것입니다. 너가 해야 하는 모두는 많은 신선한 아이디어에 실험하,너의 디자인이 말하는 것을 이해한것을 해보는 이다.