“콜드 플레이는 다른 주요 록 밴드보다 아마도 더,현대 대중 음악 풍경에 협력의 중요성을 파악했다,”테오 캣 포리스 말했다,예술의 시러큐스 대학의 대학의 예술&과학 대학 순수 예술 학부 연구 및 부음악 교수 이사.
많은 팬이 아닌 경우,이 사실은 콜드 플레이가 비욘전과 브루노 마스가 합류 한 2016 년 슈퍼 볼 하프 타임 쇼에서 처음 명확 해졌을 수 있습니다. 밴드의 비평가들은 콜드 플레이가 무대를 자체적으로 유지하는 데 필요한 것이 없었기 때문에 움직임이 이루어 졌다고 말했지만 사실 밴드의 정통함을 반영합니다.
“이전 세대의 록 밴드의 클래식 모델은 자체 음악(레드 제플린,너바나 또는 수많은 다른 사람들을 생각해보십시오)을 작곡하고 연주 한 자립 유닛의 모델 이었지만 콜드 플레이는 프로듀서와 가수가 다양한 조합과 편곡으로 협력하는 방전향과 힙합의 공동 접근 방식을 채택했습니다.”라고 캐터리스는 말했다. “성공적으로 변화하는 풍경을 탐색 한 그 록 밴드는 여전히 자신의 정체성을 유지하기 위해(예:크리스 마틴의 피아노 연주 등)익숙한 사운드의 충분한 요소를 유지하면서,자신의 소리에 새로운 디지털 리듬,질감과 배열을 환영했다. 콜드 플레이와 같은 밴드는 본질적으로 하이브리드 엔티티가되었습니다.”
콜드플레이는 2017 년 체인스모커스와의 협업으로 세 번째로 많이 다운로드된 디지털 트랙을 기록했다.””
앨런 윌리엄스,매사추세츠 로웰 대학의 음악과 음악 비즈니스 코디네이터 교수는 콜드 플레이가 그들에게 영향을 밴드보다 더 완벽하게 흡수 한 것은 기초 음악 언어로 힙합의 중요성이라고 말했다. “샘플과 비트는(유 2 가 90 년대 내내 그랬던 것처럼)실험 할 것이 아니라 주어진 것으로 가정 할 것입니다.이 과정은 기타와 드럼으로 보완 될 수 있지만 정확하게 대체되지는 않습니다.”
2017 년 니센의 음악 연말 보고서에 따르면 힙합은 가장 지배적 인 음악 장르였으며 주문형 오디오 스트리밍이 72%증가했으며 가장 많이 소비되는 상위 10 개 앨범 중 7 개가 그 장르에서 나왔습니다. 9720’비/힙합이 록을 능가하는 것은 이번이 처음이다.
“록에서 힙합이나 방전방지와 같은 다른 스타일로 시장의 전환은 한편으로는 대중 음악의 역사를 통틀어 우리가 보아온 세대 변화의 유형이다—록 자체가 1960 년대 미국 최고의 대중 음악으로 재즈를 대체했을 때와는 달리,”캣포리스는 말했다. 또는 엘비스에서 돌에 이르기까지 초기 록 공연이 흑인 미국 음악,특히 블루스 양식을 백인 관객들에게 인기있게 만들었습니다.