It ’ s almost Halloween. Minulle se tarkoittaa kuumaa maustettua siideriä, oransseja Oreoita (rentoudu, ne maistuvat samalta) ja ennenaikaisia Joulupukkihattuja, kun asetun katselemaan kaikkien aikojen parasta Halloween-elokuvaa, Tim Burtonin Painajainen ennen joulua.
yksi suosikkiosistani tässä elokuvassa on stop motion-animaatiotekniikan estetiikka, jota käytetään vangitsemaan sen tunnusmerkki, karmiva tunnelma.
Stop motion on lajityypillinen tyyli, jonka suosio kasvaa, vaikka se usein luokitellaan ”old school” – tyyliseksi.”Sen tasainen läsnäolo videomaailmassa voidaan katsoa johtuvan tykkää suosittuja elokuvia, kuten Painajainen ennen joulua, tietenkin, ja palkittuja projekteja tuotantoyhtiö Laika, kuten Coraline, Kubo ja kaksi jouset, ja puuttuva linkki.
vaikka stop motion luetaan useimmiten pitkien elokuvien aiheeksi, sitä voidaan ja käytetään markkinoinnissa.
animoidut videot ovat yleensä katseenvangitsijoita, ja ne voivat olla tehokas tapa sitouttaa kohdeyleisöäsi ja markkinoida brändiäsi. Videon kyllästämillä markkinoilla, erityisesti yhä useammilla animoiduilla videoilla, stop motion on animaatiotyyli, joka voi auttaa erottamaan brändisi toisistaan.
täällä VMG-studioilla rakastamme animaatiota. Se on yksi keskeisistä palveluistamme luovan markkinoinnin toimistona. Animaatiomaailmassa etsimme aina uusia tapoja ilahduttaa asiakkaitamme ja heidän kohdeyleisöään, ja usein stop motion jää huomiotta. Tämä johtuu monista eri syistä, mukaan lukien tietoisuuden puute, ennakkokäsitykset siitä, että se on vanhan koulukunnan tyyli, ja aikarajoitukset.
ymmärrämme, että stop motion ei ole kaikkia varten, mutta se voi olla vain lippu videomarkkinointistrategiasi nostamiseen.
tässä artikkelissa aiomme tarjota syväsukelluksen stop motion-liikkeeseen, mukaan lukien sen alkuperä, korostaa, miksi sitä kannattaa harkita yrityksesi kannalta, ja antaa esimerkkejä, jotta voit löytää inspiraatiota seuraavaan projektiin.
Mikä On Stop Motion?
Stop motion on animaatiotekniikka, jossa kamera pysäytetään ja käynnistetään toistuvasti ruutu kerrallaan, jotta elottomat esineet ja hahmot saavat liikkeestä vaikutelman.
VMG Studiosin vanhempi graafinen suunnittelija ja animaattori Ryan (Fenny) Fennessey kirjoitti artikkelin animoitujen markkinointivideoiden 5 päätyylistä, joihin sisältyy stop motion. Hän kirjoittaa, että stop motion on kiistatta kaikkein työvoimavaltaisin animaation muoto, mutta että sillä on ainutlaatuinen viehätys, joka voi todella myydä tiettyä estetiikkaa.
Stop motion muistuttaa perinteistä animaatiota siinä, että se on myös ruutu kerrallaan-prosessi. Siinä missä perinteinen animaatio on 2D: tä ja enimmäkseen käsin piirrettyä, stop motion on 3D-animaatioksi muutettua valokuvausta.
perus stop motion-tuotantoprosessi on seuraava:
- kohtaus mallinnetaan tosielämässä rekvisiitalla, esineillä ja materiaaleilla.
- kaikki hahmot luodaan yhdessä erilaisten asentojensa ja ilmeidensä kanssa, minkä jälkeen ne asetetaan sopivaan kohtaukseen.
- kohtaus on valaistu ja sävelletty, minkä jälkeen se on valmis kuvattavaksi.
- henkilöhahmoja ja kohtauksia muokataan tämän jälkeen hieman, ja otetaan toinen valokuva.
- tämä prosessi toistetaan säätäen hahmoja ja kohtauksia joka kerta, kunnes haluttu animaatio ja tahti on täysin kuvattu.
- kaikki valokuvat kootaan sitten yhteen, jolloin syntyy 3D-animaatio, joka tehdään kokonaan käsin tehdyllä valokuvauksella.
stop motion-videot ovat työläitä ja vaativat laajaa esituotantoa, mutta sitä voidaan käyttää markkinointimateriaaleissa välittämään ”orgaanisempaa” tai ”käsin tehtyä” tyyliä, joka sopii tiettyyn brändiin. Kuten Fenny sanoo, ” Stop motion-ominaisuudet ovat rajattomat!”
FREE DOWNLOAD: 5 Styles of Animation One-Sheet
Types of Stop Motion
vaikka stop motion on erillinen animaatiotyyli, on olemassa erilaisia tapoja hyödyntää sitä osana markkinointistrategiaa. Alaluokat stop motion kuten leikkauksia, savi (claymation) ja Nuket, ja live-action – jotka kaikki voitaisiin hyödyntää silmäänpistävä markkinointi tai yritysvideo asettaa viestittelysi erilleen.
leikkaukset
tyypillisesti leikkausanimaatio tehdään litteistä, kaksiulotteisista kuvioista, joissa on nivelet, jolloin ne saavat kiinteän liikkeen vaikutuksen. Ensimmäinen tunnettu stop motion-elokuva oli vuonna 1917 tehty leikkaustyyli nimeltä El Apóstol (jota pidetään nykyään kadonneena elokuvana).
moderni esimerkki tästä tyylistä on South Park, joka itse asiassa alkoi todellisena leikkausanimaationa ennen kuin he siirtyivät tietokoneanimaatioon, joka oli naamioitu leikkaukseksi.
katso, miltä leikkausten luominen voisi näyttää,ja miten voisit edes yrittää!
Clay & nuket
niputan nämä kaksi yhteen, koska loppujen lopuksi ne ovat pohjimmiltaan sama asia. Jonkinlainen taipuisa materiaali on veistetty langakehyksen (armature) ympärille ja sitä säädetään aina niin vähän jokaista laukausta varten, jotta saavutetaan illuusio peräkkäisestä liikkeestä.
Chicken Run (2000) on kaikkien aikojen eniten tuottanut stop motion-animaatioelokuva, joka tuotti yli 224 miljoonaa dollaria, ja luokitellaan savielokuvaksi. Toisin kuin leikkaukset, kaikki on kolmiulotteista.
saven ja muiden nukkemateriaalien erona on se, että savi on vielä työläämpää työstää – se on altis töhryille, pölylle jne., tulossa tiellä ammunta johdonmukaisuus.
nukketeatteri, jota ei ole luokiteltu tiukasti saveksi, on nykyisin käytetyin stop motion-muoto, ja sitä miettinee lauseen kuullessaan.
stop motion-nukketeatterin varhaisia klassikkoesimerkkejä ovat muun muassa klassiset Jouluesimerkit kuten Rudolph, Punanenäinen Poro, Nestor Pitkäkorvainen Jouluaasi ja joulupukki on tulossa kaupunkiin.
riippumatta siitä, onko käytetty leikkauksia, savea tai nukkeja, true stop motion-tapahtumasarja on jokseenkin sama (lisää siitä hetken kuluttua), koska tietokoneet eivät voi tehdä sitä puolestamme.
se inhimillinen elementti, että koehenkilöitä joudutaan manipuloimaan pala palalta, hetki hetkeltä, vangitsemaan kuva kerrallaan, on edelleen kaiken perimmäinen puoli, joka tekee siitä niin pakottavan katseltavan. Tietokoneet ovat yrittäneet matkia sitä (South Park tai Lego Movie esimerkiksi), mutta se ei vain ole aivan sama.
Live-Action
vaikka claymation ja nuket ovat tosielämän esineitä, stop motion voi myös hyödyntää tosielämän ihmisiä matkimaan live-action-videota, mutta twistillä.
katso alla olevalta videolta, jonka on tehnyt elokuvantekijä ja valokuvaaja Philipp Klein Herrero.
hän lähti kotoaan löytyneiden esineiden avulla seikkailemaan lasketteluun ja vuorikiipeilyyn omassa olohuoneessaan! Tämä video kasvoi nopeasti suosiota sosiaalisessa mediassa monien jättäen kommentteja, kuten, ” tämä on niin luova!”ja” Super clever! Rakastan ajatusta ja toteutus oli paikalla!”
video kiinnitti myös brändien huomion. Ulkoiluväline-ja vaatealan yritys Rab Equipment toteutti keväällä 2020 flat lay Challengen, jossa haluttiin nähdä, miten ihmiset luovasti ”nauttivat ulkona” karanteenin alkukuukausien aikana. He näkivät Philippin videon ja jakoivat sen Instagram-tilillään. Sieltä he alkoivat saada lisää stop motion-merkintöjä kilpailuun, jossa esiteltiin monia heidän omia tuotteitaan.
julkaistu Stop motion-video on hyvä esimerkki siitä, miten stop Motionia voidaan käyttää markkinoinnin tai sosiaalisen median strategiassa asiakkaiden sitouttamiseen ja tuotteiden markkinointiin.
miksi markkinoijien pitäisi kokeilla Stop Motionia
taidemuodolle, joka on toteutukseltaan niin ”arkaainen” verrattuna nykypäivän animaatiotyylin jättiläisiin (CGI), kuten mainittiin, se on valtavan suosittu.
on ollut ajanjaksoja, jolloin se ajautui hyvin tiettyyn komedialliseen genreen, lähes itsensä pilkkaamiseen (think Robot Chicken), ”hienostuneempien” animaatiotyylien asettuessa edelle. Mutta sittemmin se on puhjennut fanien keskuudessa harvinaisen arvostetuksi taidemuodoksi.
stop Motionin suosiota CGI-vetoisessa maailmassa käsittelevä artikkeli kiteyttää sen hienosti:
on järkevää, että arvostus taidemuotoja ja tuotteita kohtaan kasvaa, kun voi nähdä ja tuntea inhimillisen ponnistuksen, joka niihin on mennyt, ja silkan käsityötaidon. Aivan kuten saatat nauttia tukea riippumaton kahvila, jossa voit ostaa ainutlaatuinen, erityisesti peräisin sekoituksia omistaja luotat (ja jonka huomaat rakastaa mitä he tekevät), joten stop-motion animaattori on verrattavissa bond yleisöjä. Se on vastaisku, jossain määrin, vastaan ’pahoja’ yrityksiä, ja Hollywood, joka pitkään on ajateltu laittaa suuria taaloja ennen laatutuotannon. Toisin sanoen, stop motion on tullut pikakirjoitusta ammattitaito, laatu ja charmia.
ihmiset ovat pakkomielteisiä stop Motionista siinä määrin, että elokuvantekijät yrittävät saada elokuvansa näyttämään stop Motionilta, kun eivät ole.
Lego Movie on hyvä esimerkki. Animaatio on stiled juuri tarpeeksi antaa vaikutelman stop motion ja / tai tekijät olivat todella käyttää oikeita Legoja rakentaa kohtauksia. Elokuvan teki kuitenkin lähes kokonaan CGI Motion Pictures Associationin hahmottelemana.
”oli pari argumenttia, jotka me kaikki pidimme aika humoristisina, kun laitoimme trailerit ensimmäisen kerran ulos. Ihmiset sanoivat Internetissä tietävänsä varmasti, että teemme stop-Motionia, muistelee animaation ohjaaja Alfie Olivier. Heidän perustelunsa horjuivat, kun he näkivät tuhansien Lego-palikoiden aaltoilevan meressä ja suihkuavan räjähdyksessä. ”He kysyivät:’ miten he saivat aallot vyörymään? Se veisi vuosia. Ihmiset päättivät, että kohtauksen täytyy olla CG, mutta loppu oli ehdottomasti stop-motion.”Tiedoksi: Lego-elokuva luotiin CG-animaation avulla, mutta Olivier on iloinen, että ihmiset ajattelevat toisin. ”Mitä enemmän ihmiset ajattelevat, että tämä on todellinen stop-motion elokuva, sen parempi. Jos saamme ihmiset vakuuttuneiksi siitä, että se on stop-mo-elokuva alusta alkaen, uskon, että olemme saavuttaneet sen, mitä halusimme tehdä.”
kuitenkin-elokuvantekijät lopulta päätti tehdä todellinen stop motion sekvenssi Legoja lopputekstien, joka oli valtava hanke sinänsä. Erotatko tämän CGI: stä, jota he käyttivät elokuvassa?
päättäessäsi, kokeillaanko stop motion-liikettä vai ei, muista huomioida seuraavat hyödyt kohdeyleisösi kannalta:
- uniikki ja katseenvangitsija
- ylpeilee hurmaavalla estetiikalla
- kuluttajat pitävät sitä käsityönä ja arvostettuna taidemuotona
Stop Motionin haasteet
nyt emme aio istua tässä ja yrittää myydä stop Motionia helppona vaihtoehtona uniikin videon tuottamiseen. Se on haastavaa ja vaatii kovaa omistautumista askartelulle.
vaikka lopputuote on kieltämättä mahtava, iskee suurin haaste heti alussa: aika.
antaa sinulle idean, tämä 10 sekunnin pätkä painajaisesta ennen joulua (varo – se on vähän karmivaa!) kuvaukset kestivät neljä kuukautta.
ohjaaja Henry Selick sanoi juuri tuosta hetkestä elokuvassa ja siitä, miksi prosessi kesti niin kauan: ”on kolme vaihetta: piirtäminen, veistäminen, sitten itse asiassa sen rakentaminen. Oogie Boogie oli kovin, koska hän on iso ja muodoton. Lopulta Rick Heinrichsin piti veistää se uudelleen, ja sitten, kun hänen ihonsa vedetään irti ja hän on täynnä ötököitä, se vei muutaman vuoden pois muutaman animaattorin elämästä—se oli kolme tai neljä tappavaa laukausta ja kesti noin neljä kuukautta.”
elokuva kokonaisuudessaan kestää hieman yli tunnin, vain 76 minuuttia, mutta kesti yhteensä kolme ja puoli vuotta, ja siinä oli 120 hengen miehistö. Kohtaukset kuvattiin 24 kuvaa sekunnissa, mikä tarkoittaa, että animaattorit joutuivat vaihtamaan kenen tahansa valkokankaalla olevan hahmon asentoa 24 kertaa jokaista varsinaisen, valmistuneen elokuvan sekuntia kohden. Yhden minuutin kuvaukset kestivät noin viikon. On helppo nähdä, miten aika voi laskea yhteen, kun jokainen yksityiskohta on niin huolellisesti manipuloitu.
esimerkiksi Jack Skellingtonille luotiin yli 400 erilaista päätä jokaista ilmaisun muutosta varten (Sallylla oli naamiot, jotka poksautettaisiin pois ja hänen vartaloonsa.) Lisäksi joka kerta, kun Jack räpytti silmiään, useita silmäluomia, joissa oli eritasoiset sulkimet, putkahti hänen pistorasioihinsa. Jokaista silmänräpäystä kohden animaattorit kävivät läpi noin neljä ruutua.
jos haluat perehtyä elokuvan tekemiseen syvällisemmin, Katso tästä ”making of” – erikoisartikkelista!
Now, don ’ t fret, your 90 second stop motion marketing video ei vie vuosia tehdä, koska on tapoja olla strateginen tyyppi stop motion tuotat.
ota esimerkiksi ne live-action-esimerkit, joita Rab-laitteiden käyttäjät jakoivat sosiaalisessa mediassa. On turvallista olettaa, että noiden videoiden tekeminen ei vienyt vuosia, sillä ne olivat osa rajoitetun ajan haastetta.
animaatioon erikoistuneet tuotantostudiot, kuten VMG studiot, ovat tällaisen käsityön asiantuntijoita ja voivat löytää tehokkaita tapoja luoda stop motion-videosi tiettyä määräaikaa silmällä pitäen. On kuitenkin tärkeää ottaa huomioon, että keskimäärin lyhyt, animoitu video kestää noin 6-8 viikkoa tuottaa, joten on välttämätöntä, että suunnittelet etukäteen.
WATCH: kuinka kauan animaation tekeminen kestää? (Animaatiovideo)
Stop Motion-animaation aloittaminen
Stop motion voi tuntua heti ylivoimaiselta, mutta verrattuna 2D-ja 3D-animaatioon, joka vaatii laajaa koulutusta ja ohjelmistotietoa, stop motion on ainutlaatuinen siinä, että se on suhteellisen helppo selvittää itse.
vain muutama viikko sitten työstin oman sosiaalisen median managerimme Bridget Rafteryn kanssa short stop motion-kappaletta VMG: n 16-vuotisjuhlan kunniaksi. Kumpikaan meistä ei ole kokemusta tiimimme suunnittelijat ja animaattorit tehdä stop motion, ja hän vitsaili minulle, kuinka typerä se tuntui useita tunteja luoda jotain, joka kestää vain muutaman sekunnin, mutta niin se menee stop motion. Tämän hän onnistui tekemään:
söpö vai mitä?!
jos olet vielä epävarma stop Motionista, pieni aloitus, mahdollisesti yllä olevan esimerkin kaltaisella sosiaalisen median jutulla, on loistava tapa nähdä, toimiiko stop motion brändillesi ja kohdeyleisöllesi. Tutustu prosessiin tekemällä Tasainen asettaa ensin. Näin minimoit valmistelutyön, joka menisi nukkejen tai savifiguurien luomiseen, useisiin ilmaisuihin, monimutkaisiin lavasteisiin ja niin edelleen – ja voit ottaa mukaan tiimin, kuten VMG studiot, kun olet valmis tekemään niin.
vaikka kannustamme aina itseopiskeluun ja rakastamme nähdä asiakkaidemme luovan itse, emme todellakaan halua kenenkään vaipuvan epätoivoon, kun se kestää kauemmin kuin odotatte… (cue Ben parks and Rec: stä).