az egyik első alkalom, amikor igazán szenvedélyes voltam a zeneipar iránt, Justin Bieberrel volt kapcsolatban. De ez nem Bieber zenéje volt-ez volt az érvelés elve! Elmagyarázom…
ez a vita egy zeneipari tanfolyamon zajlott az elsőéves főiskolai évem alatt, és Justin Bieber legutóbbi sikereiről beszélgettünk. Ez nem a mai R&B Bieber volt, hanem a 2008-as purple hoodie, Baby, Baby, Baby Bieber. A gyerek fiatal volt, és az osztálytársaim csak arra tudtak koncentrálni, hogy nem csinál igazi zenét. Arra panaszkodtak, hogy (valóban ártalmatlan) zenéje mérgezi a rádióhullámokat, vagy néhányat.. ostobaság.
míg az osztálytársaim panaszkodtak, hogy Bieber szar volt, nem tudtam segíteni, de egy kicsit dühös voltam. Nem azért, mert Bieber rajongó voltam, hanem azért, mert hiányolták a lényeget. Természetesen nem tetszett nekik Justin Bieber zenéje, a 20-as éveinkben voltunk! Bieber zenéje nem nekünk szólt , hanem a tinik előtti és korai tiniknek. Gyerekek, akik még mindig hozzáférhettek Anyu és apu hitelkártyáihoz, és a szülők, akik egy olyan generációhoz tartoztak, amely még mindig fizet a zenéért, az árukért és a koncertekért.
ez nem arról szólt, Ha tetszett Justin Bieber, ez az, ha látja az üzleti működését! Nagyszerű munkát végzett a célpiacán, és hibátlanul csinálta.
ez túlmutat a Biebs is. Rengeteg művész van odakint, akiket nem fogsz szeretni. Rengeteg művészt fogsz látni és mondani.. “hogy csinálták?!”. De mielőtt megvered őket, derítsd ki, hogy csinálták. Jegyzetelj. Ahelyett, hogy utálnánk egy művész megjelenését, először tanulmányoznunk kell.
ebben a listában olyan művészeket találsz, akiket szeretsz, és talán olyan művészeket, akiket nem, de függetlenül attól, hogy a zenei ízlés alatt találsz néhány egyedi módot, hogy megtalálják a sikert,és hogyan lehet utánozni.
ez szintén nem egy “top” lista, vagy bármi ilyen jellegű. Csak néhány művész, jó történetekkel.
élvezze.
1. Rory Fresco megállapodást írt alá egy SoundCloud algoritmus miatt.
most, ez egy fény-jön fel, mivel Rory még mindig friss a felbukkanásában, de ez egy szórakoztató történet, amely egy jó lehetőséget összekevert a jóval, szilárd mozdulatok.
lehet, hogy olvastál a történetéről Faderben, vagy ha a Kansas City-i indie zenei közösséghez csatlakozol, talán még ismered is. Emlékszem, Rory Fresco éppen bemutatkozott nekem, és tanácsot kért a sajtóhoz, majd két nappal később Káosz következett. A SoundCloud teljesen véletlenszerű algoritmusa miatt, kislemeze”Lowkey “automatikusan Kanye West vadonatúj száma után játszott,” új barátok ” amely a Soundcloudon debütált. Így, amikor az emberek Ráhangolódtak Kanye legújabb számára, azonnal találkoztak Rory “alacsony kulcsával” az automatikus lejátszás során. Ez teljesen véletlenszerű esemény volt.
ez a megnövekedett láthatóság néhány sajtóhoz vezetett (nevezetesen a Fader-hez, amely további összetett felvételekhez vezetett). Ami végül rekordszerződést eredményezett az Atlantic – szal.
az üzlet még friss, de a kislemezt remixelték a G-Eazy egyik funkciójával, és néhány más lépésről is beszélnek hamarosan. Korai, de látta a közösségi média hatalmas növekedését, valamint egy nagy támogatott csapatot, amely őt figyelte.
Mit Tanulhatunk?
úgy tűnik, szerencséje volt, igaz? Véletlenszerűen kapott helyet egy Kanye pálya után, és üzletet kötött. Persze, ez szerepet játszott benne, de volt más lábmunka is.
igen, volt szerencse-de azt hiszem, jobb lenne leírni, mint “lehetőség”, hogy találkozott a megfelelő cselekvés. A SoundCloud megjelenése után Rory és menedzsere különböző sajtóorgánumokat keresett fel, és biztosította, hogy a közösségi média és az üzenetküldés egyéb formái következetesek és vonzóak legyenek.
képes volt tartani a lendületet a sajtó megkeresésével, miközben a SoundCloud pálya még forró volt. Aztán, amikor a Fader cikk megjelent, tovább nyúlt a sajtóhoz, hogy biztosítsa az újrapostázásokat és a további lefedettséget.
megtanulhatjuk, hogy az ipar a tőkeáttételről szól. Soha nincs csak “egy győzelem”, ez a kis győzelem egymásra rakva. Persze, a SoundCloud / Kanye nagyszerű expozíció volt-de a kérdés mindig az, hogyan tudom ezt továbbvinni a maximális elérés érdekében?
a fiatal Rory még mindig új a játékban, de ez egy nagyszerű példa arra, hogy kihasználjuk a lehetőséget.
2. A$AP Mob & a jamgyökér zsenialitása.
az emberek sokat beszélnek A$AP Mobról és a Jamsről, és a legtöbben még a JAMS-t is “legendának” tartják, egyszerűen azért, mert ő volt a csoport vezetője. Azonban több volt, mint vezető, az underground és a virágzó zenei blog szcéna látnoka volt.
amit az emberek elfelejtenek, vagy akár figyelmen kívül hagynak, az az a tény, hogy Yams az A$AP birodalmát a Tumblr mikroblog platformjáról építette fel. Míg a Tumblr népszerűsége nőtt, mióta néhány évvel ezelőtt megvásárolta a Yahoo-t, körülbelül olyan földalatti platformról van szó, amennyit csak lehet. A Tumblr “titkos szabálya” az, hogy soha ne említsd meg, hogy van Tumblr-ed olyan embereknek, akiket nem ismersz. Miért? Mivel a Tumblr olyan, mint a közösség szoros összetartása. Nem akarják, hogy túlnépesedjen vagy mainstream legyen.
és annak ellenére, hogy a Tumblr lowkey-ként virágzott, elindította az egész A$AP maffia (és más művészek, mint például az Odd Future) karrierjét.
A$AP Yams tökéletesítette a Tumblr-t egy zenei blog létrehozásával, amely a hip-hopra és a növekvő hip-hop fellépésekre összpontosított. Ez a blog annyira befolyásos lett, hogy a Yams elkezdte bemutatni a művészt, akivel együtt dolgozott. Az egyik az új művész, A$AP Rocky.
mivel Yams már “közösségi média befolyásoló” volt, és hatalmas követőket gyűjtött a blogján, amikor elkezdte beépíteni a srácokat, akikkel együtt dolgozott, azonnal felrobbantak. Mivel már elkötelezett közönsége volt.
a Yams ezt a befolyást arra használta, hogy más művészek és producerek figyelmét felkeltse, és lényegében egy intelligens hálózati játékot játszott, amíg alá nem írt egy nagy támogatású partnerséget. Egy okos is – ez még mindig lehetővé tette a csoport számára, hogy nagyrészt irányítsa márkáját.
Mit Tanulhatunk?
nos, sokat tanulhatunk a$AP Mob sikeréből. A legnagyobb lény: Ismerje meg hálózatát.
Yams képes volt a blogját platformként használni, hogy új művészeket ösztönözzön, majd felhasználhatta a design és a csapat tervezési szakértelmét egy jövőbeli globális márka létrehozásához. Bár ez természetes átmenet volt számára, más művészek ezt másképp tették. Csakúgy, mint egy rapper használhatja a zenéjét egy ruházati márka elindításához, használjon bármilyen befolyást, amelyet Önnek is meg kell nyomnia.
valószínűleg egy olyan hálózat része vagy, amelyre nem is gondolsz. Talán egy egyetemi város, egy bizonyos műfaj — a pokolba is, lehet, hogy csak egy csapat szilárd támogatója van a Twitteren vagy az Instagram-on. Ezek mind olyan mezők, amelyeket be kell kapcsolnia.
az egyik kedvenc “hálózati” történetem abból az időből származik, amikor egy kiadóval dolgoztam a nyugati parton. Valójában nincs sok sole-hip-hop/városi állomás Kaliforniában. Amikor ezzel a címkével dolgoztam, csak egy volt. Igen, egy állomás csak a hip-hopnak szentelt. Persze, pop állomások játszott rap, de a legtöbb esetben ez csak Big Boy show Los Angelesben..
ennek a kaliforniai “hálózatnak” az egyik módja az egyszerű szervezés volt. Összegyűjtöttek egy csoport rádiós DJ-t, klub DJ-t, írót, bloggert, menedzsert és producert-és egyszerűen kommunikáltak. Csoportos csevegéseket, belső e-mailes robbantásokat és slack csatornákat szerveztek, hogy egymás munkáját szurkálják.
miután egy szám egyhangú támogatást kapott a csoporttól, az írók írtak róla, a DJ-k megpördítették a klubban, a rádiósok rotációba helyezték, és a helyszínvezetők elkezdték tervezni a kiadási partikat.
tényleg lehet, hogy Kelet, ha csak összeállítja a megfelelő csoportot. Ez lehet valami a városod számára, vagy csak valami a mozgalmad számára, de akárhogy is-a hálózat ismerete és megérintése létfontosságú.
3. Egy hat másodperces szőlő klip Bobby Shmurda sikert aratott
Bobbynak hullámvölgyei voltak az elmúlt években. Volt egy slágere, aláírt egy szerződést az Epic – szel, bezárt egy BET awards show-t, letartóztatták, néhányszor ugratták a release buzz-szal, és végül csak keményebb mondatokkal ütötték meg.
a káosz ellenére azonban ne felejtsük el azt az egy dolgot, ami Bobby-t népszerűvé tette. Övé 6 Második Shmoney Táncklip.
a reakciókhoz használt mémek és videók/GIF-ek világában a Shmoney Tánc szinonimájává vált a Tweetekkel és IG posztokkal, mint például: “amikor anya azt mondja, hogy az étel készen áll”, vagy “amikor legyőzöd a magas pontszámot a Flappy Bird-en” (mert ez is egy dolog volt, vad idők).
az emberek beillesztenék a 6 másodperces vine klipet minden helyzetbe.
ez a klip lebeg körül azonnal tette a dal és Bobby a beszéd a weben.
Mit tanulhatunk ebből?
megtanulhatjuk, hogy hihetetlenül fontos a közelgő trendeken maradni-valamint bizonyos tartalmakat táplálni, hogy az emberek beszéljenek. Lehet, hogy ez ma a Snapchat, de nagyon jól lehet a legújabb eszköz, amely felbukkan a gyerekekkel.
Bobby tartalma is elbeszélést indított. Szándékosan? Talán! Lehet, hogy csapata azt akarta, hogy az emberek videóját “reakciómémként” használják, de vagy ha tervezték, vagy nem működött.
legyen tisztában a trendekkel, és használja őket előnyére.
4. A Mixtapes Még Mindig Számít: Különböző
a régi időkben, egy mixtape művész volt, aki CD-ket dobott ki a csomagtartóból. Manapság ez egy olyan szám, amely felforrósodik a Soundcloudon (stb..), majd végül a közösségi médiába kerül, mielőtt a blogok és a címkék elkezdenek enni.
Legutóbb Lil Yachty One Night, but hell című filmjével láthattuk ezt a Meek Mill-től, J. Cole-tól, a hell-től, még Drake is felforrósodott egy mixtape-től.
kíváncsi lennék arra, hogy mi a “konszenzus” a “felfedezéshez” a hip-hop művészek legújabb generációjában. Mivel a Soundcloudon vagy egy szalagon keresztül történő felfedezés nagyjából megegyezik a felfedezés OG módjával. Ludacris, 50 Cent és sok más művész is hasonló sikereket ért el.
azonban, ahogy korábban utaltam rá, ez más. Korábban egy a& R vagy címke megragadta a szalagot, és aláírja Önt. Most, ez egy kicsit inkább egy slowburn. Kap a munka zümmögő, és lassan kihasználja, hogy a szociális média, a sajtó és azon túl.
Mit tanulhatunk ebből?
mindenekelőtt megtudhatjuk, hogy a zenei felfedezés még mindig létezik. Nem csak üzletekről és állítólagos “ipari üzemekről” van szó, nem az autotune-ról és a szellemírásról, hanem a zenéről, ami az embereket beszélteti.
lehet, hogy nem szereted Lil Yachty-t, de a pályája vírusos lett.
lehet, hogy egy kicsit belefáradt a Fetty Wap-ba, de a SoundCloud sláger vírusos rádiós összetöréssé vált, ami egy maroknyi máshoz vezetett.
megtanulhatjuk, hogy még mindig lehetséges kijutni oda, és saját sikert elérni.
4. Tudod, igazából.. Desiigner jól csinálta..
a Desiigner viszonylag ismeretlen név volt, amíg a Panda online slágerré nem vált. Megadott, sok oka annak, hogy zümmögött, az volt, hogy az emberek nyilvánvaló jövőbeli összehasonlítást végeztek, ami csak vírusosabb szerelemhez vezetett.
azonban az emberek nem veszik észre, hogy sikert aratott, mert jó csapata volt. Desiigner létrehozott egy jó hálózatot, amely magában foglalta a médiát és a PR csapatot, ami segített neki művészként növekedni.
Mit tanulhatunk ebből?
bár Desiigner nem lehet a leginkább gombos művész stilisztikailag-néhány, úgy hangzik, mint egy nagy érték-márka jövő, de a nap végén, az üzleti gombos fel.
rengeteg művész van itt, akik blogokat vásárolnak, vagy pénzpazarló mozdulatokat folytatnak, míg Desiigner jó csapat volt körülötte. Pont. Utálhatod a stílusát, amennyit csak akarsz, de a mozdulatai eljutottak valahova, és ez valami számunkra, hogy felfedezzük és felfedezzük.
5. A mai korban.. Lehet “Más”.
persze, sokat beszélünk az ipari “klónokról”. Arról beszélünk, hogy az emberek harapják egymás hangját (mi csak tettük), de beszélhetünk-e arról, hogy az emberek a saját átkozott dolgukat csinálják? Mert nem beszélünk róla eleget.
ma a Chance The rapperrel és Tyler The Creatorral láthatjuk, de a pokol még a korai Kanye is “különböző”mozdulatokat tett. Használták a stílusukat, és hűek maradtak hozzá. “Rózsaszín pólót viseltetek egy olyan időszakban, amikor a “Gangsta Rap” még mindig az utolsó lábain volt. Lélekmintákat használt, amikor senki más nem volt.
a véletlen alulról cselekszik, és Jézusról rappel, miközben senki más nem. Tyler the Creator volt egy ostoba ass Tumblr, és nem más, mint”sztereotip rapper”.
ez az egész szakasz egy “mit tanulhatunk ebből”, most egy koncepcióról beszélek: és ez a koncepció az, hogy a más még mindig jó. Nincs több süti vágó koncepció, ha megvan az internet ereje. Megvan a képessége, hogy hozzon létre saját rajongótábora, így — csináld. Maradj hű ahhoz, aki vagy. Ha ez egy jó termék, és következetes vagy – akkor megállíthatatlan vagy.
légy te.