Ausztrál Aboriginal Ochre Painting

By: David Wroth, Japingka Gallery és Leah Umbagi, Mowanjum Aboriginal Art & Kulturális Központ, 2017

az okker a kulturális kifejezés alapjaként szolgál

az okker az ausztrál őslakos művészet egyik fő alapja. Az okker elsősorban természetes pigmentek és ásványi anyagok, amelyek a talajban vagy akár a szénben találhatók. Ezeket a természetes pigmenteket (színeket) eredetileg Álomkori történetek és térképek ábrázolására használták. Testfestéshez, sziklafestéshez, műtárgyakhoz, sőt néha homokhoz is használták őket.

vizuálisan közölt történetek

ezek voltak az első módszerek a bolygó legrégebbi folyamatos kultúrájának (legalább 65 000 éves) emberei számára, hogy vizuális formátumban mondják el történeteiket. Az őslakosoknak soha nem volt írott nyelvük. Történeteket meséltek vagy szóbeli hagyományokon keresztül, mint például történetek és dalok, vagy olyan szimbólumok használatával, mint a koncentrikus körök, az U formák és az egyenes botformák. Ezeket mind a talált, sőt kifejezetten bányászott természetes pigmentek felhasználásával végezték.

okker kereskedett árucikkként

eredetileg az okkereknek óriási értéke volt. Valójában Ausztrália különböző törzsi csoportjai között kereskedtek velük. Voltak kereskedelmi útvonalak, amelyek majdnem olyanok voltak, mint az Ázsián áthaladó selyemutak. A selyem helyett azonban ebben az esetben az értékes termékek természetes okker pigmentek voltak. Némelyiket nagyra becsülték, mint másokat. Nagy értékük volt. Néhány helyen nem volt sok okker, de még mindig ugyanazok az igények voltak, hogy elmondják a történeteket és rögzítsék az Álomkori szellemek képeit. Néha figyelmeztetéseket adtak a veszélyekről vagy utasításokat arról, hogyan lehet megtalálni a legközelebbi vízlyukat, vagy hol volt jó vadászat a különböző típusú állatokra és halakra. A fő felhasználás azonban a történetmesélés és a fontos szellemek és totemek ábrázolása volt. Mindezt az üzenetkészítést természetes okker pigmentek felhasználásával engedélyezték. E nélkül az anyag nélkül a művészet sokkal inkább a sziklákon és faragványokon való karcolásokra korlátozódott volna. Ezek közül sok a mai napig létezik.

festés könnyebb, mint faragás

Okker volt sokkal könnyebb formában használni, ez volt az azonnali, és ez volt különösen nagyra testfestés nagy szertartások, beavatási szertartások vagy táncok köze eső. A Hét nővér történetét gyakran ábrázolták okker pigmentek a női testfestésben és a férfi festményekben.

az okker Korlátozott palettát kínál

az Okkernek volt néhány hátránya, mivel csak körülbelül hat szín állt rendelkezésre még keveréssel és keveréssel is, tehát korlátozta a palettáját. Bizonyos szempontból ezek a palettakorlátozások egy szigorúbb, határozottabb művészeti formát is eredményeztek, amely megtanította az embereket a színhasználat megfontolására. Ha csak korlátozott palettája van, akkor megtanítja, hogy melyik színt használja egy másik szín mellett. Így tanulod meg, mi működik. Csak korlátozott számú lehetősége van. Több tízezer évig folytatta az okker használatát. Meghatározta az őslakos kultúrát és karaktert a szélesebb közönség számára Ausztráliában abban az időben.

akrilfesték válik elérhetővé

az őslakos Képzőművészeti mozgalom megjelenése 1971 körül akrilok vagy szintetikus polimerek bevezetését jelentette. Hirtelen egy egész szivárvány szín állt a művészek rendelkezésére. Kezdetben sok művész, mint például a Papunyai, elfogadta az akril használatát, mert könnyebben használható és elérhető volt. Nem kellett összekeverni őket egy iratgyűjtővel, hogy egy deszkához, egy műtárgyhoz vagy a barlang falához rögzítsék őket. Csak SOKKAL egyszerűbb volt használni. Ennek ellenére sok művész maradt az eredeti palettán, még akril használatakor is. Ez jó néhány évig folytatódott.

Jimmy Pike élénk színeket hoz

csak az olyan művészek, mint a Kimberley-I Walmajarri Jimmy Pike, az 1980-as években jöttek létre, hogy a színek használata megváltozott. Rendkívül erős, élénk akrilszíneket, sőt texta színeket vezetett be festményeibe, amelyek teljesen átalakították a mozgalmat. Akkor van egy igazi választóvonal. Volt egy átmeneti szakasz az okkertől az akrilig a középső és nyugati sivatagokban. Ezt követően, az egész mozgalomban valódi színvirágzás volt. A művészek magukévá tették a színeket és a különböző lehetőségeket, amelyeket ez adott nekik. Sok művész, annak ellenére, hogy életük nagy részében gyakran korlátozott palettával dolgoztak, briliáns koloristák voltak, és természetesek a színek használatában, a színek összerakása néha nem gondolja, hogy együtt működnének. Ösztönösen megtették, és tudták, mit csinálnak.

A színek nemzetközi figyelmet keltenek

ez megalapozta az őslakos Képzőművészeti mozgalom újjászületését a legutóbbi csúcspontjára, 2007-re, ahol nemzetközi világméretű sikert ért el. Ha csak okkerre korlátozódott volna, akkor nem lett volna ugyanolyan hatása világszerte. Nehéz biztosan tudni, de kétlem, hogy lett volna.

okker még mindig használatban van

paradox módon ma is számos közösség használja a hagyományos okker pigmenteket festményein. Az egyik fő a Warmun Művészeti Központ, amelyet korábban Turkey Creeknek hívtak a Kimberly-ben. Az őslakos Képzőművészeti mozgalom néhány nagyszerűsége ennek az okkernek a használatából származott.

az Okkerművészek hírnevet szereznek

mint korábban említettem, ez a természetes okker pigmentek és a korlátozott paletta által előidézett korlátozás valószínűleg az egyik legnagyobb művész, Rover Thomas Joolama keletkezéséhez vezetett, aki híres változatos tartalék festményeiről, ahol a kevesebb több. Nemzetközi sikereket ért el. Azt hiszem, részben a természetes okker pigmentek közegének használata volt az, amely meghatározta történetmesélését és festési képességeit. A mozgalom többi nagyja Queenie McKenzie volt, Jack Britten, Hector Jandanay csak ebből az egy közösségből. Az okker pigmentfestés zászlaját hordták.

Okkerhasználat keresztezés közben

az északi területen, különösen az Arnhem-földön és a Tiwi-szigeteken a természetes okker pigment tapadása a mai napig tart. Ezekben a közösségekben sok művész használja a rarrk – ot, amely a természetes okker pigmentek felhasználásával történő festés keresztező formátuma. Ebben a keresztezésben minden művésznek megvan a saját azonosító rarrkja. Mindegyik a természetes okker pigmentek korlátozott palettáján van festve. Arnhem földjén még mindig okkereket használnak, és a munkáik nagyon finomak. Gyakran figuratívak is. Néhányan magukévá teszik azt a technikát is, amelyet ma röntgen stílusnak hívnak, ahol láthatja az állatok belső működését. Az okkereket totemek, szobrok és faragványok festésére is használják, általában a helyi vasfából, de a trópusokon található más erdőkből is. A mai napig az északi terület és Arnhem-Föld ezen régióinak művészetének nagy része még mindig hagyományos okker pigmentekkel festett. Még a testfestményekkel is, amelyek továbbra is az okker pigmentek használatának ősi hagyományait folytatják.

okker még mindig használják szertartás

ez igaz más közösségekre is, amelyek akrilokat és szintetikus polimereket vettek fel festményeikhez. Még mindig megtartották az okker pigmentek használatát ünnepi táncaikhoz és korroboréikhoz. Az okkernek még mindig spirituális jelentősége van az őslakosok számára, és megvan az az ősi kapcsolat, amely több tízezer évre nyúlik vissza töretlenül. Az okker használata nagymértékben alátámasztja az ausztráliai őslakos művészetet és kultúrát.

  • Aboriginal kéreg festmények és műtárgyak
  • művészeti központok Arnhem Land
  • Marcia Purdie & a mesemondók a Warmun
  • Edward Blitner új művek – Rarrk kereszt-keltető
  • Tjungu ++ – a lenyűgöző Papunya kiállítás
  • Kimberley okker festők – a régi és az új
  • festmények a Föld – az okker a Kimberley
  • amit apám Jack Dale tanított nekem
  • Wandjinas, okker és a művészet Mowanjum emberek
  • tudomány használ okker Térkép ősi bennszülött kereskedelmi útvonalak
  • okker gyűjtemény
  • ausztrál bennszülött okker festett Larrakitj Emlékoszlopok
  • helyreállítása ausztrál bennszülött okker festmények
  • Rover Thomas festmény fénypontja Japingka Galéria

kapcsolódó művészek

  • Jack Britten
  • Edward Blitner
  • Hamish Garrgarrku (Karrkarba)
  • Lily karadada
  • Willie Kew
  • Queenie McKenzie
  • Jack Dale Mengenen
  • June Peters
  • Marcia Purdie
  • Rover Thomas
  • Freddie Timms

related Kiállítások

  • készült okker – Kimberley művészek 2017
  • Mowanjum – festmények & nyomatok 2015
  • Hamish Garrgarrku, Maningrida – egyéni kiállítás 2015
  • Kimberley okker művészek 2014
  • Tiwi faragványok & szobrok 2014
  • Edward Blitner – történetek a nagyapámtól 2012
  • Mowanjum művészek – festmények és nyomatok 2011
  • Jack Dale Mengenen 2011

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.