menedzserek, ügynökök, producerek és stúdióvezetők évente több tucat (néha több száz) forgatókönyvet olvasnak el. Mivel karrierjük során oly sok szkriptet olvastak, általában az első tíz oldalon belül meg tudják mondani, hogy érdemes-e végigolvasni. Most, mint valaha, elengedhetetlen, hogy az olvasót az első tíz oldalon belül bekapcsolja, vagy kockáztathatja, hogy a forgatókönyvet az elutasító halomra dobja. De mi a titka annak, hogy az első tíz oldalt úgy készítsük el, hogy megragadja az olvasót, és ne engedje el?
a legjobb kiindulópont a történet központi drámai kérdésének azonosítása. Ez az a kérdés, amely azonnal a történet középpontjába kerül, és a központi kérdés, amelyet meg kell vizsgálni. A központi drámai kérdést fel kell venni minden történet műfajtól függetlenül: még vígjátékok kell egy olyan kérdést vet fel, hogy fogja a közönség befektetett. Megjegyzés: néha a történet központi drámai kérdése soha nem oldódik meg, és a nézőre marad, hogy saját ítéleteket hozzon.
néhány példa a központi drámai kérdésekre:
- vajon Dorothy HAZATALÁL Kansasbe, vagy találkozik sorsával a Nyugat gonosz Boszorkányának kezében?
(Óz, a Nagy Varázsló) - Rocky bizonyítani fogja magát, amikor találkozik Apollo Creeddel, vagy élete hátralévő részét úgy fogja élni, hogy tudja, hogy csak egy újabb csavargó a környékről?
(Rocky) - vajon sikerül-e Frodónak visszaadnia “az egy gyűrűt” Mordornak, vagy a Sötét Nagyúr, Szauron megszerzi azt, és arra használja erejét, hogy rabszolgává tegye a világot?
(A Gyűrűk Ura) - vajon Harold és Kumar kitörnek a vesztes formájukból, és eljutnak a fehér kastélyba csúszkákért és sült krumpliért?
(Harold & Kumar megy a fehér kastélyba)
a központi drámai kérdést általában az első felvonásban állítják fel és teszik fel, a második felvonásban feltárják és kihasználják, majd a harmadik felvonásban megválaszolják. A közönség vágya vagy annak szükségessége, hogy tudja, hogyan válaszolnak a kérdésre, tartja őket hangolva. Lehet, hogy emlékszik egy filmre, amelyben a központi drámai kérdés megválaszolásra került,de a film csak ment és ment. Általában a központi drámai kérdés megválaszolása után a történet nagyrészt véget ért, és itt az ideje, hogy lezárja a narratívát. A központi drámai kérdés megválaszolása után a közönség figyelmét felszabadítják.
a forgatókönyv tíz oldalán a központi drámai kérdést fel kell tenni. Ha ezt nem teszi meg, vagy az olvasót nem érdekli, hogy megtudja, hogyan oldódik meg ez a kérdés, nem valószínű, hogy tovább olvasnak.
nem számít, ha van egy nagy Felfedés a második felvonás közepén, vagy egy nagy csavar a harmadik felvonás végén. Ha még nem akasztotta be őket az első tíz oldalra, akkor az összes nagyszerű anyag olvasatlan marad. Másrészt, ha a közönségét valóban érdekli, hogyan lehet megválaszolni a központi drámai kérdést, akkor a forgatókönyv végéig megragadja őket.
sok író úgy véli, hogy az első tíz oldalt sok őrült akcióval és megdöbbentő eseményekkel kell betölteni, és ez a legjobb módja annak, hogy az olvasót bekapcsolja. De ez egy olcsó trükk, amelyet sok olvasó át fog látni, és valójában nagyon kevés köze van ahhoz, hogy folytatják-e az olvasást vagy sem.
tekintsen vissza saját tapasztalataira a korábban megnevezett filmek megtekintésekor. Miért érdekelte, hogy Dorothy hazajutott-e Kansasbe, hogy Harold és Kumar eljutott-e a fehér kastélyba, és hogy Rocky büszke volt-e magára, amikor találkozott Apollo Creeddel?
a válasz az, hogy érzelmi kapcsolatot alakítottál ki a főszereplővel, és ez a kapcsolat nem véletlenül jött létre. Az író tette, hogy megtörténjen.
ez az első tíz oldal titka: ahhoz, hogy a közönség törődjön vele, érzelmi kapcsolatnak kell lennie közöttük és a főszereplő között.
de hogyan hozza létre egy író ezt a kapcsolatot? Az egyik technika, ha a főszereplő irritáló vagy frusztráló eseményeket tapasztal, amelyekhez mindannyian kapcsolódhatunk. Még akkor is, ha a főszereplő egy sorozatgyilkos, mire odaadod nekik a parkolójegyet, elveszted a mobiltelefonjukat, beragadnak az esőbe, és megölik a rózsakertjüket, a közönség elkezd kapcsolatba lépni velük, mert ők is emberek, mint mi.
egy másik technika az, hogy a karaktert hátrányos helyzetű vagy “mindenki” – ként írják, aki kénytelen szembenézni és megbirkózni egy új és rendkívüli kihívással. Lehet, hogy a karakter meg nem érdemelt szerencsétlenséget, brutalitást vagy veszteséget is tapasztalhat. Van még a “nemes lélek” megközelítés: az a karakter, aki a személyes kockázat ellenére helyesen cselekszik, az a fajta ember, akit szívünk szívében szeretnénk utánozni.
ha többet szeretne megtudni az olvasóval való érzelmi kapcsolat létrehozásáról, tanulmányozza néhány kiemelkedő forgatókönyv első tíz oldalát, és fordítson különös figyelmet arra, hogy az író hogyan okozza az olvasót érzelmi kapcsolat kialakításában a főszereplővel. Kérdezd meg magadtól, mi teszi a főszereplőt emberré? Figyelje meg, amikor Ön, mint olvasó, elkezd együtt érezni a karakterrel, majd észreveszi, mit tett az író a kapcsolat létrehozása érdekében. Az első tíz oldalon a nagy forgatókönyvírók által már elsajátított technikák utánzásával egy lépéssel közelebb kerülsz ahhoz, hogy a forgatókönyved a ‘latyakos halomból’ zöld fény felé mozduljon el.