graffiti művészet vagy vandalizmus?

van olyan dolog, mint a rossz graffiti?

ha minden emberi kifejezés érvényes, akkor nincs olyan, hogy rossz graffiti. Ahogy Pearce mondja: “ha időt és erőfeszítést fordítottunk arra, hogy gyönyörű, absztrakt vagy lenyűgöző műalkotássá tegyük, akkor ez egy művészeti forma. Akár jó, akár rossz, az a nézőé, aki meghozza ezt a döntést, de bármi művészet, ha jelentése van számodra.”

Kulman egyetért: “Nem, nincs rossz graffiti, csak graffiti, mivel személyes vizuális kifejezés minden graffiti érvényes gesztus” – mondja. “Az emberek azzal érvelhetnek, hogy a tér vagy a felület megválasztása meggondolatlan vagy antiszociális lehet, de a tény, hogy létezik, arra utal, hogy valakinek szándéka volt a jelek létrehozása. Esztétikailag mindannyian meghatározhatjuk, hogy mit tekintünk egy befejezett graffiti darabnak, de megkockáztatjuk, hogy a nyugati művészeti értékekről alkotott előzetes elképzelésünket valami olyasmihez kapcsoljuk, amely dacolhat a kulturális jelentőséggel.”

az írás nincs a falon

a művészek és az akadémikusok legfőbb tanulsága, hogy létfontosságú a graffiti és az utcai művészet hiteles, értékes kifejezési formaként való megőrzése. A vandalizmus kérdése mindig felmerül a graffiti megvitatásakor, de a valóságban ritkán látni olyan graffitit, amely nem ad hozzá valamit a környezetéhez. Az utcai művészek számára, akik a festékszóró létra tetejére emelkednek, a társadalmi lelkiismeret, a kommentár, a kritika, a humor, a tehetség és az átgondoltság.

a legtöbben azt gondolhatnánk, több tucat eyesores a mi településeken, hogy fizettek, vagy jóváhagyta a helyi önkormányzat-csúnya óriásplakát szerkezetek; meggondolatlan lakótelepek; burjánzó útrendszerek, amelyek no-go területek gyalogosok. Mégis valahogy kérlelhetetlenül elfogadják őket. A graffiti kifejezésével szembeni ellenségeskedés kulturálisan aggasztóbbnak tűnhet.

ha a graffiti bűncselekménybe ütközik, az a törvény dolga. De amikor nyilatkozatot tesz, érzelmeket kelt, és olyan élénknek és izgalmasnak tűnik, amennyire a legjobb művészet képes, a kritikusoknak nem szabad összekeverniük a “nem szeretem” – t a “vandalizmussal”.

néhány művész, akire figyelni kell

tehát melyik művész készíti jelenleg a legérdekesebb művet? Ki mást kérdezhetne, mint Alexet, Andrew-t és Dan-t?

Alex Harvey

Jerome Davenport (Ketones6000) – anélkül, hogy elfogult lenne, mert ő az üzleti partnerem, ő valóban az a művész, akit a legjobban tisztelek, és sok körben tiszteletben tartják. Munkája mindig lenyűgöz engem, és a munkája mögött rejlő jelentés mindig jól átgondolt, és pozitív változást jelent a közösségek számára, akik láthatják munkáját.

Kobra – csak azért, amit ilyen világméretű léptékben elért. Jelenleg a világ egyik legnagyobb és legelismertebb művésze.

Vhils – egy ilyen egyedi stílus, világszerte elismert

Joel Artista – közösségi alapú művészeti projekteket támogat szerte a világon, amelyek társadalmi témákat tárnak fel és a fiatalokkal foglalkoznak a pozitív társadalmi változások előmozdítása érdekében.

PichiAvo – egy elismert művész duó Spanyolországból.

Rosie Woods – az egyik saját és véleményem szerint az egyik legjobb női művészek.

Andrew Kulman

Kid Acne and Phlegm – szeretem a Sheffield graffiti művészek munkáját.

Space Invader ons – Szeretem jön át ez a művész, aki használja mozaik .

Dan Pearce

Ben Eine – nagy rajongója vagyok Bennek. A világ egyik legsikeresebb betűformás művésze, a kortárs tipográfiai művészet felfedezésének úttörőjeként tartják számon. Olyan nagy falfestményt festett, hogy az az űrből is látható.

Sen2 – a graffiti aranykorától az 1980-as években a Mad Crew egyik alapítója volt. Most a klasszikus New York-i graffiti írásról a grafikus betűstílusok 3D elemekkel, a pop art képeivel és az absztrakt művészeti technikákkal való kombinációjára költözött. Nemrég megbízást kapott a US Open teniszpályáinak festésére.

Shepard Fairey – hatalmas falfestményeket festett a legtöbb nagyvárosban, és mindig nyitott volt az ellentmondásos társadalmi és politikai témákban. Gyakran adományoz és alkot alkotásokat annak érdekében, hogy elősegítse a társadalmi kérdések és az egyenlőség tudatosságát.

Opake One – egy londoni graffiti művész, aki kifejlesztett egy különálló festési technikát, amely ötvözi mindkét szemléltető képet a graffiti elemeivel. (Jelenleg együttműködöm az Opake One–val a műalkotásokon egy közelgő közös kiállításon az Artisan Gallery-ben December 7th, 1-5pm.)

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.