1946-1954: Barry Alan Crompton Gibb nasceu na maternidade Jane Crookall em Douglas, Ilha de Man, em 1 de setembro de 1946, para Hugh Gibb (15 de janeiro de 1916 – 6 de Março de 1992), um baterista, e Barbara Gibb (17 de novembro de 1920 – 12 de agosto de 2016) (née Pass). Ele tem ascendência inglesa, irlandesa e escocesa. Ele tem uma irmã mais velha, Lesley Evans. Seu segundo nome de Alan foi em homenagem ao irmão mais novo de seu pai, Alan, que morreu na infância. De acordo com Hugh Gibb, em uma mistura de fato e ficção, seu terceiro nome, Crompton, foi dado para homenagear o ilustre ancestral de Gibbs,’ Sir Isaac Crompton ‘ – na verdade Samuel Crompton. Quando Gibb nasceu, seu pai estava ocupado como músico trabalhando em vários hotéis em Douglas, enquanto sua mãe ficava em casa cuidando dos filhos. Mais tarde, os Gibbs se mudaram para Chapel House em Strang Road. Quando ele tinha quase dois anos, ele estava mal escaldado. Sua mãe tinha acabado de fazer chá que ela tinha colocado sobre a mesa; ele subiu e puxou o bule de chá para baixo e tem o chá em cima dele. Ele esteve no Hospital Nobles por cerca de dois meses e meio. Gibb comentou mais tarde sobre esse incidente:
então a gangrena entrou. Porque naqueles dias, o avanço da medicina simplesmente não se aplicava a pessoas com queimaduras ruins, então você não tinha enxertos de pele, você não tinha coisas assim. Mas isso foi uma queimadura particularmente ruim, e acho que tive 20 minutos para viver em algum momento. O incrível para mim é que os dois anos inteiros são apagados da minha memória, todo o período de estar no hospital. A ideia de ser queimado está lá em algum lugar, mas eu não tenho conhecimento disso. Eu tenho as cicatrizes, mas não tenho conhecimento”.
então a gangrena entrou. Porque naqueles dias, o avanço da medicina simplesmente não se aplicava a pessoas com queimaduras ruins, então você não tinha enxertos de pele, você não tinha coisas assim. Mas isso foi uma queimadura particularmente ruim, e acho que tive 20 minutos para viver em algum momento. O incrível para mim é que os dois anos inteiros são apagados da minha memória, todo o período de estar no hospital. A ideia de ser queimado está lá em algum lugar, mas eu não tenho conhecimento disso. Eu tenho as cicatrizes, mas não tenho conhecimento”.
em 1949, a família Gibb mudou-se para 50, St.Catherine’s Drive. Mais tarde naquele ano, em 22 de dezembro, nasceram os dois irmãos mais novos de Gibb, Robin e Maurice.Quando os gêmeos eram jovens, eles se mudaram para Smedley Cottage, Spring Valley, também em Douglas.Gibb começou a escola em 4 de setembro de 1951, três dias após seu quinto aniversário, frequentando Braddan school.In 1952, a família Gibb mudou-se para 43 Snaefell Road, Willaston, que se tornou sua casa pelos próximos dois anos. No mesmo ano, ele foi para Tynwald Street Infants School. Em seu sétimo aniversário em 1953, ele foi para Desmesne Road Boys School.
1955-2012: As Cascavéis para a Abelha GeesEdit
1955-1958: a Formação, a Australiana dias e composições careerEdit
Em 1955, Gibb formado o grupo de skiffle as Cascavéis, composto por ele próprio nos vocais e guitarra, Robin e Maurice nos vocais e amigos/vizinhos Paul Frost e Kenny Horrocks também nos vocais. Em 1957, as Cascavéis tocaram canções de Cliff Richard. Paul Anka, Buddy Holly e os irmãos Everly. Gibb disse que sua primeira música tocada foi “I Love You, Baby”, de Paul Anka, no entanto, em 1968, ele se lembrou como “Wake Up Little Susie”, dos Everly Brothers. O primeiro show profissional de The Rattlesnakes ocorreu em 28 de dezembro de 1957 no Gaumont Cinema. Por volta de 1958, a guitarra de Gibb foi acidentalmente quebrada por Frost, que descreveu a guitarra como “quebrada no meio”. Em maio de 1958, quando os Gibbs se mudaram para Northern Grove, sinalizou a partida de Frost e Horrocks. Os irmãos mais tarde mudaram o nome do grupo para Wee Johnny Hayes e os gatos azuis. Sob esse nome, eles se apresentaram regularmente em Minor 15, um concurso de talentos para menores de 50 anos realizado nas noites de quinta-feira das 19h às 21h no Princess Club em Chorlton.No início de agosto de 1958, a família Gibb partiu para a Austrália como parte de um esquema de migração assistida de Southampton no navio Fairsea. Também a bordo estava Red Symons, futuro guitarrista do Skyhooks, bem como a mãe de Kylie Minogue. A banda mais tarde mudou seu nome para Bee Gees. Em 1959, os irmãos começaram a cantar entre as corridas no Redcliffe Speedway para ganhar dinheiro. Seu talento vocal os chamou a atenção de Bill Gates, um DJ de rádio. Gates também estava interessado no material original de Gibb, incluindo “Let Me Love You “e”(Underst The) Starlight of Love”. Depois de ouvir essas músicas, Gates pediu a Gibb mais material original. Gibb saiu da escola em setembro de 1961 e os Gibbs se mudaram para Surfers Paradise. Os irmãos passaram os verões de 1961 e 1962 se apresentando em hotéis e clubes na área de Gold Coast. Em setembro de 1962, Gibb conseguiu fazer um teste de canções para o Coronel Joye. A família Gibb mudou-se para Sydney no início de 1963.
na mesma época, os Bee Gees foram assinados para o Festival, mas foram designados para Leedon. Seu primeiro single, “The Battle of the Blue and The Grey” foi escrito por Gibb. Todos os singles dos Bee Gees de 1963 a 1966 foram escritos por Gibb. Entre 1963 e 1966, as canções de Gibb foram gravadas por vários artistas australianos, incluindo Trevor Gordon, Noeleen Batley, Anne Shelton, April Byron, Ronnie Burns e Lori Balmer. Um deles é sua composição “One Road” hit No. 2 Na Austrália New South Wales Chart e No. 32 no Kent Music Report charts para Jimmy Little em 1964. Outra de suas composições,” I just Don’t Like to Be Alone”, de Bryan Davies, alcançou o 25º lugar na parada de New South Wales em 1964.Em 1966, Gibb ganhou o Prêmio Anual Radio 5KA de melhor composição do ano,”I Was a Lover, a Leader of Men”.
retornando ao Reino Unido, ruptura comercial e popularidade mundialEditar
os Bee Gees retornaram ao Reino Unido no início de 1967. Em 24 de fevereiro, o grupo passou por uma audição ao vivo com Robert Stigwood e mais tarde assinou com Robert Stigwood Organization também no mesmo dia em que “Spicks and Specks” foi lançado por Polydor como single no Reino Unido. Stigwood tornou-se o gerente dos Bee Gees. Colin Petersen e Vince Melouney mais tarde se juntaram à banda como baterista e guitarrista principal. O resultado foi seu primeiro LP Internacional Bee Gees ‘ 1st. O segundo single do álbum “To Love Somebody” – no qual Gibb forneceu o vocal principal – tornou-se um padrão, coberto por centenas de artistas consistentemente ao longo dos anos desde então.Na mesma época, os irmãos Gibb contribuíram com backing vocals na faixa “Cowman, Milk Your Cow”, uma canção escrita por Gibb e Robin cantada pelo cantor Adam Faith.Em 1967, Gibb estava no Speakeasy Club, uma boate em Londres, onde foi apresentado por Pete Townshend a John Lennon. Lennon ainda estava vestindo sua roupa para o Sargento. Pepper’s Lonely Hearts Club Band sessão de fotos no início daquele dia em 30 de Março de 1967; depois de alguns scotch e cokes, Townshend disse a Gibb: “você quer conhecer John?”e ele levou Gibb até uma sala onde Lennon estava segurando court e Townshend disse”, disse John. Este é Barry Gibb, do grupo The Bee Gees” ao qual Lennon respondeu: “Howyadoin’”.”Então eu conheci as costas de John Lennon”, diz Gibb com uma risada,”eu não encontrei sua frente”. Gibb disse anteriormente em 2010 sobre a reunião: “era praticamente um clube fechado e você desceu as escadas e havia um caixão e se você fosse alguém que eles conhecessem e você deveria entrar, a parede se viraria… e em você iria. Haveria pedras espalhadas por todo o lugar. Foi um daqueles dias em que conheci John Lennon – pelas costas. Foi Pete Townshend quem me apresentou… , “Prazer em conhecê-lo”, e ele continuou conversando com seu convidado.Depois de muitos estresses em suas vidas pessoais e profissionais, Barry e Robin desabaram de exaustão nervosa em um vôo da Austrália para a Turquia em 1967. Em 23 de dezembro de 1967, Barry e Robin deixaram a Inglaterra para a Austrália. Como Gibb explicou: “mas devido à diferença de tempo chegamos no dia de Natal, perdemos a véspera de Natal completamente!”. A dupla comemorou o Natal com a família de seu empresário Robert Stigwood, como Gibb disse: “fomos para Sydney”.
No final de 1967, a fama foi tomando seu pedágio e do grupo, em desacordo uns com os outros. No início de 1968, os Gibbs disputavam influência na determinação da direção musical do grupo, criando tensão no estúdio e no palco. Também em 1968, para promover Horizontal, o grupo fez sua primeira aparição na televisão dos EUA no The Smothers Brothers Show, bem como no Ed Sullivan Show. O grupo mais tarde filmou um especial de TV Frankie Howerd conhece os Bee Gees com Frankie Howerd. Sua composição de 1968 “Only One Woman” (UK No. 5) foi o single de maior sucesso dos Marbles até hoje. Os Bee Gees foram convidados pelo Gerente de Hollywood Lee Hazlewood em sua festa ao lado dos membros da Monkees and Honey Ltd.. As fotos desse evento vazaram, e duas das fotos mostrando Gibb estava conversando com a atriz Angela Cartwright, e o outro, é Gibb que foi mostrado tocando guitarra e os membros da Honey Ltd. cantar.
em 1969, os Bee Gees lançaram “First Of May” como o lado A, com o outro lado sendo “Lamplight” no qual Robin cantou a liderança. Robert Stigwood escolheu “primeiro de maio” para ser o lado A. Nenhuma outra música foi lançada do álbum Odessa. Pouco depois de Robin anunciar seus planos solo, os Bee Gees lançaram seu primeiro single sem ele, “Tomorrow Tomorrow”. Barry também trabalhou com Samantha Sang, co-escrevendo e produzindo duas músicas “the Love of a Woman” e o lado B “Don’t Let it Happen Again” lançado em Parlophone. Ele também produziu canções para P. P. Arnold incluindo “Bury Me Down By the River” (lançado como single), que foram originalmente gravados pelo Bee Gees para seu álbum de 1970. No verão de 1969, Petersen deixou o grupo que agora só apresentava Barry e Maurice como Bee Gees. O baterista do Pentangle Terry Cox substituiu Petersen para completar outras 12 músicas, mas apenas cinco músicas foram lançadas no álbum.
o filme Castelo do pepino, apresentando apenas dois Bee Gees depois de originalmente incluir Petersen, foi ao ar na BBC2 em 26 de dezembro de 1970. Quando o grupo anunciou que havia se separado no início de dezembro de 1969, Gibb passou janeiro de 1970 escrevendo canções para gravar no mês seguinte.Em fevereiro de 1970, ele começou a gravar seu primeiro álbum solo, The Kid’S No Good; ele lançou seu primeiro single solo, “i’ll Kiss Your Memory”, mas o resto das músicas que deveriam estar no álbum nunca foram lançadas e só apareceram em bootlegs. “I’ll Kiss Your Memory” não foi mapeado no Reino Unido ou nos EUA, mas alcançou o número 16 na Holanda em cinco semanas. Outra balada country “desta vez” foi escolhida como o lado B. Bruce Eder, da AllMusic, afirmou que as músicas do Kid’S No Good eram de números country e sentimentais.
em abril de 1970, o álbum Cucumber Castle foi lançado quatro meses após a separação, apresentando apenas Barry e Maurice, já que Robin estava trabalhando em sua carreira solo. Pela primeira vez como artista solo, ele apareceu no painel de juízes e realizada “Uma Coisa Ruim” e “O Dia em que Seus Olhos se encontram de Minas” no Miss Teen Princesa do Mundo de apresentação na Alemanha, em junho, sua reação foi: “eu não apareceu no palco para, pelo menos, um ano e três meses, e eu realmente sinto falta de pessoas”. Em julho de 1970, Gibb viajou para a Austrália para atuar como compere para Ir-Definido, e que na ocasião, ele deu uma entrevista na revista que revelou que dezesseis meses após o Bee Gees’ break-up, mas ele ainda não estava pronto para discutir com seus irmãos, “Obviamente, nós ainda somos irmãos, mas nós não somos mais como um grupo”.
“One Bad Thing”, que ele considerou como o segundo single de seu álbum de estreia e Atco pressionou algumas cópias dele em agosto de 1970 com” The Day Your Eyes Meet Mine ” como o lado B. e foi distribuído para as estações de rádio no Canadá e em outros lugares, mas não continuou e foi decidido se concentrar em um novo lançamento do Bee Gees (em favor do single de reunião do Bee Gees “Lonely Days”) e foi lançado por volta de agosto. Enquanto Polydor planejava lançar “One Bad Thing” até 2 de outubro. (em outros lugares, exceto na América do Norte e no Canadá) Gibb afirmou que não só ele estava se concentrando em escrever e gravar músicas, mas ele ainda esperava ser um ator, “eu já tive ofertas para tocar diferentes partes, mas, sem parecer inchado, ainda não encontrei a parte certa”. “One Bad Thing” foi mais tarde dado por Gibb a seu amigo Ronnie Burns, um cantor da Austrália, e mais tarde o lançou como single na Festival Records.
Juntar a Abelha GeesEdit
Em agosto, o Bee Gees reunir e gravaram juntos novamente, escrevendo “Lonely Days” e “Como Você Pode Consertar um Coração Quebrado” em sua primeira reunião de sessão. Dois dos singles de Gibb foram omitidos depois que o grupo se reuniu, “One Bad Thing / the Day Your Eyes Meet Mine” foi retirado no último minuto nos EUA, enquanto Polydor planejava lançar “One Bad Thing” (2 de outubro de 1970).
em 1971, o grupo lançou “How Can You Mend a Broken Heart”, que foi seu primeiro hit americano No. 1. Em outubro de 1971, Gibb gravou três músicas para seu fã-clube chamado Barry Gibb Fan Club; uma das músicas, “King Kathy” foi lançada como single pela Lyntone Records. Gibb permaneceu uma força criativa constante para o grupo e, em 1972, deixou de lado a ideia de uma carreira solo paralela e estava pronto para dedicar toda a atenção à banda. A quem pode interessar foi o último álbum gravado totalmente no IBC Studios e seu último álbum Arranjado por Bill Shepherd que trabalhou com o grupo desde 1964. Também em 1972, Gibb mudou-se para Los Angeles para gravar no estúdio Record Plant. Em 1973, os Bee Gees mudaram-se para a RSO Records de Robert Stigwood e lançaram seus primeiros singles para Stigwood, “Saw A New Morning” e “Life in a Tin Can”. Stigwood não estava pronto para desistir do grupo, mas não acreditava na direção musical que estavam tomando. Por sugestão de Jerry Wexler e Ahmet Ertegun da Atlantic Records, Stigwood os enviou para trabalhar com o produtor e arranjador da Atlantic Arif Mardin, que produziu o próximo álbum Bee Gees em 1974. Depois de uma turnê pelos estados unidos no início de 1974, a banda começou a se apresentar em pequenos clubes na Inglaterra.
Discoteca eraEdit
“Ele veio para mim em um sonho, houve um pedido por Arif Mardin, que era como um tio para nós, ele era um grande produtor de gravação durante a música” Noites Na Broadway, ” para o Curso Principal do álbum, que é anterior a ‘Febre’ síndrome. E ele disse: “Qualquer um de vocês pode gritar, gritar em falsete.”Então, você sabe, nos dê um anúncio lib ou um grito no final. Então, de gritar, se transformou em coisas como “culpar tudo”.”
—Gibb-se na descoberta de seu falsete de competências, O Larry King Show, 2002
No início de 1975, a banda se mudou para Miami com a sugestão de Eric Clapton para trabalhar em seu novo álbum com R&B produtor Arif Mardin, em Critérios de Estúdios. A primeira música com Falsetto de Gibb foi “Nights on Broadway”de 1975. Em 1976, Gibb escreveu “I Just Want to Be Your Everything”, o primeiro US No. 1 de seu irmão Andy Gibb, e forneceu vocais de apoio.Durante 1976, Gibb se encontrou com Vince Melouney e escreveu duas canções, “Let It Ride “e” Morning Rain”, que nunca foram gravadas. Em novembro de 1977, o filme Saturday Night Fever foi lançado e sua trilha sonora se tornou a trilha sonora mais vendida de todos os tempos. Durante 1977, Gibb co-escreveu “Emotion”, a música continua sendo o hit mais conhecido de Samantha Sang. Gibb e Galuten escreveram “Save Me, Save Me” originalmente gravado pela rede do grupo e mais tarde coberto por Frankie Valli, Dusty Springfield, Terras Raras e Teri DeSario. O filme Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, apresentando Gibb como Mark Henderson foi exibido em julho de 1978. O terceiro single de Andy, “Shadow Dancing”, que foi creditado a todos os quatro irmãos Gibb, também foi um single número 1 dos EUA. Em 1978, Gibb escreveu uma música-título para pedir o filme e o musical de palco de seu empresário Robert Stigwood graxa e mais tarde foi gravado pelo cantor Frankie Valli e alcançou o primeiro lugar nos EUA. A música contém trabalho de guitarra de Peter Frampton. Em fevereiro de 1978, ele forneceu vocais de fundo para sua composição “Ain’t Nothing Gonna Keep Me From You”, que contou com Teri DeSario nos vocais.Após o sucesso dos Bee Gees em 1979 Spirits terem voado em turnê para promover o álbum de mesmo nome, ele escreveu, produziu e cantou em quase todas as músicas do álbum final de Andy Gibb, After Dark, lançado no início de 1980.
ProductionEdit
em setembro de 1980, Gibb produziu as três novas músicas do primeiro álbum de Compilação de Andy Gibb, Andy Gibb’s Greatest Hits. Em outubro de 1980, Barbra Streisand’s Guilty foi lançado, produzido pela equipe Gibb-Galuten-Richardson. o primeiro single, Woman in Love foi lançado em agosto e dentro de 5 semanas foi #1 nas paradas dos EUA. As duas canções dos quais foram duetos vocais entre Streisand e Gibb são “Guilty”, um Top 5 dos EUA, e” What Kind of Fool ” também alcançou o Top 10 nos EUA e alcançou o primeiro lugar no US Adult contemporary chart. Em 1981, os Bee Gees lançaram olhos vivos. As músicas do álbum não eram disco e o álbum não foi um sucesso comercial. Em 1982, Clive Davis pediu a Gibb para escrever para Dionne Warwick, que estava em sua gravadora Arista. Barry produziu o destruidor de corações de Warwick. As canções foram todas escritas por Gibb, exceto “Our Day Will Come”. Em agosto de 1983, depois que Gibb conheceu Kenny Rogers, que pediu algumas músicas, Gibb gravou sua primeira demo para Rogers intitulada “Eyes That See in the Dark”. Naquela época, Robin estava trabalhando em seu quantos anos você tem? álbum com Maurice tocando instrumentos. As outras músicas destinadas a Kenny Rogers foram escritas no final de 1982, então no início de 1983, Barry continuou a gravar as demos até abril de 1983, enquanto também gravava músicas com os Bee Gees para o filme Staying Alive. Em agosto de 1983, ele produziu o novo álbum de Rogers olhos que vêem no escuro, que inclui a música “Islands in the Stream” de Rogers e Dolly Parton que se tornou um dos singles mais vendidos na música country.
segundo trabalho solo
em agosto de 1983, Irving Azoff assinou Gibb com a MCA Records para a América do Norte. Gibb foi assinado por alguns milhões de dólares para um contrato de vários álbuns. Polydor ainda tinha direitos sobre as canções de Gibb fora da América do Norte. Em setembro de 1984, seu álbum Now Voyager foi lançado. Dois singles do álbum incluíram “Shine, Shine”, um single do Top 40 dos EUA que alcançou o Top 10 em suas paradas adultas contemporâneas, e” Fine Line”, que teve menos sucesso, alcançando apenas o número 50 nas paradas de dança. O filme Now Voyager, estrelado por Gibb, foi dirigido por Storm Thorgerson, no qual Gibb é o protagonista, com o ator Michael Hordern como seu guia através de um mundo confuso entre a vida e a morte. O filme inclui um videoclipe na maioria das músicas do Now Voyager. Um vídeo para “Fine Line” com Gibb sem sua barba de marca registrada e foi filmado em preto e branco.Em 1985, Gibb começou a gravar demos para Diana Ross, para seu álbum Eaten Alive. No mesmo ano, ele co-escreveu a maioria das músicas do álbum de Robin Gibb paredes têm olhos.
No final de 1985 e início de 1986, ele escreveu novas canções para seu próximo álbum, apesar de seu terceiro álbum de Luar Loucura não foi lançado e a maioria das canções desse álbum foi lançado em 1988. O produtor Randy Jackson toca baixo em todas as faixas. Gibb co-escreveu três músicas para a cantora sueca Carola em seu álbum Runaway. Também em 1985, ele se juntou ao supergrupo de curta duração the Bunburys com David English.
retorno para o Bee GeesEdit
no início de 1987, o Bee Gees começou a gravar seu primeiro álbum em seis anos. Em junho e julho de 1987, Gibb e Maurice produziram quatro novas canções de Andy Gibb; uma delas é “Arrow Through the Heart”, que foi lançado em 2010. Em 1987, Gibb co-escreveu “Up The Revolution”, de Elton John. E em 1988, Gibb gravou duas novas músicas para o filme Hawks. Em setembro de 1988, a trilha sonora do filme foi lançada por Polydor apenas no Reino Unido. O single da trilha sonora, “Childhood Days”, alcançou apenas o número 60 na Alemanha.Por volta de 1990, os Bee Gees registraram alta civilização. Em setembro de 1990, Gibb tocou guitarra e produziu “Born to Be Loved By You” de Kelli Wolfe, que foi lançado como um lado B inédito em agosto de 1993. Por volta de 1992, Gibb tocou guitarra em “Lulu Let Me Wake up in Your Arms”, lançado em 1993. Em 1993, os Bee Gees gravaram e lançaram Size Isn’t Everything. Em 1994, os Bee Gees e Polydor planejaram uma turnê para promover o tamanho não é tudo, mas foi em Fevereiro, devido ao problema de Gibb com artrite nas costas, mão direita e joelho direito. Gibb co-escreveu “I Will be There”, que foi gravado como uma demo para Tina Turner e lançado no álbum de Turner Twenty Four Seven. Em 2001, Gibb co-escreveu “I Cannot Give you My Love” com Ashley Gibb, que foi destinado a Cliff Richard. Em setembro de 2001, os Bee Gees regravaram “Islands in the Stream”, que se tornou sua última sessão como grupo, já que Gibb não parecia estar presente na sessão no Middle Ear Studios, Miami Beach, Flórida. Em 2002, Gibb e Michael Jackson gravaram “All In Your Name”. Também em 2002, Gibb canta vocais de fundo na versão de Michael Bublé da música de 1971 “How Can You Mend a Broken Heart”.Maurice morreu repentinamente em janeiro de 2003. Dez meses depois, em novembro daquele ano, Gibb produziu e contribuiu com vocais de fundo e guitarra para duas músicas executadas por Cliff Richard, ” I Cannot Give You My Love “e” How Many Sleeps?”; O trabalho de teclado de Maurice em uma versão demo de 2001 foi incluído nesta versão de 2003. Em 2 de Maio de 2004, Barry e Robin Gibb receberam o prêmio CBE no Palácio de Buckingham; seu sobrinho Adam aceitou o prêmio póstumo de seu pai Maurice. Também em 2004, Gibb co-escreveu e cantou vocais de fundo no single solo de seu filho Steve Gibb “Living in the Rain”. Em janeiro de 2005, junto com muitos artistas, Gibb e seu irmão Robin gravaram partes vocais para o single de caridade “Grief Never Grows Old” em nome das vítimas do tsunami no Oceano Índico em 26 de dezembro de 2004. Em abril e maio de 2005, Barbra Streisand gravou canções para seu novo álbum produzido por Gibb. Em agosto de 2006, dois singles de Gibb, “Doctor Mann” e “Underworld”, foram lançados no iTunes. “Underworld” foi destaque na trilha sonora do Filme Arctic Tale, mas não no filme. Em 7 de dezembro de 2006, Gibb juntou-se a 4.500 outros músicos em um anúncio de página inteira no jornal Financial Times, pedindo ao Governo britânico para estender a proteção de direitos autorais existente de 50 anos de gravações de som no Reino Unido. O fair play for musicians advertisement propôs que os direitos autorais fossem estendidos ao padrão americano de 95 anos e foi uma resposta direta ao Gowers Review (publicado pelo Governo britânico em 6 de dezembro de 2006), que recomendou a retenção da proteção de 50 anos para gravações sonoras.
em 2007, “Drown On the River” foi lançado como single no iTunes. A música mais tarde apareceu na trilha sonora de Deal. Também no mesmo ano, Gibb cantou vocais de fundo na música de Jamie Jo “U Turn Me On” e escreveu a música tema para Grease Is the Word da ITV. Também em 2007, Gibb apareceu como mentor na sexta temporada do American Idol. Em 14 de Março de 2009, Gibb se juntou a Olivia Newton-John para apresentar a apresentação final de uma hora em um show ao vivo de 12 horas repleto de estrelas no Sydney Cricket Ground, parte da Sound Relief, uma arrecadação de fundos para ajudar as vítimas dos incêndios florestais vitorianos de fevereiro de 2009 que devastaram grandes extensões de terras densamente arborizadas e povoadas no sudeste da Austrália, onde a família Gibb viveu. O show foi televisionado ao vivo nacionalmente em toda a Austrália na rede a cabo Max TV. Em 10 de julho de 2009, Gibb foi nomeado Freeman do bairro de Douglas (Ilha de Man). O prêmio também foi concedido a seu irmão Robin e postumamente a seu irmão Maurice. No final de 2009, Barry e Robin anunciaram planos para gravar e se apresentar juntos mais uma vez como Bee Gees.
em 2010, Gibb retirou – se de uma aparição planejada no Gorillaz álbum Plastic Beach que foi lançado em Março. Em dezembro de 2011, suas duas canções, “Grey Ghost” e “Daddy’S Little Girl” foram lançadas. Em 21 de fevereiro de 2012, Gibb realizou seu primeiro concerto solo nos EUA no Seminole Hard Rock Cafe na Flórida. Ele cantou “How Can You Mend a Broken Heart” com a filha de Maurice, Samantha Gibb, que é cantora de sua própria banda. O filho de Barry, Steve, também estava no palco como guitarrista principal e cantou uma composição de Maurice, “On Time”. Em 20 de Maio de 2012, Robin Gibb morreu, tornando Barry o único irmão sobrevivente de Gibb.
2012–presente: Solo careerEdit
Gibb fez sua estreia no Grand Ole Opry em 27 de julho de 2012, a realização de três canções com Ricky Skaggs. Skaggs mais tarde gravou “Soldier’s Son”, no qual Gibb adicionou vocais para o álbum de Skaggs Music to My Ears lançado em 2012.Ele começou uma turnê mundial em 2013 na Austrália chamada Mythology Tour, com o álbum Bee Gees anthology set de mesmo nome. Ele foi acompanhado no palco por seu filho Steve e a filha de Maurice, Samantha. Nessa turnê, pela primeira vez no palco, Gibb cantou” Playdown “(1966),” Every Christian Lion Hearted Man Will Show You “(1967),” I Started a Joke “(1969) e” With The Sun in My Eyes ” (1968). Além disso, pela primeira vez, o videoclipe da música “Technicolor Dreams” do Bee Gees de 2001, escrita por Gibb, foi mostrado antes do início do show. Esta curta turnê inspirou a Festival Records a lançar um box set dos três álbuns Australianos do Bee Gees, The Festival Albums Collection, 1965-1967, e uma compilação ‘best of’ das canções da era australiana do grupo intitulada manhã da minha vida.Em 27 de outubro de 2013, Gibb apareceu no Country Music Hall of Fame com Kenny Rogers e Bobby Bare; Gibb cantou “Islands in the Stream” com Kelly Lang. Em outubro, Gibb se apresentou no Grand Ole Opry pela segunda vez com Ricky Skaggs. Em 21 de dezembro de 2013, Barry Gibb fez uma aparição surpresa no programa de televisão dos EUA Saturday Night Live no final do “Barry Gibb Talk Show” skit com Jimmy Fallon, Justin Timberlake e Madonna. Também aparecendo naquela noite foi Sir Paul McCartney que dividiu o palco com Gibb durante os créditos finais, onde se abraçaram.Em 27 de janeiro de 2014, Gibb apareceu no Programa de televisão americano Late Night with Jimmy Fallon para anunciar o início de sua primeira turnê solo pelos EUA. Ele cantou “You Should Be Dancing” com a ajuda da banda de Apoio de Fallon, The Roots. Gibb e Fallon cantaram algumas músicas do Everly Brothers, incluindo “Bye Bye Love “e”Wake Up Little Susie”. Gibb também cantou “To Love Somebody” como uma performance online Bônus. Em 28 de Janeiro, Gibb foi entrevistado pela CNN sobre seus irmãos e, nessa mesma entrevista, Gibb falou sobre Justin Bieber, dizendo que ele está “indo para uma parede de tijolos”. Em uma entrevista ao Mirror com Gibb em 11 de julho de 2014, ele disse que ainda estava de luto após a morte de Robin e credita sua esposa Linda e Paul McCartney por ajudá-lo a se recuperar. Gibb apareceu em um álbum tributo a McCartney, a arte de McCartney, lançado em 18 de novembro de 2014 apresentando “When i’m Sixty-Four”. O amigo de Gibb, o cantor country TG Sheppard, disse em entrevista a Gary James que Gibb acabou de se mudar para Nashville e estava indo para a música country.Em 8 de fevereiro de 2015, no 57º Grammy Awards, Gibb, juntamente com o Grupo Pentatonix, apresentou a categoria de Melhor Álbum Vocal Pop. Em 26 de Março de 2015, Gibb foi um dos principais artistas de um festival de música chamado Hard Rock Rising Miami Beach Global Music Festival ao lado Andrea Bocelli, Gloria Estefan, Flo Rida, Jon Secada e Wyclef Jean.
em 26 de junho de 2016, Gibb estava programado para apresentar o local “legend” no Festival de Glastonbury, na Inglaterra, mas desistiu devido a uma doença familiar. Ele, no entanto, apareceu com Coldplay como um artista convidado cantando “To Love Somebody” e “Stayin’ Alive”.Em 28 de junho de 2016, foi anunciado que Gibb havia assinado com a Columbia Records e lançaria seu segundo álbum solo, In the Now, em 7 de outubro de 2016. O álbum é o primeiro álbum de Gibb com todo o material novo desde o último álbum de estúdio do Bee Gees, This Is Where I Came In (2001). No agora foi co-escrito por seus filhos Stephen e Ashley e foi produzido com John Merchant.Em 25 de junho de 2017, Gibb apresentou o lugar “legend” no Festival de Glastonbury, na Inglaterra. Ele também se juntou ao Coldplay no palco durante o mesmo festival em 2016.Em 6 de novembro de 2020, Gibb anunciou seu último álbum intitulado Greenfields, que é um álbum de duetos com artistas country Dolly Parton, Little Big Town, Alison Krauss e outros. O álbum contém 11 faixas de Bee Gees e uma faixa inédita de Barry Gibb, re-imaginada como canções country. A música “Words Of A Fool” com Jason Isbell foi lançada no mesmo dia que uma prévia. A canção foi originalmente escrita por Gibb em 1986 para um álbum inédito.