o design de interiores é definido como a arte e a ciência de melhorar o interior de um edifício. O objetivo é alcançar um ambiente mais saudável e esteticamente agradável para as pessoas que usam o espaço. É uma busca que tem milhares de anos, e ao longo dela mudou drasticamente para se adequar ao estilo do período. Compreensivelmente, com avanços em tecnologia, estilos de vida e objetos domésticos, os projetos se desenvolveram e se adaptaram para usar novos materiais e permanecer relevantes.Embora a profissão de ‘designer de interiores’ seja um conceito relativamente moderno, podemos olhar para trás até a idade da Pedra para ver evidências de ideias iniciais de design de interiores através da coordenação instintiva da flora e fauna em habitações pré-históricas. No entanto, não foi até o início do século 19 que uma verdadeira apreciação pelo design de interiores foi reconhecida, enquanto a profissão foi popularizada quando os movimentos modernistas e Art Nouveau dominaram a época. Já se foram os dias em que o design de interiores era reservado para as classes altas e palácios reais. Em vez disso, as possibilidades inovadoras e enriquecedoras do design de interiores foram tornadas acessíveis ao público. Ter casas bonitas e esteticamente agradáveis que se entregavam a um excesso de ornamentos, texturas e padrões era a chave para demonstrar luxo e, acima de tudo, riqueza.
na virada do século 20, o tempo de mobiliário e ornamentos pesados, superdimensionados e excessivos havia passado, com a funcionalidade se tornando um componente-chave no design de interiores. Com os avanços tecnológicos em eletrodomésticos, a adição de máquinas de lavar, televisores e fogões apresentou um novo e interessante desafio para designers de interiores em todo o mundo. Enquanto os projetos passados centrariam em torno da apelação estética de um quarto, os espaços exigiriam agora de ser projetados com funcionalidade dupla. Muitos argumentam que o estilo eclético nasceu dessa necessidade emergente de harmonizar estilos, texturas, cores e eletrodomésticos justapostos para criar um espaço coeso e atraente. Afinal, é um estilo centrado em torno da experimentação e se divertindo com cada elemento, permitindo uma liberdade recém-descoberta para designers de interiores.
o século 20 deu origem a uma infinidade de estilos inovadores como designers trabalharam duro para superar a posse grandes lojas de varejo tinha em design de interiores em todo o mundo. Os designers de interiores durante este período sentiram que a produção em massa de mobiliário doméstico tinha deixado espaços parecendo brandos, chatos e sem qualquer caráter distinto. Houve um forte impulso dentro do mundo do design para que os espaços fossem representativos do gosto e hábitos únicos do indivíduo, criando um espaço que era mais adequado à sua vida em vez de fabricar cópias de carbono de outras casas. Como tal, as tendências Art Déco que se originaram de Paris e o estilo mais modernista da Bauhaus da Alemanha começaram a encapsular o mundo do design de interiores durante os ‘rugidos dos anos 20’.Mais do que nunca, as pessoas procuraram designers de interiores para trazer glamour em suas casas com objetos estranhos encontrados em suas viagens ao Exterior, Azulejos espelhados, formas geométricas ousadas e imagens estilizadas de transporte moderno. Este período glamouroso foi, no entanto, interrompido devido às crescentes tensões na Europa, à medida que a década de 1940 abriu caminho para o design de interiores influenciado pela guerra. O tempo do luxo passou e a década seguinte se concentrou no orçamento em todos os aspectos da vida. Misturar e combinar padrões e cores tornou-se popular ao longo deste período como parte da atitude de ‘fazer’ em tempo de guerra.
as mulheres procuravam tornar suas casas mais femininas e acolhedoras, incluindo padrões florais, papéis de parede, lino mais macio e piso sintético. Não foi até a década de 1950, durante um boom do pós-guerra, que o design de interiores veria um ressurgimento distinto no Ocidente e um impulso para o consumismo surgiria. Entre os ricos da sociedade, influências interiores escandinavas tomaram conta e mobiliário de design era o estilo must-have para a época. No entanto, para as classes médias, a influência de novas e excitantes tecnologias significava que as casas viam um influxo de eletrodomésticos – particularmente na cozinha. Muitos designers seria observe o impacto substancial que o mantra do ‘Paz e Amor’ teve ao longo da década de 1960.
Musicais de artistas como Os Beatles espalhar mensagens que ajudaram a criar o que muitos caracterizam como ‘groovy interiores’. Shag carpeting, poços de conversa, cores psicodélicas e vida em plano aberto eram os elementos indispensáveis dentro de cada casa durante a ‘década do amor’. Após as vibrantes escolhas de design da década de 1960, a década de 1970 trouxe um período mais transitório. Houve uma mudança para o design pós-modernismo misturado com a cultura pop da época e um interesse renovado pelo ambientalismo. Para muitos designers, é sem dúvida a década que o gosto esqueceu com seus distintos banheiros de abacate, lâmpadas de lava e papel de parede de xilogravura.
a agitação política dominou a década de 1980, e o design de interiores experimentou uma mudança radical como resultado. Durante um período de incerteza social, econômica e política, os indivíduos queriam que suas vozes fossem ouvidas mais do que nunca e essa expressão impactou suas preferências de design. As escolhas interiores fizeram a transição para uma mistura de Modernismo dos anos 80, Feng Shui, País, influências Punk e muito mais.
então, quando o século 20 chegou ao fim, o design de interiores estava no auge com programas de design de interiores dominando a televisão diurna. Esponja pintando suas paredes foi toda a raiva ao lado de tons bege, impressão Damasco e mobiliário inflável que se tornou o auge da decoração interior dos anos 90. Havia uma mistura distinta e combinar tendência vintage no início a meados dos anos 90 que viu essa mistura eclética de cores, padrões, estilos e culturas. O que é abundantemente claro ao olhar para movimentos como Bauhaus, Modernismo, eclético escandinavo e muitos mais é que as tendências de estilo nascidas deles transcenderam o tempo.
no design de interiores moderno, vemos muitos desses estilos e movimentos fortemente referenciados, misturados e combinados para criar espaços bonitos e práticos.
em muitos aspectos, as tendências de design de interiores que vimos ao longo dos séculos 20 e 21 podem ser categorizadas pelo abraço e reação de tecnologias novas e inovadoras e pela mistura eclética de velho e novo.O mundo do design de interiores desenvolveu-se dramaticamente ao longo da história humana, mas nos últimos séculos as possibilidades para os designers explodiram.
designers de Interiores têm hoje acesso a um infinito estilos, influências, cores, texturas, objetos e movimentos que lhes permitam criar espaços que não são apenas bonitos, mas também prático e é claro que todos estes movimentos e influências podem ser melhorados e combinado, com a adição de belas obras de arte.