Escrita para a cultura pop, como instituição de execução longa British sci-fi da série “Doctor Who,” você é obrigado a sentir um certo grau de pressão. Gerações de crianças (de qualquer idade) cresceram na série, agora é maior do que nunca, com um público crescente nos EUA e capaz de fazer manchetes em casa e no exterior. Mas para escrever um episódio especial para marcar o aniversário de 50 anos da série (tornando-o, de longe, a mais longa de ficção científica do mundo)—aquele que deve ser transmitido simultaneamente em todo o mundo (incluindo exames especiais em 3D nos cinemas), uma que iria satisfazer os fãs novos e antigos, casual e o hardcore, e que justificaria a acres de hype, que levou para a sessão da noite passada—requer ainda mais delicadeza.
bem, aplausos para o Steven Moffat. O escritor, também é responsável, pelo menos em parte—para “para atrelado,” “Sherlock” e “As Aventuras de Tintin”, escreveu alguns dos episódios mais aclamados da série, depois que ele foi revivido em 2005, mas depois que ele assumiu a mostrar-executando funções em 2009, enfrentou mais crítica: o show foi muito complicado (por vezes feira), muito escuro (não mais do que ele jamais tinha sido), muito desigual (correto, mas não mais do que ele jamais tinha sido), e muito machistas (sim, em locais). Mas com o 50º episódio espetacular, O “Dia Do Médico”, ele bateu para fora do parque com o que poderia ser o melhor episódio da Moffat regime até à data, que serviu como um ótimo lembrete de por que “Doctor Who” durou meio século, e por isso é provável que ir até o fim dos tempos.
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se você estava procurando o show para pegar a conclusão desconcertante e enlameada da última temporada, você estava apenas um pouco com sorte; o Médico, e Clara, do fuga do tempo de fluxo, ou seja lá o que foi, não tanto impressionara tão ignorados completamente, com O “Dia Do Médico” em vez de pegar um indeterminado período de tempo mais tarde, com uma astúcia homenagem para as imagens iniciais do primeiro episódio, “An Unearthly Child”, levando para a reintrodução de companheiro, Clara (Jenna Coleman), agora trabalhando como professor (no mesmo Shoreditch escola onde os primeiros companheiros de trabalho).
Clara é convocada pelo Décimo Primeiro Doutor (Matt Smith), que por sua vez foi convocado por Kate Stewart (Jemma Redgrave), filha do falecido aliado, o brigadeiro, que tem um mistério para ele resolver por ordem da Rainha Elizabeth (Joanna Page)—a elisabetana, ao invés da atual. Na sub-galeria secreta da Galeria Nacional, as figuras em várias pinturas do Senhor do tempo desapareceram. Enquanto isso, no passado, no meio da guerra do tempo, o doutor de Guerra (John Hurt) roubou uma arma do Senhor do tempo chamada The Moment, com a intenção de exterminar sua própria raça e os Daleks, antes que suas batalhas consumam todo o universo—o ato que assombrou o doutor ao longo da era moderna do show. Mas o momento é uma arma com consciência, uma consciência que assume a forma de uma única companheira médica Rose Tyler (Billie Piper). A consciência configura passagens ao longo do tempo, para que o médico de guerra possa ver os homens que ele se tornará após sua decisão—não apenas o décimo primeiro, mas também o décimo (David Tennant), que está namorando Elizabeth I na tentativa de descobrir um impostor da corrida Zygon metamorfo.
se você não é fã no mínimo da era moderna do show, é improvável que os últimos parágrafos façam muito sentido. Mesmo se você for, ainda é coisa de cabeça girando, da maneira que Moffat marcou sua corrida no show até agora. Mas o equilíbrio entre a confusão e a unidade narrativa é melhor atingido aqui do que tem sido por algum tempo sobre o show: o intrincado ‘timey-wimey’ plotagem (para usar a frase que Ferem o caráter de divertidamente trata com desdém) é mais rigorosa e satisfação que tem sido um tempo, com mais de um genuinamente inteligente de reversão ou de torção que é um lembrete de que o escritor melhores horas, como “Piscar” ou “A Menina Em frente À Lareira.”
e embora a explicação de como estamos obtendo o crossover seja bastante menos rigorosa, há uma imensa quantidade de prazer em assistir à interação dos médicos. Tennant e Smith deram performances fenomenais ao longo dos anos, redefinindo o personagem por gerações, e é um prazer genuíno vê-los jogar uns contra os outros, tirando sarro de seus tiques e marcas registradas enquanto compartilham um respeito óbvio um pelo outro. E embora John Hurt esteja em desvantagem, como uma adição tardia à continuidade introduzida apenas nos momentos finais do episódio anterior, ele sempre foi a escolha perfeita: trazer sérias gravitas auto-aversão à encarnação mais sombria do personagem que já vimos, mas tomando cuidado para não suprimir sua inteligência e seu brilho. Inteligentemente, o show percebe que seus pontos fortes vêm colocando os três na mesma sala ao mesmo tempo o mais rápido possível. Isso também não é subestimar a contribuição da Clara de Coleman: com mais sucesso do que qualquer companheiro até agora, ela captura como é importante para o personagem ter a contribuição de um ser humano, fazendo isso com um calor e força que provavelmente a tornará uma favorita dos fãs nos próximos anos.
A aventura em si também atinge o equilíbrio certo para uma festa de aniversário entre one-off hijinks, fã de serviço em piadas e verdadeiramente um componente emocional—Hurt traz dor real e verdadeira catarse para o final, combinados de forma clara por seus sucessores. Gostaríamos talvez argumentam que, como a escolha dos vilões, os Zygons (visto pela primeira vez em reiniciar) não eram os mais fortes: há um goofiness para sua lagosta aparência de que empalidece um pouco em comparação com os maiores vilões, e eles não são aprofundados particularmente bem (embora a mudança de forma leva a um inteligente sistema de negociação da paz cena onde os seres humanos e Zygons não tem certeza de qual é qual). E o serviço de fãs ocasionalmente corre o risco de se tornar um pouco demais—uma participação tardia faz muito pouco sentido no grande esquema das coisas—mas, novamente, é perdoável, mesmo necessário, para um episódio comemorativo como este.
Como o primeiro Que aventura para ver o interior das salas de cinema—mesmo se apenas por um período limitado de execução desde que Peter Cushing “Daleks – Invasão da Terra: 2150 A. D”, em 1966, ele também consegue sentir genuinamente cinematográfica: diretor Nick Hurran empresta-o real escopo, mesmo no que tem de ser um semi-orçamento limitado, e o 3D é legitimamente impressionante. Embora o corte às vezes se apoie no lado agitado (talvez pareça que eles tiveram que tomar alguns atalhos para trabalhar em um tempo de execução de 80 minutos), se alguma coisa, dá uma amostra de quão divertido um verdadeiro filme “Doctor Who” poderia ser.
existem nitpicks, é claro. Parece particularmente dificultado pela relutância de Christopher Eccleston em retornar, que deve ser contornada de uma maneira ocasionalmente inventada. E de vez em quando—as cenas de abertura enquanto a Tardis sobrevoa Londres em particular—parece que está passando por um terreno antigo. Mas também é difícil imaginar um episódio de aniversário mais satisfatório do que este.