este un vis comun pentru producătorii de muzică să se semneze cu o etichetă.
cu toate acestea, întregul proces de a fi semnat cu unul pare complicat. Și dacă te duci în neinformat, ai putea plăti prețul de o afacere de înregistrare rău.
deci, ce trebuie să știți despre etichete – atât bune, cât și rele?
în acest ghid, vom acoperi:
- diferitele tipuri de case de discuri (și pe care ar trebui să le evitați)
- procesul de depunere a demo-urilor și cum să vă semnați
- faceți și nu faceți când semnați un contract
- ce să luați în considerare pentru cariera dvs. pe termen lung
- alte sfaturi & trucuri pentru tratarea etichetelor
deci, nu mai ezitare – să trecem direct în ea 👇
nou pentru producția de muzică?
urmăriți masterclass-ul nostru gratuit despre cum să învățați producția de muzică electronică în mod inteligent (fără luni de confuzie & frustrare)
Deci, ce este o casă de discuri?
o casă de discuri este o companie/marcă care lansează comercial muzică pe piață (și în lumea ideală, ar face un profit făcând acest lucru).
cum fac acest lucru?
- ei decid o viziune, o strategie, un brand și un sunet pentru eticheta
- artiștii care se aliniază cu acesta sunt căutați
- se fac oferte cu artistul pentru muzica lor printr-un contract
- eticheta eliberează muzica artistului în numele lor, distribuind-o către puncte de vânzare (digitale și/sau fizice) și oferind lucrări de artă și reprezentând muzica
- promovează lansarea cu conexiunile lor & expertiză
- redevențele pentru maestru sunt colectate de etichetă și plătite artistului
aceasta este o versiune simplificată, dar, indiferent de structura etichetei, va folosi o variație a celor de mai sus.
pe baza celor de mai sus, este destul de des că o casă de discuri poate fi ‘reprezentantul’ unui artist, în special în 360 de oferte (pe care le vom acoperi în curând). Cu toate acestea, acest lucru nu este adesea cazul.
etichete în era digitală
în special în muzica electronică, etichetele funcționează mai mult ca colective de artiști – unindu-se pentru a împinge un anumit sunet înainte.
acest lucru este în contrast cu modelul tradițional al unei etichete în care acționează ca o afacere integrală, oferind servicii precum contabilitate, marketing continuu, proprii producători pentru muzica dvs. și multe altele.
ca urmare, etichetele din zilele noastre sunt mult mai slabe, mulți optând pentru a elimina activitățile inutile, cum ar fi distribuția fizică, contractele pe termen lung și controlul artistului din strategia lor.
acest lucru înseamnă, de obicei, că nu CD-uri sau vinil sunt create, și întregul proces în jurul care este eliminat.
câteva exemple de etichete digitale includ Strange Fruits, Lane 8 ‘ S This Never Happened și Hybrid Trap. Chiar dacă aceste etichete oferă ocazional o versiune de vinil, accentul lor este în primul rând digital.
pentru a arunca cu capul într-un pic mai adânc, să luăm la tipurile de etichete și oferte acolo.
tipurile de etichete & oferte de discuri
când majoritatea producătorilor vin la mine pentru sfaturi despre etichete, le este frică de puterea și controlul pe care eticheta le-ar putea avea asupra lor.
de obicei nu așa se desfășoară lucrurile, dar este o preocupare corectă.
pentru a înțelege mai bine aceste situații, trebuie să înțelegeți diferitele tipuri de oferte de discuri și modele de etichete care există în lume:
tipuri de etichete
există 3 categorii în care se încadrează majoritatea etichetelor (majore, subsidiare și independente), dar am adăugat independenți împărțiți în două pentru claritate:
etichete majore
aceasta se referă la big 4 din industria muzicală, altfel cunoscut sub numele de Sony, EMI, Warner, și Universal.
în mod tradițional, aceste etichete se angajează în 360 de oferte (mai multe despre asta în curând) și au mult control asupra carierei artistului.
deși este visul multor artiști să lanseze pe o etichetă majoră, de multe ori oamenii pierd mult control asupra carierei lor din cauza naturii de control a acestor etichete.
în ultimii ani, aceste etichete s-au concentrat pe utilizarea filialelor pentru a elimina orice imagine negativă a mărcii de la artiștii lor, în special în muzica electronică.
în pop, majors joacă încă un rol masiv.
filială de etichete majore
aceste case de discuri par independente (și poate au fost odată), dar sunt de fapt o filială a unuia dintre big 4.
deci, merită să vă faceți cercetările pentru a ști în ce vă implicați – chiar și etichetele fondate de artiști pot fi în cele din urmă rupte de Big 4.
toate acestea fiind spuse, filialele sunt un bun echilibru de marketing priceperea menținând în același timp încă capacitatea de a nu vinde sufletul (în funcție de etichetă). De obicei, deținătorul major nu are la fel de multă implicare directă, atâta timp cât filiala generează venituri.
Exemple: Astralwerks, Big Beat Records, OWSLA, Polydor Records, Parlophone
etichete independente mari
deși majoritatea etichetelor independente ar intra în categoria mică, există o mână care ar fi considerată mare.
aceste tipuri de etichete sunt rare, deoarece în mod normal sunt cumpărate de majors, dar atunci când există ele sunt o forță puternică. Etichetele indie mari tind să aibă mult mai multă putere de marketing decât etichetele indie mai mici, dar le pasă și de artiști mai mult decât majorele și filialele.
Exemple: Anjunabeats/Anjunadeep, Fool ‘ s Gold Records, Mad Decent, Hospital Records
mici etichete independente
cea mai comună formă de casă de discuri în muzica electronică – micile etichete independente sunt conduse ca întreprinderile mici și multe dintre ele sunt conduse de artiști.
s-ar putea să le lipsească puterea de promovare a etichetelor mai mari, dar totuși îți pot împinge muzica pentru tine, de multe ori mai mult decât poți.
când vine vorba de cariera ta de artist, în primele zile probabil că vei avea de-a face cu mici etichete independente, cu excepția cazului în care te auto-eliberezi.
etichetele indie mai mari și filialele majore sunt dificil de atins fără un număr existent, iar majors sunt extrem de selectivi cu cine semnează.
nu vă lăsați descurajați de acest lucru – etichetele mici sunt adesea minunate pentru a lucra (în funcție de cine este) și vă pot învăța multe despre industrie.
atâta timp cât vă trece prin sute și mii de etichete acolo – veți găsi unul care se potrivește nevoilor dumneavoastră.
cu toate acestea, toate acestea depind de tipul de afacere de înregistrare pe care îl semnați.
recomandat: Cum sa faci o cariera de succes Artist în industria muzicală
tipuri de afacere de înregistrare
există mai multe tipuri diferite de oferte de înregistrare acolo. Multe dintre ele se încadrează în cele șase categorii de mai jos:
când vine vorba de muzică electronică de dans, majoritatea ofertelor tind să fie oferte standard de redevență sau licențiere.
aici este o defalcare a fiecărui tip.
Notă: Aceste tipuri de oferte sunt menționate din Cartea lui David Byrne ‘cum funcționează muzica’.
the 360 Deal
acest model este tipic ‘eticheta deține tu’ afacere de înregistrare. Totul, de la marketing, la distribuție, pentru a arăta rezervările și mai mult este gestionat de o etichetă. Acest lucru este extrem de neobișnuit în EDM, cu excepția cazului în care semnați la unul dintre majors sau la unii independenți mari.
cele mai frecvente cu: etichete majore, Filiale majore, etichete independente mari
acord de redevență Standard
la ce se gândesc majoritatea oamenilor atunci când se gândesc la un ‘acord de înregistrare’. Eticheta semnează muzica dvs. și se va ocupa de toate aspectele legate de fabricarea, comercializarea, distribuția și promovarea lansărilor dvs. Cu toate acestea, nu se vor implica în alte aspecte ale carierei, cum ar fi spectacole live, mărfuri, interviuri și alte activități.
cele mai frecvente cu: Filiale majore, etichete independente mari, etichete independente mici
Licență
acest lucru este similar cu cele de mai sus, dar artistul își păstrează drepturile de master pentru muzica lor. Artistul acordă muzica etichetei timp de câțiva ani, după care redevențele ajung la artist.
cele mai frecvente cu: etichete mici independente
cota de Profit
acest lucru este neobișnuit în aceste zile, dar eticheta și artistul sunt de acord să meargă 50/50 (sau similar) pe tot. Dreptul de proprietate asupra înregistrărilor, redevențe, și orice altceva. Acest lucru înseamnă, de asemenea, că eticheta și artistul împărtășesc costurile de marketing, promovare și distribuție.
dezavantajul acestui model este că necesită multă administrare și nu arată atât de diferit de o afacere de licențiere.
cele mai frecvente cu: etichete mici independente
P& D Deal
eticheta este responsabil doar pentru distribuirea de înregistrare și nimic altceva. Artistul își păstrează toată proprietatea și este responsabil pentru marketing și promovare, precum și literalmente orice altceva. Unele etichete oferă oferte P & D, dar este mai rar odată cu creșterea serviciilor care vă permit să vă eliberați eficient fără unul.
cele mai frecvente cu: etichete independente mari, etichete independente mici
auto-lansare
bine, acest lucru nu este într-adevăr un tip de afacere de înregistrare, la toate, dar m-am gândit să-l menționez ca o opțiune. Aici te duci cu nici o casa de discuri sau companie de distribuție și faci totul singur.
în mod tradițional, auto-eliberarea însemna că nu puteți obține muzica pe servicii majore, dar acum cu platforme precum Distrokid și CD Baby (care nu funcționează ca o etichetă) vă permit să faceți acest lucru singur.
toate aceste oferte pot avea parametri diferiți, cum ar fi durata de viață a drepturilor de autor, pe care o vom explora mai târziu în secțiunea contracte.
recomandat: eliberarea pe o etichetă vs.merge singur
problema de proprietate
cred că acest lucru este demn de menționat ca o mulțime de oameni au o perspectivă negativă pe o etichetă care deține muzica lor.
nu este atât de rău pe cât crezi.
majoritatea etichetelor preferă să dețină drepturile de autor principale, deoarece le permite să le exploateze la potențialul lor maxim, în timp ce ar fi mai dificil într-o tranzacție de licențiere sau de partajare a profitului.
acest lucru le aduce beneficii, dar și ție.
un exemplu
Imaginați-vă următorul scenariu:
auto-eliberați o melodie prin Distrokid.
se descurcă bine – este preluat în unele liste de redare cheie de pe Spotify, cum ar fi Discover Weekly și Release Radar, adunând 100.000 de fluxuri.
aici sunt câștigurile pentru că mai multe fluxuri de pe fiecare platformă:
nu-i rău, nu? Mai ales atunci când veți obține pentru a păstra 100% din venituri (minus orice taxe de înscriere cu distribuitorul).
acum imaginați-vă acest lucru:
semnați aceeași piesă la o etichetă independentă de nivel mediu. Ei cer o împărțire a redevențelor de 50/50, astfel încât să vedeți doar jumătate din veniturile din streaming în loc de 100%.
dar prin conexiunile lor, puterea de marketing și echipa dedicată, sunt capabili să adune 500.000 de fluxuri.
Uită-te la numere.
sunteți încă câștiga peste dublu ceea ce ai făcut prin auto-eliberare.
când o etichetă este eliberată pentru a face ceea ce dorește cu muzica ta, o poate trimite oamenilor potriviți, poate genera fani pentru tine, poate crea noi oportunități și poate face mult mai mult bine, ceea ce îți ajută cariera să crească.
în timp ce eu personal nu sunt un fan de 360 de oferte în care eticheta deține fiecare parte din tine, nu văd o problemă în a lăsa o etichetă proprii muzica mea (standard royalty deal), astfel încât acestea să poată promova la un public mult mai mare, atunci aș putea spera vreodată să.
cum să fii semnat de o casă de discuri
după cum am descoperit, ‘a fi semnat’ nu este același lucru cu ‘A-ți semna viața’.
deci, cum te duci despre obtinerea acestor oferte?
iată procesul:
#1: Arta de a găsi o etichetă
mulți artiști încep prea mari atunci când încearcă să semneze prima lor melodie. Mai ales dacă muzica dvs. nu este încă 100% acolo.
deși aș pleda mai întâi pentru a vă face muzica cât mai bună, odată ce atinge un anumit nivel de calitate, puteți începe să o trimiteți la etichete independente mai mici.
micile etichete independente sunt grozave, deoarece în mod normal sunt conduse de indivizi pasionați cărora le pasă de muzică. Ele sunt, de asemenea, o mare oportunitate de a face cunoștință cu procesul de eliberare.
spune că ești un producător melodic Deep house și ar fi visul tău să semnezi cu Anjunadeep. Evident, nu ar trebui să începeți acolo (dacă nu aveți un motiv grozav).
în schimb, ar trebui să căutați etichete mai mici cu care să eliberați.
dacă nu cunoașteți niciunul, iată câteva tehnici:
- uitați – vă la etichetele pe care artiștii dvs. preferați le-au lansat în primele zile-este posibil ca aceste etichete să caute talente viitoare
- ascultați un DJ mix sau o listă de redare Spotify cu stilul dvs. de muzică. Acordați atenție noilor nume de artiști și oricăror nume de etichete care apar și faceți unele cercetări.
- utilizați Google – ai fi surprins de ceea ce se întâmplă atunci când căutați ceea ce căutați
- urmați blogurile, canalele YouTube și alte canale promoționale din nișa dvs. care acoperă stilul dvs., deoarece acești oameni au în mod normal pulsul lor pe up-and-comers
- consultați site-uri precum BeatStats care listează etichetele de la Beatport pentru fiecare gen
după ce faceți acest lucru, începeți să curățați o listă de etichete la care puteți începe să trimiteți Muzică. Consultați articolul legat la sfârșitul următorului proces de depunere demo pentru o perspectivă mai detaliată asupra acestui proces.
#2: Prezentarea demo-urilor: o scurtă introducere
după ce ați ales o etichetă, trebuie să le trimiteți muzica.
deși acesta este un lucru de proces în sine, iată câteva sfaturi:
- trimite doar ceea ce se aliniază cu sunetul etichetei. Dacă trebuie să ghiciți, probabil că nu este potrivit.
- Contactează-i pe media lor preferată, nu pe a ta.
- facilitează ascultarea etichetei A& R – asigurați-vă că linkurile funcționează și că pot fi descărcate
pentru o prezentare completă a procesului de depunere a demo-ului, consultați ghidul nostru aici.
#3: Ia semnat: navigarea contracte casa de discuri
contractele par înfricoșătoare. Dar nu trebuie să fie.
odată ce ați văzut câteva contracte, veți realiza că multe dintre ele au termeni similari pe care îi puteți identifica. Deci, dacă sunteți încă pentru a vedea unul, nota acestea jos.
iată câteva părți comune ale unui contract pe care îl veți întâlni.
notă: niciuna dintre acestea nu constituie consultanță juridică. Dacă doriți sfaturi juridice autentice, Consultați un avocat.
termen Contract
cu alte cuvinte, cât timp eticheta va deține sau va licenția înregistrarea master. În mod normal, aceasta variază de la 7 ani până la o viață.
nu vă speriați dacă scrie lifetime, deoarece acest lucru înseamnă de obicei că eticheta este dispusă să se angajeze să aibă melodia ca parte a catalogului lor pe termen lung.
multe etichete au, de asemenea, o clauză conform căreia, dacă drepturile de autor nu sunt transferate înapoi la cererea artistului după termenul contractului, eticheta îl va păstra.
Master vs.drepturi de publicare
când produceți o melodie, există două tipuri de drepturi de autor: înregistrarea și compoziția subiacentă.
înregistrarea este acel fișier audio pe care îl trimiteți la etichetă, în timp ce compoziția este muzica în sine.
știi cum sări din 100 de versiuni diferite ale aceluiași cântec pe tot parcursul procesului de producție? Este ca și cum ai avea 100 de drepturi de autor diferite, dar doar 1 compozițional.
în mod normal, comandantul este manipulat de etichetă, iar publicarea de către un editor terț. Uneori, eticheta se va ocupa și de publicare, dar acest lucru este adesea în afara ariei lor de expertiză.
perioade contabile
acesta este cât de des eticheta își va actualiza cărțile și implică cât de des veți fi plătit. Contabilitatea 6-lunară sau 12-lunară este standard și, în mod normal, eticheta va plăti în termen de 60-90 de zile de la fiecare dată.
ca cineva care conduce o etichetă, motivul pentru care datele de plată sunt atât de puține și rare este că magazinele și platformele plătesc pe o bază similară, astfel încât efectul se scurge.
împărțire a redevențelor
standardul industrial este fie o împărțire 60/40, fie 50/50 (etichetă/artist). Unele specializări și filiale fac 70/30.
adesea, eticheta va fi de acord să investească o anumită sumă în marketing pe care trebuie să o plătiți prin redevențe (de exemplu, cheltuieli de marketing de 100 USD) înainte de a începe să câștigați direct.
dacă sunteți de acord cu o sumă diferită (adică eticheta primește mai mult), fiți sceptici cu privire la motivul. Vă oferă un nivel extrem de ridicat de expunere? Garantează ceva care garantează venitul suplimentar pentru ei?
foarte rar vei întâlni ceva diferit.
teritoriu
țările și zonele din lume muzica ta va fi lansat comercial în.
majoritatea contractelor folosesc pur și simplu ‘Univers’ pentru a descrie toate țările și teritoriile, ceea ce înseamnă că muzica dvs. va fi lansată peste tot în întreaga lume.
unele etichete care acoperă doar o anumită zonă există, dar acestea sunt mai rare. Singurul beneficiu este expertiza locală în ceea ce privește promovarea și marketingul.
exclusivitate
acest termen va sublinia dacă vi se permite să eliberați piesele specificate prin alte etichete.
de obicei, piesa pe care o semnați va fi exclusivă pentru casa de discuri pe întreaga durată a contractului. Aceasta înseamnă că nu puteți merge și eliberați-l în altă parte decât dacă se află într-un alt teritoriu față de eticheta curentă.
probabil că nu doriți să faceți acest lucru oricum, deoarece ar provoca mai multe probleme administrative cu colectarea redevențelor. Deci, acesta este un termen destul de standard.
cu toate acestea, unele etichete pot specifica exclusivitatea completă, numărul ‘x’ de albume sau Termenii ‘prima preferință’, ceea ce înseamnă că eticheta va lansa toată muzica dvs. în viitorul apropiat. Acestea sunt comune în 360 de oferte.
încercați să evitați semnarea exclusivității continue, cu excepția cazului în care cunoașteți eticheta și sunteți dispus să mergeți cu ei pe întreaga călătorie.
câteva ultime gânduri
în acest moment, s-ar putea să fiți încântați să vă scoateți muzica în lume.
cu toate acestea, înainte de a pleca și de a începe să găsiți etichete la care să vă conectați, iată câteva lucruri de luat în considerare.
Muzica Este pe primul loc
nu sacrifica calitatea muzicii tale petrecându-ți tot timpul ocupându-te de etichete. Mi-am petrecut prea mulți ani îngrijorându-mă să-mi trimit muzica de rahat când aș fi putut fi mai bine.
în acest caz, trebuie să fii brutal de sincer cu cât de bună este muzica ta. Dacă muzica dvs. nu este cel puțin 80% la fel de bună ca artiștii care au lansat pe acea etichetă, nu o trimiteți.
(spun 80% pentru că calitatea este adesea subiectivă și, uneori, 80% dvs. este 100% al altcuiva.)
echilibrează etichetele și auto-eliberările
deși sunt un mare susținător al eliberării cu etichete, văd și o mulțime de merite în auto-eliberare.
acest lucru este minunat în industria muzicală cu ritm rapid și înseamnă că nu trebuie să vă bazați pe programul unei etichete pentru ca muzica dvs. să iasă și puteți prelua controlul.
de exemplu, dacă trebuie să aștepți 4 luni pentru ca următorul EP să apară pe o casă de discuri, de ce să nu lansezi un single sau două separat înainte de auto-lansare? Acest lucru vă permite să puneți muzică mai des și să vă angajați cu fanii.
De Ce Să Nu Începeți O Etichetă?
probabil voi scrie un ghid despre începerea unei case de discuri la un moment dat, dar merită luat în considerare.
după ani de auto-eliberare și eliberare pe etichetele altora, am început un Drum & casa de discuri Bas numit onesevenfour cu niște prieteni de-ai mei, și a fost o experiență de deschidere a ochilor în lumea de a rula o etichetă.
dacă sunteți dispus să faceți toată munca administrativă suplimentară implicată în conducerea unuia, acesta poate fi o mare priză creativă secundară care vă permite să găsiți noi talente și să le împingeți în lume. Aș recomanda să obțineți o cantitate decentă de experiență în industrie înainte de a face acest lucru.
și acesta este ghidul meu pentru casele de discuri! Dacă credeți că am pierdut orice informații cruciale, lasă – mă să știu peste la
nou pentru producția de muzică?
urmăriți masterclass-ul nostru gratuit despre cum să învățați producția de muzică electronică în mod inteligent (fără luni de confuzie & frustrare)