există un astfel de lucru ca graffiti rău?
dacă toată expresia umană este valabilă, rezultă că nu există graffiti răi. După cum spune Pearce, „dacă timpul și efortul au fost puse în a face din ea o frumoasă sau abstractă sau o piesă de artă fascinantă, atunci este o formă de artă. Fie că este bine sau rău, asta se reduce la privitorul care ia această decizie, dar orice este artă dacă are un sens pentru tine.”
Kulman este de acord: „Nu, nu există graffiti rău, doar graffiti, ca expresie vizuală personală orice graffiti este un gest valid”, spune el. „Oamenii pot argumenta că alegerea spațiului sau a suprafeței ar putea fi nepotrivită sau antisocială, dar faptul că există sugerează că cineva a avut intenția de a crea semnele. Estetic putem determina cu toții ceea ce considerăm o piesă realizată de graffiti, dar riscăm să atașăm ideea noastră preconcepută a valorilor artei occidentale în ceva care ar putea sfida semnificația culturală.”
scrisul nu este pe perete
principala idee a artiștilor și academicienilor este că este vital să păstrăm graffiti-ul și arta stradală ca forme de exprimare credibile și valoroase. Problema vandalismului va apărea întotdeauna atunci când se discută despre graffiti, dar, în realitate, este rar să vezi graffiti care nu adaugă ceva mediului său. Pentru artiștii de stradă care se ridică în vârful scării stropite cu vopsea, este vorba despre conștiința socială, comentarii, critici, umor, talent și gândire.
cei mai mulți dintre noi ne – am putea gândi la zeci de priviri din localitățile noastre care au fost plătite sau aprobate de administrația locală-construcții urâte de panouri publicitare; proiecte de locuințe nechibzuite; sisteme rutiere întinse care sunt zone interzise pentru pietoni. Cu toate acestea, într-un fel ele sunt acceptate begrudgingly. Ostilitatea față de expresia graffiti poate începe să arate ca ceva mai îngrijorător din punct de vedere cultural.
dacă graffiti-ul încalcă daunele penale, aceasta este o problemă a legii. Dar când face o declarație, ventilează emoțiile și arată la fel de vibrant și incitant pe cât poate cea mai bună artă, criticii nu ar trebui să confunde „nu-mi place” cu „este vandalism”.
unii artiști să se uite pentru
deci, care artiștii produc în prezent cea mai interesantă lucrare? Cine mai bine să întreb decât Alex, Andrew și Dan?
Alex Harvey
Jerome Davenport (Ketones6000) – fără a fi părtinitor pentru că este partenerul meu de afaceri, este cu adevărat artistul pe care îl respect cel mai mult și este bine respectat în multe cercuri. Munca sa nu reușește niciodată să mă uimească, iar semnificația din spatele muncii sale este întotdeauna bine gândită și face o diferență pozitivă pentru comunitățile care ajung să-i vadă munca.
Kobra – doar pentru tot ceea ce a realizat la o scară atât de mondială. Unul dintre cei mai mari și mai respectați artiști din lume în acest moment.
Vhils – un astfel de stil unic, bine respectat la nivel global
Joel Artista – facilitează proiecte de artă bazate pe comunitate din întreaga lume care explorează subiecte sociale și se angajează cu tinerii pentru a promova schimbările sociale pozitive.
PichiAvo – un duo de artiști bine respectat din Spania.
Rosie Woods – una de-a noastră și, după părerea mea, una dintre artistele de top.
Andrew Kulman
acnee copil și flegma – îmi place munca acestor artiști graffiti Sheffield.
Space Invader – imi place sa dau peste acest artist, care foloseste mozaic .
Dan Pearce
Ben eine – sunt un mare fan al lui Ben. Este unul dintre cei mai de succes artiști din lume și este considerat un pionier în explorarea artei tipografice contemporane. A pictat o pictură murală atât de mare încât poate fi văzută din spațiu.
Sen2-din epoca de aur a graffiti-urilor din anii 1980, a fost unul dintre fondatorii Mad Crew. Acum s-a mutat de la scrierea clasică de graffiti din New York la o combinație de stiluri de Litere grafice cu elemente 3D, imagini de artă pop și tehnici de artă abstractă. El a fost recent însărcinat să picteze terenurile de tenis pentru US Open.
Shepard Fairey – a pictat picturi murale uriașe în majoritatea orașelor mari și a fost întotdeauna deschis cu privire la subiecte sociale și politice controversate. Adesea donează și creează opere de artă pentru a promova conștientizarea problemelor sociale și a egalității.
Opake One – un artist graffiti din Londra care a dezvoltat o tehnică distinctă de pictură care combină ambele imagini ilustrative cu elemente de graffiti. (În prezent colaborez cu Opake One la lucrări de artă pentru o viitoare expoziție comună la Artisan Gallery pe 7th Decembrie, 1–5pm.)