considerată „inima setului de tobe”, basul sau lovitura, tamburul este folosit pentru a marca timpul în aproape toate stilurile de muzică populară, inclusiv pop, rock și jazz. Aspectul și funcționalitatea acestui kit modern datează din 1909, când producătorul de tobe William F. Ludwig a inventat o pedală practică de picior cu tambur de bas. Deși au existat prototipuri primitive dezvoltate în anii 1890, nu au folosit mecanismul activat de primăvară al lui Ludwig pentru a readuce bătătorul în poziția inițială după ce a lovit capul tamburului de bas.
decenii mai târziu, toba de bas a primit un alt makeover când bateristul big band jazz Louie Bellson a popularizat configurarea tobei de bas dublu: folosind două tobe de lovitură acționate de două pedale–una pe picior. Anii 1960 au cunoscut o creștere a popularității sale. Toboșarii Rock Ginger Baker (Cream), Keith Moon (The Who) și Nick Mason (Pink Floyd) au fost văzuți bătând în spatele a două tobe de bas.
astăzi, alternativa populară la lugging în jurul a două tobe de bas separate este redarea unui tambur cu o pedală de tambur dublu. Acest lucru în tehnologia pedalei funcționează la fel ca o pedală obișnuită, cu excepția faptului că o a doua placă de bază este atașată de o tijă la un mecanism separat de bătaie, care funcționează alături de bătătorul primar. La fel ca configurările anterioare de bas dublu, pedalele duble necesită ambele picioare pentru a funcționa.
deși inițial popularizat de toboșarii de jazz la mijlocul secolului 20, tobele de contrabas astăzi se aud mai ales în muzica heavy metal, hard rock și punk (deși unele stiluri de jazz, Latin și country îl folosesc și ele). De obicei, toboșarii învață să cânte la contrabas pentru a adăuga putere sunetului lor și pentru a reda modele care nu sunt posibile cu o singură pedală, cum ar fi tripletele și rularea a șaisprezecea note. Utilizarea unei pedale de tobe de bas dublu, mai degrabă decât a două tobe de bas separate, facilitează obținerea unui sunet consistent și, de asemenea, simplifică transportul și configurarea pe scenă. Cu toate acestea, pentru capetele metalice cărora le pasă mai mult de ruperea barierei sonore decât de salvarea spatelui, utilizarea a două tobe de bas produce un sunet mai mare decât o pedală de bas dublu, deoarece fiecare tambur are timp suplimentar între lovituri pentru a rezona. Urmați aceste sfaturi pentru a profita la maximum de o pedală de bas dublu.
Îmblânzirea ritmului
Pasul 1: formați
pentru a preveni rănirea, a construi rezistența și a crește forța musculară a picioarelor, toboșarii jură prin exercițiul simplu al ridicărilor vițelului. Încercați să faceți trei seturi de 25 de plusări zilnic și un set suplimentar cu puțin timp înainte de a juca. De asemenea, faceți plimbări cu bicicleta sau plimbări de câteva ori pe săptămână pentru a întări mușchii picioarelor, ceea ce vă va permite să jucați mai repede.
Pasul 2: efectuați ajustări
reglarea tensiunii arcului pedalei de bas dublu și a unghiului de bătaie sunt imperative pentru a crea sunetul dorit, precum și pentru a vă menține confortabil. Tensiunea arcului permite pedalei să se simtă mai grea sau mai ușoară; cu cât tensiunea este mai mare, cu atât va trebui să lucrați mai greu pentru a apăsa pedala, dar cu atât mai repede va reveni bătătorul. În plus, asigurați-vă că tensiunea arcului din ambele pedale este uniformă. Acest lucru împiedică un picior să devină mai rapid decât celălalt, asigurând un joc consecvent. Unghiul de bătător este de obicei reglabil, de asemenea. Un sunet mai puternic este creat atunci când unghiul bătăii este mai mare, deoarece cursa bătăii este mai lungă.
Pasul 3: Aflați metodele „Heel Up” și „Heel Down”
pentru stilurile muzicale care necesită lovituri mai puternice, mai rapide și mai puternice, tehnica „heel up” este cea mai bună. Apăsarea pedalelor în jos în mijlocul picioarelor folosește întregul picior, creând astfel un sunet mai puternic.
metoda „călcâiului în jos” plasează ambele picioare în întregime pe picioare și folosește pârghia naturală a pedalelor. Această tehnică oferă mai mult control și este cel mai bine utilizată pentru a reda stiluri de muzică mai puțin agresive, cum ar fi jazz-ul.
indiferent ce tehnică se potrivește cel mai bine stilurilor de muzică pe care le redați, este important să practicați ambele metode. Acest lucru asigură versatilitatea și flexibilitatea în joc.
Pasul 4: exersează, exersează, exersează-ți rudimentele
practicarea rudimentelor de bază ale tamburului este la fel de importantă pentru picioare ca și pentru mâini. Practicați-le încet la început (și corect), apoi creșteți viteza pentru a practica în continuare tehnica și pentru a crește controlul piciorului. Și amintește-ți, ascultă-ți mama și stai drept! Îmbunătățește mobilitatea picioarelor.
unul dintre cele mai comune modele de a juca cu pedala de bas dublu este rola cu o singură cursă, în care alternați lovirea tamburului cu piciorul drept și stâng (R L R L). Paradiddles (R L R R/L R L L) și rola cu cursă dublă (RR LL RR LL) sunt rudimente mai avansate care necesită răbdare și pricepere, dar vor îmbunătăți foarte mult rezistența și viteza picioarelor.
Pasul 5: Păstrați o atitudine pozitivă
pedala de tambur dublu bas este o tehnică avansată de tobe care poate dura luni de zile pentru a stăpâni. Nu vă frustrați, dacă după o lună, tot nu puteți juca o singură lovitură pentru patru măsuri la rând, la 200 bpm. Pentru o reprezentare mai exactă a progresului dvs., măsurați-l la fiecare două luni.