en skådespelers liv för mig?
nybörjare: den här sidan är för dig.
låt oss anta att du inte är en skådespelare och aldrig har spelat. Men kanske du har sett en pjäs eller film musikal eller en dokumentär anligger röst overs eller några DVD extramaterial och, man, det ser ut som kul. Kanske är du lite av en showoff och familj eller vänner indikerar att du har lite talang. Eller kanske har du alltid drömt om att ”ge show biz ett försök.”
du älskar tanken på röstverkande men du har aldrig varit i en show eller spelat in din röst. Du tror att du kanske vill gå för det, men du är osäker, kanske till och med lite rädd. Var ska man börja? Och borde du? Läs vidare…
Varför vara skådespelare?
för att bli en röstskådespelare måste du först utforska skådespelare eller åtminstone liveuppträdande av något slag.
att prova att agera kan vara lite läskigt och det kommer att bli en inlärningskurva, men när du utforskar det borde det vara kul, något du älskar, som matar ditt liv. Njutning är den bästa anledningen att börja agera och den bästa anledningen att fortsätta göra det.
Tänk på detta som att prova något för skojs skull-precis som en hobby att börja.
Första Saker Först!
oroa dig för skicklighet, pengar, berömmelse och självpromotering senare. I själva verket, glöm oro och nu låt oss skjuta för att se om du gillar att utföra och om det är en bra passform för dig.
när jag började agera som barn siktade jag inte på berömmelse eller pengar eller en karriär alls. Jag siktade inte ens. Jag hade bara en blast på en scen eller framför en publik eller bara skapa något för att visa andra. Det var många år innan skådespeleri var något mer än en hobby för mig. Så, vad är brådskan?
mitt råd till en nybörjare är att närma sig denna nya gräns i en lätt takt och leta efter det roliga. Glöm att få en agent eller en spelning – det kommer mycket senare.
kan någon vara en skådespelare?
att bli skådespelare är inte som att bli elektriker, där nästan alla kan studera på en vanlig Information, bli certifierade och bli en kompetent professionell som folk vill anställa. Ja, det kommer att ta erfarenhet och studier för att utveckla skådespelare, men du kan inte bara köpa en bok, läsa en webbplats eller ta några lektioner och plötsligt få den. Ja, det är ett jobb, men det är också en konst.
att agera kräver verkligen ett bra grepp om vissa lärbara färdigheter, men i hjärtat är skådespel också en konstform. Framgång är villkorad av att ha en bra mängd In-born talang. Antingen har du det eller inte. men – det kan ta många års utforskning och arbete att hitta om du verkligen har vad som krävs för att gå pro (få betalt)!
det tog mig ett par decennier att agera innan jag insåg att röstskådespeleri skulle bli både en källa till kul och inkomst!
en skådespelare måste ha en stark, outtröttlig drivkraft att utföra och skapa för och med andra. Du behöver en medfödd förmåga att dra en publik till dig och hålla sitt intresse med det du skapar. Du måste också kunna vinna förtroendet hos dem som kastar och respekten för dem du utför med.
du måste få i ringen och sista omgången.
förutom talang kräver skådespel också en viss typ av personlighet och temperament. Att agera är en mycket social aktivitet. Och det är inte en stadig karriär – Det har massor av upp-och nedgångar.
du måste vara okej med avslag och förändring och kunna lära av det. En skådespelare måste kunna trivas inför avslag och misslyckande. Du måste ha kapacitet att hålla din egen i en föreställning, rulla med slag och ta med din egen humor till den samarbetsprocess som agerar. Det är ett ständigt föränderligt sysselsättningslandskap som kräver konstant smidig anpassning.
men i sin kärna handlar det om talang och njuter av kullar och dalar – processen – av en frilansande konstnärlig karriär.
du kan inte lära dig talang, men det kan avslöjas, odlas, poleras och stärkas om du har det. Har du den? Du vet inte förrän du provar det…
ett sätt att börja agera: Betala för att spela i ett klassrum.
klasser och workshops kan vara ett bra sätt att få fötterna våta i en stödjande miljö och se om att agera i någon form kan vara en sak för dig (dessa är mestadels online vid denna tidpunkt). Vet bara att det inte finns någon klass eller guru som kan göra alla till en bra skådespelare, än mindre röstskådespelare. Ingen guru eller program erbjuder golden key-du måste hitta din egen version av det över tiden!
men låt oss inte oroa oss för det för nu. Glöm att hitta en agent eller skapa en demo – det är för senare! Låt oss först närma oss som något du försöker för skojs skull.
en klass är också användbar genom att du lär dig av framgången och misstegen hos andra som försöker detta också. Du skulle bli förvånad över hur mycket du kan lära dig genom att titta på andra som kör på en scen eller audition.
men en klass är i slutändan en skyddad miljö som tas bort från den verkliga livsdynamiken i arbetsvärlden. Det är ett säkert träningsområde där du kan utveckla dina ”fungerande muskler.”Men ett klassrum är inte din slutdestination. Du vill så småningom komma bort från ett pay-to-play-klassrum och komma in på en verklig världsscen där insatserna är högre och det inte finns något nät.
kolla min ”Learning to act” – sida för en diskussion om de många sätt som är tillgängliga för dig att börja utforska att bli skådespelare.
ett annat sätt att börja agera: få framför en publik.
för det mesta av mitt liv har min föredragna metod att lära sig att vara skådespelare varit att faktiskt göra det snarare än att studera det. Jag har alltid tyckt att liveuppträdande är den bästa läraren av alla. (Ex., försök att göra en pjäs, musikal, stå upp, talangshow, öppen mikrofon, etc.) Förhoppningsvis öppnar det här alternativet när fler av oss vaccineras.
på en scen eller i liveuppträdande situationer kan du se hur skådespelare är, vad processen är och hitta vad som fungerar, och kanske ännu viktigare, vad som inte fungerar för dig framför en publik. Du lär dig när du svävar och du lär dig mer när du snubblar och går upp igen och försöker igen.
den viktigaste ingrediensen här är en levande publik.
du lär dig också av att arbeta med människor som är mer erfarna, mer skickliga, mer självsäkra än du. Du måste söka dessa människor, även om du känner dig lite självmedveten om hur långt du känner att du måste gå.
du blir inte bättre på tennis genom att spela med andra mindre skickliga än du! Samma sak gäller för att agera.
varför vänta när du kan börja nu?
men varför vänta på en klass för att starta denna resa? Börja uppträda nu genom att hitta något sätt du kan för att komma på en scen, komma framför en publik, en kamera eller mikrofon (kanske i en Zoom-klass). Lär dig genom att göra!
vill du vara en skapare? Du måste odla vanan att skapa!
det finns hundra sätt att komma på detta. Prova något eller alla av följande: pjäser, musikaler, dockteater, stå upp, improv, temaparkshower, podcasting, öppna mikrofonkvällar, radio, hemproducerade YouTube– eller TikTok-projekt, spela i ett band-allt som låter kul som passar din skicklighet! Bara få dig framför en publik i en kreativ kapacitet.
Sök upp andra som skapar de saker du älskar och gör något tillsammans! Om du inte hittar någon annans show eller projekt, gör din egen!
men vad händer om du bor i ” Nowheresville?”Vad händer om det inte händer” i ditt grannskap/stad/skola/kapitel i livet? Då är det upp till dig att hitta sätt att börja skapa, Hitta ditt kreativa samhälle och få dig så småningom till där något ”händer” där mer avancerade kreativa typer är som du kan lära av. Du måste jaga ut det!
kanske du väljer att spara upp för en out-of-town klass eller en speciell resa för att vara i en show eller audition för en pjäs eller prova dina ideer på en öppen mic natt. Kanske går du och ser en artist som inspirerar dig och säger Hej och får några snabba råd på en kongresspanel. Kanske hittar du ett proffs som kan rådgöra med dig online eller som undervisar. Det kan ta tid och spara lite pengar, men du måste göra vad du måste göra om du verkligen vill prova det här, eller hur?
det finns ingen anledning att vänta. Börja nu! Du måste inte bara ha talang, men du måste vilja ha det! Det måste bli en vana vävd i ditt dagliga liv! Om du vill ha det tillräckligt, hittar du ett sätt att gå för det.
när det blir tufft…
låt dig inte skrämmas av de oundvikliga vägspärrarna, falska startar och oändliga avslag på vägen till att bli skådespelare! Att allt går med territoriet! Du kommer ibland (med rätta) att känna dig fullständigt outgunned och outclassed (jag har verkligen!). Ibland kan du känna ett fullständigt misslyckande (det också!). Än sen? Du lär dig och alla börjar på noll!
kom bara ihåg att varje skrämmande eller erfaren proffs som utstrålar självförtroende och oräddhet en gång var en total nybörjare! Lita på mig, de har fortfarande sina låga poäng och dåliga dagar precis som du gör! Och oavsett hur långt din karriär går, finns det alltid en missad cue, en flubbed audition, ett hemskt val i en scen, en miscast, en omarbetning, en episk bomb eller någon vägspärr som livet kastar i din livsstil. Det handlar! Utöver det roliga att utföra, du måste njuta av hela processen om detta ska vara en långsiktig sak!
dina felsteg eller snubblar är universella för alla artister. Om du ska vara en skådespelare av någon Rand, du måste ignorera avslag, misslyckande och återvändsgränder, eller ännu bättre, lära av dem! Det är viktigt. Och du fortsätter och ger inte upp.
att vara skådespelare kan ofta vara kul, men det är inte alltid lätt. Hej, om du vill ha lätt, gå och baka några muffins.
att bli skådespelare betyder att bli dig själv.
studera vägarna för dina skådespelare, lära av dem. Men kom ihåg: Din väg kommer att vara unikt DIN, EN att hitta på eget initiativ och i din egen tid och på din egen väg. Att bli skådespelare handlar inte om att bli en kopia av , det handlar snarare om att bli din egen unika kraft att räkna med!
du blir en bättre skådespelare när du blir mer själv, är hur jag kan uttrycka det.
så småningom blir en professionell konstnär– och det är det slutliga målet här-handlar inte om att följa eller ”passa in.”Det handlar inte bara om att vara artig eller ”ivrig att behaga” heller. Det handlar inte bara om att följa en checklista med regler. Det handlar om att utnyttja och få kontroll över dina unika kreativa krafter och bli en konstnär i din egen rätt, någon som får betalt för att skapa med din egen röst.
som professionell konstnär har du denna kraft” on tap ” – en som är unikt din!
för att en röstskådespelare ska bli karaktärerna på sidan måste hon först bli sig själv. Skådespelare kan tyckas låtsas vara någon annan, men en skådespelare måste måla från en inre palett som är deras ärliga egen. Det är därför som skådespel inte bara är en färdighet – det är en konst.
börja nu.
även sitter där du är, kan du börja lära av de bästa och börja sträcka dina ”röstskådespelare vingar” just nu! Kolla in resurserna på my Voice Acting Academy-sidan och om du vill börja arbeta med dina röstverkande muskler, prova de föreslagna övningarna på min VO Home Workout-sida. Du kan göra det nu!
från hobby till karriär…
nu, efter att ha försökt röst / agera och ha kul med det som en obetald amatör ett tag, kan du börja överväga röst/agera som karriärväg. Detta växlar från ett projekt att bara ha kul (en hobby) till att bli en kreativ entreprenör.
det blir nu mer än bara en rolig sidoaktivitet eller till och med ett konstnärligt utlopp– det handlar alltmer om konkurrens, affärssinne och en hel rad andra ”stora bild” saker som ett proffs bör fokusera på för att boka spelningen och tjäna lite pengar.
att utveckla dessa mer avancerade detaljer medan du växer dina konstnärliga krafter är fokus för resten av min webbplats. Det handlar om att gå ” pro.”
kommer det att finnas hinder och frustration på vägen? Alltid! Men om du älskar att agera och har talang– om att agera är något du föddes för att göra, till och med måste göra– ingen av tiden, pengar eller andra utmaningar kommer att betyda. Med grus och tur hittar du ett sätt att få det att gå.
*
om du gillar min webbplats, varför inte göra en donation av något belopp till American Humane Association, en underbar välgörenhet som hjälper till att skydda barn, husdjur och husdjur från missbruk och försummelse?
*