inredning definieras som konsten och vetenskapen att förbättra insidan av en byggnad. Målet är att uppnå en hälsosammare och mer estetiskt tilltalande miljö för människor som använder utrymmet. Det är en strävan som är tusentals år gammal, och genom det har förändrats dramatiskt för att passa stilen av perioden. Förståeligt, med framsteg inom teknik, livsstilar och hushållsföremål, mönster har utvecklats och anpassats för att använda nya material och att förbli relevant.
även om yrket ’inredningsarkitekt’ är ett relativt modernt koncept, kan vi se tillbaka så långt som stenåldern för att se bevis på tidiga inredningsideer genom instinktiv samordning av flora och fauna i förhistoriska bostäder. Dock, det var inte förrän i början av 19-talet som en sann uppskattning för inredning erkändes, medan yrket populariserades när modernistiska och Art Nouveau rörelser grep eran. Borta var de dagar då inredningen var reserverad för överklassen och kungliga palats. Istället gjordes de innovativa och berikande möjligheterna med inredning tillgängliga för allmänheten. Att ha vackra, estetiskt tilltalande hem som hänge sig åt ett överflöd av ornament, texturer och mönster var nyckeln till att visa lyx och framför allt rikedom.
vid 20-talets tur hade tiden för tung, överdimensionerad och överdriven inredning och ornament gått, med funktionalitet som blev en nyckelkomponent i inredningen. Med tekniska framsteg inom hushållsapparater presenterade tillägget av tvättmaskiner, TV-apparater och spisar en ny och intressant utmaning för inredningsarkitekter globalt. Medan tidigare projekt skulle centrera kring det estetiska överklagandet i ett rum, måste utrymmen nu utformas med dubbel funktionalitet. Många hävdar att den eklektiska stilen föddes ur detta framväxande behov av att harmonisera intilliggande stilar, texturer, färger och hushållsapparater för att skapa ett sammanhängande och attraktivt utrymme. Det är trots allt en stil som är centrerad kring experiment och att ha kul med varje element, vilket möjliggör en nyfunnen frihet för inredningsarkitekter.
20-talet gav upphov till en uppsjö av innovativa stilar som designers arbetat hårt för att övervinna håll stora butiker hade på inredning över hela världen. Inredningsarkitekter under denna period ansåg att massproduktionen av heminredning hade lämnat utrymmen som intetsägande, tråkiga och utan någon särskiljningsförmåga. Det fanns ett starkt tryck inom designvärlden för att utrymmen skulle vara representativa för individens unika smak och vanor, vilket skapade ett utrymme som passade bäst för deras liv istället för att tillverka kolkopior av andra hem. Som sådan började Art Deco-trender som härstammar från Paris och den mer modernistiska stilen i Bauhaus från Tyskland inkapsla inredningsvärlden under ’roaring 20’.
fler än någonsin sökte inredningsarkitekter för att få glamour i sina hem med främmande föremål som hittades på sina resor utomlands, speglade plattor, djärva geometriska former och stiliserade bilder av modern transport. Denna glamorösa period avbröts dock på grund av växande spänningar i Europa när 1940-talet banade väg för krigsinfluerad inredning. Tiden för lyx hade gått, och nästa årtionde fokuserade på budgetering i alla aspekter av livet. Blanda och matcha mönster och färger blev populär under hela denna period som en del av krigstid ’make do’ attityd.
kvinnor såg ut att göra sina hem mer feminina och välkomnande, inklusive blommönster, tapeter, mjukare lino och syntetiska golv. Det var inte förrän på 1950-talet, under en efterkrigstidens boom, att inredningen skulle se en tydlig återuppkomst i väst och ett tryck för konsumentism skulle dyka upp. Bland de rika i samhället tog skandinaviska interiörinfluenser tag och designmöbler var den måste-ha-stilen för tiden. Men för medelklassen innebar inflytandet av ny och spännande teknik att hemmen såg en tillströmning av apparater – särskilt i köket. Många designers skulle notera den betydande inverkan som mantrat av ’fred och kärlek’ hade under 1960-talet.
musikartister som The Beatles sprida meddelanden som bidragit till att skapa vad många skulle karakterisera som ’groovy interiörer’. Shag mattor, konversation gropar, psykedeliska färger och öppen planlösning levande var måste-ha element i varje hem under ’decade of love’. Efter de livliga designvalen på 1960-talet medförde 1970-talet en mer övergångsperiod. Det skedde ett skifte mot postmodernismdesign blandat med tidens popkultur och ett förnyat intresse för miljö. För många designers är det utan tvekan decenniet som smaken glömde med sina distinkta avokadobadrum, lavalampor och träflisbakgrund.
politisk omvälvning dominerade 1980-talet, och inredningen upplevde en radikal förändring som ett resultat. Under en period av social, ekonomisk och politisk osäkerhet ville individer att deras röster skulle höras mer än någonsin och detta uttryck påverkade deras designpreferenser. Interiörval övergick till en blandning av 80-talets modernism, Feng Shui, Land, punkinfluenser och mycket mer.
sedan, när 20-talet slutade, var inredningen på topp med inredningsshower som dominerar dagtids-TV. Svamp måla dina väggar var på modet tillsammans med beige toner, damast tryck och uppblåsbara möbler som blev höjdpunkten av 90 interiör d askorcor. Det fanns en distinkt mixa och matcha vintage trend i början till mitten av 90 – talet som såg denna eklektiska blandning av färger, mönster, stilar och kulturer. Det som är mycket tydligt när man tittar på rörelser som Bauhaus, Modernism, skandinavisk eklektisk och så många fler är att stiltrenderna födda från dem har överskridit tiden.
i modern inredning ser vi många av dessa stilar och rörelser starkt refererade, blandade och matchade för att skapa vackra och praktiska utrymmen.
i många avseenden kan de inredningstrender vi har sett under 20 och 21-talet kategoriseras av omfamning och reaktion av ny och innovativ teknik och den eklektiska blandningen av gammalt och nytt.
inredningsvärlden har utvecklats dramatiskt genom mänsklighetens historia men under de senaste århundradena har möjligheterna för designers exploderat.
inredningsarkitekter har idag tillgång till oändliga stilar, influenser, färger, texturer, föremål och rörelser som gör att de kan skapa utrymmen som inte bara är vackra utan också praktiska och naturligtvis kan alla dessa rörelser och influenser förbättras och kombineras med tillägg av vackert konstverk.