Australian Aboriginal Okrová malba

autor: David Wroth, Japingka Gallery a Leah Umbagi, Mowanjum Aboriginal Art & Kulturní centrum, 2017

okr se používá jako základ kulturního vyjádření

okr je jedním z hlavních základů australského domorodého umění. Okry jsou především přírodní pigmenty a minerály nacházející se v půdě, nebo dokonce v dřevěném uhlí. Tyto přírodní pigmenty (barvy) byly původně použity k zobrazení snových příběhů a map. Byly použity buď v malování na tělo, malování na kameny, na artefakty a někdy i na písek.

příběhy sdělené vizuálně

byly to první způsoby, jak lidé nejstarší kontinuální kultury na planetě (nejméně 65 000 let) vyprávěli své příběhy ve vizuálním formátu. Domorodí lidé nikdy neměli psaný jazyk. Vyprávěli příběhy buď prostřednictvím ústních tradic, jako jsou příběhy a písně, nebo pomocí symbolů, jako jsou soustředné kruhy, tvary U a rovné tyčinky. To vše bylo provedeno pomocí přírodních pigmentů, které byly nalezeny a dokonce i specificky těženy.

okr jako obchodovaná komodita

původně okr měl obrovskou hodnotu. Ve skutečnosti byly obchodovány mezi různými kmenovými skupinami po celé Austrálii. Existovaly obchodní cesty téměř jako hedvábné cesty, které procházely Asií. Nicméně místo hedvábí byly v tomto případě cennými produkty přírodní okrové pigmenty. Některé byly cennější než jiné. Měli velkou hodnotu. Některá místa neměla mnoho okrů, ale stále měl stejné potřeby vyprávět příběhy a zaznamenávat obrázky duchů snů. Někdy dávali varování ohledně nebezpečí nebo pokynů, jak najít nejbližší vodní díru, nebo kde byl dobrý lov různých druhů zvířat a ryb. Hlavní použití však bylo při vyprávění a zobrazování důležitých duchů a totemů. Celá tato tvorba zpráv byla umožněna použitím přírodních okrových pigmentů. Bez tohoto materiálu by se umění mnohem více omezovalo na škrábání ve skalách a řezbách. Mnoho z nich existuje dodnes.

malování jednodušší než řezbářství

okr byl mnohem jednodušší forma k použití, to bylo okamžité, a to bylo zvláště ceněné pro malování na tělo pro velké obřady, iniciační obřady nebo tance co do činění s deštěm. Příběhy sedmi sester byly často zastoupeny okrovými pigmenty v malování na tělo žen a v malbách mužů.

okr nabízí omezenou paletu

okr měl několik nevýhod, protože existovalo pouze asi šest dostupných barev i při míchání a míchání, takže to omezilo vaši paletu. V některých ohledech, tato omezení palety také vytvořila uměleckou formu, která byla přísnější, více definováno, a učil lidi, aby zvážili použití barvy. Pokud máte pouze omezenou paletu, naučí vás, kterou barvu použít vedle jiné barvy. Tak se naučíte, Co funguje. Máte jen omezený počet možností. To pokračovalo po desítky tisíc let, použití okru. Definovala domorodou kulturu a charakter širšímu publiku v celé Austrálii v té době.

Akrylová barva je k dispozici

příchod domorodého výtvarného umění kolem roku 1971 viděl zavedení akrylových nebo syntetických polymerů. Najednou byla umělcům k dispozici celá duha barev. Zpočátku, mnoho umělců, jako ti v Papunya, přijali použití akrylů, protože byly snadněji použitelné a dostupné. Nemuseli jste je míchat s pojivem, abyste je připevnili k desce nebo artefaktu nebo stěně jeskyně. Byly prostě mnohem jednodušší. Přesto mnoho umělců zůstalo s původní paletou i při použití akrylů. To trvalo několik let.

Jimmy Pike přináší zářivé barvy

to nebylo dokud umělci jako Walmajarri Jimmy Pike z Kimberley přišel kolem v roce 1980, že použití barvy posunul. Do svých obrazů vnesl extrémně silné, zářivé akrylové barvy a dokonce i textovou barvu, která zcela proměnila pohyb. Pak je tu skutečná dělicí čára. Ve středních a západních pouštích pak došlo k přechodné fázi od okru k akrylu. Potom, v celém hnutí došlo k opravdovému rozkvětu barev. Umělci přijímali barvy a různé možnosti, které jim to dalo. Mnoho umělců, i když většinu svého života často pracovali s omezenou paletou, byli skvělí koloristé, a přirozené používání barev, dávat barvy dohromady někdy si nemyslíte, že by to fungovalo společně. Instinktivně to udělali a věděli, co dělají.

barva přináší mezinárodní pozornost

, která podpořila znovuzrození domorodého výtvarného hnutí na jeho nedávném vrcholu v roce 2007, kde dosáhla mezinárodního celosvětového úspěchu. Kdyby to bylo jen omezeno na okr, nemělo by to stejný dopad na celém světě. Je těžké to s jistotou vědět, ale pochybuji, že by to bylo.

okr se stále používá

paradoxně dnes stále existuje několik komunit, které ve svých obrazech používají tradiční okrové pigmenty. Jedním z hlavních je Warmun Art Center, který se dříve nazýval Turkey Creek v Kimberly. Někteří z velikánů domorodého hnutí výtvarného umění vyšli z použití tohoto okru.

Okroví umělci dosahují slávy

jak jsem již zmínil, tato zdrženlivost vyvolaná použitím přírodních okrových pigmentů a omezená paleta pravděpodobně vedla ke vzniku jednoho z největších umělců, Rovera Thomase Joolamy, který je známý svými varietními náhradními obrazy, kde méně je více. Pokračoval v dosažení mezinárodního úspěchu. Myslím, že je to částečně díky jeho použití média přírodních okrových pigmentů, které informovaly jeho vyprávění a jeho malířské dovednosti. Někteří z dalších velikánů z hnutí byli Queenie McKenzie, Jack Britten, Hector Jandanay z této jediné komunity. Nesli transparent pro okrové pigmentové malování.

okrové použití při Crosshatchingu

na severním území, konkrétně v Arnhemské zemi a na ostrovech Tiwi, dodržování přírodního okrového pigmentu pokračuje dodnes. Mnoho umělců v těchto komunitách používá rarrk, což je crosshatching formát malby pomocí přírodních okrových pigmentů. V tomto crosshatchingu má každý umělec svůj vlastní identifikační rarrk. Všechny jsou namalovány v omezené paletě přírodních okrových pigmentů. V Arnhem Land stále používají okr a jejich práce jsou velmi jemné. Jsou také často obrazové. Někteří také přijali techniku, která dnes nazývá rentgenový styl, kde můžete vidět vnitřní fungování zvířat. Používají také okry k malování totemů, a sochy a řezby, obvykle vyrobené z místního železného dřeva, ale také z jiných lesů nalezených v tropech. Dodnes většina umění z těchto konkrétních oblastí na severním území a Arnhem Land, je stále malován tradičními okrovými pigmenty. Dokonce i s tělovými malbami, které stále pokračují ve starodávných tradicích používání okrových pigmentů.

okr se stále používá v obřadu

to platí i pro jiné komunity, které pro své obrazy přijaly akryly a syntetické polymery. Stále si zachovali použití okrových pigmentů pro své slavnostní tance a potvrzení. Okr má pro domorodé obyvatele stále duchovní význam a má starodávné spojení, které se vrací neporušené po desítky tisíc let. Použití okru podporuje, do značné míry, domorodé umění a kultura z Celé Austrálie.

• obrazy a artefakty domorodé kůry
• umělecká centra v Arnhem Land
• Marcia Purdie & vypravěči Warmunu
• Edward Blitner nová díla – Rarrk Cross-šrafování
• Tjunguututja – ohromující výstava Papunya
• Kimberley okrové malíři – staré a nové
• obrazy ze země – okry z Kimberley
• co mě naučil můj otec Jack Dale
• Wandjinas, okr a umění lidí Mowanjum
• věda používá okr k mapování starověkých domorodých obchodních cest
• Okrová sbírka
• australští domorodci okrové malované Larrakitj Pamětní tyče
• restaurování australských domorodých okrových obrazů
• Rover Thomas malování zvýraznění v galerii Japingka

související umělci

• Jack Britten
• Edward Blitner
• Hamish Garrgarrku (Karrkarrhba
• Lily Karadada
• Willie Kew
• Queenie McKenzie
• Jack Dale Mengenen
• June Peters
• Marcia Purdie
• Rover Thomas
• Freddie Timms

příbuzný Výstavy

• Made In Ochre – Kimberley Artists 2017
• Mowanjum – Paintings & Prints 2015
• Hamish Garrgarrku, Maningrida – Solo Exhibition 2015
• Kimberley Ochre Artists 2014
• Tiwi Carvings & Sculptures 2014
• Edward Blitner – Stories from my dědeček 2012
• Mowanjum artists – paintings and prints 2011
• Jack Dale Mengenen 2011