pocity jsou velkou součástí vystupování jako tanečník.
Přemýšlejte o nejpamátnějších představeních, která jste viděli, co je učinilo nezapomenutelnými? Není to způsob, jakým vás přesunuli?
Přemýšlejte o svých oblíbených tanečnících, které byste měli sledovat, co je dělá tak ohromujícími? Obvykle je to způsob, jakým prostřednictvím tance sdílejí něco ze své vlastní duše.
pocity jsou to, co dělá tanečníky umělci ne sportovci, a přesto často považujeme pocity za doplněk v našem přístupu.
teprve jakmile se kroky naučí a zvládnou, rozestupy jsou správné a vše ostatní je technicky dokonalé, začneme mluvit o pocitech. V tomto okamžiku říkáme: „nyní je čas pustit se a opravdu tančit“, transponujeme vrstvu výrazu přes nacvičené pohyby a očekáváme, že se náhle objeví skutečné úsměvy a nadšení.
ale co když nám chybí skutečnost, že pocity jsou nedílnou součástí celého procesu tance od začátku do konce?
pokud dokážeme dát výrazu pocitů v tanečním studiu pravidelně prostor, můžeme skutečně produkovat tanečníky, kteří jsou autentičtější, intuitivnější, výraznější, uzemnění, kreativní a pohybující se k publiku.
kdo to nechce?
proč jsou tedy pocity tak nedílnou součástí toho, jak tančíme?
Emovere-tanec je v podstatě emoce v pohybu
slovo emoce je odvozeno z latinského slova: „emovere“ znamená pohybovat se, pohybovat se nebo procházet.
když jsem se to poprvé dozvěděl, byl jsem na podlaze: emoce jsou podstatou pohybu.
Ano, tanec je ve své podstatě o vyjádření hluboké, hrdelní emocionality, která se dostává až k samotnému jádru nás samých. To je to, co dělá naše pohyby v pohybu.
v tanci je naším cílem vyjádřit emoce, komunikovat fyzicky, umožnit těmto pocitům pohybovat se tělem, mimo tělo a přitom pohybovat ostatními.
jak silné je to?
a přesto, způsob, jakým obvykle trénujeme tanečníky, je od toho tak oddělen. Oddělujeme techniku od výrazu, Zaměřujeme se téměř výhradně na fyzické prvky síly, flexibility, tvaru, linie & formy a pak jsme frustrovaní, když naši absolventi nevědí, jak vyniknout na konkurzech, inspirovat choreografy, být kreativní a expresivní a intenzivní a dojemný.
možná je to proto, že je neučíme, jak tančit emocionálně propojeným způsobem.
možná je to proto, že zapomínáme, že emoce jsou skutečně ztělesněny v našem fyzickém těle a jsou hlavní součástí toho, jak se pohybujeme.
emoce jsou ztělesněny
Lisa Howell, taneční fyzioterapeutka z blogu baletu zveřejnila minulý týden skvělý článek o držení těla a emocích.
emoce nejsou jen myšlenkou ve vaší hlavě, jsou fyzicky ztělesněny. Takže způsob, jakým se cítíte, ovlivňuje způsob, jakým držíte své tělo. Například, pokud jste nervózní, pravděpodobně budete napjatí, pokud jste si jisti, že budete stát vysoko a v pohodě, pokud máte depresi, propadnete se.
protože emoce jsou ztělesněny, mají důsledky na věci, které jsou v tanci obvykle považovány za čistě fyzické, jako je držení těla, linie, koordinace a zranění.
emoce mohou být také klíčem k rozvoji některých nepolapitelnějších prvků, které mají velcí tanečníci, ale které mohou být tak těžké určit a učit: věci jako zobrazování krásy & lehkost, svoboda pohybu, důvěra, riskování, kreativita, intenzita.
často si myslíme, že tyto věci jsou vlastní, tanečník se o nich buď narodí přirozeným způsobem, nebo nejsou. I když je pravda, že někteří tanečníci jsou přirozeně intuitivnější a inklinují k emoční autenticitě, je to určitě dovednost, kterou lze naučit a rozvíjet.
učením tanečníků porozumět, vlastnit a odhalit interakci mezi jejich emocemi a jejich těly v jejich tanci mohou učitelé umožnit tanečníkům rozvíjet vášeň a účel jejich pohybů, které mohou dokonce i průměrné tanečníky skutečně pohybovat.
jak tedy může učitel začít čerpat emoce v pohybech svých tanečníků?
zde jsou některé nápady:
1) Začněte každou třídu emocionálním přihlášením.
nechte své tanečníky zavřít oči a zvažte:
- jak se cítí právě teď
- kde a jak cítí ten pocit ve svém těle
- jak se tento pocit může pohybovat skrz/ven z jejich těla v dnešní třídě
bez ohledu na náladu tanečníka, ať už je šťastný, smutný, frustrovaný, žárlivý, znuděný, strach… tyto nálady mohou být směrovány do kreativity skrze jejich tělo a pohyby
2) povzbuzujte tanečníky, aby „pustili a opravdu tančili“ v každé třídě, nejen v závěrečných fázích před vystoupeními a zkouškami
3) přimět tanečníky, aby si „vyzkoušeli“ různá pocitová slova v kombinaci, krok nebo pozice, na které pracujete, abyste zjistili, jak to ovlivňuje jejich kvalitu pohybu a důvěru. Nechte tanečníky najít slovo, které odpovídá tomu, jak se cítí, když tančí co nejlépe.
4) zvažte roli emocí ve fyzických otázkách: při posuzování technických slabin, zranění a fyzického napětí kromě pohledu na bio-mechanické faktory také zvažte, zda mohou existovat nějaké emocionální důvody, proč tanečníci drží své tělo tímto způsobem.
5) udělejte z tanečního studia bezpečné prostředí (bez souzení a posměchu), kde si tanečníci mohou procvičovat zranitelnost, otevřenost, integraci a vášnivost.
to je vše pro dnešní příspěvek, v části 2 bude zkoumat faktory, které nás udržují emocionálně „přilepené“ v našem tanci a jak se stát autentičtějším ve vašem výrazu.