DAS LEBEN EINES SCHAUSPIELERS FÜR MICH?
Anfänger: Diese Seite ist für Sie.
Nehmen wir an, Sie sind kein Schauspieler und haben noch nie gespielt. Aber vielleicht haben Sie ein Spiel oder einen Film Musical oder eine Dokumentation stoßen Voice-Overs oder einige DVD-Extras gesehen und, Mann, das sieht aus wie Spaß. Vielleicht bist du ein bisschen Angeber und Familie oder Freunde zeigen an, dass du Talent hast. Oder vielleicht haben Sie schon immer davon geträumt, „das Showbiz auszuprobieren.“
Du liebst die Idee der Sprachausgabe, aber du warst noch nie in einer Show oder hast deine Stimme aufgenommen. Du denkst, du willst es vielleicht versuchen, aber du bist unsicher, vielleicht sogar ein bisschen Angst. Wo soll ich anfangen? Und solltest du? Lesen Sie weiter…
Warum Schauspieler werden?
Um Synchronsprecher zu werden, müssen Sie zuerst die Schauspielerei erkunden oder zumindest live auftreten.
Schauspielerei auszuprobieren kann ein bisschen beängstigend sein und es wird eine Lernkurve geben, aber wenn Sie es erkunden, sollte es Spaß machen, etwas, das Sie lieben, das Ihr Leben nährt. Genuss ist der beste Grund, mit dem Handeln zu beginnen, und der beste Grund, es weiter zu tun.
Betrachten Sie dies als etwas zum Spaß ausprobieren – nur als Hobby zu starten.
Das Wichtigste zuerst!
Sorgen Sie sich später um Fähigkeiten, Geld, Ruhm und Eigenwerbung. In der Tat, vergessen Sie Sorgen und lassen Sie uns jetzt schießen, um zu sehen, ob Sie gerne auftreten und ob es gut zu Ihnen passt.
Als ich als Kind anfing zu schauspielern, strebte ich weder Ruhm noch Geld oder Karriere an. Ich habe nicht mal gezielt. Ich hatte einfach eine tolle Zeit auf einer Bühne oder vor einem Publikum zu sein oder einfach nur etwas zu kreieren, um es anderen zu zeigen. Es dauerte viele Jahre, bis die Schauspielerei für mich mehr als ein Hobby war. Also, was ist die Eile?
Mein Rat für Anfänger ist, sich dieser neuen Grenze in einem leichten Tempo zu nähern und nach Spaß zu suchen. Vergessen Sie, einen Agenten oder einen Auftritt zu bekommen – das kommt viel später.
Kann jemand Schauspieler werden?
Schauspieler zu werden ist nicht wie Elektriker zu werden, wo so ziemlich jeder eine Standard-Information studieren, sich zertifizieren lassen und ein kompetenter Fachmann werden kann, den die Leute einstellen wollen. Ja, es braucht Erfahrung und Studium, um schauspielerisches Talent zu entwickeln, aber Sie können nicht einfach ein Buch kaufen, eine Website lesen oder ein paar Kurse belegen und es plötzlich haben. Ja, es ist ein Job, aber es ist auch eine Kunst.
Schauspiel erfordert sicherlich ein gutes Verständnis bestimmter erlernbarer Fähigkeiten, aber im Kern ist Schauspiel auch eine Kunstform. Erfolg hängt davon ab, eine gute Menge an angeborenen Talenten zu besitzen. Aber – es kann viele Jahre der Erforschung und Arbeit dauern, um herauszufinden, ob Sie wirklich das Zeug dazu haben, Profi zu werden (bezahlt zu werden)!
Ich brauchte ein paar Jahrzehnte Schauspielerei, bevor ich erkannte, dass Sprachausgabe sowohl eine Quelle des Spaßes als auch des Einkommens sein würde!
Ein Schauspieler muss einen starken, unermüdlichen Antrieb haben, für und mit anderen aufzutreten und zu schaffen. Du brauchst eine angeborene Fähigkeit, ein Publikum zu dir zu ziehen und sein Interesse an dem zu wecken, was du erschaffst. Sie müssen auch in der Lage sein, das Vertrauen derer, die werfen, und den Respekt derer, mit denen Sie auftreten, zu gewinnen.
Du musst in den Ring steigen und die Runde bestehen.
Schauspielerei erfordert neben Talent auch eine bestimmte Art von Persönlichkeit und Temperament. Handeln ist eine sehr soziale Aktivität. Und es ist keine feste Karriere – es hat viele Höhen und Tiefen.
Sie müssen sowohl mit Ablehnung als auch mit Veränderung einverstanden sein und in der Lage sein, daraus zu lernen. Ein Schauspieler muss in der Lage sein, angesichts von Ablehnung und Versagen zu gedeihen. Sie müssen in der Lage sein, sich in einer Aufführung zu behaupten, mit den Schlägen zu rollen und Ihren eigenen Sinn für Humor in den kollaborativen Prozess des Handelns einzubringen. Es ist eine sich ständig verändernde Beschäftigungslandschaft, die eine ständige flinke Anpassung erfordert.
Aber im Kern geht es um Talent und darum, Hügel und Täler – den Prozess – einer freiberuflichen künstlerischen Karriere zu genießen.
Du kannst Talent nicht lernen, aber es kann offenbart, kultiviert, poliert und gestärkt werden, wenn du es hast. Hast du es? Sie werden es erst wissen, wenn Sie es ausprobieren…
Ein Weg, um zu handeln: Bezahlen Sie, um in einem Klassenzimmer zu spielen.
Klassen und Workshops können ein guter Weg sein, um Ihre Füße in einer unterstützenden Umgebung nass zu machen und zu sehen, ob Handeln in irgendeiner Form eine Sache für Sie sein könnte (diese sind meistens online an dieser Stelle). Wisse nur, dass es keine Klasse oder keinen Guru gibt, der jeden zu einem guten Schauspieler machen kann, geschweige denn Synchronsprecher. Kein Guru oder Programm bietet den goldenen Schlüssel – Sie müssen Ihre eigene Version davon im Laufe der Zeit finden!
Aber machen wir uns jetzt keine Sorgen. Vergessen Sie, einen Agenten zu finden oder eine Demo zu erstellen – das ist für später! Lassen Sie uns zunächst Ansatz handeln als etwas, das Sie für Spaß versuchen.
Eine Klasse ist auch insofern nützlich, als Sie aus dem Erfolg und den Fehltritten anderer lernen, die dies ebenfalls ausprobieren. Sie werden überrascht sein, wie viel Sie lernen können, wenn Sie anderen bei einer Szene oder einem Vorsprechen zusehen.
Aber eine Klasse ist letztendlich eine geschützte Umgebung, die von der realen Dynamik der Arbeitswelt entfernt ist. Es ist ein sicherer Übungsbereich, in dem Sie Ihre „handelnden Muskeln“ entwickeln können.“ Aber ein Klassenzimmer ist nicht dein endgültiges Ziel. Sie wollen schließlich von einem Pay-to-Play-Klassenzimmer wegkommen und auf eine reale Weltbühne gelangen, wo die Einsätze höher sind und es kein Netz gibt.
Auf meiner Seite „Schauspiellernen“ finden Sie eine Diskussion über die vielen Möglichkeiten, wie Sie anfangen können, Schauspieler zu werden.
Eine andere Möglichkeit, mit der Schauspielerei zu beginnen: Treten Sie vor ein Publikum.
Die meiste Zeit meines Lebens war es meine bevorzugte Methode, Schauspieler zu werden, es tatsächlich zu tun, anstatt es zu studieren. Ich habe Live-Auftritte immer als den besten Lehrer von allen empfunden. (Z.B., versuchen Sie, ein Spiel, Musical, aufstehen, Talentshow, offenes Mikrofon usw. zu machen.) Hoffentlich öffnet sich diese Option, wenn mehr von uns geimpft werden.
Auf einer Bühne oder in Live-Situationen können Sie sehen, wie Schauspieler sind, wie der Prozess abläuft, und herausfinden, was funktioniert und vielleicht noch wichtiger, was für Sie vor Publikum nicht funktioniert. Du lernst, wenn du aufsteigst und du lernst mehr, wenn du stolperst und wieder aufstehst und es noch einmal versuchst.
Der Hauptbestandteil hier ist ein Live-Publikum.
Sie lernen auch von der Arbeit mit Menschen, die erfahrener, qualifizierter und selbstbewusster sind als Sie. Sie müssen diese Leute suchen, auch wenn Sie sich ein bisschen selbstbewusst fühlen, wie weit Sie gehen müssen.
Du wirst nicht besser im Tennis, wenn du mit anderen spielst, die weniger geschickt sind als du! Gleiches gilt für die Schauspielerei.
Warum warten, wenn Sie JETZT beginnen können?
Aber warum warten, bis eine Klasse diese Reise beginnt? Fange JETZT an aufzutreten, indem du einen Weg findest, auf eine Bühne zu kommen, vor ein Publikum, eine Kamera oder ein Mikrofon (vielleicht in einer Zoom-Klasse). Learn by doing!
Du willst ein Schöpfer sein? Sie müssen die Gewohnheit des Schaffens pflegen!
Es gibt hundert Wege, dies zu erreichen. Probieren Sie eines oder alle der folgenden aus: Theaterstücke, Musicals, Puppenspiel, Aufstehen, Improvisationen, Themenparkshows, Podcasts, Open–Mic-Nächte, Radio, selbst produzierte YouTube- oder TikTok-Projekte, spiele in einer Band – alles, was Spaß macht und zu deinen Fähigkeiten passt! Stellen Sie sich einfach kreativ vor ein Publikum.
Suche andere, die die Dinge erschaffen, die du liebst, und mache etwas zusammen! Wenn Sie die Show oder das Projekt eines anderen nicht finden können, machen Sie Ihre eigene!
Aber was ist, wenn Sie in „Nowheresville“ leben?“ Was ist, wenn in Ihrer Nachbarschaft / Stadt / Schule / Ihrem Kapitel im Leben “ nichts passiert“? Dann liegt es an Ihnen, Wege zu finden, mit dem Erstellen zu beginnen, Ihre kreative Community zu finden und sich schließlich dahin zu bringen, wo etwas „passiert“ – wo fortgeschrittenere kreative Typen sind, von denen Sie lernen können. Sie müssen es jagen!
Vielleicht entscheiden Sie sich, für eine Klasse außerhalb der Stadt oder eine besondere Reise zu sparen, um in einer Show zu sein oder für ein Theaterstück vorzusprechen oder Ihre Ideen bei einer Open-Mic-Nacht auszuprobieren. Vielleicht gehst du zu einem Performer, der dich inspiriert, sagst Hallo und bekommst einen schnellen Rat bei einem Convention Panel. Vielleicht finden Sie einen Profi, der sich online mit Ihnen beraten kann oder der unterrichtet. Es kann einige Zeit dauern und etwas Geld sparen, aber du musst tun, was du tun musst, wenn du das wirklich versuchen willst, oder?
Es gibt keinen guten Grund zu warten. Jetzt starten! Du musst nicht nur Talent haben, sondern es auch wollen! Es muss eine Gewohnheit werden, die in Ihr tägliches Leben eingewebt ist! Wenn du es genug willst, wirst du einen Weg finden, es zu tun.
Wenn es hart auf hart kommt…
Lassen Sie sich nicht von den unvermeidlichen Straßensperren, Fehlstarts und endlosen Ablehnungen auf dem Weg zum Schauspieler einschüchtern! Das alles geht mit dem Territorium! Sie werden sich manchmal (zu Recht) völlig unterlegen und deklassiert fühlen (ich habe es sicherlich getan!). Manchmal können Sie ein völliges Versagen fühlen (das auch!). Na und? Du lernst und jeder fängt bei Null an!
Denken Sie daran, dass jeder einschüchternde oder erfahrene Profi, der Selbstvertrauen und Furchtlosigkeit ausstrahlt, einst ein absoluter Anfänger war! Vertrau mir, sie haben immer noch ihre Tiefpunkte und schlechten Tage, genau wie du! Und egal wie weit deine Karriere voranschreitet, es gibt immer ein verpasstes Stichwort, ein verwirrtes Vorsprechen, eine schreckliche Wahl in einer Szene, ein Fehlcast, eine Neufassung, eine epische Bombe oder eine Straßensperre, die das Leben in deinen Lebensweg wirft. Das ist Handeln! Jenseits des Spaßes an der Aufführung müssen Sie den gesamten Prozess genießen, wenn dies eine langfristige Sache sein soll!
Ihre Fehltritte oder Stolpern sind universell für alle Darsteller. Wenn Sie ein Schauspieler jeglicher Art sein wollen, müssen Sie Ablehnung, Versagen und Sackgassen ignorieren oder noch besser von ihnen lernen! Das ist wichtig. Und du gehst weiter und gibst nicht auf.
Schauspieler zu sein kann oft Spaß machen, aber es ist nicht immer einfach. Hey, wenn du einfach willst, backe ein paar Muffins.
Schauspieler werden bedeutet, man selbst zu werden.
Studiere die Wege deiner Lieblingshelden, lerne von ihnen. Aber denken Sie daran: Ihr Weg wird einzigartig sein, einer, den Sie aus eigener Initiative, zu Ihrer eigenen Zeit und auf Ihre eigene Weise finden können. Schauspieler zu werden bedeutet nicht, eine Kopie davon zu werden , Es geht vielmehr darum, Ihre eigene einzigartige Kraft zu werden, mit der Sie rechnen müssen!
Du wirst ein besserer Schauspieler, wenn du mehr du selbst wirst, könnte ich sagen.
Schließlich ein professioneller Künstler zu werden – und das ist das letztendliche Ziel hier – geht es nicht darum, zu folgen oder „sich anzupassen.“ Es geht nicht nur darum, höflich zu sein oder“eifrig zu gefallen“. Es geht nicht nur darum, einer Checkliste von Regeln zu folgen. Es geht darum, Ihre einzigartigen kreativen Kräfte zu nutzen und die Kontrolle darüber zu erlangen und selbst ein Künstler zu werden, jemand, der dafür bezahlt wird, mit Ihrer eigenen Stimme zu kreieren.
Als professioneller Künstler haben Sie diese Kraft „vom Fass“ – eine, die einzigartig ist!
Damit ein Synchronsprecher die Charaktere auf der Seite werden kann, muss er zuerst er selbst werden. Schauspieler scheinen so zu tun, als wären sie jemand anderes, aber ein Schauspieler muss aus einer inneren Palette malen, die seine ehrliche eigene ist. Deshalb ist Schauspiel nicht nur eine Fähigkeit – es ist eine Kunst.
Jetzt starten.
Selbst wenn Sie dort sitzen, wo Sie sind, können Sie von den Besten lernen und sofort Ihre „Synchronsprecher-Flügel“ strecken! Schauen Sie sich die Ressourcen auf meiner Voice Acting Academy-Seite an und wenn Sie mit der Arbeit an Ihren Voice Acting-Muskeln beginnen möchten, probieren Sie die vorgeschlagenen Übungen auf meiner VO Home Workout-Seite aus. Sie können es jetzt tun!
Vom Hobby zum Beruf…
Jetzt, nachdem Sie Voice / Acting ausprobiert haben und eine Weile Spaß damit als unbezahlter Amateur haben, könnten Sie anfangen, Voice / Acting als Karriereweg in Betracht zu ziehen. Dies wechselt von einem Projekt, das nur Spaß macht (ein Hobby), zu einem Projekt, ein kreativer Unternehmer zu werden.
Es wird jetzt mehr als nur eine lustige Nebenaktivität oder sogar ein künstlerisches Outlet – es geht zunehmend um Wettbewerb, Geschäftssinn und eine ganze Reihe anderer „Big Picture“ -Dinge, auf die sich ein Profi konzentrieren sollte, um den Gig zu buchen und etwas Geld zu verdienen.
Diese fortgeschritteneren Besonderheiten zu konkretisieren und gleichzeitig Ihre künstlerischen Kräfte zu erweitern, steht im Mittelpunkt des Restes meiner Website. Es geht darum, „Profi“ zu werden.“
Wird es Hindernisse und Frustration auf dem Weg geben? Immer! Aber wenn du die Schauspielerei liebst und das Talent hast – wenn die Schauspielerei etwas ist, wofür du geboren wurdest, sogar tun musst – keine der Zeit, Geld oder andere Herausforderungen werden eine Rolle spielen. Mit Grit und Glück finden Sie einen Weg, es zu schaffen.
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Wenn Ihnen meine Website gefällt, warum spenden Sie nicht in beliebiger Höhe an die American Humane Association, Eine wunderbare Wohltätigkeitsorganisation, die hilft, Kinder zu schützen?, Haustiere und Nutztiere vor Missbrauch und Vernachlässigung?
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