UNABHÄNGIGKEITSTAG
20thCentFox/Courtesy Everett
“ Heute feiern wir unseren Unabhängigkeitstag.“ Vor fünfundzwanzig Jahren elektrisierten diese Worte das Publikum, das langen Schlangen und ausverkauften Menschenmengen trotzte, um den am meisten erwarteten Film von 1996 zu sehen.
Der Unabhängigkeitstag, der am vierten Juliwochenende eröffnet wurde, machte Will Smith zu einem Weltstar, brachte eine der berühmtesten Reden der Kinogeschichte hervor und veränderte das Filmmarketing mit einer explosiven Super Bowl-Werbung, an die Jahrzehnte später erinnert wurde.
Es etablierte auch den Filmemacher Roland Emmerich als Meister der Zerstörung, der Filme wie The Day After Tomorrow, 2012 und the upcoming Moonfall (das neueste Katastrophenbild des deutschen Filmemachers, das im Februar 2022 erscheinen soll) drehen sollte.).
Vor ID4 waren Emmerich und der Schriftsteller Dean Devlin am bekanntesten für Stargate (1994). 1995 entstand das Duo aus einer mexikanischen Drehbuchbinge mit Storyboards und einem Alien-Invasionsskript, das einen Bieterkrieg zwischen jedem Studio in Hollywood auslöste.
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Das war erst der Anfang ihrer Reise. Die beiden kämpften mit 20th Century Fox, um Smith zu besetzen, wen das Studio befürchtete, konnte den Film nicht im Ausland verkaufen. Sie mussten das Ende mit nur wenigen Wochen nachdrehen. Und sie kämpften darum, das Weiße Haus in einer Fernsehwerbung in die Luft zu jagen, was gelinde gesagt umstritten war.
Independence Day ging auf eine massive $817,4 Millionen weltweit zu verdienen, so dass es die zweithöchste Einspielergebnis Film aller Zeiten zu dieser Zeit. Hier erzählen die Hauptakteure — darunter Bill Pullman, Jeff Goldblum, Vivica A. Fox, Randy Quaid und Margaret Colin -, wie alles passiert ist.
„PACKEN SIE IHRE SACHEN. WIR SCHREIBEN.“
Emmerich und Devlin erinnern sich etwas anders an die Ursprünge des Unabhängigkeitstags.
ROLAND EMMERICH, Regisseur Ich ging zu einem Treffen bei Warner Bros.. Sie wollten einen Film über eine Gefängnisflucht mit Harrison Ford drehen. Sie sagten, das Budget sei etwa 70 Millionen Dollar. Als ich aus der Versammlung kam, sagte ich: „Oh mein Gott. Ein Gefängnisfluchtfilm, 70 Millionen Dollar? Ich könnte endlich den Alien-Invasion-Film machen, den ich mir immer gewünscht habe.“ Ich ging in Book Soup und kaufte War of the Worlds. Ich habe es gelesen, und ich fühlte, dass es datiert war. Ich ging zu Dean und sagte: „Ich glaube, ich kenne unseren nächsten Film.“
DEAN DEVLIN, Drehbuchautor und Produzent Wir machten eine Pressekonferenz und ein Reporter fragte: „Glaubst du wirklich, dass Außerirdische die Pyramiden gebaut haben?“ Wir sagten nein, und Roland unterbrach mich und sagte: „Ja, aber wäre es nicht der aufregendste Tag aller Zeiten, wenn wir aufwachen und 14 Meilen breite Raumschiffe den Himmel bedecken würden?“ Er beugte sich zu mir und sagte: „Ich glaube, ich habe unseren nächsten Film.“
EMMERICH Ich hörte durch die Weinrebe, dass Tim Burton einen Film drehte (Mars Attacks), der dem sehr nahe kam, was ich machen wollte. Ich rief Lorenzo an . Ich sagte: „Wann kommt der Film raus?“ Er sagte: „Nun, es ist für August geplant .“ Also schaute ich sofort auf meinen Kalender und sagte: „Dean, pack deine Sachen. Wir schreiben.“
DEVLIN Wir haben ein Haus in Mexiko gemietet. Wir würden über alle Szenen sprechen und diese 3 × 5 Karten für jede Szene machen.
EMMERICH Wir haben all diese Katastrophenfilme der 70er Jahre gesehen. Wir haben so ziemlich einen Katastrophenfilm geschrieben.
DEVLIN Ich ging in einen Raum, um es auf meinen kleinen Laptop zu schreiben, und Roland Storyboard die Szene im anderen Raum. Als wir das Drehbuch fertig hatten, hatten wir buchstäblich das gesamte Storyboard des Films.
EMMERICH Das Drehbuch haben wir in dreieinhalb Wochen geschrieben. Es wurde nie geändert. Kein Wort. Wir schickten es an unseren Agenten, Michael Wimer, der sofort sagte: „Lass es uns versteigern.“ Unser Budget betrug 69,5 Millionen Dollar.
DEVLIN Damals gab es neun Studios. Alle von ihnen bieteten auf das Drehbuch.
EMMERICH Universal und 20th Century Fox stritten sich darum. Ich hatte Final Cut.
“ WIR MÖGEN WILL SMITH NICHT“
Emmerich und Devlin verhandeln einen Deal, der ihnen eine enorme kreative Kontrolle über den Film gewährt — außer wenn es um Casting geht.
DEVLIN Wir hatten in unserem Deal vereinbart, dass wir weiterhin am Drehbuch arbeiten würden, aber im Falle einer Meinungsverschiedenheit würde das bestehende Skript bestehen bleiben.
EMMERICH Ich sagte dem Studio: „Da ist dieser Tim Burton Film. Es ist eine Komödie. Die Komödie kann nicht zuerst kommen. Also müssen wir den Unabhängigkeitstag binden.“ Irgendwann kam Bill Mechanic, der das Studio übernahm, zu mir und sagte: „Wir haben den Titel getestet. Es funktioniert nicht wirklich gut. Wir wollen diesen Film am Memorial Day eröffnen.“ Ich sagte: „Pech gehabt. Es bleibt Independence Day. Es wird am Unabhängigkeitstag veröffentlicht.“
DEVLIN Der einzige Charakter, den wir vom ersten Tag an im Kopf hatten, war Jeff Goldblum. Während wir am Drehbuch arbeiteten, machte ich meine Jeff Goldblum Imitation. Dann stützten wir seinen Vater auf meinen Großvater, der auch Julius hieß.
EMMERICH Ethan Hawke war auch auf unserer Liste, aber ich dachte damals, er wäre zu jung. Es war ziemlich klar, dass es Will Smith und Jeff Goldblum sein mussten. Das war die Combo, die wir dachten. Das Studio sagte: „Nein, wir mögen Will Smith nicht. Er ist unbewiesen. Er arbeitet nicht international.“
DEVLIN Sie sagten: „Wenn du in diesem Teil einen Schwarzen besetzst, wirst du ihn töten .“ Unser Argument war: „Nun, der Film handelt von Außerirdischen. Es wird im Ausland gut gehen.“ Es war ein großer Krieg, für den Roland wirklich eingetreten ist – und wir haben diesen Krieg letztendlich gewonnen.
EMMERICH Es war ziemlich kurz vor dem Dreh und wir hatten Will und Jeff immer noch nicht eingesperrt. Ich lege meinen Fuß hin. „Universelle Leute rufen jeden Tag an, also gib mir diese beiden Schauspieler oder ich ziehe dorthin.“ Ich glaube nicht, dass es eine Möglichkeit gewesen wäre , aber es war eine große Bedrohung.
VIVICA A. FOX, Jasmine Dubrow Ich habe an Young and the Restless gearbeitet. In der Stadt sprachen alle afroamerikanischen Schauspielerinnen für Will Smiths Unabhängigkeitstag vor. Ich rief meinen Agenten an und sagte: „Hey, warum bin ich nicht zum Vorsprechen gekommen?“ Ich hatte eine Episode von The Fresh Prince of Bel-Air als Jazzy Jeffs Schwester gemacht. Wir hatten eine großartige Chemie. Sie sagte: „Schatz, du bist gerade in einer Seifenoper. Du hast keinen großen Namen.“ Zwei Wochen später bekam ich einen Anruf von meinem Agenten. „Ratet mal, wer angerufen hat, um nach euch zu suchen? Die Leute vom Unabhängigkeitstag.“
DEVLIN Ich kannte Kevin seit der High School. Wir hatten gerade die üblichen Verdächtigen gesehen, einen frühen Schnitt. Die ursprüngliche Idee war, den Präsidenten als Bösewicht darzustellen, und es würde eine Wendung sein, dass er heldenhaft ist, wenn er ins Flugzeug steigt . Deshalb haben wir auf Kevin Spacey gedrängt. An einem Punkt sagten wir: „Wir können Kevin jetzt für $ 200K bekommen. In einem Jahr wird er einen Oscar gewinnen und 2 Millionen Dollar.“ Kevin Spacey wird in meinem Leben nie einen Oscar gewinnen.“
BILL PULLMAN, Präsident Thomas Whitmore Ich hatte gehört, dass es ein Science-Fiction-Film war. Es gab einige Grollen über den Teil des Präsidenten. Ich erinnere mich, dass ich dachte: „Das klingt nach schwerem Heben.“ Ich hatte keine Ahnung, ob der Film zusammenkommen würde oder welche Art von Reaktion er bekommen würde.
DEVLIN Als die Entscheidung fiel, mit Bill Pullman zu gehen, änderte sich der ganze Charakter. Ich mag es viel besser – einen Mann zu machen, der versucht, es gut zu machen, aber Kompromisse einzugehen.
LISA JAKUB, Alicia Casse (Tochter von Randy Quaids Russell Casse) Ich erinnere mich, dass ich in meinem Esszimmer war und für einen Alien-Film vorgesprochen habe und meine Mutter einen Jungen spielen ließ, der mich fragte, ob ich als Jungfrau sterben wollte, und dachte, ich hätte einen unglaublich seltsamen Job.
FOX Ich musste sechs Mal vorsprechen, um die Rolle zu bekommen. Ich gehe mit diesem engen, weißen Lackoverall mit Absätzen und Make-up ins Vorsprechen, um ihnen zu zeigen, dass ich einen guten kleinen Körper hatte. Als wir fertig waren, sagte, „Der Charakter ist ein Stripper. Ich sehe, du hast hier einen netten kleinen Körper in diesem weißen Overall, aber das ist es, was sie beruflich macht. Sie ist eine Mutter.“ Sie sagte: „Ich möchte, dass du Speed ansiehst und dir ansiehst, wie Sandra Bullock gekleidet ist und wie sie sich trägt.“ Ich habe Speed gesehen. Ich ging und bekam ein süßes kleines Kleid mit Rüschen, ein paar Kampfstiefel und ein paar Söckchen. Sobald ich hereinkam, sagte sie: „Du hast deine Hausaufgaben gemacht. Braves Mädchen.“
“ ALLE WAREN DA DRAUßEN, IN DER BRENNENDEN HITZE.“
Die Produktionsfilme in Utah, der Howard Hughes Spruce Goose Dome in Long Beach und in New York.
EMMERICH An der Grenze zwischen Utah und Nevada — den Salt Flats — liegt ein kleines Städtchen namens Wendover. Sie haben dort ein paar Casinos, in die im Sommer niemand geht, weil es zu heiß ist. Günstige Hotelzimmer. Also blieben wir drei Wochen dort.
FOX Ich und Margaret verbrachten viel Zeit in Wendover. Früher waren wir im Whirlpool und haben Margaritas gegessen, wenn wir nicht gearbeitet haben.
RANDY QUAID, Russell Casse Ich habe viel Geld im Casino in Utah gewonnen, wo wir einen Großteil des Films gedreht haben.
DEVILN Das erste, was wir gedreht haben, war die Endszene. Wir waren in den Salt Flats von Utah bei 123 Grad Hitze. Sie hatten ein Zelt außerhalb der Kamera aufgestellt, damit sich alle im Schatten versammeln konnten. Roland macht die erste Probe und er schickt alle ins Zelt und die Stand-Ins kommen heraus. Plötzlich geht Will Smith wieder raus und entschuldigt sich für den Stand-In. Die anderen Schauspieler sehen ihn das tun und einer nach dem anderen kamen sie aus dem Zelt. Sie alle waren da, in der brennenden Hitze. Es war eine stille Aussage darüber, wie dieses Projekt verlaufen würde. Will hat angefangen. Dies wird keine Show von Egos sein.
MARGARET COLIN, Pressesprecherin Constance Spano Es gab kein endloses Warten auf die schickste Person . Man muss proben und miteinander sein und Beziehungen haben und sich durch die Rollen kennenlernen.
PULLMAN Wir waren im Basislager und warteten auf einen Schuss, als sie im Radio das Urteil zum O.J. Simpson-Prozess verkündeten. Es war richtig, dann klopften sie an die Tür. „Lass uns zum Set gehen.“ Die Leute gingen in kleinen Gruppen und niemand redete. Alle verarbeiten leise und wir sind am Set angekommen. Und es ist immer noch ruhig. Wir warten auf Roland. Und dann sagte Will: „Woah, hier draußen mit vielen wütenden weißen Leuten stehen!“ (Lacht.) Alle brachen in Gelächter aus. Er hat die Spannung einfach total aus dem Raum genommen.
JEFF GOLDBLUM, David Levinson Wir haben die Szene, wo wir Zigarren hatten, und ich bin nicht so ein Zigarrenraucher; es macht mich ein wenig groggy. Nach vielen Einstellungen hatten wir also einen sehr netten Regieassistenten, der bereitstehen würde. Ein paar Minuten vor dem Take würde er das Ding in Gang bringen. Sogar es in Gang zu bringen, ist genug Rauch, dass es mich schwindelig machen würde. Er steckte es in den Mund, brachte es zum Laufen, und bevor wir Action riefen, gab er es mir und ich fing an zu rauchen.
DEVLIN Wann immer sie improvisierten, kam ich manchmal herein und schlug ein Wort vor, das ich hineinwerfen sollte. Wir hatten schon so viele Ostereier. Also rannte ich einfach rein und sagte: „Wir werden es wahrscheinlich später schneiden, aber du musst mir die Zeile“Muss schneller gehen“aus Jurassic Park geben.“
GOLDBLUM Ich war abgeneigt, mir einen anderen Charakter anzueignen , und ich hoffte, dass Mr. Spielberg nicht unglücklich sein würde, dass wir ihn benutzt hatten. Ich denke, es hat alles geklappt.
EMMERICH sagt irgendwann zu mir: „Woher weiß ich, wie ich dieses UFO steuern soll?“ Also haben wir einen Aufkleber gemacht. „Vorwärts, rückwärts, seitwärts.“ Dann sagte er sofort: „Oh, ich weiß, was ich tue.“ Er macht vorwärts, aber es ist der rückwärts, also knallt er in etwas. Und dann ist Jeff Goldblums Reaktion unbezahlbar. Er dreht den Aufkleber um und geht vorwärts. Er sagt: „Du gehst diesen Weg.“
GOLDBLUM Ich erinnere mich, wie ich die dicke Dame improvisierte, die sang. „Die dicke Dame. Du bist besessen von der dicken Dame.“ So etwas. Wir improvisierten, wir spielten herum und hatten eine gute Zeit.
DAVID BRENNER, Redakteur Ich fühlte mich einfach frei, Sachen zu machen, die ich für lustig und cool hielt. Auch wenn es manchmal eine Szene länger machen würde, du willst dieses Zeug reinbekommen, weil du am Ende nicht sicher bist, wie viel Comedy spielt.
DEVLIN „I could’ve been at a barbeque“ wurde nicht geschrieben. Ich habe tatsächlich etwas davon auf der zweiten Einheit gedreht. Ich sagte zu Will: „Schau dir nicht einmal den Text an. Lass uns einfach ein paar Takes machen, und was auch immer dir in den Sinn kommt, tu es einfach.“ Wir haben neun Takes gemocht, und jeder hat eine andere Linie gemacht. Roland wählte die besten Linien aus drei oder vier Takes und kombinierte sie. Die eine Zeile, die geschrieben wurde, war: „Das nenne ich eine enge Begegnung.“ Aber alle Zeilen, die dazu führten, das war Will.
COLIN Es war harte Arbeit. Es waren lange Stunden. Ich hatte Angst. Ich wollte es nicht in die Luft jagen. Mae hat mich oft geärgert. Sie würde sich neben mich drängen, Szene für Szene. Ich würde sagen: „Schau, ich bin nicht das Kindermädchen! Ich bin der Pressesprecher!“ Und sie sagt: „Nun, du bist mein Kindermädchen.“ Sie hat mich einfach die ganze Zeit zum Lachen gebracht.
GOLDBLUM Ich liebe Brent Spiner . Er hat ein Album mit Songs veröffentlicht, und wir beide würden singen, um uns vor einer Szene mit Jazzstandards zu entspannen. Harry Connick Jr. war fantastisch. Wir wurden Freunde, worüber ich begeistert war. Er kam eines Tages zu mir nach Hause und wir spielten zusammen Klavier.
JAKUB Ich flog für ein paar Drehtage rein und dann ging ich nach Hause und dann ein paar Wochen später flog ich noch ein paar Tage rein und dann ging ich nach Hause. Es war also schwieriger, die Chance zu bekommen, sich mit meinen Kollegen so zu verbinden, wie ich es bei anderen Shootings getan hatte. Aber ich habe mich mit Andrew Keegan verbunden, Wer war der, „Du willst nicht als Jungfrau sterben“. Er und ich hatten ein paar andere Male zusammengearbeitet, Sagen wir einfach, der Unabhängigkeitstag war nicht das erste Mal, dass wir rumgemacht hatten. Es hat Spaß gemacht, tatsächlich für etwas bezahlt zu werden, was wir sowieso tun würden.
FUCHS Der Hund war ein Humper. Sie würden Schnitt schreien, und ich denke, ich in diesen Hosen und allem, er würde einfach auf mich springen. Okay. Gut, dass ich Hunde mag. Dann erinnere ich mich an Ross — es war heiß. Wir waren in der Wüste filmen, Fahren in den LKW und ein paar Mal, er war müde. Wenn er müde wurde, fing er an zu weinen. Ich erinnere mich an eine Zeit, ich war wie, „Kind, können Sie bitte nur weinen, wenn sie schreien schneiden?“ Wir wollten ihm nicht zeigen, wie er weint, wenn du deinen heroischen Moment hast.
COLIN Das Weiße Haus war atemberaubend. Es war einschüchternd. Sie könnten in Ehrfurcht vor dem Set sein. Sie könnten auch das Detail betrachten. Dann würde Bill mit all seiner Autorität als Präsident hereinkommen.
FOX Das war mein erster großer Film. Ich wusste nicht, was „das Tor überprüfen“ war. vor 25 Jahren hatte Roland einen starken deutschen Akzent. Ich dachte, er sagte: „Huhn im Tor.“ Endlich habe ich den Mut aufgebracht, zu gehen“, Leute, was bedeutet“Huhn im Tor“?“ „Nein, er sagt:“Überprüfen Sie das Tor. Das heißt, wir gehen weiter, du hast es gut gemacht.“
DEVLIN Es gab einen Moment mit Robert Loggia . Als wir die Szene im Flugzeug mit Area 51 machten und sie die Szene nicht verstanden. Sie hatten viele Probleme. Roland bat mich, mit den Schauspielern zu sprechen. Mir wurde klar, dass sie nicht verstanden hatten, dass dies eine Comedy-Szene war. Ich sagte: „Oh, spiel das für die Komödie.“ Ich ging weg und Robert geriet in Panik. Er lief zu Roland und sagte: „Bin ich im falschen Film? Bin ich Leslie Nielsen? Ist das Ganze eine Komödie?“ Dann ist Roland sauer auf mich, weil alles, was ich gesagt habe, die Schauspieler ausgeflippt hat.
PULLMAN Ich habe einen Bruder, der zwei Jahre älter ist als ich. Irgendwo auf der Strecke entschieden wir, dass der einzige Schauspieler, über den es sich zu reden lohnt, Robert Loggia war. Und dann war ich am Set und da ist Robert Loggia! Wow. Ich sagte: „Ich habe das nie getan, aber wenn ich das Telefon hier drüben bekommen kann, könnten wir meinen Bruder anrufen?“ Ich hasse dieses Zeug wirklich. Jeder Teil von mir zuckt zusammen, wenn ich darum gebeten werde, Leute, die ich nicht kenne und die am Telefon sind. Ich weiß nur nicht, was aus mir geworden ist. Er war so anmutig und ich habe nie wieder jemanden gebeten, so etwas zu tun.
“ OH MEIN GOTT! ICH HABE DIE REDE NIE UMGESCHRIEBEN!“
Bill Pullman hält eine der kultigsten Reden der Filmgeschichte, aber der Mann, der sie geschrieben hat, glaubte nicht, dass sie funktionieren würde.
DEAN DEVLIN Die Rede des Präsidenten – Roland sagte, „Schreiben Sie einfach etwas für jetzt. Es wird ein Temp sein, und wir werden später daran arbeiten.“ Ich habe eine Rede gehalten. Ich weiß nicht, ob Roland es überhaupt gelesen hat. Ich habe es nie wieder gelesen.
PULLMAN Wir haben es wirklich spät in der Nacht gedreht. Vielleicht 2 Uhr morgens Ich erinnere mich, wie gut es sich anfühlte, eine gewisse Müdigkeit darin zu haben. Die Statisten waren müde. Die Anzeigen sind müde. Diese Müdigkeit kann sich ausbreiten. Und dann dachte ich nur: „Das ist gut. Es fühlt sich wirklich so an, als müssten wir alle ein bisschen aufwecken und uns auf den Kampf vorbereiten.“
DEVLIN Ich war im Produktionsbüro und sie sagten mir, dass sie gerade anfangen würden, die Rede des Präsidenten zu drehen. Ich geriet buchstäblich in Panik. „Oh mein Gott! Ich habe die Rede nie umgeschrieben!“
PULLMAN Ich hatte eine Sammlung von CDs mit dem Titel 100 Great Speeches. Was mich wirklich erschütterte, war Robert Kennedys Rede, die er hielt, nachdem er herausgefunden hatte, dass Martin Luther King tot war. Es war zeitlos. Ich glaube, er hatte es nur wenige Minuten zuvor gehört. Welche Gelassenheit.
DEVLIN Ich komme zum Set gerannt, um an der Rede zu arbeiten. Als ich dort ankam, Bill Pullman probte und alle Statisten flippten aus, als er die Rede hielt. Es war wie: „Oh mein Gott, das ist großartig.“
PULLMAN Am Anfang der Rede gab es ein kleines Problem. So etwas wie: „Können Sie diese Zeichen senken.“ Ein kleiner Moment, mit dem er es zu tun hatte, nur um die Aufmerksamkeit der Leute zu erregen. Ich sagte zu Dean und Roland: „Wir sollten Probleme mit dem Mikrofon haben.“ So etwas. Ein wenig Feedback, nur versuchen, die Dinge, die passieren, dass Sie zu unterlassen, bevor Sie beginnen.
DEVLIN Wir befanden uns mitten in einem Krieg mit dem Studio um den Titel, weil das Studio den Film Doomsday nennen wollte. Also rannte ich hinein und sagte: „Ändere die letzte Zeile in“Heute feiern wir unseren Unabhängigkeitstag.“ Das ist die einzige Änderung an der Rede, die passiert ist.
BRENNER Ich stellte das zusammen und Dean und Roland sagten: „Das ändert sich nicht.“ Einige Szenen, die Sie verwenden möchten, sind Musik, um Ihnen zu helfen, die Emotionen zu kommunizieren, und das war einer von ihnen. Es war ein Stück von Apollo 13. Es begann mit dieser Trompete und es war echoey. Es hatte diese militärische Trommel und es stieg einfach. Es war irgendwie unsere Idee, wie die Musik am Ende sein sollte.
PULLMAN Ein oder zwei Tage später kam Dean mit einer VHS zum Trailer und spielte mir die Rede vor. „Ich möchte, dass Sie es sehen, weil wir das zu Fox bringen werden“, weil wir versuchen, den Titel des Films zu rechtfertigen.
“ WIE WERDEN WIR DAS JEMALS TUN?“
Während Emmerich die Live-Action-Dreharbeiten leitet, arbeitet der Regisseur mit mehreren Teams zusammen, um Miniaturen und andere Effekte zu filmen. Es ist ein anstrengender neunmonatiger Zeitplan für diese Teams.
VOLKER ENGEL, Visual Effects Supervisor Es gab ein kleines italienisches Restaurant, in dem wir irgendwann zu Mittag aßen, in der Nähe des Howard Hughes Hangars, wo wir alle Studioarbeiten drehten. Unsere Diskussionen würden ungefähr so klingen: „Also, warte eine Minute. Sprengen wir nächste Woche das Capitol in die Luft? Oder ist es das Weiße Haus nächste Woche?“ Schließlich merkt man, wie sich die Köpfe von den anderen Tischen um einen herum drehen.
BRENNER Zu diesem Zeitpunkt gab es kein Pre-vis. Wir haben Karten aus dem Drehbuch eingefügt. Das ist es, was wir benutzt haben, um die Geschichte zu erzählen. Das und Sound. Ich zeigte Roland den ersten Schnitt und wir stießen auf die Zerstörungssequenz, in der die Aliens angreifen. Nachdem wir das Ganze gezeigt hatten, brach Roland zusammen. Er fiel auf den Boden und sagte: „Oh mein Gott. Wie werden wir das jemals tun?“ Weil er diese Aufnahmen mit visuellen Effekten sah, die es einfach nicht gab.
ENGEL Die Freiheitsstatue war einer dieser sehr analogen Gags, die wir gemacht haben. Wir hatten die Idee, unseren Beleuchtungswagen mit all unserer Beleuchtungsausrüstung zu sichern, damit er dann die Sonne für die Freiheitsstatue abschirmt, Das war eine Miniatur, die fünf Fuß hoch war.
GOLDBLUM Roland war so voller Enthusiasmus und Zuversicht. Ich erinnere mich an einen Tag auf einer Klangbühne und er sprach mit jemandem, der Teil einer Einheit war, die Modellaufnahmen machte, und ich erinnere mich, dass ich beeindruckt war von: „Wow, er muss ein großer Feldgeneral sein, um diese ganze Sache zu bewältigen.“
“ Wir wussten schon früh, dass wir eine Miniatur des Weißen Hauses bauen müssten. Es war 15 Fuß breit und fünf Fuß hoch. Wir mussten es so groß bauen, denn um einen Pyro-Gag gut aussehen zu lassen, musste er in einem bestimmten Maßstab sein. Wir hatten das Glück, den verstorbenen Joe Viskocil zu haben, der bereits den Todesstern gesprengt und an Terminator 1 und 2 gearbeitet hatte, um die ganze pyrotechnische Arbeit zu erledigen. Mir wurde klar, wie wichtig der Schuss war, als sie Sparren für Journalisten aufstellten, ein großes Presseereignis, um das Weiße Haus in die Luft zu jagen.
„MAN KANN DAS WEIßE HAUS NICHT IN DIE LUFT JAGEN.“
Eine wichtige Marketingentscheidung bestimmt das Schicksal des Films.
DEVLIN Eines der Dinge, die wir sehr früh hatten, war die Idee, das Weiße Haus in einer Fernsehwerbung in die Luft zu jagen.
EMMERICH Es war sehr umstritten. Ich hatte die Idee, dass die Anzeige lautet: Am zweiten Juli siehst du die Schatten; am dritten Juli kommt das Feuer durch; Am vierten Juli explodiert das Weiße Haus. Es war so ein einfaches Konzept, und Fox hasste es.
DEVLIN „Man kann das Weiße Haus nicht in einem TV-Spot in die Luft jagen.“ Roland sagte: „Warum?“ Und sagte: „Nun, weil das, was in Oklahoma passiert ist . Es könnte als unempfindlich angesehen werden.“ Und ich sagte: „Ja, aber das wurde nicht von Außerirdischen gemacht.“
EMMERICH Ich sagte: „Wir werden es testen: einmal mit dem Weißen Haus und einmal ohne.“ es hat ihnen so gut gefallen, als sie das Testergebnis sahen, dass sie — in einem sehr klugen und klugen Schachzug — beschlossen, dies als ersten Werbespot auf den Super Bowl zu setzen.
GOLDBLUM Ich bin ein Steelers-Fan. Ich glaube, ich habe es auf einer Party bei Jon Lovitz gesehen. Es war eine raue Party. Ich erinnere mich, dass ich dachte: „Das ist mein Film. Ich bin dabei. Wow, wie wär’s damit!“ Ich glaube nicht, dass ich in irgendetwas eingeweiht war, woran sie dachten oder was sie tun würden. Das war irgendwie aufregend.
EMMERICH Bis dahin waren wir ein unbekannter Film. Von diesem Moment an sprachen alle über uns.
„FOX FREAKED OUT“
Mit dem bevorstehenden Veröffentlichungstermin erfahren Emmerich und sein Team aus Testvorführungen, dass der letzte Kampf ein großes Problem hat.
EMMERICH Peter Chernin war immer noch der Kopf des Studios, und sie waren nicht zufrieden mit der Länge des Films. Und so saß ich eines Tages mit ihm im Schneideraum und sagte: „Peter. Du sagst mir, was ich schneiden soll.“ Er hatte keine Ahnung, wie er etwas aus diesem Film herausschneiden sollte. Wir haben den ganzen Film durchgesehen. Ich sagte: „Was ist damit?“ , „Kein. Es ist gut, es ist gut. Wir brauchen es.“
BRENNER Wir sind mit den Fox Execs in dieses kleine Theater in Arizona geflogen, um es einem geheimen Publikum zu zeigen. Die Projektion war so schlecht, dass man in der ersten Aufnahme, die auf der Plakette beginnt und zum Raumschiff kippt, das Raumschiff nicht sehen konnte. Es war so dunkel. Es gab so viel, was sie nicht sehen konnten, aber das Publikum liebte den Film immer noch wegen der Geschichte.
EMMERICH Als wir es getestet haben, hat es durch das Dach getestet. Die Leute sagten: „Das einzige, was wir nicht mögen, ist, dass dieser verrückte Kerl in seinem Crop Duster mit einer Bombe an seinem Flugzeug fliegt. Das ist unrealistisch.“
DEVLIN In der Originalversion taucht Randy Quaid in seinem Doppeldecker auf und hat eine Bombe an den Flügel geklebt. Und wir meinten, es wäre ein Dr. Strangelove-Moment, in den er mit seinem Doppeldecker und der Rakete fliegt und den Tag rettet. Wir haben es mit dem Publikum gesehen, und als er mit diesem Flugzeug auftauchte, gab es ein großes Lachen. Roland drehte sich zu mir um und sagte: „Das ist kein gutes Lachen.“
EMMERICH war in unserem Originalskript in einer F-16. Es war tatsächlich ein Typ, der das Modell für den Brent Spiner-Charakter war, Brackiger Okun, Ein Typ namens Jeff Okun – er las das Drehbuch und sagte, „Randy Quaid sollte seinen Crop Duster benutzen, fliege dorthin.“ Wir sagten: „Gute Idee!“ und änderte es.
DEVLIN Wir wollten es neu drehen. Das Studio konnte nicht verstehen, warum wir es erneut drehen wollten. Wir testeten in den niedrigen 90ern. Wir sagten: „Wir wissen, dass es nicht das richtige Lachen ist.“ Und so war es ein eintägiges Reshoot. Wir haben sie überredet, das Geld auszugeben. Am Ende hatten wir eine 98.
EMMERICH Am Ende mussten wir nur noch unser altes Skript herausziehen. Es waren zwei oder drei Szenen, die wir machen mussten, und 16 Schüsse mussten wir austauschen. Es war zwei Wochen vor der Veröffentlichung. Fox flippte aus.
BRENNER Wir haben ihm eine Geschichte hinzugefügt, in der er als Pilot rekrutiert wird, damit er zurückkommt, und sie haben auch seine Geschichte über den alkoholkranken Vater, der nach Erlösung sucht, verbessert.
QUAID Ich saß sechs Stunden in meinem Wohnwagen und wartete darauf, ins Cockpit zu kommen, um ein paar unsinnige Zeilen zu einem Stück Klebeband zu sagen.
JAKUB Wir kamen alle nach Utah zurück, nachdem wir eingewickelt hatten. Ich hatte schon eine andere Show gemacht. Ich habe Jeanne d’Arc gespielt. Also hatten sie mir alle Haare geschnitten. Wir eilten alle herum, um eine Perücke für mich zu finden. Ich erinnere mich nur, dass ich gehofft hatte, dass dieses neue Ende wirkungsvoll und dramatisch genug war, dass niemand bemerken würde, dass ich eine wirklich schreckliche Perücke trug.
ENGEL Als Randy Quaid seinen Düsenjäger in den Big City Destroyer fliegt, war da ein Osterei drin, als er mit der Spitze seines Flugzeugs diese Laserkanone berührt, die aus dem Alien City Destroyer kam. Wir waren auf der Suche nach einem gut aussehenden Pyro-Element und haben tatsächlich unser Empire State Building benutzt, das wir in einer anderen Aufnahme zuvor von oben nach unten gesprengt hatten, also haben wir das auf den Kopf gestellt und das über diesen Kanon geschichtet und wiederverwendet. Diesmal von unten nach oben.
DEVLIN Die letzte Testvorführung, die wir gemacht haben, war in Las Vegas und das Publikum wusste nicht, welchen Film sie sehen wollten. Roland und ich sitzen im hinteren Teil des Theaters und der Film beginnt. Sobald das Publikum Independence Day sieht, wurden sie verrückt. Der Film hatte noch nicht begonnen, und das Publikum flippt aus, als wären wir in einem Rockkonzert.
BRENNER Die Kamera schwenkt nach oben. Wir sehen das Raumschiff. Und dann stimmt was nicht. Das Gebrüll kommt an der falschen Stelle. Und dann passiert der weiße Blitz und er ist nicht synchron. Roland schaut mich an, und dann geht der ganze Film schooooo. Und etwas ist kaputt gegangen. Sie mussten das Licht anmachen.
DEVLIN Und die Lichter gehen auf und wir brauchen 10 Minuten, um den Film zu reparieren, und der Jubel hörte während der gesamten 10-minütigen Pause nie auf. Als der Film wieder anfing, wandte ich mich an Roland und sagte: „Wir haben einen Blitz in einer Flasche.“
EMMERICH Wir haben den Film vier oder fünf Tage vor der Veröffentlichung fertiggestellt und ausgeliefert, was zu dieser Zeit ein echtes Risiko darstellte. Weil du alle Post schicken musstest.
„FOX SCHICKTE IHN NACH HAUSE.“
Ausgewählte Mitglieder des Teams werden auf eine ausgedehnte Pressetour rund um den Globus geschickt, um für den Film zu werben.
Und als ich merkte, wie massiv es werden würde, war es ein wenig überwältigend. Mir wurde klar, dass ich einen Publizisten einstellen und ins Spiel kommen musste, weil alle Jungs einen Publizisten hatten.
DEVLIN In jenen Tagen hast du nicht Tag und Nacht gemacht. Du hast in jedem Land geöffnet, an welchem Tag auch immer der beste Tag war. Also tourten wir drei Monate lang durch die Welt und eröffneten es in Frankreich, Deutschland und Mexiko. Will kam mit uns in jedes Gebiet, und er machte jede lokale Nachrichtensendung, jede lokale Radiosendung, jede einzelne Firma. Dieser Mann hat so hart gearbeitet, und am Ende war er ein internationaler Star.
EMMERICH war ein Vergnügen, mit zu arbeiten. war nicht am Set, also rief sie ihn nur an. Also war es super toll, mit ihm zu arbeiten, als wir drehten, aber wenn es um ADR und all diese Dinge ging, musste man sich immer zuerst mit Randy befassen. Das war der einzige Weg, es zu tun. Dann, wenn es um Reisen ging, benahm sie sich so schlecht, dass Fox ihn nach Hause schickte.
DEVLIN Das Ganze finde ich traurig. Ich weiß nicht, was los war. Sie verursachte viele Probleme und er liebte sie sehr und das Studio sagte: „Wir können das nicht haben.“ Es ist herzzerreißend, weil ich es geliebt habe, mit Randy Quaid zu arbeiten. Es war eine tolle Erfahrung. Er war so nett zu mir und so nett zur Produktion. Das Ganze ist irgendwie tragisch.
QUAID Es gab keine Pressetour. Der Unabhängigkeitstag brauchte keine Pressetour. Ist nicht passiert, aber netter Versuch.
“ DER PRÄSIDENT MÖCHTE DEN FILM ZEIGEN.“
Emmerich, Devlin und Pullman erhalten eine überraschende Einladung.
DEVLIN Wir waren gerade dabei, in New York eine Pressekonferenz für den Film zu geben. Das Telefon klingelt in meinem Zimmer. Ich hob es auf und sie sagten: „Könnten Sie für das Weiße Haus halten.“ Ich sagte: „Was?“ Und sie sagten: „Der Präsident möchte den Film heute Abend zeigen.“
EMMERICH Plötzlich stehen wir mitten im Weißen Haus und Bill Clinton plaudert uns an. Sie haben dort den schlechtesten Vorführraum aller Zeiten. Es ist eine ehemalige Kegelbahn, ein kleiner Stempel eines Bildschirms.
DEVLIN In der ersten Reihe sind Hillary und Bill. Und Bill hat die größte Wanne Popcorn, die ich je gesehen habe.
PULLMAN Wir saßen alle drei in der hinteren Reihe und standen auf, weil wir zu nervös waren, um überhaupt Platz zu nehmen.
DEVLIN Clinton winkt Roland zu, sich neben ihn zu setzen.
PULLMAN Roland war so entscheidend. „Ich bin Deutscher, ich kann nicht gehen.“ Ich dachte: „Das ist schwach! Du bist der Regisseur.“ Und Dean, er hat die Rede geschrieben! Er sagte: „Nein, nein, ich bin zu nervös.“ Standardmäßig sagte ich: „OK, ich werde der Sache dienen.“
EMMERICH Bill musste neben dem Präsidenten sitzen, direkt davor . Eingeklemmt.
PULLMAN Es war ein wenig nervenaufreibend.
DEVLIN Denken Sie daran, in Amadeus am Ende der Oper ist es still, bis der König in die Hände klatscht und dann klatschen alle? Es war so für jeden Witz des Films. Niemand wollte über einen Witz lachen, bis er Bill lachen hörte.
EMMERICH Die erste große Zerstörungsszene beginnt mit der Sprengung des Weißen Hauses. In Testvorführungen gingen viele Leute gleich danach, und dann rannten sie sofort zurück. Sie haben nicht früher pinkeln, weil sie so in den Film waren.
DEVLIN Als wir zu dem Moment kamen, in dem das Weiße Haus explodiert, Roland und ich sehen uns an und sagen: „Wir sind im Weißen Haus und sehen zu, wie es explodiert.“ Es war bizarr.
EMMERICH Wer läuft dann aus? Bill Clinton! Eine Minute später kommt er zurück und schüttelt die Hände trocken. Dean und ich sahen uns an und fingen fast an zu lachen.
PULLMAN Ganz am Ende beugte sich Hillary vor und sagte: „Du warst wirklich großartig, und wenn wir jemals für ein Wochenende weggehen müssen, wissen wir, wen wir anrufen müssen.“ Bill wollte mir eine Tour geben. Also duckten wir uns nach dem Film. Es waren nur ich und er, die herumliefen und darüber sprachen: „Dies ist der Schreibtisch von 1812, an dem sie so und so unterschrieben haben.“ Ich dachte: „Ich bin froh, dass ich den Film vorne gesehen habe.“
„DIE LINIE IST FÜNF BLÖCKE LANG.“
Der Film beginnt am 2. Juli 1996 für Dienstagvorschauen, wo er allein in dieser Nacht erstaunliche 11 Millionen Dollar verdient, auf dem Weg zu 817,4 Millionen Dollar weltweit.
FOX Wir sind bei der Premiere und danach sitzen wir in einem Restaurant und essen und es ist großartig. Jeder liebt den Film. Und Roland beugt sich über den Tisch und sagt: „Wussten Sie an Ihrem ersten Drehtag, dass wir Sie feuern würden, wenn Sie nicht gut wären?“ und ich gehe, „Was!?“ Er sagt: „Ja, der Hauptgrund, warum wir von Ihnen erfahren haben, war Bill Fays Frau, die zu Hause Seifenopern sah.“ Und ich kam auf Die Jungen und Unruhigen.
QUAID Ich fuhr immer um den Block herum und jedes Mal, wenn ich um eine Ecke bog, waren mehr Leute da. Dann bog ich um eine andere Ecke und es gab noch mehr Leute. Menschen überall. Doppelte Linien. Es war aufregend, etwas zu machen, das jeder sehen wollte.
DEVLIN Ich denke, der Rekord für eine Vorschau am Dienstag lag bei 5 Millionen US-Dollar. Tom Sherak machte diese Sache immer in seinem Büro, wo er alle hereinbrachte, die an dem Film arbeiteten. Und sie würden warten, um zu hören, wie viel Geld hereinkam. Plötzlich sagt Tom: „Ruhig, ruhig, ruhig!“ Wir werden alle still. Er nimmt den Hörer ab und er geht, „Uh-huh, uh-huh,“ und er geht, (klingt niedergeschlagen), „Oh, oh, oh. Okay.“ Und er legt das Telefon ab und schaut mich an und geht“, 4.5.“ Wir sind alle enttäuscht, weil wir alle die fünf treffen wollten. Und dann sagt er: „Allein an der Ostküste!“ Und dann haben wir es einfach verloren. Wir wollten den Rekord brechen. Etwa 20 Minuten später kommen Rupert Murdoch und seine damalige Frau in diesen Raum. Er trägt einen Smoking und sie ein Ballkleid, und sie haben eine Wohltätigkeitsveranstaltung verlassen, um in den Raum zu kommen, weil sie von den Zahlen gehört haben und Murdoch sagt, „Wer hat diesen Film produziert?“ Ich hob nervös meine Hand. Er kam herüber und küsste mich. Und dann ging er weg.
EMMERICH Ich mache das in jedem Film, wenn ich kann. Ich gehe immer weit, weit weg von Amerika. Ich mietete ein Haus in Puerto Vallarta, Mexiko – der Altstadt, an der Küste. Ich war dort ganz allein. Ich habe diese Anrufe bekommen. Es war unglaublich. Es war wirklich erstaunlich.
DEVLIN Ich werde das nie vergessen in Westwood, Unser Film wurde am selben Tag eröffnet wie ein Film auf der anderen Straßenseite, ein Jon Turteltaub Film . Ich schaue auf die Linie, und die Linie ist fünf Blocks lang. Du musstest schon lange in dieser Linie sein. Ich schaue auf die Vorderseite der Linie und die vierte oder fünfte Person in der Schlange ist Jon Turteltaub.
FOX Ich war zu dieser Zeit in Toronto und habe Booty Call gefilmt. versuchte zu gehen. Jamie , Tommy Davidson, Tamela und ich haben versucht, es zu sehen, und der Film war in Toronto rund um die Uhr ausverkauft.
COLIN Ich erinnere mich, Jack Nicholson auf dem Times Square gesehen zu haben. Er saß zwei Reihen vor mir und hatte viel von der Reihe für sich. Natürlich starrte ich ihn an. Es ist freakin ‚Jack Nicholson! Die Linien, die als hokey ragte er genossen, und das andere Zeug, es war Kopf zurückgeworfen lachen und Schmatzen seine Beine. Er war voll und ganz dem Abenteuer verpflichtet.
DEVLIN Kurz nachdem der Film herauskam, rief uns Spielberg an, um zu sagen, wie sehr er den Film mochte und wie sehr er daran interessiert war, wie wir Genres kombinierten. Und er sagt: „Ich habe all deine Referenzen geliebt, besonders zu all meinen Filmen.“ Er sagte auch: „Ich möchte nur, dass du vorbereitet bist. Im Moment feiern alle Ihren Film. Aber in einem Jahr werden sie sich nur darauf konzentrieren, wie viel Geld sie verdient haben. Und sie werden irgendwie denken, dass der Film nicht so gut war, weil er so viel Geld verdient hat. Aber wissen Sie nur, dass Sie einen großartigen Film gemacht haben.“ Ich habe jedes Jahr eine riesige Party veranstaltet , und schon im nächsten Jahr haben wir unsere jährliche Party veranstaltet und die Leute haben uns angeschaut, als wären wir der Mann, wir sind der Feind — wir haben einen kommerziellen Film gemacht! (Lacht.)
EMMERICH Spielberg lud uns zum Jurassic Park 2-Set ein, und die erste Zeile, die er zu Dean und mir sagt, lautet: „Ihr habt den Blockbuster neu erfunden. Nach diesem Film kann niemand mehr einen normalen Blockbuster machen.“
Sept. 3, 5:23 p.m. In einer früheren Version dieser Geschichte wurde falsch angegeben, dass Randy Quaids Frau zum Zeitpunkt des Unabhängigkeitstages seine Freundin war. Diese Geschichte wurde auch aktualisiert, um weitere Dementis von Quaid bezüglich der Pressetour für den Film widerzuspiegeln.