Una de las primeras veces que me apasionaba mucho la industria de la música tenía que ver con Justin Bieber. Pero no era Bieber la música, era el principio del argumento! Te lo explicaré…
Esta discusión tuvo lugar en un curso de la industria musical durante mi primer año de universidad, y estábamos discutiendo el reciente éxito de Justin Bieber. Ahora, esto no era R&B Bieber de hoy en día, esto era sudadera con capucha morada de 2008, Bebé, Bebé, Bebé Bieber. El chico era joven, y todo en lo que mis compañeros de clase podían concentrarse era en cómo no estaba haciendo música de verdad. Se quejaban de que su música (realmente inofensiva) estaba envenenando ondas de radio, o algo así.. locura.
Mientras mis compañeros de clase se quejaban de lo mal que Bieber apestaba, no pude evitar enojarme un poco. No porque fuera fan de Bieber, sino porque no entendían el punto. Por supuesto que no les gustaba la música de Justin Bieber, ¡estábamos en nuestros 20 años! La música de Bieber no era para nosotros, era para preadolescentes y jóvenes adolescentes. Los niños que todavía tenían acceso a las tarjetas de crédito de mamá y papá, y los padres que eran de una generación que todavía paga por la música, la mercadería y los conciertos con regularidad.
Esto no se trataba de si te gustaba Justin Bieber, sino de si puedes ver su operación comercial. Estaba trabajando un gran ángulo en su mercado objetivo, y lo hacía a la perfección.
Esto también va más allá de los Biebs. Hay muchos artistas que no te van a gustar. Hay un montón de artistas que vas a ver y decir.. «¿cómo lo hicieron?!». Pero antes de golpearlos, averigua cómo lo hicieron. Toma notas. En lugar de odiar la aparición de un artista, primero debemos estudiarla.
En esta lista, encontrarás artistas que disfrutas y tal vez artistas que no, pero independientemente underneath debajo de los gustos musicales, encontrarás algunas formas únicas en que encontraron el éxito y cómo puedes emularlo.
Esta tampoco es una lista «superior» ni nada de esa naturaleza. Solo unos pocos artistas con buenas historias.
Disfruta.
1. Rory Fresco Firmó un Acuerdo Debido a un algoritmo de SoundCloud.
Ahora, esta es una presentación de luz, ya que Rory todavía está fresco en su presentación, pero es una historia divertida que mezcla una buena oportunidad con movimientos buenos y sólidos.
Es posible que haya leído sobre su historia en Fader, o si está conectado a la comunidad de música indie en Kansas City, incluso puede conocerlo. Recuerdo que Rory Fresco se acababa de presentar a mí y quería un consejo para conseguir prensa, y dos días después se desató el caos. Debido al algoritmo completamente aleatorio de SoundCloud, su single «Lowkey»se reprodujo automáticamente después de la nueva pista de Kanye West, «New Friends», que debutó en SoundCloud. Por lo tanto, cuando la gente sintonizó la última pista de Kanye, se encontraron de inmediato con el «Discreto» de Rory en la reproducción automática. Esto fue una ocurrencia totalmente aleatoria.
Este aumento de la visibilidad dio lugar a un poco de prensa(es decir, un atenuador que llevó a más pick-ups en Complejos y más). Lo que finalmente resultó en un contrato discográfico con Atlantic.
El trato todavía está fresco, pero el sencillo ha sido remezclado con una característica de G-Eazy, y también se habla de otros movimientos que se producirán pronto. Es temprano, pero ha visto un crecimiento masivo en las redes sociales, así como un gran equipo respaldado que lo cuida.
¿Qué Podemos Aprender?
Parece que tuvo suerte, ¿verdad? Fue colocado al azar tras una pista de Kanye y consiguió un trato. Claro, eso jugó un factor en ello, pero también hubo otro trabajo con los pies.
Sí, hubo suerte, pero creo que sería mejor ser descrito como «oportunidad», que se cumplió con la acción adecuada. Tras su aparición en SoundCloud, Rory y su gerente se comunicaron con varios medios de prensa y se aseguraron de que sus redes sociales y otras formas de mensajería fueran consistentes y atractivas.
Fue capaz de mantener el impulso buscando prensa, mientras que la pista de SoundCloud todavía estaba caliente. Luego, cuando salió el artículo de Fader, se puso en contacto con press para garantizar reposiciones y una mayor cobertura.
Podemos aprender que la industria se basa en el apalancamiento. Nunca hay solo «una victoria», son pequeñas victorias apiladas entre sí. Claro, SoundCloud / Kanye fue una gran exposición?pero la pregunta siempre es, ¿cómo puedo avanzar esto para un alcance máximo?
Young Rory sigue siendo nuevo en el juego, pero este es un gran ejemplo de cómo aprovechar la oportunidad de enfrentar una gran oportunidad.
2. A AP AP Mob & El genio de los Ñames.
La gente habla mucho de A AP AP Mob y Ñames y la mayoría incluso considera a los ñames como una «leyenda», simplemente porque él era el líder del grupo. Sin embargo, era más que un líder, era un visionario de la escena underground y floreciente de los blogs de música.
Lo que la gente olvida, o incluso pasa por alto, es el hecho de que Yams construyó su imperio A AP AP desde la plataforma de microblogging Tumblr. Si bien Tumblr ha crecido en popularidad desde que se compró a Yahoo hace unos años, es la plataforma más subterránea posible. La» regla secreta » en Tumblr es NUNCA mencionar que tienes un Tumblr a personas que no conoces. ¿Por qué? Porque Tumblr utiliza como mantener su comunidad unida. No quieren que sea superpoblado o convencional.
Y a pesar de que Tumblr floreció al ser lowkey, lanzó las carreras de todo A AP AP Mob (y otros artistas como Odd Future).
A AP AP Yams perfeccionó Tumblr mediante la generación de un blog de música, uno que se centró en el hip hop y el aumento de los actos de hip hop. Este blog se volvió tan influyente, que Yams comenzó a presentar al artista con el que trabajó. Uno de ellos es este nuevo artista, a$AP Rocky.
Dado que Yams ya era un «influencer de redes sociales» y estaba cosechando un gran número de seguidores en su blog, cuando comenzó a incorporar a los chicos con los que trabajaba, estallaron instantáneamente. Como ya tenía una audiencia comprometida.
Yams usó esta influencia para atraer la atención de otros artistas y productores, y esencialmente jugó un juego de red inteligente hasta que firmó una asociación con el mayor respaldo. Uno inteligente , también that que aún le permitía al grupo controlar en gran medida su marca.
¿Qué Podemos Aprender?
Bueno, hay mucho que podemos aprender del éxito de A AP AP Mob. El más grande es: Conozca su red.
Yams pudo utilizar su blog como una plataforma para impulsar a nuevos artistas, y luego pudo usar la experiencia en diseño de su equipo para crear una futura marca global. Si bien esta fue una transición natural para él, otros artistas lo han hecho de manera diferente. Al igual que un rapero puede usar su música para lanzar una marca de ropa, usa cualquier poder de influencia que tengas para impulsar el tuyo también.
Es probable que forme parte de una red en la que ni siquiera está pensando. Tal vez una ciudad universitaria, un género determinado hell demonios, podrías tener un equipo de seguidores sólidos en Twitter o Instagram. Todos estos son campos a los que debes acceder.
Una de mis historias favoritas de «red» proviene de mi tiempo trabajando con una discográfica en la Costa Oeste. En realidad, no hay muchas estaciones de hip hop/urbanas en California. Cuando trabajaba con este sello en particular, solo había uno. Sí, una estación dedicada al hip hop. Claro, las estaciones de pop tocaban rap, pero en su mayor parte era sólo el show de Big Boy en Los Ángeles..
Una forma en que esta «red» de California superó esto fue a través de una simple organización. Reunieron a un grupo de DJs de radio, DJs de clubes, escritores, bloggers, gerentes y productores simply y simplemente se comunicaron. Organizaron chats grupales, ráfagas internas de correo electrónico y canales de slack, para proponerse el trabajo entre ellos.
Una vez que una pista obtuvo el visto bueno unánime del grupo, los escritores escribieron sobre ella, los DJs la giraron en el club, la gente de la radio la puso en rotación y los gerentes del lugar comenzaron a planear fiestas de lanzamiento.
Realmente puede ser así de oriental, si solo compilas el grupo correcto. Eso podría ser algo para su ciudad, o simplemente algo para su movimiento, pero de cualquier manera knowing conocer y aprovechar su red es vital.
3. Seis segundos Vine Clip Realizado Bobby Shmurda un Éxito
Bobby tenía un remolino de altibajos en los últimos años. Tuvo un éxito, firmó un acuerdo con Epic, cerró un programa de premios BET, fue arrestado, se burló de Release buzz varias veces y, en última instancia, siguió siendo golpeado con oraciones más duras.
Sin embargo, a pesar del caos, no olvidemos la ÚNICA cosa que hizo popular a Bobby. Su clip de baile Shmoney de 6 segundos.
En un mundo de memes y videos / gifs utilizados para reacciones the el Baile Shmoney se convirtió en sinónimo de tweets y publicaciones de IG como, digamos, «Cuando mamá dice que la comida está lista», o «Cuando superas tu puntuación más alta en Flappy Bird» (porque eso también era una cosa entonces, tiempos salvajes).
La gente insertaría el clip de vid de 6 segundos en cualquier situación.
Este clip flotando al instante hizo que la canción y Bobby fueran la comidilla de la web.
¿Qué podemos aprender de esto?
Podemos aprender que es increíblemente importante mantenerse al tanto de las próximas tendencias, así como alimentar cierto contenido para que la gente hable. Esto podría ser Snapchat hoy, pero muy bien podría ser la última herramienta que está apareciendo con los niños.
Además, el contenido de Bobby comenzó una narrativa. Fue a propósito? Tal vez! Tal vez su equipo quería que la gente usara su video como un «meme de reacción», pero si estaba planeado o no funcionó.
Esté al tanto de las tendencias y utilícelas a su favor.
4. Mixtapes Todavía Importa: Varios
En su día, un mixtape era un artista que sacaba CD de la cajuela. En estos días, es una pista que se está calentando en SoundCloud (etc..) y luego, en última instancia, llegar a las redes sociales, antes de que los blogs y las etiquetas empiecen a comérselo.
Vimos esto más recientemente con Lil Yachty de Una noche, pero el infierno’ve hemos visto esto de Meek Mill, J. Cole, el infierno, incluso Drake se puso caliente de un mixtape.
Me gustaría saber cuál es el «consenso» para «ser descubierto» en esta última generación de artistas de hip hop. Porque ser descubierto a través de SoundCloud o una cinta, está a la par con la forma OG de ser descubierto. Ludacris, 50 Cent y muchos otros artistas han encontrado el éxito de la misma manera.
Sin embargo, como mencioné antes, es diferente. Anteriormente, una A&R o etiqueta se apoderaba de tu cinta y te firmaba. Ahora, es un poco más de un slowburn. Usted consigue su trabajo zumbando, y poco a poco aprovechar eso en las redes sociales, prensa y más allá.
¿Qué podemos aprender de esto?
En primer lugar, podemos aprender que el descubrimiento de música todavía existe. No se trata solo de acuerdos y supuestas «plantas industriales», no se trata de autoajustar y escribir por encargo, se trata de la música que hace hablar a la gente.
Puede que no te guste Lil Yachty, pero su pista se volvió viral.
Puede que estés un poco cansado de Fetty Wap, pero un éxito de SoundCloud se convirtió en un éxito de radio viral, lo que llevó a un puñado de otros.
Podemos aprender que todavía es posible salir y apurarse por su propio éxito.
4. Ya sabes, en realidad.. Desiigner lo hizo bien..
Desiigner era un nombre relativamente desconocido, hasta que Panda se convirtió en un éxito en línea. Por supuesto, gran parte de la razón por la que zumbó fue que la gente estaba haciendo una comparación futura obvia, lo que solo llevó a un amor más viral.
Sin embargo, lo que la gente no se da cuenta es que obtuvo éxito, porque tenía un buen equipo. Desiigner formuló una buena red que incluía medios de comunicación y un equipo de relaciones públicas, que lo ayudó a crecer como artista.
¿Qué podemos aprender de esto?
Si bien Desiigner puede no ser el artista más abotonado estilísticamente to para algunos, suena como un Gran Futuro de marca de Gran Valor, pero al final del día, su negocio estaba abotonado.
Muchos artistas están aquí comprando en blogs, o participando en movimientos que derrochan dinero, mientras que Desiigner tenía un buen equipo a su alrededor. Periodo. Puedes odiar su estilo todo lo que quieras, pero sus movimientos lo llevaron a algún lugar, y eso es algo que debemos descubrir y explorar.
5. En la Era De Hoy.. Puedes Ser «Diferente».
Claro, hablamos mucho de «clones» de la industria. Hablamos de gente que se muerde el sonido del otro (acabamos de hacerlo), pero ¿podemos hablar de gente que hace su propia maldita cosa? Porque no hablamos de ello lo suficiente.
Lo ves hoy con Chance El Rapero y Tyler el Creador, pero el infierno incluso a principios de Kanye todos hicieron movimientos que eran «diferentes». Usaron su estilo y se mantuvieron fieles a él. Usabais polos rosas durante una época en la que «Gangsta Rap» todavía estaba en sus últimas piernas. Usaba muestras de alma cuando nadie más lo hacía.
Chance está haciendo cosas de base, y rapeando sobre Jesús mientras nadie más lo hace. Tyler El Creador tenía un Tumblr de culo tonto, y es cualquier cosa menos «rapero estereotipado».
Toda esta sección es un «qué podemos aprender de esto», estoy hablando de un concepto ahora: y ese concepto es que lo diferente sigue siendo bueno. No hay más conceptos de cortador de galletas, cuando tienes el poder de Internet. Tienes la capacidad de crear tu propia base de fans, así que do hazlo. Mantente fiel a lo que eres. Si es un buen producto y eres consistente then entonces eres imparable.
Sé tú.