À partir de « Zéro »

UNE VIE D’ACTEUR POUR MOI ?

Débutants : Cette page est pour vous.

Supposons que vous n’êtes pas un acteur et que vous n’avez jamais joué. Mais peut-être avez-vous vu une pièce de théâtre ou un film musical ou un documentaire en voix off ou des extras de DVD et, mec, ça a l’air amusant. Peut-être que vous êtes un peu un showoff et que votre famille ou vos amis indiquent que vous avez du talent. Ou peut-être avez-vous toujours rêvé d’essayer le show-biz. »

Vous aimez l’idée du doublage, mais vous n’avez jamais participé à un spectacle ou enregistré votre voix. Vous pensez que vous voudrez peut-être y aller, mais vous n’êtes pas sûr, peut-être même un peu peur. Par où commencer ? Et devriez-vous? Lire la suite…

Pourquoi être acteur ?

Pour devenir un acteur de doublage, vous devez d’abord explorer le jeu d’acteur ou au moins le spectacle vivant.

Essayer d’agir peut être un peu effrayant et il y aura une courbe d’apprentissage, mais à mesure que vous l’explorez, cela devrait être amusant, quelque chose que vous aimez, qui nourrit votre vie. Le plaisir est la meilleure raison de commencer à agir et la meilleure raison de continuer à le faire.

Pensez à cela comme essayer quelque chose pour le plaisir – juste comme un passe-temps pour commencer.

Tout d’abord!

S’inquiéter des compétences, de l’argent, de la renommée et de l’auto-promotion plus tard. En fait, oubliez les soucis et pour l’instant, filmons pour voir si vous aimez jouer et si c’est un bon choix pour vous.

Quand j’ai commencé à jouer enfant, je ne visais pas du tout la gloire, l’argent ou une carrière. Je ne visais même pas. Je m’amusais juste en étant sur une scène ou devant un public ou en créant simplement quelque chose à montrer aux autres. Il a fallu de nombreuses années avant que le théâtre ne soit autre chose qu’un passe-temps pour moi. Alors, quelle est la précipitation?

Mon conseil pour un débutant est d’aborder cette nouvelle frontière à un rythme facile, à la recherche du plaisir. Oubliez d’avoir un agent ou un concert – cela vient beaucoup plus tard.

Quelqu’un peut-il être acteur?

Devenir acteur n’est pas comme devenir électricien, où à peu près tout le monde peut étudier un corpus d’informations standard, obtenir une certification et devenir un professionnel compétent que les gens veulent embaucher. Oui, il faudra de l’expérience et des études pour développer des talents d’acteur, mais vous ne pouvez pas simplement acheter un livre, lire un site Web ou suivre quelques cours et l’avoir soudainement. Oui, c’est un travail, mais c’est aussi un art.

Le jeu d’acteur nécessite certes une bonne maîtrise de certaines compétences apprenables, mais au fond, le jeu d’acteur est aussi une forme d’art. Le succès est conditionnel à la possession d’une bonne quantité de talents nés. Soit vous l’avez, soit vous ne l’avez pas. Mais – cela peut prendre de nombreuses années d’exploration et de travail pour trouver si vous avez vraiment ce qu’il faut pour devenir pro (être payé)!

Il m’a fallu quelques décennies de jeu avant de réaliser que le doublage allait être à la fois une source de plaisir et de revenus!

Un acteur doit avoir une volonté forte et infatigable de jouer et de créer pour et avec les autres. Vous avez besoin d’une capacité innée à attirer un public vers vous et à maintenir son intérêt avec ce que vous créez. Vous devez également être capable de gagner la confiance de ceux qui lancent et le respect de ceux avec qui vous jouez.

Tu dois monter sur le ring et durer le tour.

En plus du talent, le jeu d’acteur nécessite également un certain type de personnalité et de tempérament. Agir est une activité hautement sociale. Et ce n’est pas une carrière stable – elle a beaucoup de hauts et de bas.

Vous devez être d’accord avec le rejet ainsi que le changement et pouvoir en tirer des leçons. Un acteur doit pouvoir prospérer face au rejet et à l’échec. Vous devez avoir la capacité de vous tenir dans une performance, de rouler avec les coups de poing et d’apporter votre propre sens de l’humour au processus de collaboration qui agit. C’est un paysage de l’emploi en constante évolution qui exige une adaptation agile et constante.

Mais à la base, il s’agit de talent et de profiter des collines et des vallées – le processus – d’une carrière artistique indépendante.

Vous ne pouvez pas apprendre le talent, mais il peut être révélé, cultivé, poli et renforcé si vous l’avez. Tu l’as ? Vous ne le saurez pas avant de l’essayer…

Une façon de commencer à agir: Payer pour jouer dans une salle de classe.

Les cours et les ateliers peuvent être un bon moyen de se mouiller les pieds dans un environnement favorable et de voir si agir sous une forme quelconque pourrait être une chose pour vous (ceux-ci sont principalement en ligne à ce stade). Sachez simplement qu’il n’y a pas de classe ou de gourou qui puisse faire de tout le monde un bon acteur, encore moins un acteur vocal. Aucun gourou ou programme n’offre la clé d’or – vous devez en trouver votre propre version au fil du temps!

Mais ne nous en préoccupons pas pour l’instant. Oubliez de trouver un agent ou de créer une démo – c’est pour plus tard! Abordons d’abord le fait d’agir comme quelque chose que vous essayez de vous amuser.

Une classe est également utile en ce sens que vous apprenez du succès et des faux pas des autres qui essaient cela aussi. Vous seriez surpris de voir à quel point vous pouvez apprendre en regardant les autres courir sur une scène ou une audition.

Mais une classe est finalement un environnement protégé qui est éloigné de la dynamique réelle du monde du travail. C’est une zone d’exercice sûre, où vous pouvez développer vos « muscles agissant. » Mais une salle de classe n’est pas votre destination finale. Vous voulez finalement vous éloigner d’une salle de classe payante et accéder à une scène du monde réel, où les enjeux sont plus élevés et où il n’y a pas de filet.

Consultez ma page « Apprendre à agir » pour une discussion sur les nombreuses façons dont vous pouvez commencer à explorer devenir acteur.

Une autre façon de commencer à jouer: se mettre devant un public.

Pendant la majeure partie de ma vie, ma méthode préférée pour apprendre à être acteur a été de le faire plutôt que de l’étudier. J’ai toujours trouvé que le spectacle vivant était le meilleur professeur de tous. (Par ex., essayez de faire une pièce de théâtre, une comédie musicale, un stand up, un spectacle de talents, un micro ouvert, etc.) Espérons que cette option s’ouvrira à mesure que de plus en plus d’entre nous se feront vacciner.

Sur une scène ou dans des situations de spectacle, vous pouvez voir à quoi ressemblent les acteurs, quel est le processus et trouver ce qui fonctionne, et peut-être plus important encore, ce qui ne fonctionne pas pour vous devant un public. Vous apprenez quand vous planez et vous en apprenez plus quand vous trébuchez et vous vous relevez et essayez à nouveau.

L’ingrédient clé ici est un public en direct.

De plus, vous apprenez en travaillant avec des personnes plus expérimentées, plus qualifiées, plus confiantes que vous. Vous devez rechercher ces personnes, même si vous vous sentez un peu conscient de la distance que vous pensez devoir parcourir.

Vous ne vous améliorez pas au tennis en jouant avec d’autres moins qualifiés que vous! Même chose pour le théâtre.

Pourquoi attendre quand vous pouvez commencer MAINTENANT?

Mais pourquoi attendre une classe pour commencer ce voyage? Commencez à jouer MAINTENANT en trouvant le moyen de monter sur une scène, d’être devant un public, une caméra ou un microphone (peut-être dans une classe de zoom). Apprenez en faisant!

Vous voulez être créateur ? Vous devez cultiver l’habitude de créer!

Il y a cent façons d’y arriver. Essayez tout ou partie des éléments suivants: Pièces de théâtre, comédies musicales, marionnettes, stand up, impro, spectacles de parcs à thème, podcasting, soirées à micro ouvert, radio, projets YouTube ou TikTok produits à domicile, jouez dans un groupe – tout ce qui semble amusant qui correspond à vos compétences! Il suffit de vous présenter devant un public à titre créatif.

Cherchez d’autres personnes qui créent le genre de choses que vous aimez et font quelque chose ensemble! Si vous ne trouvez pas le spectacle ou le projet de quelqu’un d’autre, créez le vôtre!

Mais que se passe-t-il si vous habitez à « Nowheresville? »Et s’il n’y a « rien qui se passe » dans votre quartier / ville / école / chapitre de la vie? Ensuite, c’est à vous de trouver des moyens de commencer à créer, de trouver votre communauté créative et de vous rendre éventuellement là où quelque chose « se passe » – là où vous pouvez apprendre des types de création plus avancés. Tu dois le chasser!

Peut-être que vous décidez d’économiser pour un cours à l’extérieur de la ville ou un voyage spécial pour assister à un spectacle ou auditionner pour une pièce de théâtre ou essayer vos idées lors d’une soirée micro ouvert. Peut-être allez-vous voir un artiste qui vous inspire et dites bonjour et obtenez des conseils rapides lors d’un panel de congrès. Peut-être trouvez-vous un pro qui peut vous consulter en ligne ou qui enseigne. Cela peut prendre du temps et économiser de l’argent, mais tu dois faire ce que tu dois faire si tu veux vraiment essayer ça, non?

Il n’y a aucune bonne raison d’attendre. Commencez maintenant! Vous ne devez pas seulement avoir du talent, mais vous devez le vouloir! Cela doit devenir une habitude tissée dans votre quotidien! Si vous le voulez assez, vous trouverez un moyen de le faire.

Quand les choses se compliquent…

Ne vous laissez pas intimider par les inévitables barrages routiers, les faux départs et les rejets sans fin sur le chemin de devenir acteur! Tout cela va avec le territoire! Vous vous sentirez parfois (à juste titre) complètement dépassé et surclassé (j’ai certainement!). Parfois, vous pouvez ressentir un échec complet (ça aussi!). Eh bien, quoi? Vous apprenez et tout le monde commence à zéro!

Rappelez-vous simplement que tout pro intimidant ou expérimenté qui respire la confiance et l’intrépidité était autrefois un débutant total! Croyez-moi, ils ont toujours leurs points faibles et leurs mauvais jours comme vous! Et peu importe dans quelle mesure votre carrière avance, il y a toujours un signal manqué, une audition ratée, un choix terrible dans une scène, une erreur, une refonte, une bombe épique ou un obstacle que la vie jette sur votre chemin de vie. C’est agir! Au-delà du plaisir de jouer, vous devez profiter de l’ensemble du processus si cela doit être une chose à long terme!

Vos faux pas ou trébuchements sont universels pour tous les interprètes. Si vous voulez être un acteur de n’importe quelle bande, vous devez ignorer le rejet, l’échec et les impasses, ou mieux encore, apprendre d’eux! C’est essentiel. Et tu continues et tu n’abandonnes pas.

Être acteur peut souvent être amusant, mais ce n’est pas toujours facile. Hé, si tu veux du calme, va faire des muffins.

Devenir acteur, c’est devenir soi-même.

Étudiez les chemins de vos héros acteurs, apprenez d’eux. Mais rappelez-vous: Votre chemin sera le vôtre uniquement, celui à trouver de votre propre initiative et à votre temps et à votre manière. Devenir acteur, ce n’est pas devenir une copie, c’est plutôt devenir votre propre force unique avec laquelle il faut compter!

Tu deviens un meilleur acteur à mesure que tu deviens plus toi-même, c’est ainsi que je pourrais le dire.

Devenir un artiste professionnel – et c’est le but final ici – n’est pas de suivre ou de  » s’intégrer « . »Il ne s’agit pas non plus d’être poli ou « désireux de plaire ». Il ne s’agit pas simplement de suivre une liste de règles. Il s’agit de puiser et de prendre le contrôle de vos pouvoirs créatifs uniques et de devenir un artiste à part entière, quelqu’un qui est payé pour créer avec sa propre voix.

En tant qu’artiste professionnel, vous avez ce pouvoir « sur le robinet » – qui est le vôtre uniquement!

Pour qu’un doubleur devienne les personnages de la page, il doit d’abord devenir lui-même. Les acteurs peuvent sembler prétendre être quelqu’un d’autre, mais un acteur doit peindre à partir d’une palette intérieure qui lui est propre. C’est pourquoi agir n’est pas seulement une compétence, c’est un art.

Commencez maintenant.

Même assis où vous êtes, vous pouvez commencer à apprendre des meilleurs et commencer à étirer vos « ailes d’acteur vocal » dès maintenant! Consultez les ressources sur la page de mon Académie de doublage et si vous souhaitez commencer à travailler vos muscles de doublage, essayez les exercices suggérés sur ma page d’entraînement à domicile VO. Vous pouvez le faire maintenant!

Du passe-temps à la carrière…

Maintenant, après avoir essayé la voix / le jeu et vous être amusé en tant qu’amateur non rémunéré pendant un certain temps, vous pourriez commencer à envisager la voix / le jeu comme un chemin de carrière. Cela passe d’un projet de simplement s’amuser (un passe-temps) à celui de devenir un entrepreneur créatif.

Cela devient maintenant plus qu’une simple activité secondaire amusante ou même un exutoire artistique – il s’agit de plus en plus de concurrence, de sens des affaires et de toute une gamme d’autres choses sur lesquelles un pro devrait se concentrer pour réserver le concert et gagner de l’argent.

Étoffer ces spécificités plus avancées tout en développant vos pouvoirs artistiques est au centre du reste de mon site. Il s’agit de devenir « pro ». »

Y aura-t-il des obstacles et de la frustration en cours de route? Toujours! Mais si vous aimez le théâtre et que vous avez le talent – si le théâtre est quelque chose pour lequel vous êtes né, même que vous devez le faire – rien du temps, de l’argent ou d’autres défis n’aura d’importance. Avec du grain et de la chance, vous trouverez un moyen de le faire.

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Si vous aimez mon site, pourquoi ne pas faire un don d’un montant quelconque à l’American Humane Association, un merveilleux organisme de bienfaisance qui aide à protéger les enfants, les animaux de compagnie et les animaux de ferme contre les abus et la négligence?

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