Consultez notre autre article où nous avons écrit des critiques honnêtes de claviers de piano bon marché. Les pianos à clavier ont généralement 88 touches, pour les plus grands modèles, qui sont utilisées de manière professionnelle. Mais vous pouvez également trouver des claviers de 76 ou 61 touches, chacun adapté à un certain type de lecteur.
Comprendre l’histoire
Il y a longtemps, il y avait différents instruments à clavier et l’un des plus intensément utilisés était le clavecin, et il n’avait que 60 touches. Ainsi, lorsque les compositeurs écrivaient de la musique pour cela, ils étaient limités à une gamme de cinq octaves seulement.
Le monde de la musique a progressé et le piano est apparu vers 1700, et il a été créé par Bartolomeo Cristofori. Il pensait que le clavecin et les autres instruments à clavier de l’époque avaient besoin d’une refonte et c’est ainsi qu’il a créé le pianoforte, qui utilisait un mécanisme de marteau pour créer des sons.
Cependant, ce nouvel instrument livré avec le tout nouveau mécanisme n’avait qu’une gamme de quatre octaves ou 49 touches. En termes de cela, ce n’était certainement pas un instrument progressiste. Mais le piano était capable de jouer des sons à la fois forts et doux (son nom signifie en fait calme et fort), et c’est pourquoi il était si apprécié.
L’ancien piano était limité
Ce piano initial était cependant limité, tant en termes de qualité de construction que de son. Il n’était pas aussi robuste que les pianos d’aujourd’hui et il ne pouvait également avoir une portée de 60 touches qu’après quelques développements qui lui ont été apportés.
Il est intéressant de noter que Bach a été l’une des personnes qui ont popularisé le piano, bien que l’histoire dise qu’il a détruit un premier modèle avec une hache parce qu’il le détestait. Heureusement, les versions ultérieures lui plaisaient assez.
Avec le temps, le piano a réussi à devenir plus populaire que l’ancien clavecin. C’est pourquoi les producteurs d’instruments comme Stein et Broadwood ont commencé à mettre davantage l’accent sur la création de pianos de haute qualité. Ils s’efforçaient de répondre aux exigences des compositeurs et des joueurs de musique de l’époque.
C’est pourquoi, avec le temps et l’entrée de la musique dans la période beethovienne, les pianos ont commencé à avoir une gamme de 72 touches, soit près de six octaves. De plus, les cadres en bois classiques ont été remplacés par des cadres en fonte plus solides et plus durables. Le piano était maintenant capable de rester en accord plus longtemps, ce qui lui permettait également de garder plus de cordes en accord.
Les pianos ont évolué progressivement jusqu’à atteindre la taille réelle que nous connaissons aujourd’hui, celle des 88 touches. Ce nombre de touches a été atteint au moment où Chopin et Liszt composaient et ils avaient besoin des sept octaves et quart. C’était la période où la forme que nous connaissons aujourd’hui a été définie.
Il semble qu’avec 88 touches à leur disposition, les compositeurs aient la possibilité de s’exprimer pleinement, et ils ont rarement besoin de plus.
Qu’en est-il des pianos électriques?
Bien que les pianos et les claviers électriques puissent avoir le même nombre de touches, leur évolution a été différente. Les pianos électriques ont émergé aux côtés du piano acoustique classique. En 1949, le pré-piano est apparu, qui était une création de Rodes, et il n’avait que quatre octaves ou 48 touches.
La raison pour laquelle ce piano a été créé, et son nom l’indique également, est qu’il est fait pour les personnes qui veulent commencer à jouer du gros instrument mais qui ne sont pas encore prêtes. Ainsi, les débutants trouveront le pré-piano le meilleur choix. Mais ce n’était pas un si grand succès.
Dans les années 1960, les pianos électriques Fender Rodes Mark One sont apparus et ils avaient 73 touches, donc ils étaient presque aussi gros que la vraie affaire. Cependant, ils avaient un son légèrement différent, qui ressemblait à un vibraphone.
Ces pianos électriques étaient plus utilisés pour la musique la jazz ou la pop à cette époque, contrairement au piano, qui était encore un excellent choix pour ceux qui cherchaient à jouer de la musique classique. Il y avait d’autres marques, comme Wurlitzer, qui fabriquait également des pianos électriques des années 50, et leurs instruments avaient une gamme de 64 touches.
Encore une fois, ceux-ci étaient plus utilisés pour la pop, le rock ou le jazz. C’était un son similaire à celui du piano, mais suffisamment distinctif pour être utilisé à d’autres fins.
De nos jours, vous pouvez trouver des claviers électriques qui ont le même nombre de touches qu’un piano à queue, et ils vous donnent également la possibilité de jouer de la musique classique et d’autres genres. Cependant, il existe également des claviers étrangers qui vous offrent la possibilité de faire d’autres choses.
Le développement des instruments à clavier et de leur gamme a toujours été tributaire des compositeurs, de leurs ambitions et de ce qu’ils veulent faire. C’est pourquoi, depuis le milieu du 19ème siècle, les compositeurs ont beaucoup expérimenté avec des accordages alternatifs qui n’étaient pas aussi adaptés au goût occidental pour la musique.
Leurs pianos contenaient des octaves différentes, certains pianos n’ont pas été créés avec des octaves à l’esprit mais avec des quarts de tons par exemple. Et c’est pourquoi ces instruments peuvent être trouvés avec une grande variété de touches.
Avec les quarts de tons impliqués, il y avait des fabricants de pianos qui ont été créés à l’aide de deux claviers placés l’un à côté de l’autre, ou avec un clavier au-dessus de l’autre. C’est ainsi que le piano « double » a été créé en 1924 et il avait 176 touches.
Mais pourquoi 88 touches?
Avoir 88 touches donne aux compositeurs tout ce dont ils ont besoin pour un morceau de musique impressionnant, et vous pouvez adapter n’importe quel type d’émotion et d’expression subtile à l’aide de 88 touches. Le contraste entre les notes graves et aiguës est juste.
La plupart des experts s’accordent à dire que si vous étendez la portée du piano de plus de 88 touches, les notes résultantes seraient difficiles à jouer. Mais ce n’est pas le problème principal, car le plus gros problème serait que les sons seront hors de la portée confortable de ce que l’oreille humaine peut écouter avec plaisir.
Bien sûr, les fabricants de pianos n’en tiennent pas toujours compte et ils ont créé des modèles avec plus de touches, pour les compositeurs plus excentriques qui veulent aller au-delà des 88 touches. Il y a des entreprises comme Stuart & Sons qui créent des pianos avec 108 touches, et ils étendent la gamme à la fois dans les notes aiguës et graves.
Bösendorfer est une autre entreprise qui aime les pianos plus grands et en crée un avec 92 touches, ce qui ajoute 4 notes à l’extrémité inférieure du piano, amenant la basse à un fa grave. ils disent que ces notes rendent le piano plus résonnant et cela aide le ton.
Combien de touches votre clavier doit-il avoir?
88 touches de taille normale
Les instruments à clavier à 88 touches sont souvent ceux utilisés à des fins professionnelles. Vous n’obtiendrez pas ce piano si vous étiez débutant car il est assez cher et difficile à jouer. C’est aussi l’un des instruments les plus chers en termes de maintenance, et vous devez également le faire régulièrement.
L’avantage du clavier pleine grandeur est qu’il est la taille idéale pour les joueurs expérimentés qui savent jouer du piano. Il vous donne la possibilité de jouer une grande variété de morceaux de musique, et vous pouvez également composer de nombreuses nouvelles choses dessus.
76 touches
Bien que n’offrant pas toute la gamme et la variété des airs que vous pouvez obtenir à partir de 88 touches, 76 touches suffisent encore pour certaines personnes. Les claviers électriques sont généralement livrés avec ce nombre de touches, et ils sont plus avantageux que les pianos en termes de prix.
Les débutants ne les auraient pas nécessairement les moyens, mais ils sont parfois bons pour les nouveaux pianistes. L’avantage de ces claviers est qu’ils sont généralement portables car ils sont également plus petits. En conséquence, ils sont un excellent choix pour les joueurs intermédiaires qui ont un peu d’expérience et qui cherchent à s’entraîner à la fois à la maison et à l’extérieur.
La plupart de ces claviers sont également livrés avec une fonction qui les divise en deux, de sorte que l’élève peut jouer d’un côté du clavier, tandis que l’enseignant de l’autre côté, ce qui facilite l’ensemble du processus d’apprentissage.
61 touches
Mais si vous cherchez vraiment à apprendre, le meilleur choix serait un clavier qui a 61 touches. Le grand aspect de ces claviers est que vous pouvez trouver n’importe quoi ici, en fonction de tous les besoins. Si vous voulez vraiment quelque chose de bon marché, vous pouvez le trouver. Mais si vous avez besoin de quelque chose de grande qualité, mais petit, vous le trouverez aussi.
Vous pouvez également mettre la main sur un piano acoustique à 61 touches si vous le souhaitez. Vous pouvez toujours commencer petit et élargir votre gamme et votre style lorsque vous commencez à en apprendre davantage.
Combien de notes ?
Toute personne qui a déjà fait une sorte d’éducation musicale sait qu’il y a 7 notes de musique: C, D, E, F, G, A, B, dans le système anglais, ou Faire, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si, sinon. Sachant que seules ces notes existent, certains se posent la question suivante: pourquoi y a-t-il 88 touches s’il n’y a que 7 notes?
Le groupe de 7 notes est appelé une octave et la raison pour laquelle le clavier a 88 notes est qu’il comprend 12 de ces octaves et quelques notes de plus. Ainsi, les 7 notes se répètent encore et encore, mais leur hauteur change vers le haut de gauche à droite sur le clavier. Cela peut devenir un peu déroutant pour certains, car vous ne comprendrez peut-être pas en quoi un certain C diffère d’un autre.
Ces 7 notes sont gravées dans la pierre depuis longtemps, et elles sont une simple convention. Techniquement parlant, chacune des notes a une certaine fréquence à laquelle elle résonne. Un certain Do résonnera à une fréquence et un Do plus grave résonnera à une fréquence plus élevée. Ce qui est important à noter cependant, c’est qu’entre chaque C la différence de fréquence est la même.
Cette différence de fréquence d’un Do à un autre Do peut être soigneusement séparée en 7 notes, et c’est ainsi que les notes ont été « créées ».
Différence entre les touches noires et blanches
Si vous avez déjà joué du piano, vous savez que chacune des touches blanches représente une note. Au début, vous apprenez où se trouve le do du milieu parce que c’est la note que vous pouvez faire correspondre la plus facile avec votre voix. Après cela, vous apprenez les autres notes. Mais que diriez-vous des black keys? Ils sont plus petits et ils ne sont pas espacés de la même manière, entre certaines touches blanches, il y a des touches noires, mais d’autres touches blanches ne les ont pas.
En effet, entre deux notes, ou tons, il y a des demi-tons ou des demi-notes. Mais pas entre tous, comme entre B et C, et entre E et F, il n’y a pas de tels demi-tons. Les touches noires peuvent être nommées de deux manières, en fonction de la perspective que vous utilisez. Une touche noire entre un Fa et un Sol peut être un Fa dièse ou un sol bémol, mais c’est essentiellement la même touche.
Une chose moins connue à propos des touches est le fait que leurs couleurs étaient inversées. Dans les années 1800, lorsque les pianos et autres instruments de ce type étaient très populaires, les touches blanches de nos jours étaient noires et les touches noires étaient blanches. Au fil du temps, cette chose a changé, probablement parce que le noir positionné vers le corps du piano se retire de plus en plus en arrière-plan.
La nouvelle image offre un sentiment de stabilité, mais une autre raison de ce changement peut être le fait que l’ivoire a commencé à devenir le matériau préféré pour les touches et que le bel ivoire blanc a été utilisé pour fabriquer des pianos par la suite.
De combien de clés un débutant a-t-il besoin?
Si vous voulez apprendre le piano, vous pouvez commencer avec un autre instrument de la famille des claviers. Tout ce qui a des touches et fonctionne en utilisant les mêmes principes est utile d’un point de vue théorique, bien que cela puisse être un passage d’un instrument différent à un piano si vous voulez éventuellement franchir cette étape.
Pour qu’un débutant apprenne à jouer d’un instrument à clavier, il a besoin de 61 touches. Ceux-ci engloberont 5 octaves qui sont plus que suffisantes pour tout débutant, pour les 3 premières années ou plus de pratique et de développement. Il y a beaucoup de chansons, la majorité d’entre elles, qui peuvent être jouées sur seulement 61 touches.
Il existe des claviers performants qui, bien que n’ayant que 61 touches physiques, vous donnent la possibilité d’utiliser un bouton de transposition pour monter ou descendre le clavier de deux ou trois octaves. Cela permet plus de polyvalence. En tant que débutant, vous n’utiliserez pas autant les octaves supérieures ou inférieures, et par conséquent, vous n’avez pas besoin des 88 touches d’un piano de taille normale.
Si vous voulez un instrument qui vous durera environ 5 ans de progrès constant, vous aurez besoin d’un clavier avec au moins 76 notes. Quoi qu’il en soit, c’est une bonne idée de discuter de ces choses avec votre professeur et de voir ce qu’il a à vous dire à ce sujet.
Combien y a-t-il de cordes dans un piano ?
Comme vous le savez peut-être, chaque piano fonctionne à l’aide d’un mécanisme qui utilise des marteaux frappant les cordes pour produire les sons. Un clavier de piano habituel a 88 touches, mais pour chaque modèle, le nombre de touches utilisées avec ces touches varie, généralement autour du nombre de 230.
La raison pour laquelle il y a tant de cordes par rapport aux touches est que pour les notes aiguës et ténors, il y a 3 cordes pour chaque touche. Les notes de basse peuvent avoir entre trois et deux, et même une corde sur les octaves les plus basses.
De plus, au fur et à mesure que les notes passent d’un ton grave à un ton plus élevé, les cordes deviennent plus courtes et l’épaisseur change également, avec les cordes attachées aux notes plus élevées, sont plus fines et plus sensibles. Tout comme les cordes de guitare, ces cordes de piano faites pour les notes de basse sont enroulées avec du fil de cuivre, tandis que les autres ne le sont pas.
Les aigus et les ténors ont souvent 3 cordes car elles sont nécessaires pour produire un volume plus élevé pendant le jeu et également pour augmenter la qualité du son. Même si les 3 cordes sont censées être à peu près les mêmes d’un point de vue tonal, l’endroit exact où le marteau frappe chacune d’elles et qu’elles n’oscillent pas exactement de la même manière les rend un peu différentes. Le résultat est un son riche et de qualité.
De plus, dans la plupart des pianos, les 3 cordes sont accordées juste un peu l’une de l’autre, la moyenne étant précisément sur la note, et les deux autres légèrement au-dessus et en dessous de la note respectivement. Compte tenu de cette très légère oscillation de fréquence, le piano sonne plus plein, presque comme un groupe d’instruments jouant en même temps.