L'articolo di oggi è portato a voi da Emma da Inestimabile
Hai mai avuto uno di quei mood ring a buon mercato quando eri più giovane? Per quelli di voi che non hanno o non ricordano, anelli di umore presumibilmente cambiare colore in base al vostro umore. In realtà, cambiano colore a causa della temperatura e la temperatura corporea può o non può cambiare con il tuo umore. La magia è sparita ora che sappiamo che gli anelli dell’umore non sono lettori di mente speciali.
Mentre l’umore non può determinare il colore, il colore può certamente dettare la sensazione.
Già nel 15 ° secolo, gli artisti hanno utilizzato pigmenti specifici per trasmettere ed evocare emozioni. Tuttavia, una comprensione completa della teoria del colore (regole per l’uso del colore nell’arte) non fu introdotta fino al 18 ° secolo quando Isaac Newton sviluppò la ruota dei colori.
Ora, gli effetti del colore si sono espansi dall’arte per apparire in quasi tutti gli aspetti della vita di un consumatore. Le aziende scelgono sfumature che simboleggiano il loro marchio nel tentativo di comunicare meglio con i clienti attuali e potenziali. Anche altre istituzioni come le università usano i colori per identificarsi.
Panoramica della psicologia del colore
La psicologia del colore è definita come lo “studio delle tonalità come determinante del comportamento umano.”Ciò significa che artisti e professionisti del marketing possono analizzare come i diversi colori ci fanno sentire e reagire. Alcune associazioni di colore sono così potenti che possono stimolare un’azione o un comportamento oltre a un sentimento.
Ad esempio, se non ti piace il cibo piccante, probabilmente non comprerai la salsa di spaghetti con un’etichetta rossa. Sì, la salsa è già rossa, ma un’etichetta rossa dà l’impressione che sia una versione piccante della salsa. Si può scegliere di attaccare con un marchio di fiducia (blu) o uno che si ricorda di tempi felici con la vostra famiglia (giallo).
Per quanto riguarda l’arte, i colori sono usati per ritrarre le emozioni dell’artista. Inoltre, l’artista può utilizzare intenzionalmente i colori per provocare determinate emozioni nel pubblico. Forse uno degli esempi più notevoli di questo è il periodo blu e rosa di Pablo Picasso.
Dal 1901 al 1904 Picasso era nel suo “Periodo blu”, in cui dipinse dipinti quasi esclusivamente monocromatici. Ha usato varie tonalità di blu per raffigurare scene cupe e scoraggianti. Successivamente dal 1904-1906, il pittore spagnolo era in quello che riteniamo come il suo ” Periodo della rosa.”Ha implementato tonalità allegre di rosso, tra cui arancione e rosa, come un contrasto diretto con i colori freddi del suo periodo precedente.
Puoi vedere come il significato del colore abbia avuto un ruolo significativo nelle sue opere. Ha tradotto i suoi sentimenti in una visuale che lo spettatore potrebbe poi disfare. Il pubblico ha avuto l’opportunità di intravedere nella mente di Picasso. Inoltre, lo spettatore può avere una diversa interpretazione del dipinto che si applica alla propria cultura e alle proprie esperienze di vita. È importante ricordare che i colori e il design possono significare qualcosa di diverso per ogni persona che li vede.
Continua a scorrere per conoscere le varie associazioni di colori nelle culture occidentali. E goditi l’infografica qui sotto, che è apparsa per la prima volta su Inestimabile, per vedere la scienza del colore come spiegato dall’arte.
Blu
Blu è visto in una varietà di sfumature in tutta la natura, in particolare il cielo e corpi d’acqua. A causa della connessione con scene di natura tranquilla, il blu è spesso associato a calma e contentezza. Sfumature di blu incarnano anche l’affidabilità, spiegando perché è visto in banche e dipartimenti di polizia. In alcune situazioni, specialmente nell’arte, il blues opaco e scuro può simboleggiare la tristezza.
Verde
Il verde è ancora più strettamente legato alla natura che al blu. Come piante lussureggianti e alberi fioriscono riflettono una moltitudine di tonalità verdi. Allo stesso modo, la maggior parte delle culture generalmente vede il verde come rappresentante della gioventù e della salute. In America, il verde è anche correlato con la prosperità a causa della moneta verde.
Viola
Purple ha un’associazione di lunga data con i reali. È un colore difficile da produrre così storicamente solo i ricchi potevano permettersi oggetti viola. Nei tempi moderni, il viola è visto come un esempio di creatività e serenità.
Rosso
Non sorprende che un rosso brillante e abrasivo possa esprimere rabbia e tumulto. Tuttavia, rosso significa più di una semplice frustrazione o caos. Trasmette passione, compreso l’amore. Il rosso è usato da molte marche non necessariamente a causa dei sentimenti che evoca, ma perché è molto facile da notare per l’occhio umano.
Arancione
Arancione, come il rosso, è altamente visibile e spesso usato in branding, soprattutto per le squadre sportive. Le arance luminose sono energiche e gioviali mentre le tonalità più chiare possono essere percepite come lenitive e rinfrescanti, come i tramonti e il sorbetto arancione.
Giallo
Nelle culture occidentali il giallo è più spesso identificato come allegro e caldo. Tuttavia, quando è usato troppo duramente o nel contesto sbagliato può evocare frustrazione e disagio. Un fatto interessante sul giallo è che è legato alla stimolazione dell’appetito, motivo per cui molti prodotti alimentari e ristoranti usano il giallo nel loro marchio.
Nero
Sebbene il nero sia spesso legato all’oscurità e al male nella cultura popolare, ha un significato più profondo. Nelle società occidentali, il nero detiene anche un peso visivo significativo che denota potere e autorità. Questo è il motivo per cui marchi come Apple e Nike usano il nero come colore principale.
Bianco
Il bianco è interessante perché ha connotazioni quasi opposte nelle culture occidentali e orientali. In Occidente, il bianco è visto come puro, elegante e pulito. Al contrario, il bianco è associato alla morte in Oriente. In alcuni casi, come la prigione, la sterilità del bianco può essere utilizzata per indurre deprivazione sensoriale.
Key Takeaway
Come si può vedere ci sono una varietà di emozioni esposte attraverso i colori. Inoltre, ci possono essere diversi sentimenti evocati semplicemente cambiando l’ombra di un singolo colore. Ad esempio, il nero può illustrare il male o il potere, ma il grigio (un mix di bianco e nero) è osservato come noioso e indefinito — da qui il termine “area grigia.”