Scrivendo per un’istituzione di cultura pop come la serie di fantascienza britannica di lunga data “Doctor Who”, sei destinato a sentire un certo grado di pressione. Generazioni di bambini (di qualsiasi età) sono cresciuti sulla serie, ora è più grande che mai, con un pubblico in crescita negli Stati Uniti, e in grado di fare notizia in patria e all’estero. Ma per scrivere un episodio speciale per il 50 ° anniversario della serie (che rende di gran lunga la più longeva serie di fantascienza nel mondo), quello che potrebbe essere trasmesso contemporaneamente in tutto il mondo (tra cui speciali proiezioni 3D nei cinema), uno che può soddisfare i fan, vecchi e nuovi, casual e hardcore, e uno che potrebbe giustificare l’ettari di hype che hanno portato fino a screening, la scorsa notte, richiede anche più delicatezza.
Beh, un applauso per Steven Moffat. Lo scrittore, inoltre, responsabile, almeno in parte:—per “Accoppiamento” “Sherlock” e “Le Avventure di Tintin”, ha scritto alcuni dei più acclamati episodi della serie dopo che è stato ripreso nel 2005, ma dopo ha assunto la mostra-l’esecuzione di compiti, nel 2009, ha di fronte a più critica: la mostra era troppo complicato (a volte fair), troppo scuro (non più di quanto mai lo era stata), troppo irregolare (corretto, ma non più di quello che mai era stato), e troppo sessista (sì, in luoghi). Ma con l’episodio 50th spectacular, “The Day Of The Doctor”, lo ha buttato fuori dal parco con quello che potrebbe essere il miglior episodio del regime di Moffat fino ad oggi, che è servito come un ottimo promemoria del perché” Doctor Who ” è durato mezzo secolo, e perché è probabile che vada avanti fino alla fine dei tempi.
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Se stavi cercando lo spettacolo da riprendere dalla sconcertante e fangosa conclusione della scorsa stagione, eri solo un po ‘ fortunato; il Dottore e Clara fuga dal tempo-stream, o qualunque cosa fosse, non è così tanto visto come ignorato completamente, con “Il Giorno Del Dottore” invece di raccogliere una quantità indeterminata di tempo dopo, con un astuto omaggio per immagini iniziali del primo episodio, “An Unearthly Child”, che porta la reintroduzione della compagna Clara (Jenna Coleman), che ora lavora come insegnante nella stessa Shoreditch scuola dove i primi compagni di lavoro).
Clara è convocata dall’Undicesimo Dottore (Matt Smith), che a sua volta è stato convocato da Kate Stewart dell’UNITÀ (Jemma Redgrave), la figlia del defunto ally the Brigadier, che ha un mistero da risolvere per ordine della regina Elisabetta (Joanna Page)—quello elisabettiano, piuttosto che quello attuale. Nel segreto Sotto-Galleria della National Gallery, le figure in un certo numero di dipinti Time Lord sono scomparsi.
Nel frattempo, in passato, nel bel mezzo della Guerra del Tempo, il War Doctor (John Hurt) ha rubato un’arma del Signore del Tempo chiamata The Moment, con l’intenzione di spazzare via sia la sua stessa razza che i Dalek, prima che le loro battaglie consumassero l’intero universo—l’atto che ha perseguitato il Dottore durante l’era moderna dello spettacolo. Ma il Momento è un’arma con una coscienza, una coscienza che prende la forma di una volta Medico compagno Rose Tyler (Billie Piper). La coscienza imposta passaggi nel tempo, in modo che il War Doctor possa vedere gli uomini che diventerà dopo la sua decisione—non solo l’undicesimo, ma anche il Decimo (David Tennant), che è fuori romancing Elisabetta I nel tentativo di scoprire un impostore dalla mutaforma razza Zygon.
Se non sei un fan per lo meno dell’era moderna dello spettacolo, è improbabile che gli ultimi paragrafi abbiano molto senso. Anche se lo sei, è ancora roba da capogiro, nel modo in cui Moffat ha segnato la sua corsa nello show finora. Ma l’equilibrio tra la confusione e la narrazione in auto è meglio colpito e qui non lo è stato per qualche tempo il suo show: l’intricato ‘timey-wimey’ di plottaggio (per prendere in prestito la frase che Male personaggio divertente, tratta con disprezzo) è più rigorosa e soddisfacente che è stato un po ‘ più di veramente intelligente inversione o torsione che ricordano lo scrittore le ore più belle, come “Blink” o in “The Girl In The fireplace.”
E mentre la spiegazione di come stiamo ottenendo il crossover è piuttosto meno rigorosa, c’è un’immensa quantità di piacere nel guardare l’interazione dei medici. Tennant e Smith hanno entrambi dato prestazioni fenomenali nel corso degli anni, ridefinendo il personaggio per generazioni, ed è un vero piacere vederli giocare uno contro l’altro, prendendo in giro i loro tic e marchi di fabbrica, pur condividendo un evidente rispetto per l ” altro. E anche se John Hurt è in qualche modo svantaggioso, come aggiunta tardiva alla continuità introdotta solo nei momenti conclusivi dell’episodio precedente, è sempre stata la scelta perfetta: portare gravi gravitas di disgusto di sé all’incarnazione più oscura del personaggio che abbiamo mai visto, ma facendo attenzione a non sopprimere il suo ingegno e il suo scintillio. Elegantemente, lo spettacolo si rende conto che i suoi punti di forza sono nel mettere i tre di loro nella stessa stanza allo stesso tempo il più spesso possibile. Questo non è nemmeno per sottovalutare il contributo di Clara di Coleman: più successo di qualsiasi compagno finora, lei coglie quanto sia importante per il personaggio di avere input da un essere umano, farlo con un calore e la forza che è probabile che la rendono un favorito del ventilatore per gli anni a venire.
L’avventura stessa colpisce anche il giusto equilibrio per una celebrazione di anniversario tra hijinks una tantum, servizio di fan in-scherzi e una componente genuinamente emotiva-Ferita porta vero dolore e vera catarsi alla fine, abbinato ordinatamente dai suoi successori. Potremmo forse sostenere che, come scelta di cattivi, gli Zygon (visti per la prima volta nel reboot) non erano i più forti: c’è una goofiness nel loro aspetto simile a un’aragosta che impallidisce un po ‘ rispetto ai più grandi cattivi, e non sono concretizzati particolarmente bene (anche se il cambio di forma porta a un’intelligente scena di negoziazione di pace in cui gli umani e gli Zygon non sono sicuri E il servizio di fan a volte rischia di diventare un po ‘ troppo—un cameo in ritardo ha molto poco senso nel grande schema delle cose—ma ancora una volta, è perdonabile, anche necessario, per un episodio commemorativo come questo.
Come la prima avventura Who a vedere l’interno delle sale cinematografiche—anche se solo per un periodo limitato—da “Daleks – Invasion Earth: 2150 A. D” di Peter Cushing nel 1966, riesce anche a sentirsi veramente cinematografico: il regista Nick Hurran gli presta una portata reale anche su quello che deve essere un budget semi-limitato, e il 3D è legittimamente impressionante. Anche se il taglio a volte si appoggia sul lato mosso (sembra forse che abbiano dovuto prendere alcune scorciatoie per lavorarlo in un tempo di esecuzione di 80 minuti), se non altro, dà un assaggio di quanto possa essere divertente un vero film di “Doctor Who”.
Ci sono nitpicks, ovviamente. Si sente particolarmente ostacolato dalla riluttanza di Christopher Eccleston a tornare, che deve essere lavorato in modo occasionalmente artificioso. E ogni tanto-le scene di apertura come il Tardis vola sopra Londra in particolare-ci si sente come se stesse andando su vecchio terreno. Ma è anche difficile immaginare un episodio di anniversario più soddisfacente di questo.