レオナルド*ダ*ヴィンチ、彼はどのように多くの絵画を描いたのですか

オークションで新しい世界記録

Leonardo da Vinci,タイトル”Salvator Mundi(Savior of The World)”

usd450mのオークションで販売15Th of Nov2017Christies New York

歴史の最も偉大で最も有名なアーチストの一人,sold450,312,500/£342,182,751（買い手のプレミアムを含む）、これまでオークションで販売された最も高価な絵になります。

Leonardo di ser Piero da Vinci April15,1452Vinci,Republic of Florence(current-day Italy)

Died May2,1519(67歳)Amboise,Kingdom of France

Leonardo da Vinciの専門家は、いくつかのLeonardo da Vinciの絵画や図面の真正性について、しばしば一致していません。

レオナルド–ダ-ヴィンチの絵画に続いて-仕上げの推定年によって配置されました。

1 ) タイトル受胎告知

日付1472-75パネルに中油彩寸法98×217cm（38.6×85。4in）現在の場所ウフィツィ美術館は、イタリアのフィレンツェにある博物館です。 それは西洋の世界で最も古く、最も有名な美術館の一つです。

一般的に受け入れられている一般的にレオナルドによる現存する最古の作品であると考えられています。 この作品は伝統的に1869年までVerrocchioに帰属していました。 それは現在、ほぼ普遍的にレオナルドに起因しています。
レオナルド-ダ-ヴィンチは、彼がアンドレア-デル-ヴェロッキオのスタジオで弟子として働いていたこの絵を作成したとき、若い頃でした。

アンドレア-デル-ヴェロッキオ(1436-1488)&レオナルド-ダ-ヴィンチ(1452-1519)

2 ) タイトルキリストのバプテスマ

日付c.1475中パネルに油彩寸法177×151cm（69.7×59.4in）現在の場所

ウフィツィギャラリー（貴重-非売品)

レオナルド-ダ-ヴィンチ(1452-1519)

3 ) タイトルカーネーションのマドンナ

日付1478パネル上の中油彩寸法42×67cm（16.5×26。4in)現在の場所Alte Pinakothekミュンヘン–ドイツ(貴重–非販売)一般的にオリジナルとして受け入れ

Leonardo da Vinci,

4)タイトル”Ginevra de’Benciの肖像”

1474-78,oil on wood,38,8×36,7cm,National Gallery of Art,Washington. （貴重-非売品）

一般的にオリジナルとして受け入れられています

5 ) タイトル”Benois Madonna”

説明メアリーと彼女の子供は自然に彼らのゲームに夢中になっており、彼らの視線は、現代のイタリアのマドンナの絵画には見られない程 レオナルドは自然研究によってこの品質を達成しました。 1478年、彼は二つのマドンナに取り組んでいたことを指摘した。 ベノワマドンナは、その期間に日付を記入することができます。 絵は、その現在の状態でいくつかの場所でオーバーペイントされており、塗料層の一部を失っています。 この絵は、それを所有していた家族のためにMadonna Benoisとも呼ばれていました。 このキャンバスは、図を立体的に見せる照明/シェーディング技術である明暗法の新しく開発された方法を示しています。 それは1914年にエルミタージュに入りました。 サイズ：49.5×31.8cm（19.5×12.5cm）、19.5×12.5cm（19.5×12.5cm）、19.5×12.5cm（19.5×12.5cm）5インチ）現在の場所エルミタージュ美術館サンクト-ピーターズバーグ-ロシア（貴重–非売品）

一般的にオリジナルとして受け入れ

6 ) タイトル”魔術師の崇拝”

1480年から1482年までの日付パネル上の中程度の油と温度

寸法高さ：243cm（95.7インチ）。 幅:246cm（96.9inに）。

現在の場所ウフィツィギャラリー–フィレンツェ-イタリア（貴重–非売品）

普遍的にオリジナルとして受け入れ

7 ) タイトル”St Jerome”

日付1480年頃パネルの中型のオイル

次元高さ:103cm(40.6inに)。 幅:75cm（29.5inに）。

現在位置ローマ、バチカン、ピナコテカVaticana（貴重–非売品）

普遍的にオリジナルとして受け入れ

8 ) タイトル”音楽家の肖像”（未完成）

クルミパネルにテンペラと油45×32cm

ミラノ、ピナコテカAmbrosiana-イタリア（貴重–非売品）

普遍的にオリジナルとして受け入れ

レオナルド-ダ-ヴィンチ(1452-1519)

9 ) タイトル”マドンナ-リッタ”

日付1490年頃キャンバスに転写されたパネル上の中油彩

寸法高さ: 42cm（16.5インチ）。 幅:33cm（13inに）。

現在の位置エルミタージュ美術館

オブジェクトの歴史リッタ家族1865：ロシアのアレクサンダー IIによって取得

（貴重-非売品)

10 ) タイトル”岩の聖母（ルーヴル版）”

1483年から1486年の間の日付

ミディアムフランセ：Bois transposé sur toile en1806par Hacquin

寸法高さ：199cm（78.3in）。 幅:122cm（48inに）。

現在の位置ルーヴル美術館-パリ-フランス

（貴重–非売品）

普遍的にオリジナルとして受け入れ

11 ) タイトル”ヴァージン-オブ-ザ-ロックス（ロンドン版）”

パケットポプラパネルに油彩189.5×120cm、74.6×47。25

ロンドン、ナショナルギャラリー-ロンドン-イングランド

（貴重–非売品）普遍的にオリジナルとして受け入れ

Leonardo da Vinci,

12)Title”Lady with an Ermine”

1489-90,oil on wood panel

Location Czartoryski Museum,Cracow,Poland

Robert EdselによるDa Vinciの救出によると、レオナルドの長年の雇用主であるミラノ公の愛人であるCecilia Galleraniのこの肖像画は、ナチチャルトリスキ-コレクション 1939年にクラクフで生まれた。 一般的に知られているように、エルミンを持つ女性は、占領されたポーランドの総督であったヘルマン-ゲーリングとハンス-フランクによって”共有”された。 特別に任命されたSS将校は、貴重なダ-ヴィンチを二人のナチス高官の間で前後に輸送することを唯一の責任としていました。 フランクは戦争の終わりの後に連合国が彼を捕獲したときにそれを所有していた、と芸術作品は、それがCzartoryski博物館に今日存在クラクフに戻されました。

（貴重–非売品）

普遍的にオリジナルとして受け入れ

13 ) タイトル”La belle Ferronière”

c.1490パネルに油彩、63x45cm
ルーヴル美術館、パリ-フランス
（貴重–非販売）

オリジナルとして一般に受け入れ

アーティストLeonardo da Vinciまたは彼のMilanese circle Year1490-1496 62Cm×44Cm(24in×17in)location the louvre,paris

la belle ferronniereは、パリのルーヴル美術館のコレクションにあるレオナルドの絵画の一つです。肖像画は、約の最初のバッチの一部を形成します300それは月に開くときルーヴル美術館アブダビの新しいパーマネントコレクションを補完するため2015

14 ) タイトル”Vitruvian Man”

日付c.1492中描画ペン、インク、紙に洗う

現在の場所ヴェネツィアのアカデミア

普遍的にオリジナルとして受け入れ

15 ) タイトル：若い婚約者の肖像

ラ-ベラ-プリンシペッサとも呼ばれる（英語: “The Beautiful Princess”)

Leonardo da Vinci,Year1495-6タイプトロワクレヨン(黒、赤、白のチョーク)、ベラムにペンとインクで高め、オークパネルに置いた件名Bianca Sforza寸法33cm×23.9cm(13in×9.4in)専門知識:Marin Kemp係争By Jacques Franck,THE Da Vinci consultant at UCLA現在の所有者は2007年に肖像画を購入しました。プリヴァ-コレクション。

16 ) タイトル英語:”最後の晩餐”

Français:La Cène Magyar:Utolsó vacsora Italiano:Il cenacolo Polski:Ostatnia Wieczerzaú: 1495年-1498年。（貴重–非売品）

オリジナルとして普遍的に受け入れられている

Leonardo da Vinci、

タイトル”Salvator Mundi（世界の救世主）”

オークションで売却usd450m

Nov2017christies new york

c.1500、木製パネルにオイル、26×18インチ。

プライベートコレクション

フランスでは、レオナルド*ダ*ヴィンチは、1506年から1513年の間にフランスのルイXIIのために、主題、イエス*キリストを描いた。 最近認証された作品は、かつてイングランドのチャールズIが所有し、1649年に彼の美術コレクションに記録され、1763年にバッキンガム公とノーマン公の息子によって競売にかけられた。 その後、1900年に登場したが、以前の修復の試みによって損傷を受け、その作者は不明であり、イギリスのコレクターであるフレデリック-クック卿によって購入された。 クックの子孫は1958年にオークションで45ポンドで売却した。 この絵は再発見され、2005年に米国のアートディーラーのコンソーシアムによって買収され、レオナルドによって認証されました。

• レオナルドの発見の背後にある物語（月9, 2011)
• サルヴァトーレ-ムンディの最初の映像（31, 2011)
• レオナルド展-深さのレビューで（十一月8, 2011)

普遍的にオリジナルとして受け入れられていない

17 ) タイトル”聖アンと聖ヨハネ洗礼者ヨハネと聖母と子”

説明紙の上に描画する絵画のための漫画

1499年頃から1500年頃の間の日付

寸法141.5×104。6センチ

現在地国立美術館

レオナルド-ダ-ヴィンチ

18)タイトル:”ヤーンワインダーのマドンナ”

1501. 木のオイル。

プライベートコレクション、米国

レオナルド*ダ*ヴィンチと他のアーティストに起因する

『ラロークの聖母』

は、1502年から1503年の間に制作されたポプラ板（48cm/59cm）の油彩画である。 それは洗礼者ヨハネの隣に子供と彼の母親を表しています。

この絵はレオナルド-ダ-ヴィンチによって可能性があります

19 ) タイトル：”モナリザ”

（またはLa Joconde、La Gioconda）。

オブジェクトタイプ1503年頃から1505年頃の絵画日

パネルに中程度の油彩

寸法高さ：77cm（30.3インチ）。 幅:53cm（20.9inに）。

現在位置 : ルーヴル美術館-パリ-フランス

（貴重–非売品）

普遍的にオリジナルとして受け入れ

マドンナと聖アンと若い聖ヨハネ
1507–08ナショナルギャラリー、ロンドン

（貴重-非販売のため)

21 ) タイトル:”女性の頭”(La Scapigliata)

c. 1508パネルに油彩、27x21cm

Galleria Nazionale、パルマ-イタリア

（貴重–非販売のため）

一般にオリジナルとして受け入れられています

タイトル”聖アンの聖母と子供”

c.1510、木に油

タイトルフランス語：La Vierge,l’Enfant Jésus et sainte Anne聖アンの聖母と子供

ポプラの木に中油

現在の場所ルーヴル美術館

タイトル : “荒野の聖ヨハネ（バッカス）”
1510-15
パネルに油絵キャンバスに移し、177x115cm
ルーヴル美術館、パリ

タイトル：”洗礼者聖ヨハネ”

クルミパネルに油彩69×57cm、27.2×22.4パリ、ルーヴル

一般的に受け入れられている”Anonimo gaddiano”は、レオナルドが聖ヨハネを描いたと書いています。 これは一般的にレオナルドの最後の傑作と考えられています。

天使聖ヨハネby Leonardo Da Vinci(1452-1519)
パネルに油彩24.8x20in.(63cm x52cm)

専門知識:Dr Carlo Pedrettiおよび教授Dr Maurizio Seraciniによって証明される信用。

Aprii19,2002
現在の所有者は、クリスティーズロンドンオークションロットナンバーでこの傑作を取得しました

タイトル”自画像”

レオナルド*ダ*ヴィンチ

科学者のダースとデビッド*バーシャッド、セントメアリーズ大学カレッジの美術史教授は、同意します。 青い目、長い灰色の髪と口ひげを持つ男のイメージは、有名なルネサンスの芸術家、発明家、思想家の自画像であるように見えます。

この絵は、イタリア–ルネサンスを代表する女性の一人であったマントヴァ侯爵イザベラ-デステ（1474年-1539年）の肖像画です。

Isabella D’Este by Leonardo da Vinci（絵はLeonardo da Vinciが1499年に北イタリアのロンバルディア地方のマントヴァで描いた鉛筆スケッチの完成した塗装版のようです>右）サイズ61cm x46。5cmの肖像画。

レオナルド-ダ-ヴィンチが1499年にマントヴァにいたとき、イザベラは彼に肖像画を描くように頼んだ。 絵画の準備段階であった有名なスケッチは、パリのルーブル美術館で展示されています。 それはレオナルドの最高の頭と肩の肖像画の一つであり、ダ-ヴィンチが様々な色の顔料を使用した唯一の知られている図面です。

この予備的なスケッチの存在に基づいて、美術史家は最近までこの絵はおそらく存在していたが、行方不明になったか破壊されたと考えていた。

だから、最近の”新しい”ダ-ヴィンチの絵画の認証は大きな発見です。 肖像画を塗るのに使用される材料はcarbonio-14と確実に認証された。 テスト,で陽性95,4%,肖像画は1450年代から1600年代初頭に実行されている期間からの日付であることを明らかにしました. イタリアの新聞Corriere della Seraのインタビューを受けたCarlo Pedretti教授は、ダ・ヴィンチの論争作品を認証する主要な専門家であり、絵画がレオナルドの手によるものであることを確認しましたが、可能性を除外するものではありませんが、いくつかの詳細は彼の弟子の一人によって追加された可能性があります。 その時の共通のこと。

さらに印象的なのは、ダ-ヴィンチの論文”絵画について”に記載されている技法と同じキャンバスの準備です。 この作品では、画家は絵画のためにキャンバスを準備する方法だけでなく、その上にペイントする方法も詳細に説明しています。 だから、絵画がキャンバスに描かれたからといって、絵画がダ-ヴィンチに帰することができないという議論は成立しません。

レオナルド–ダ–ヴィンチの唯一の4人の女性の肖像画はすべて木製のパネルに描かれていたことは事実ですが（クルミにエルミンとラ-ベル-フェロニエールを持つ女性、モナ-リザとジネブラ-デ-ベンシはポプラに描かれていた）、画家は1470年代のヴェロッキオのスタジオでの初期の見習いの間にすでにキャンバスに取り組む技術を発達させました。 モナリザ財団によると、”モナリザ”の以前のバージョンは、”レオナルドが1500年以前に重要な経験を持っていた材料”である手織りのキャンバスにも描かれていた。 ジョルジョ-ヴァザーリによるダ-ヴィンチの技術の説明は、マスターが実際にキャンバスに描かれていることを確認します。 さらに、ダ-ヴィンチが侯爵を訪れた時のイザベラ-デステの宮廷画家は、この媒体の選択においてダ-ヴィンチに影響を与えたかもしれないキャンバス上の絵画の偉大な指数であった。

絵は61×46を測定します。5センチメートル（24×18インチ）で、元のスケッチに形質によって形質に対応しています。 それは侯爵の完全に線形プロフィール、400の仕事の私用コレクションで見つけられるその時

所有者のイタリアの家族”私用”のために顕著である姿勢銀行の金庫室にスイスに位置しています。

Carlo Pedretti–絵画がレオナルドの手によるものであることを確認しましたが、可能性を除外するものではありませんが、いくつかの詳細は彼の弟子の一人によっ その時の共通のこと。”私はすぐにダ-ヴィンチの手仕事を、特に女性の顔に認識することができます。”Pedrettiは所有者への手紙に書いた、彼はレオナルドが顔を描いていたと確信していたが、二人の助手は被験者が保持しているヤシの葉を担当していた。

モナ・ヴァンナは裸のモナリザではなく、LdVの学生

所有者「プライベート」

評決アンドレア・サライまたはldvの学生

所有者「プライベート」

所有者「プライベート」

所有者「プライベート」

所有者「プライベート」

所有者「プライベート」

所有者「プライベート」

所有者「プライベート」

所有者「プライベート」

ご主人様ご主人様ご主人様

ミラノでモナリザのヌードバージョンが上映されています。 裸の肖像画-モンナヴァンナと題し、モデルの有名な謎めいた笑顔で完了–レオナルド*ダ*ヴィンチの弟子、アンドレア*サライによって1515年に描かれました。 美術史家は、それがレオナルドに触発されただけでなく、ほぼ確実に芸術家自身によって失われたオリジナルに基づいていると言います。

ミラノ展覧会のキュレーターであるフラビオ-カロリ教授は、”この肖像画は、サライが十年前に作成した有名なイメージを楽しんでいたレオナルドのアイデアから描いたものだと確信しています。”

デビッド*ブラウン、ワシントンD.C.のナショナル*ギャラリー*オブ*アートでイタリア*ルネッサンス絵画のキュレーターは、元の裸のモナリザは、おそらくレオナルド

モナリザのコピーは、レオナルド*ダ*ヴィンチの有名なモナリザ（パリ、ルーヴル美術館が保有している）と同じ主題の絵です。 コピー絵画は1819年以来、マドリード（スペイン）のプラド美術館に展示されていますが、何十年もの間価値のないコピーと考えられていました。 しかし、2012年に修復された後、プラドのモナリザはレオナルドの傑作の最古のレプリカであると主張されました。

16世紀から17世紀のモナリザのレプリカが数十本残っていますが、プラドのモナリザは、科学的に最も歴史的価値のあるバージョンであると言われています。

ほとんどの歴史家がバイセクシュアルであると信じているレオナルドも、サライに好きだったと言われています。 サライは10歳の時にレオナルドのスタジオに「通りのウニ」として入り、すぐに彼の助手になった。 イタリアのダ-ヴィンチの専門家であるカルロ-ペドレッティは、レオナルドのオリジナルの裸のモナとその後の模倣者と述べている。