レコードレーベルに署名を取得する方法(究極のガイド)

音楽プロデューサーがレーベルに署名するのは一般的な夢です。

しかし、署名を取得するプロセス全体は複雑に見えます。 そして無知で行けば、悪い記録取り引きの価格を支払うことができる。

だから、ラベルについて何を知る必要がありますか–良いものと悪いものの両方？このガイドでは、

について説明します:

• さまざまな種類のレコードラベル（および避けるべきもの）
• デモを提出するプロセスと署名する方法
• 契約書に署名するときのすべきことといけないこと
• あなたの長期的なキャリアのために考慮すべきこと
• その他のヒント&ラベルを扱うためのトリック

だから、これ以上躊躇しない-それにまっすぐに取得してみましょう👇

だから、レコードレーベルとは何ですか？

レコードレーベルとは、音楽を商業的に市場にリリースする企業/ブランドです（理想的な世界では、そうすることで利益を上げるでしょう）。

どのようにこれを行うのですか？

1. 彼らはレーベルのビジョン、戦略、ブランド、サウンドを決定する
2. それに合わせたアーティストが求められている
3. 契約を介してアーティストとの取引が行われる
4. レーベルはアーティストの音楽を代理してリリースし、アウトレット（デジタルおよび/またはフィジカル）に配布し、アートワークを提供し、音楽を表現する
5. 彼らは彼らの接続でリリースを促進します&専門知識
6. マスターのロイヤリティは、ラベルによって収集され、アーティストに支払われます

これは簡, しかし、ラベルの構造に関係なく、上記のバリエーションを使用します。

上記に基づいて、レコードレーベルがアーティストの”代表”になることがよくあります。 しかし、これはしばしばそうではありません。

デジタル時代のレーベル

特に電子音楽においては、レーベルはアーティストの集団としてより多くの活動をしており、特定のサウンドを前進させるために一緒になっている。

これは、彼らが会計、進行中のマーケティング、あなたの音楽のための彼ら自身のプロデューサー、および大いに多くのようなサービスを提供し、全体主義的なビ

その結果、最近のラベルは非常にスリムになり、多くの人が物流、長期契約、アーティストコントロールなどの不要な活動を戦略から取り除くことを選

これは、通常、Cdやビニールは作成されず、その周りのプロセス全体が排除されることを意味します。

デジタルラベルの例には、Strange Fruits、Lane8のThis Never Happened、Hybrid Trapなどがあります。 これらのラベルが時折ビニール解放を提供しても、焦点は主にデジタルである。

もう少し深く潜るには、そこにあるラベルと取引の種類を見てみましょう。

ラベルの種類&レコード取引

ほとんどのプロデューサーがラベルのアドバイスについて私に来るとき、彼らはラベルが持つことができる力とコントロール

これは通常、物事がどのように再生されるかではありませんが、それは公正な懸念です。

これらの状況をより理解するためには、世界に存在するさまざまな種類のレコード取引とラベルモデルを理解する必要があります。

ラベルタイプ

ほとんどのラベルには3つのカテゴリがあります（メジャー、子会社、独立）がありますが、明確にするために独立したものを2つに追加しました:

主要レーベル

これは、ソニー、EMI、ワーナー、ユニバーサルとして知られている音楽業界のビッグ4を指します。

伝統的に、これらのラベルは360のお得な情報（これについてはすぐに詳しく）に従事し、アーティストのキャリアを多くの制御を持っています。

メジャーレーベルでリリースすることは多くのアーティストの夢ですが、多くの場合、これらのレーベルの制御性のために彼らのキャリアに対する多くの制御を失うことがあります。

近年、これらのレーベルは、特に電子音楽において、アーティストから否定的なブランドイメージを取り除くために子会社を使用することに焦点を当てて

ポップでは、メジャーはまだ大規模な役割を果たしています。

メジャーレーベルの子会社

これらのレコードレーベルは独立しているように見えますが、実際にはbig4の子会社です。

だから、あなたが何に入っているのかを知るためにあなたの研究をする価値があります–アーティストが設立したレーベルでさえ、最終的にBig4によって

言われていることはすべて、子会社はまだあなたの魂を販売しない能力を維持しながら、マーケティングの腕前の良いバランスです（ラベルに応じて）。 通常、子会社が収益を生み出す限り、所有する主要な企業は直接的な関与をしていません。

: Astralwerks,Big Beat Records,OWSLA,Polydor Records,Parlophone

Large Independent Labels

ほとんどのインディペンデントレーベルは小さなカテゴリーに分類されますが、大きいと見なされる少数があります。

これらのラベルタイプは、通常はメジャーによって買収されるためまれですが、存在する場合は強力な力です。 大規模なインディーズレーベルは、小さなインディーズレーベルよりもはるかに多くのマーケティング力を持っている傾向があるだけでなく、専攻や子会社

例:Anjunabeats/Anjunadeep,Fool’s Gold Records,Mad Decent,Hospital Records

Small Independent Labels

電子音楽におけるレコードレーベルの最も一般的な形式–small independent labelsは中小企業のように運営されており、その多くはアーティス

彼らは大きなレーベルのプロモーション力を欠いているかもしれませんが、彼らはまだあなたのためにあなたの音楽をプッシュすることができます。

あなたのアーティストのキャリアに関しては、初期の頃は、セルフリリースしていない限り、小さな独立したレーベルを扱っている可能性があります。

大規模なインディーズレーベルや主要子会社は、既存のフォローなしに到達することは困難であり、メジャーは彼らが署名する人と非常に選択的です。

しかし、これによって延期されてはいけません–小さなラベルは、多くの場合、（それが誰であるかに応じて）で動作するように素晴らしいですし、また、業界につ

あなたがそこに何百と何千ものラベルを取捨選択する限り、あなたはあなたのニーズに合ったものを見つけるでしょう。

しかし、これはすべてあなたが署名するレコード取引のタイプに依存します。

おすすめ：音楽業界で成功したアーティストのキャリアを作る方法

レコード取引の種類

そこには多くの異なる種類のレコード取引があります。 それらの多くは、以下の六つのカテゴリに収まります:

エレクトロニックダンスミュージックに関しては、ほとんどの取引は標準的なロイヤリティ取引またはライセン

各タイプの内訳は以下の通りです。

注:これらの取引タイプは、David Byrneの本”How Music Works”から参照されています。

360ディール

このモデルは、典型的な”ラベルはあなたを所有しています”レコードディールです。 あなたのマーケティングから、流通に、予約を表示するために、より多くのすべてが一つのラベルによって管理されています。 あなたがメジャーのいずれかまたはいくつかの大規模な無所属に署名していない限り、これはEDMでは非常に珍しいです。

最も一般的なもの：メジャーレーベル、メジャー子会社、大規模な独立レーベル

標準ロイヤリティ契約

ほとんどの人が”レコード契約”を考えるときに考え ラベルはあなたの音楽に署名し、あなたの解放の製造業、マーケティング、配分、および昇進のすべての面を扱う。 但し、彼らは生きているショー、商品、インタビュー、および他の活動のような他のキャリアの面に、複雑にならない。

と最も一般的な: 主要子会社、大手インディペンデントレーベル、小規模インディペンデントレーベル

ライセンス

これは上記と同様ですが、アーティストは音楽のマスター権を保持しています。 アーティストは何年もラベルに音楽をライセンスし、その後ロイヤリティはアーティストに来ます。

最も一般的なもの：小さな独立したラベル

利益分配

これは最近は珍しいことですが、ラベルとアーティストはすべてに50/50（または同様の）行くことに同意します。 録音、ロイヤリティ、および他のすべての所有権。 これはまたラベルおよび芸術家がマーケティング、昇進の、および配分の費用を共有することを意味する。

このモデルの欠点は、多くの管理者を必要とし、ライセンス契約とはそれほど異なって見えないことです。

最も一般的なもの：小さな独立したラベル

P&D Deal

ラベルはレコードの配布のみを担当し、それ以外は何も責任がありません。 アーティストは、すべての所有権を保持し、マーケティングやプロモーションだけでなく、文字通り他のすべてを担当しています。 いくつかのラベルはP&Dのお得な情報を提供していますが、それなしで効率的にセルフリリースできるサービスの台頭ではまれです。

最も一般的なもの：大きな独立したラベル、小さな独立したラベル

セルフリリース

さて、これは本当にレコード取引の一種ではありませんが、私はオプ ここでは、レコードレーベルや流通会社なしで行くと、あなたはすべてを自分で行います。

伝統的に、セルフリリースは、あなたが主要なサービスにあなたの音楽を得ることができなかったことを意味しましたが、今DistrokidやCD Babyのようなプラットフォー

これらの取引はすべて、著作権の存続期間など、異なるパラメータを持つことができます。

推奨：レーベルでのリリースと単独でのリリース

所有権の問題

多くの人が自分の音楽を所有しているレーベルに否定的な視点を持っているので、これは言及する価値があると思います。

あなたが思っているほど悪くはありません。

ほとんどのラベルは、マスター著作権を最大限に活用できるようにするため、マスター著作権を所有することを好みますが、ライセンスや利益分配契約ではより困難になります。

これは彼らに利益をもたらすだけでなく、あなたにも多くの利益をもたらします。

例

次のシナリオを想像してみてください:

あなたはDistrokidを介して曲をセルフリリースします。

それはうまくいきます–それはDiscover WeeklyやRelease RadarのようなSpotifyのいくつかの重要なプレイリストで拾われ、100,000ストリームをラッキングします。

ここでは、各プラットフォーム上のその多くのストリームの収益があります:

悪くないですよね？ 特に、収益の100％を維持する場合（代理店とのサインアップ手数料を差し引いたもの）。

今、これを想像してみてください：

あなたは中間層の独立したラベルに同じトラックに署名します。 彼らは50/50のロイヤリティ分割を求めるので、あなただけの代わりに100％のストリーミング収入の半分を参照してください。

しかし、彼らのつながり、マーケティング力、専用チームを通じて、彼らは500,000のストリームをラックアップすることができます。

数字を見てください。

あなたはまだあなたが自己解放を介してやったことを倍以上に稼いでいます。

ラベルがあなたの音楽で彼らが望むことをするために解放されたとき、彼らはそれを適切な人々に送り、あなたのためにファンを生み出し、新しい機会を作り、あなたのキャリアを成長させるのに役立つより多くの良いことをすることができます。

私は個人的にはレーベルがあなたのすべての部分を所有している360の取引のファンではありませんが、私はレーベルが私の音楽を所有させることに問題はありません（標準的なロイヤリティ取引）ので、彼らははるかに多くの聴衆にそれを宣伝することができます。

レコードレーベルで署名を取得する方法

私たちが発見したように、”署名を取得する”は”あなたの人生を離れて署名する”と同じことではありません。

では、どのようにこれらの取引を得ることについて行くのですか？

:

#1: ラベルを見つける芸術

多くのアーティストは、彼らの最初の曲に署名しようとすると大きすぎる開始します。 あなたの音楽はまだそこに100％ではない場合は特に。

私はまずあなたの音楽をできるだけ最高のものにすることを提唱したいと思いますが、ある程度の品質に達すると、より小さな独立したレーベルに送

小さなインディペンデントレーベルは、通常、彼らは音楽を気に情熱的な個人によって運営されているので、素晴らしいです。 彼らはまた、リリースのプロセスを知る絶好の機会です。

あなたはメロディックなディープ-ハウス-プロデューサーであり、Anjunadeepにサインするのがあなたの夢です。 明らかに、あなたはそこから始めるべきではありません（大きな理由がない限り）。

代わりに、リリースする小さなラベルを検索する必要があります。

あなたが何も知らないなら、ここにいくつかのテクニックがあります:

• 彼らの初期の頃にリリースされたあなたの好きなアーティストのラベルを見てください–それらのラベルは、今後の才能を探している可能性があります
• あなたのスタイルの音楽をフィーチャーしたDJミックスやSpotifyプレイリストを聴くことができます。 新しいアーティスト名とポップアップする任意のラベル名に注意を払い、いくつかの研究を行います。
• Googleを使用してください–あなたが探しているものを検索すると何が起こるか驚かれることでしょう
• これらの人々は、通常、アップアンドカマーに彼らのパルスを持っているように、あなたのスタイルをカバーするあなたのニッチでブログ、YouTubeチャンネルや他のプロモーションチャンネルに従ってください
• 各ジャンルのためのBeatportからラベルを一覧表示BeatStatsのようなサイトをチェックしてください

これを行ったら、音楽の送信を開始できるラベルのリストのキュレーションを開始します。 このプロセスへのより詳細な洞察については、デモ提出プロセスの次の最後にリンクされた記事をチェックしてください。

#2:デモを提出する:簡単な紹介

ラベルを選択したら、あなたの音楽を彼らに提出する必要があります。

これ自体はプロセスのことですが、ここではいくつかのヒントがあります:

• ラベルの音に合わせたものだけを提出してください。 あなたが第二の推測する必要がある場合、それはおそらく適切ではありません。
• あなたのものではなく、彼らの好みのメディアで彼らに連絡してください。
• ラベルA&Rが聴きやすいようにする–リンクが機能し、ダウンロード可能であることを確認する

デモ提出のプロセスの完全な概要については、こちらのガイドをチェックしてください。

#3:サインを得る:レコードレーベル契約をナビゲートする

契約は怖いようです。 しかし、彼らはする必要はありません。

いくつかの契約を見たら、それらの多くはあなたが識別できる同様の用語を持っていることに気付くでしょう。 あなたがまだ見ていないのであれば、これらを書き留めてください。

ここでは、あなたが遭遇する契約のいくつかの一般的な部分があります。

注:これは法的助言を構成するものではありません。 本物の法的助言がほしいと思ったら、弁護士に相談しなさい。

契約期間

つまり、ラベルがマスター録音を所有またはライセンスする期間です。 通常、これは生涯まで7年からずっと及ぶ。

これは通常、ラベルが長期的に彼らのカタログの一部として曲を持っていることにコミットして喜んでであることを意味するので、それは寿命を言

多くのラベルには、契約期間後にアーティストの要求によって著作権が戻されない場合、ラベルはそれを保持するという条項もあります。

マスター対出版権

曲を制作するとき、著作権には録音と基礎となる構成の二つのタイプがあります。

録音はラベルに送信するオーディオファイルですが、構成は実際の音楽そのものです。

制作プロセスを通して、同じ曲の100種類のバージョンをどのようにバウンスするか知っていますか？ それは100種類のマスター著作権を持っているようなものですが、1つの構成だけです。

通常、マスターはラベルによって処理され、出版はサードパーティの出版社によって処理されます。 時には、ラベルはまた、出版を処理しますが、これは多くの場合、専門分野の外にあります。

会計期間

これは、ラベルがその書籍を更新する頻度であり、どのくらいの頻度で支払われるかを意味します。 6月例か12月例会計は標準的であり、普通ラベルは各日付の60-90日以内に支払います。

ラベルを運営している人として、支払い日が非常に少なく、遠く離れているのは、店舗やプラットフォームが同様の基準で支払いを行うため、効果が

ロイヤリティ分割

業界標準は、60/40または50/50分割（ラベル/アーティスト）のいずれかです。 いくつかのメジャーおよび子会社は70/30を行います。

多くの場合、ラベルはまた、あなたが直接収益を開始する前に、ロイヤリティ（例えば、marketing100マーケティング費用）を介して返済する必要があるマーケティングに一定量を投資することに同意します。

あなたが別の金額に同意している場合（すなわち、ラベルがより多くなる）、理由について懐疑的になります。 彼らはあなたに非常に高いレベルの露出を提供していますか？ 彼らは彼らのための余分な収入を保証する何かを保証していますか？

非常にまれにあなたは別の何かに遭遇します。

テリトリー

あなたの音楽が商業的にリリースされる世界の国と地域。

ほとんどの契約はすべての国と地域を記述するために単に’Universe’を使用しています。

特定の領域のみをカバーするラベルが存在しますが、これらはまれです。 唯一の利点は、プロモーションとマーケティングの面で地元の専門知識です。

Exclusivity

この用語は、指定されたトラックを他のレーベルからリリースすることが許可されているかどうかを概説します。

通常、あなたが署名したトラックは、契約期間全体にわたってレコードレーベルに排他的になります。 これは、現在のラベルとは異なる領域にない限り、他の場所に行ってリリースすることはできないことを意味します。

あなたはおそらく、それはロイヤリティを収集すると、より多くの管理上の手間を引き起こすので、とにかくこれをしたくないでしょう。 これはかなり標準的な用語です。

ただし、一部のレーベルでは、完全な排他性、アルバムの”x”数、または”first preference”という用語を指定することがあります。 これらは360取引で一般的です。

あなたがラベルを知っていて、全体の旅に彼らと一緒に行くことを喜んでいない限り、継続的な排他性に署名することを避けてみてください。

いくつかの最後の考え

この時点で、あなたの音楽を世界に出すことに興奮しているかもしれません。

しかし、あなたがオフに行くとに署名するラベルを見つけ始める前に、ここでは考慮すべきいくつかのことがあります。

音楽が最初に来る

ラベルを扱うすべてのあなたの時間を費やすことによって、あなたの音楽の品質を犠牲にしないでください。 私は私が良くなっている可能性があるときに私の安っぽい音楽を送信することを心配するあまりにも多くの年を過ごしました。

この場合、あなたはあなたの音楽がどのように良いかに残酷に正直でなければなりません。 あなたの音楽がそのラベルで解放した芸術家よい少なくとも80%でなければ、それを送ってはいけない。

（品質はしばしば主観的であり、時にはあなたの80％が他の誰かの100％であるため、私は80％と言います。)

ラベルとセルフリリースのバランス

私はラベルでリリースすることの大きな提唱者ですが、私はまた、セルフリリースに多くのメリットを見ています。

これはテンポの速い音楽業界では素晴らしいことであり、あなたの音楽が出てくるために一つのレーベルのスケジュールに頼る必要がなく、コントロールを取り戻すことができることを意味します。

例えば、次のEPがレコードレーベルに出るのを4ヶ月待たなければならない場合は、セルフリリースで別のシングルまたは二つをリリースしてみませんか？ これにより、より頻繁に音楽を出すことができ、ファンと交流することができます。

なぜラベルを開始しないのですか？

私はおそらく、いくつかの点でレコードレーベルを開始する上でのガイドを書くだろうが、それは検討する価値があります。

何年ものセルフリリースと他のレーベルでのリリースの後、私は何人かの友人とドラム&ベースレコードレーベルonesevenfourを始めました。

あなたが一つを実行することに関連するすべての余分な管理作業を行うために喜んでいるなら、それはあなたが新しい才能を見つけて、世界にそれを押し出すことを可能にする素晴らしい二次的な創造的な出口になることができます。 私はあなたがこれを行う前に、業界の経験のまともな量を得ることをお勧めしたいと思います。

そして、それはレコードレーベルへの私のガイドです！ あなたは私が任意の重要な情報を逃したと思われる場合は、私はで上に知らせて