ヴァン-ヘイレン

2007 学校のウィキペディアの選択. 関連科目：演奏家-作曲家

ヴァン-ヘイレン

背景情報
オリジン	米国カリフォルニア州パサデナ
	ハードロック
年アクティブ	1974-現在
レーベル：ワーナー-ブラザース
ウェブサイト	公式VHウェブサイト
メンバー
エドワード-ヴァン-ヘイレンヴォルフガング-ヴァン-ヘイレンアレックス-ヴァン-ヘイレン
元メンバー
デイビッド-リー-ロスサミー-ハガーゲイリー-チェロンマイケル-アンソニー

ヴァン-ヘイレン（Van Halen）は、アメリカ合衆国のハードロック-バンド。 1978年にリリースされたバンドの最初のスタジオ-アルバム”ヴァン-ヘイレン”は、一般的にロック音楽のマイルストーンとみなされている。この最初のリリースで、バンドは1980年代の新興および商業的に成功した米国のハードロックとヘヴィメタルのジャンルのリーダーとしての地位を確立しました。特に、バンドのギタリスト、エディ*ヴァン*ヘイレンは、彼の技術的な腕前と音楽的感性のためにすぐに広く名声を得ました。ほぼ一晩、彼は最も革新的で影響力のあるアメリカのロックンロールギタリストの一人として宣伝されました。

1978年から1998年にかけて、バンドは11枚のスタジオ-アルバムをリリースした（いずれもBillboard200音楽チャートのトップ20を破った）。バンドは全世界で75万枚以上のアルバムを売り上げ、いくつかのグラミー賞にノミネートされている。ヴァン-ヘイレンは、ビルボードの主流ロックリストで最もナンバーワンのヒットと世界記録のギネスブックに記載されています。アメリカのレコード業界協会によると、ヴァン*ヘイレンは、すべての時間のトップセラーアーティストのリストに＃19です（米国で56万枚以上のアルバムを販売しています）。ヴァン-ヘイレン（Van Halen）は、アメリカ合衆国で10万枚以上のアルバムを売り上げているロック-グループの一つである。: レッド-ツェッペリン、イーグルス、ピンク-フロイド、メタリカ、デフ-レパード、ビートルズ）。

彼らの芸術的貢献、商業的成功と人気のために認識されていることに加えて、バンドはリードシンガーのスポットを取り巻くドラマで知られています。コア-インストゥルメンタリストとバッキング-ボーカル（エディ-ヴァン-ヘイレン、アレックス-ヴァン-ヘイレン、マイケル-アンソニー）は一定のままであったが、バンドはデヴィッド-リー-ロス、サミー-ハガー、ゲイリー-チェローネの三つの異なるリード-ボーカリストとのスタジオ-アルバムを録音している。各ボーカリストは、曇った状況の下で（少なくとも一度は）出発しました。 2004年のコンサートツアーの後、バンドは2006年まで活動休止していたが、ハワード-スターン-ショーでエドワード-ヴァン-ヘイレンは息子のヴォルフガングがバンドにいて、彼らが新しい素材を録音していることを確認した。マイケル・アンソニーはまた、2006年11月6日の時点で、彼はいかなる再結成活動にも参加するよう招待されていないと述べている。

メンバー

現在のラインナップ

エドワード-ヴァン-ヘイレン-ギター、キーボード、バッキング-ボーカル
アレックス-ヴァン-ヘイレン-ドラムス、パーカッション
ヴォルフガング-ヴァン-ヘイレン-ベース、バッキング-ボーカル
デビッド-リー-ロス-リード-ボーカル

過去のメンバー

Michael Anthony-ベース、バッキングボーカル
Sammy hagar-リードボーカル、リズムギター(1985-1996, 2004-2006)
ゲイリー-チェローネ-リード-ボーカル(1997-1999)

バンドラインナップ

(1974-1985)

David Lee Roth-リードボーカル
Eddie Van Halen-ギター
Michael Anthony-ベース
Alex Van Halen-ドラム

(1985 – 1996)

サミー-ハガー-リードボーカル
エディ-ヴァン-ヘイレン-ギター
マイケル-アンソニー-ベース
アレックス-ヴァン-ヘイレン-ドラム

(1996 – 1997)

David Lee Roth-リードボーカル
Eddie Van Halen-ギター
Michael Anthony-ベース
Alex Van Halen-ドラム

(1997-1999)

Gary Cherone-リードボーカル
Eddie Van Halen-ギター
Michael Anthony-ベース
Alex Van Halen-ドラム

(2004 – 2006)

サミー-ハガー-リードボーカル
エディ-ヴァン-ヘイレン-ギター
マイケル-アンソニー-ベース
アレックス-ヴァン-ヘイレン-ドラム

(2007)

David Lee Roth-リードボーカル
Eddie Van Halen-ギター
Wolfgang Van Halen-ベース
Alex Van Halen-ドラム

履歴

バンドは1974年に結成され、もともとマンモスと呼ばれていました。彼らは別の地元のバンドがすでにその名前を使用していたことを発見したとき、彼らは新しいものを決めた。実際には、グループの新しい名前としてVan Halenを提案したのはRothでした。ヴァン-ヘイレン兄弟は当初このアイデアを好まなかったが、最終的にはそれに暖められた。ロスは自叙伝の中で「ヴァン・ヘイレンという名前はサンタナという名前のようなもので、それには力があると感じました。”

バンドは1970年代半ばにカリフォルニアのサンセットストリップの定番となり、ウィスキー-ア-ゴー-ゴーなどの有名なクラブで一貫して演奏した。 1977年、ロック・バンドKISSのジーン・シモンズがヴァン・ヘイレンのショーの1つを見て、その後彼らの最初のデモ・テープに資金を提供した。シモンズはバンド名をDaddy Longlegsに変更し、カバーアート（トップハットをかぶったdaddy longlegs）をデザインしていたが、バンドは反対し、ヴァン・ヘイレンに固執した。

(1978-1985)With David Lee Roth(“The Golden Years”)

With Ted Templemanが実権を握って、バンドはスタジオに移動し、すぐに彼らの最初のアルバムを録音しました。このアルバムはすぐに商業的な成功を収め、ビルボードのポップ-ミュージック-チャートで19位に達した。すべてのトラックは非常に迅速に（約3週間）敷設され、オーバーダビングやダブルトラッキングはほとんどありませんでした。マイナーなミスはレコードに残され、非常に簡単な音楽のセットアップは、レコードにほぼライブ感を与えるために使用されました。ボーカルを追加した後、アルバムは本質的に混合する準備ができていました。単純なスタジオのセットアップにもかかわらず、ヴァン-ヘイレンは音楽技術、制作、編曲の革新を特色にした。

最初のアルバムは、ロックの最も商業的に成功したデビューの一つであり、広くこれまでに生産された最も影響力のあるロックアルバムの一つとみなされている。「Ain’T Talkin”Bout Love」、「噴火」、「Runnin’With The Devil」などのバンドのオリジナル曲が含まれていたが、このアルバムにはキンクの曲「You Really Got Me」とジョン・ブリムの「Ice Cream Man」のカバーも収録されていた。”バンドはヴァン-ヘイレンに基づいてほぼ一年のためにツアーし、才能とエキサイティングなライブバンドとしての評判を確立しました。バンドの初期の化学は、エディ-ヴァン-ヘイレンのテクニカル-ウィザードリィとデイビッド-リー-ロスの華やかなふざけた態度（後に本格的な紛争に勃発するコントラスト）の相互作用に基づいていた。彼らは1979年にヴァン-ヘイレンIIのためにスタジオに戻り、デビューと同様のスタイルであった。このアルバムは、バンドの最初のヒットシングル、ポピー”ダンス-ザ-ナイト-アウェイ”をもたらした。”

その後の四年間で、バンドはアルバムのリリースとツアーを交互に行い、商業的および批評的な称賛を増やしました。 1980年までに、ヴァン-ヘイレンはおそらく世界で最も成功し影響力のあるハードロック-バンドであった（バンドは彼らのキャリアを通して維持された遺産であり、2000年にVH1はヴァン-ヘイレンを”ハードロックの100人の最も偉大なアーティスト”のリストで7位に挙げた）。彼らのパーティーを愛する精神とハードロッキング国歌のような音は、ティーンエイジャーと両親のための最悪の悪夢に非常に人気がありました。 1980年にリリースされたサード-アルバム”Women and Children First”は、ヴァン-ヘイレンのエリート-ロック-グループとしての地位をさらに固め、”And The Cradle Will Rock”や”Everybody Wants Some!!”. 1981年、4枚目のアルバム『Fair Warning』のレコーディング中、バンド内での緊張が高まり始めた。エディ-ヴァン-ヘイレンは、より深刻な曲や複雑な構造を実験したいという欲求は、ロスのポップな本能と、ますます漫画的で皮肉を含んだペルソナと対立していた。ロス（そしてプロデューサーのテンプルマン）はエディの希望を黙認していたが、フェア-ウォーニングは相対的な売り上げの失望であり、ヒット-シングルはなかった。次のアルバム『Diver Down』では、ロイ・オービソンのクラシック・ロックンロール・ソング『Oh,Pretty Woman』のヒット・カバーが収録された。ダイバー・ダウンをサポートするツアーを成功させた後、ヴァン・ヘイレンは1回の出演で最高の有料音楽グループとなり、1983年のUSフェスティバルで100万ドルの90分のセットでギネスブックに登録された。（このレコードは最終的に1990年代に日食された。）

ヴァン-ヘイレンの次のアルバム、1984年（1984年9月にリリースされた）は、彼らの商業的であり、多くの主張は、芸術的な頂点であった。エディ-ヴァン-ヘイレンの新たに建設された5150スタジオで録音されたこのアルバムは、オリジナルのラインナップのブレークポイントでもあった。以前はまれにしか聞こえなかったキーボードは、バンドのサウンドに完全に統合されました。アルバムのリードシングル”Jump”には、弾むシンセサイザーフックとロスのアンセミックな歌詞が収録されていた。 “Jump”はバンド初のポップ-ヒットとなり、バンド初のグラミー賞にノミネートされた。アルバムからの他の大ヒットは、”Panama”、”I’ll Wait”、”Hot For Teacher”でした。”多くの曲はMTVの主要なミュージックビデオにもなり、特に”Hot For Teacher”は、小学校の教師の役を演じた露出度の高い服を着たモデルと、バンドメンバーの若いバージョンを描いた学齢期の男の子を特集した。ビデオは、多くの十代と大学時代の男性に訴えました。 1984年のアルバムは批評家やファンから賞賛され、マイケル-ジャクソンの”スリラー”の後ろにあるビルボード-チャートで2位を記録した（エディ-ヴァン-ヘイレンはこのアルバムのヒット曲”ビート-イット”でギター-ソロを演奏した）。彼らの最大の商業的成功とツアーの真っ只中に、ミュージシャンの間の芸術的および個人的な緊張は限界点に達しました。ロスはエディ-ヴァン-ヘイレンがバンドの外でアーティストやバンドと遊んでいることに動揺し、エディはロスの連続的な派手な行動と漫画の舞台ペルソナのために動揺した。ロスは1985年4月1日にバンドを脱退した。

(1985-1996)サミー-ハガー(“Van Hagar”)

新しいリードシンガーを求めて、エディ-ヴァン-ヘイレンは最初にScandalのパティ-スマイスにポジションを申し出たが、オファーを断った。バンドはその後、歌手/ギタリスト/ソングライターのサミー-ハガーに紹介されました。ハガー（70年代初頭にバンド-モントローズのリード-ボーカルを歌った）は、当時ソロ-アーティストであり、1984年のアルバム”VOA”ではヒット-シングル”I Can’t Drive55″がポップ-チャートで26位を記録した。 1985年後半、ハガーはバンドに参加することに同意し、ヴァン-ヘイレンのための新しい時代が始まった。

アルバム5150はMarch24、1986にリリースされ、すぐにスマッシュヒットしました。キーボードを中心としたシングル”Why Can’t This Be Love?”、”Dreams”、”Love Walks In”は、ビルボードのアルバムチャートで1位を獲得したバンド初のリリースとなった。 “Get Up”のニアスラッシュや”Summer Nights”や”Good Enough”のパーティーロックから、より内省的な”Best Of Both Worlds”、タイトルトラックのEVHギターツール-ド-フォースまで、多様な曲で満たされた5150は、一般的に”Hagar時代の最強アルバムと考えられている。”

サミー-ハガーとの次の十年間は、ロスの脱退に対するファンの憤りが増す中で、バンドの商業的成功の拡大という二つのやや反対の傾向があった。 Hagarのスタイルは、より慣習的で洗練された歌詞で、ヴァン・ヘイレンがより多くの聴衆にアクセスできるようになりました。エディのキーボードの仕事は、各曲の中に様々な音のテクスチャをもたらし、生産はポップ側に向かって変更され、曲は長くなりました：ロス時代には、ヴァン-ヘイレンの曲はめったに三分半を超えて伸びず、いくつかのアルバムは、一般的にフルレングスのアルバムの最小持続時間と考えられている三十分マークを越えるのに苦労しました。結果は、グループの以前の作品のハードチャージング、陽気なリフとは著しく異なっていた、とエディのトレードマークのギターサウンドは、多くのデジタルエフェクダイハードの「オールド・ヴァン・ヘイレン」ファンは、ロス時代の荒々しい生の音と比較して、新しい「ヴァン・ハガー」の音を「柔らかい」または「ふわふわ」と嘲笑していた。ポップとハードロックのサウンドが一緒に来て、よりポップ指向のヴァン*ヘイレンのための新しいサウンドを作成しました。

ハガーの在任中、バンドは米国で商業的に成功した音楽式を確立しました。この期間に制作された4枚のスタジオ・アルバムはすべて、ビルボードのポップ・ミュージック・チャートで1位を記録した。また、この期間中、17枚のシングルがメインストリーム-ロック-トラック-チャートのトップ12を突破した。さらに、ヴァン-ヘイレンはグラミー賞にノミネートされ、1991年のベスト-ハード-ロック-パフォーマンス-ウィズ-ボーカル賞を受賞した。ヴァン-ヘイレンは90年代半ばまで絶大な人気を博し続けたが、他の多くのトレンドやバンドは反体制派のグランジ-ミュージックに追い抜かれた。”

映画”ツイスター”への貢献の録音中、ハガーとヴァン-ヘイレン兄弟の間の緊張が高まり、ハガーが父の日に出発した1996年。ハガーは解雇されたと主張し、エディ-ヴァン-ヘイレンはハガーが辞めたと主張した。 Hagarの劇的な退出を取り巻くメディアの嵐は、彼がすぐに彼のソロキャリアを再開するのを助けました。しかし、この宣伝はヴァン-ヘイレンにとっては役に立たず、空いているリード-シンガーのスポットに明るい光を当てるだけであった。ファン・ヘイレンがサミー・ハガーと共に達成した商業的成功は大きな期待を寄せており、ファンはどこでもバンドの次の動きを見て待っていた。

(1996-1997)デイヴィッド・リー・ロスとの再結成

ハガーの脱退直後、デイヴィッド・リー・ロスはヴァン・ヘイレン兄弟、マイケル・アンソニー、プロデューサーのグレン・バラードと共にスタジオに再加入した。これらのセッションからの2曲がバンドのグレイテスト・ヒッツのアルバムに追加された（ロスのシングル「ミー・ワイズ・マジック」はメインストリーム・ロック・チャートで1位に達し、アルバム『ザ・ベスト・オブ・ヴァン・ヘイレン』Vol.1で1位を獲得した。 1はポップ-チャートで1位を獲得した）。しかし、エディとアレックスはまだ他の歌手のオーディションを受けていた—それらの中で未知の歌手ミッチ-マロイ。マロイは、この時間の間に、エディは仕事のために彼を雇っていたことを数年後に明らかにするだろう。しかし、9月までにデイヴィッド・リー・ロスと他のバンドは1996年のMTV Video Music Awardsで賞を提示するよう求められた。 1996年9月4日、ヴァン・ヘイレンの4人のオリジナルメンバーが11年以上ぶりに共演し、1996年のMTV Video Music Awardsで賞を受賞した。この外観はスタンディングオベーションで迎えられ、再会ツアーのための希望に満ちた憶測を煽った。しかし、古い傷は再開され、メディアとの舞台裏のインタビューをしている間、ロスはエディの股関節置換などの個人的な問題について話さないようにエディに語った。エディによると、ロスは非常に失礼で自己中心的であり、彼らの間の関係を再び酸っぱくした。ミッチ-マロイは数年後、賞の直後に、デイブとの公開出演が他の歌手がグループで成功することを不可能にしたため、ヴァン-ヘイレンのリード-シンガーになりたくないとエディに語ったことを明らかにした。授賞式の数週間後、一般大衆とメディアはロスがバンドと再会しないことを認識した。この時、ロスはメディア声明を発表し、ファンとファンに謝罪し、ヴァン-ヘイレンズとレイ-ダニエルズ（彼らのマネージャー）がグレイテスト-ヒッツ-アルバムのコピーをより多く販売するために行った売名行為に無意識の参加者であったと述べた。翌日、エディとアレックス-ヴァン-ヘイレンは、ロスに完全に正直であり、彼が次のリードシンガーであることが保証されていると信じるように彼を導いたことはないと強調し、自分の声明を発表した。.

（1997年-1999年）ゲイリー-チェローネ

の捜索を続けていたヴァン-ヘイレンは元リトル-エンゼルスの歌手トビー-ジェプソンに接近したが拒否したため、バンドはボストンを拠点とするバンドエクストリームのフロントマンであるゲイリー-チェローネを採用した。彼らのコラボレーションの結果は、実験的なヴァン*ヘイレンIIIでした.多くの曲は、より長く、よりエーテルだった(“一度”),より考えさせられる(“どのように多くのこれらの変更は、ロスとハガーのハードロック-サウンドの信者であった多くの既存のヴァン-ヘイレン-ファンを疎外させたが、新しい聴衆を引き付けることはできなかった。セールスは以前のアルバムと比較して精彩を欠いていた—しかし、VHIIIアルバムはチャートで4位（ゴールド認定された）をピークにし、”Without You”というメインストリームのロックトラックのヒットを生み出した。しかし、このアルバムからのトラックはポップ-ミュージック-チャートに登場したことはない。 “That’s Why I Love You”というタイトルのトラックがインターネットに掲載され、ファンはなぜアルバムを作らなかったのか疑問に思うようになった。ヴァン・ヘイレンはまた、『リーサル・ウェポン4』のサウンドトラックに「穴の中の火」というタイトルで曲を提供した。”

1999年初頭、バンドはCheroneとボーカルのIIIへのフォローアップの作業を開始し、”Love Again”というタイトルで作業を開始した。デモトラックの作業タイトルには、”Left for Dead”、”River Wide”、”Say Uncle”、”You Wear it Well”、”More Than Yesterday”、”I Don’t Miss You”が含まれていました。..多くの、””神の愛”、そして”ここから、私たちはどこに行くのですか？”. しかし、このアルバムは完成せず、チェローネは1999年にバンドを脱退した。

(2000-2004)four years of silence

2000年から2004年初頭にかけて、アルバムはリリースされず、バンドの将来についての公式情報はファンに提供されなかった。しかし、過去と現在の個々のメンバーに関する情報は、流れ込んでいました。いくつかのハイライト:

2000年の間に、バンドは密かにデビッド-リー-ロスとの作業を開始し、新しいトラックの数は5150で作業されました。しかし、ロスとバンドは再び脱落し、新しい素材はリリースされませんでした。
1999年、エディ-ヴァン-ヘイレンはしぶしぶ股関節置換手術を受けた（痛みが耐えられなくなったとき）。彼はまた、すぐに（メイヨークリニックで）癌治療を受け、2002年に公式ウェブサイト上で彼の完全な回復を発表しました。
2001年10月15日、エディと21歳の妻、女優ヴァレリー・バーティネリが別居した。夫婦は2005年12月8日に離婚を申請した。エディは世間の目から離れているが、2001年のLAPDチャリティーゴルフトーナメントに出演している。この期間中の唯一のライブは、2002年に”Never in My Life”の演奏のためにステージ上のマウンテンに参加し、2003年にNAMMでプライベートオーディスタージャムを行ったことであった。エディは2001年7月に『Maximum Golf』誌との公式インタビューを1回だけ行っている。
アレックス-ヴァン-ヘイレンは、5150のレコーディング-スタジオで弟と共に新しい素材の作業を続けた。
2002年、ワーナー-ブラザースは1978年以来のアルバムをすべてリリースした後、ヴァン-ヘイレン（まだリード-シンガーなし）をレーベルから落とした。
1985年の脱退以来、David Lee Rothは多くのアルバムを制作し、DLRバンドとツアーを行った（彼の最新のリリースはDiamond Dave（2003）というカバーのアルバムである）。 2003年、ロスはヴァン-ヘイレン、その経営陣、レコード会社に対して、1996年のロイヤリティ再交渉から除外されたと主張した訴訟を起こした。 2004年7月4日、ロスはボストンの毎年恒例のポップス・ゴーズ・ザ・フォー・セレブレーションでボストン・ポップスと共演した。 2005年現在、彼はEMTの認定を受けており、2006年現在、スターンの地上波ラジオ市場のいくつかでハワード-スターンに代わっている。その後、低視聴率のためにこのポジションから離れることになった。
サミー-ハガーは音楽的に活動を続けている。ヴァン・ヘイレン脱退後、5枚のアルバムをリリースしている。彼はまた、テキーラの彼の人気のあるラインだけでなく、カボサンルーカス、メキシコ、レイクタホ、ネバダ州にあるカンティナスの彼のフランチャイズにその名を貸す彼自身のマーチャンダイジングブランドCabo Waboを作成しました。さらに、2003年と2005年に70年代のバンドMontroseのオリジナルメンバーと再結成し、いくつかの公演を行った。また、マイケル・アンソニーとの良好な関係を維持しており、2人はしばしば一緒にプレイしています。
マイケル-アンソニーは、ヴァン-ヘイレンの外で様々な製品のマーチャンダイジングプロジェクト（ヤマハのベースなど）で忙しく、ウェブサイトを持っています。彼は毎年恒例の音楽業界NAMMショーに関与しています。
アンソニーはまた、ヴァン-ヘイレンに解雇されたという噂を否定する声明を彼の公式ウェブサイトで発表した。
彼がヴァン-ヘイレンを離れてから、ゲイリー-チェローネはアルバムを録音し、彼の新しいバンドTribe of Judahと地元で演奏した。
2002年夏、David Lee RothとSammy HagarがSong For Song、The Heavyweight Champs of Rock and Roll tour（’Sans-Halen’または’Sam&Dave’Tourとして知られている）のためにチームを組んだ。それは屋外の講堂に大きい群集を引く予想を越えて成功した。インタビューの中で、ロスは彼の性格をHagarのものと対比し、”彼はあなたが友人とボトルを分割するために一緒に行く男のようなものです。私はあなたがボトルであなたの友人を分割したい場合は、あなたが外出する男のようなものです。”そのツアー中、マイケル-アンソニーはHagarのソロバンド、Waboritasとguestedが、ロスと演奏したことはありません。 HagarはMike（いくつかの曲）とGary（1曲）をフィーチャーしたライブアルバム（Hallelujah）と、David Lee Rothとのツアーを記録したドキュメンタリー DVD「Long Road to Cabo」をリリースした。
2003年1月、Vhnd（Van Halen News Desk）のウェブサイトは、サミー・ハガーが密かにバンドと協力しているという噂を報告した。

(2004-2005) サミー・ハガーとの再結成

2004年3月下旬、ヴァン・ヘイレンとサミー・ハガーは、ハガーがバンドと再結成し、グレイテスト・ヒッツのアルバムリリースとサマー・コンサート・ツアーを行うことを発表した。

2004年、ヴァン-ヘイレンはハガーと共に”It’s About Time”、”Up For Breakfast”、”Learning to See”の三つの新曲を収録したセカンド-グレイテスト-ヒッツ-コンピレーションをリリースした。”再び、新しい曲への国民の反応が混在していました。トラックリストは、その発表以来、変更されていた、と今ハガルとロスの曲は、各歌手のための一つのディスクの代わりに交互に; 一方の歌手を他の歌手よりも（しばしば強く）好むファンのための残念な戦略。 VHIIIの曲はディスクに収録されていませんでした。それにもかかわらず、ヴァン・ヘイレンの2番目のグレイテスト・ヒッツの記録は2004年8月にプラチナに認定された。

夏のツアーは55万ドルの興行収入を記録し、Pollstarはヴァン-ヘイレンを2004年のツアーの興行収入トップ10に挙げた。コンサートのほとんどは、プロのレビュアーから肯定的なフィードバックを受けました。しかし、深刻な問題が浮上した。サミー-ハガーとマイケル-アンソニーは、ツアー中にエディ-ヴァン-ヘイレンがアルコールに問題を抱えており、関係者全員に影響を与えたことを認めた。ハガーは「ヴァン・ヘイレンと一緒にやった」と述べ、誰もが「もっと真剣にそれを取っただろうと望んだ。”ローリング-ストーン誌でも、プロモーターがツアーでお金を失ったことが明らかになった。多くのファンはチケットが高値（時にはexceeding200を超える）であり、いくつかのショーだけが実際に完売したと訴えた。エディが酔っ払って遊んでいたという報告も流通していた。

ツアーが終了した後、ヴァン-ヘイレンは再び姿を消した。ハガーはソロ-バンド”ザ-ワボリタス”に戻り、アンソニーは時折ツアーに同行した。エディのPeavey社とのコラボレーションは終了しました（彼の署名5150ギターアンプシリーズのために、6505アンプに置き換えられ、エディは現在、EVHクラシックギターモデルを再発行しているCharvelを支持しています）。 2005年現在、バンドの将来については発表されていない。

2005年8月、ヴァン・ヘイレンはボルチモア・オリオールズを提訴し、オリオールズは2004年9月2日にカムデン・ヤーズのオリオール・パークにバンドを連れて行く契約を破棄したと主張したが、これは野球専用施設での最初のコンサートであった。

2005年10月7日、newsletter Popbitchは、ヴァン・ヘイレンがINXSのロックスターであるINXSに似たリアリティTV番組を介して新しいリード・シンガーを探していると報じた。他のいくつかのニュースソースがこの話を拾ったが、最終的には偽の噂に過ぎないことが判明した。

(Dec2005-Present)The Future of Van Halen

December22,2005:Michael AnthonyはMark&Brianとのラジオインタビューで、バンドが再び活動休止中であり、彼はしばらくVan Halen brothersと話していないことを明らかにした。彼は2004年のツアーでのエディのサブパー公演や将来のギタリストの計画に関する詳細な質問に引き込まれることはありません。

January3,2006: デイヴィッド-リー-ロスはピッツバーグ-トリビューン-レビューのインタビューで、前週にアレックス-ヴァン-ヘイレンと話をし、ヴァン-ヘイレンとの再会は”避けられない”ことを明らかにした。さらに、ロスはクリーブランド-プレーンディーラーとのインタビューで、最近エディ-ヴァン-ヘイレンと話していると述べているが、”エディは自分の世界でオフである。”

January21,2006:Rothは、彼のラジオ番組の間に2000年にヴァン-ヘイレンと録音した曲について語っています。彼は彼がトラックのコピーを持っていることを示唆し、空気中でそれらを再生することを脅かします。

February2006: 新しいエディ*ヴァン*ヘイレンのインタビューは、ヒットParaderの二月版に表示されます。彼はヴァン-ヘイレンの将来について直接質問されていないが、2004年の再結成ツアーに”満足していた”と認めている。ツアー中にサミー-ハガーに問題が発生したかどうかを尋ねられ、”サミーはサミーであり、ほとんどの部分は私と一緒に大丈夫です。”

February13,2006:様々なニュースや音楽のウェブサイトでは、Van Halenがrockstar:The Seriesと呼ばれる新しいテレビシリーズで紹介されるバンドであることが報告されています。バンドの広報担当者であるラリー-ソルターズは、”私はそれを否定していない。私はそれについての質問に答えるつもりはありません。”

February15,2006:The New York Daily Newsは、ヴァン-ヘイレンの再会に関するロスからのいくつかの引用で物語を実行します。 “人々は再会を望んでいる”とロスは言った。 “私たちが再会を邪魔するまで、誰も私たちの誰かが何をしているのかに敬意を払うことはありません。”エディ（ヴァン-ヘイレン）がそれを行うと、彼が行う他のすべては、新鮮な目で見ることができます。”

March6,2006:日本のロック雑誌Burrnにマイケル-アンソニーの独占インタビューが登場しました！. ハイライトのいくつかには、

ヴァン・ヘイレン兄弟は、アンソニーが2004年の再結成ツアーに参加することを望んでいなかったことが含まれていた。
アンソニーはまた、ツアー中にバンドの残りの部分よりもはるかに少ないお金を受け取った。
エディ-ヴァン-ヘイレンは、ヴァン-ヘイレンの2004年のショーでHagarがCabo Wabo製品を販売することに問題を抱えていた。
バンドはロスとレコードを作るために三度試みていた。
ある再結成の試みの間、ロスはバンドにケミカル-ブラザーズに似た音楽を演奏することを望んでいた。
Anthonyは、Best of Both Worldsコンピレーションの三つの新しい曲のいずれにもベースを演奏しませんでした。
アンソニーは2004年のツアー以来、エディ-ヴァン-ヘイレンと話していないが、ヴァン-ヘイレンのドラム技術者であるグレッグ-エマーソンの葬儀でアレックス-ヴァン-ヘイレンと話している。

May26,2006:Roth,interviewed by Billboard.comまた、”私は絶対にそれを必然として見ている”と言って、古典的なヴァン-ヘイレンの再会が起こると主張し、”二つのキャンプの間に接触がある”と主張している。

June3,2006:AnthonyとHagarは夏のツアーを開始し、Van Halensなしで演奏します。

June19,2006:EdwardとAlex Van Halenがホーム-デポ-センターでケニー-チェズニーとステージに登場し、Jump and You Really Got Meを演奏します。これは2004年11月以来、兄弟が一緒にステージに登場するのは初めてです。

July19,2006:EdwardはロサンゼルスのHouse of Petalsに出演し、主に新しい素材を演奏しています。

July27,2006:Eddieが珍しい方法ではあるが、ブランドの新しい音楽をリリースするというニュースが壊れています。マイケル-ニン、絶賛された大人のエンターテイメントディレクターは、ニンの今後の映画、神聖な罪のための二つの曲を生成するためにエディと提携してこの曲は、ヴァン-ヘイレンの他のメンバーをフィーチャーしていません。

September8,2006:Howard SternがEdward Van Halenとのライブインタビューをホストしており、ハイライトは

Eddieの息子Wolfgang（ギター、ドラム、歌うことができる）がVan Halenにいて、EddieはMichael Anthonyが彼が望むこと
エディはロスとの再会に開放されている。
エディはソロアルバムに着手しようとしています。
エディは、この国では”違法”な手段で舌の癌を治したと主張している。クリスタルメスが彼が使った手段だったという推測がいくつかありました。さらに、エディはタバコが彼の舌癌を引き起こさなかったと主張しているので、彼の舌の三分の一を取り除いたにもかかわらず、彼は喫煙を続けている。

2006年9月11日:Eddie Van HalenはDavid Lee Rothとの再結成を検討していると発表した。マイケル-アンソニーのこの再会の部分は、彼がもうヴァン-ヘイレンにいないことが発表されたので、まだ未定です。 :

October25,2006:Melodicrockのウェブサイトは、David Lee Rothとのボーカルツアーの計画があることを発表しました。ツアーのためのマイク*アンソニーの状態に関する情報はありません。 Melodicrockは過去に後に虚偽であることが証明されたことを報告していたが、彼らはまた、この発表にいくつかの信用を与え、サミー*ハガーとヴァン*ヘイレンの再結成を発表した最初の声であった。

October30,2006:Van Halen and R.E.M. 今年のロックンロールの殿堂入りの投票をリードしています。ヴァン-ヘイレンは数年前から資格を得ていますが、両方の行為の投票では初めてです。

November6,2006:G4のTheFeedは、エディ-ヴァン-ヘイレンのスポークスパーソンであるJanie Liszewskiが、ヴァン-ヘイレンが現在2007年夏のツアーのために執筆とリハーサルを行っていることを明らかにしたと報告している。さらに、リゼフスキは、エディの息子ヴォルフガングが正式にマイケル-アンソニーに代わってバンドの新しいベーシストに指名されたことを確認した。これは11月9日にBillboard magazineのウェブサイトでも確認されました。ヴァン・ヘイレンの公式ウェブサイトはこれらの声明を確認しておらず、バンド自体がその信憑性に関して発表するまで非公式になっている。

2008年、バンドデビュー30周年を迎える。

文化、音楽、ビジネスへの影響

デイビッド-リー-ロス時代はヴァン-ヘイレンの最も批判的に成功した時代であり、その後多くのロック-ミュージシャンに影響を与えた。これまでのバンドの最も売れているアルバムは、1978年のデビューと1984年のアルバムである。両方のアルバムはダイヤモンドの地位に達し、それぞれ10万枚以上を売り上げ、ロックンロール音楽のマイルストーンとみなされ、1980年代を通じて広くエミュレートされた芸術的革新をもたらした（ヴァン-ヘイレンのトラック”Runnin’with The Devil”と1984年の”Jump”はロックンロールの殿堂で最も影響力のある曲のトップ500の二つに挙げられている）。バンドの2作目と3作目の『ヴァン・ヘイレンII』と『ウィメン・アンド・チルドレン・ファースト』は、それぞれチャートで6位に達した。この後、ヴァン-ヘイレンのアルバムはすべてポップ-チャートのトップ5に入ることになった。

ヴァン-ヘイレンのトラック”噴火”は、ギターの首に左右の手を利用するタッピングと呼ばれる新しいソロテクニックにロックンロールの世界を紹介しました（タッピングも存在し、ハンマーオンとプルオフだけを含む伝統的な片手の形で長い間行われていました）。他のミュージシャンは1950年代に両手演奏技術を開発し、ジェネシスのスティーブ-ハケットは1970年代初頭に広範囲にタッピングを使用していたが、ヴァン—ヘイレンのテクニックはパーカッシブで高度に増幅された音符やエフェクトの弾幕であった。それのような何も記録で聞かれなかった。 “噴火”はすぐに世界中のギタープレーヤーの間で人気の巨大な高さにエディ*ヴァン*ヘイレンを推進した（エディ*ヴァン*ヘイレンのスタイルとテクニックについ最初のアルバムのリリース前に、エディは聴衆に彼の背中で彼のソロを演奏することによって模倣者から彼の技術を隠すだろう。ある音楽評論家は、”噴火”を”第三次世界大戦のサウンドトラック”とラベル付けすることで、その強力なインパクトとコンパクトな音楽構造のために一度賞賛した。

エディはまた、楽器”大聖堂”でこれまでに見たことのない技術を導入しました。同時に彼の右手でボリュームノブをオフとオンを転がしながら、この技術は、エディが左手で指板上のノートをハンマー関与しました。彼は二つのテイクをした、とボリュームノブは、このような偉大な速度でオンとオフにそれを圧延から発生する熱のために第二テイクの終わりに完全当時の多くの初期のハードロックやヘヴィメタルバンドは、新しいギタリストを試してみると、曲をカバーすることができることは、しばしばギタリストのオーディション基準であったと証言している。

ヴァン-ヘイレンはまた、バンドのシグネチャー”Brown Sound”にギターの世界を紹介しました。テンプルマンの温かい演出により、ヴァン-ヘイレンは他のミュージシャンに求められる独特のトーンを生み出した。

バンドがMTVのミュージックビデオを作り始めたとき、テレジェニック-ロスは視覚的な焦点になり、しばしば他のバンドメンバーの悔しさになった。シングル『Jump』、『Panama』、『Hot For Teacher』のミュージック・ビデオは人気を博し、当時のmtvのスタンダード・ローテーションの一部となった。

ヴァン-ヘイレンの第二の化身はまた、ヴァン-ヘイレンのブランドの使用を広げ、彼らは高生産映画、ライブコンサートの映像、さらにはメキシコのカボ-サン-ルーカスでの独自のカンティーナで、他のメディアに彼らの範囲を拡大した。デイビッド-リー-ロスの革新的でオーバー-ザ-トップ-スタイルがヴァン-ヘイレンをハード-ロック-パックのメンバーからリーダーに変えた場合、ハガーのより保守的な”ワーキング-マン”のペルソナはヴァン-ヘイレンをフランチャイズとアイコンに変えた。

ヒットシングルと受賞歴のあるビデオ”Right Now”（For Illegal Carnal Knowledge、1991年）は、不運なソフトドリンクのクリスタル-ペプシを宣伝するために使用された。バンドのロス時代のリメイクであるキンクスの曲”You Really Got Me”は、日産のコマーシャルで使用された。

ヴァン-ヘイレンは、コンサート-テクニカル-コントラクト-ライダーを幅広く使用して、現代の”ロックンロール-ショー”の道を開拓した。以前は契約ライダーが存在していたが、ヴァン-ヘイレンはバンドの”ウィッシュリスト”（ステージ、制作、輸送、個人的な要件など）を指定するためにそれらを使用した。）は新しいものであり、現在は音楽業界全体で日常的に使用されている標準的な慣行を確立しました。多くの小さな都市に登場するフルステージのショーを持つ最初の主要なバンドの一つとして、ヴァンヘイレンは、会場が遵守しなければならなかった電力の可用性とステージ建設の詳細を含む技術的および物流上の要件の広範なセットを持っていました。これらの市場の多くの会場は、以前はこのような大規模なショーを扱っていなかったし、ヴァン-ヘイレンの大規模なステージやライトショーを扱うために装備されておらず、時にはバンドの機器や会場に損傷を与え、かつては楽器をセットアップするローディーを殺すことがあった。バンドの要求は技術的な問題に限定されていませんでした: 彼らの今では悪名高い契約ライダーは、他の個人的なニーズの中で、茶色のものをすべて取り除いたM&mキャンディーのボウルがバンドの楽屋で利用可能であることを指定した。デイヴィッド・リー・ロス（自伝『Crazy from The Heat』より）によると、これはブラウンチョコレートキャンディに対する反感によるものではなく、会場管理者と技術スタッフが契約に定められた技術的および安全規定を正しく読み、チェックし、尊重しているかどうかを確認するために、契約の技術的部分に記載されていた。到着時に、更衣室でブラウンM&Mが発見された場合、バンドは契約の他の部分も満たされていないと信じる理由があり、その後、ショーの前と中に安全を確保するために、契約のすべての行をダブルチェックする必要がありました。一部の番組は、バンドのステージや機器を安全に扱うことができなかったためにキャンセルされた。

アメリカの影響力のあるパトリオはMinutemenを記録した40秒のカバーバージョンの”how Talkin”Bout愛”をランドマークダブルルアルバムダブルNickelsのDime（第三節、ギターソロの”こんにちは,こんにちは,こんにちは!”outroが使用された）-ロスによると、この曲は最初に書かれたときにパンク-ロックの愛情のこもったパロディとして生まれたと考えると皮肉です。

ラッパーのトーン-ロックは、ヴァン-ヘイレンの”Jamie’S Cryin'”からの未クレジットのサンプルを彼のヒット”Wild Thing”に広く使用したが、バンドから訴えられなかった。 2人のライブクルーは後に、1989年の悪名高いアルバム”As Nasty As They Wanna Be”の”Ain’T Talkin”Bout Love”のリフをサンプリングし、ヴァン-ヘイレンはバンドを著作権侵害で訴え、訴訟は裁判外に解決された。ダンスミュージックアクトApollo440は、1997年のシングル”Ain’T Talkin”Bout Love”からギターのイントロをサンプリングした。

ヴァン-ヘイレンはVH1の”100Greatest Artists of Hard Rock”で7位にランクされている。エディ-ヴァン-ヘイレンはまた、ローリング-ストーン誌のロックンロールの最も偉大なギタリスト100人のリストで70位にランクされている。 “噴火”のソロはまた、ギター*ワールド*マガジンの100グレイテストギター*ソロで第2位に選ばれました。

ディスコグラフィー

スタジオ-アルバムとEPs

年	タイトル	ノート
1978	ヴァン-ヘイレン
1979	ヴァン-ヘイレンII	ファーストトップ20ヒット”ダンス-ザ-ナイト-アウェイ”
1980	女性と子供の最初の
1981	公正な警告
1982	ダイバーダウン
1983	1984	グラミー賞ノミネート：デュオまたはグループによる最高のロックボーカルパフォーマンス（”Jump”）。ジャンプはビルボード-チャートで1位を獲得し、5週間滞在した。
1986	5150	ボーカルのサミー-ハガーとのファースト-アルバム。ビルボード初登場1位を記録したアルバム”
1988	OU812
1991	For Illegal Carnal Knowledge	Grammy Award Win:Best Hard Rock Performance(For Illegal Carnal Knowledge)
1995	バランス	グラミー賞ノミネート: ベスト-ハード-ロック-パフォーマンス(“The Seventh Seal”)
1998	Van Halen III	ゲイリー-チェローネがボーカルを担当した最初で唯一のアルバム。

ライブアルバム

年	タイトル	ノート
1993	ライブ: Right Here,Right Now	サミー・ハガーのボーカルがフィーチャーされています

コンピレーション

年	タイトル	ノート
1996	ベスト-オブ-ボリュームI	デビッド-リー-ロスとの二つの新しい曲をフィーチャー
2004	The Best of Both Worlds	サミー・ハガーとの3つの新曲をフィーチャー

ビデオ/DVD

年	タイトル	ノート
1986	ヴァン-ヘイレン-ネットなしで生きる
1993	Van Halen:Right Here,Right Now-ライブ
1996	Van Halen:Video Hits,Vol. 1

サウンドトラックの貢献

年	タイトル	ノート
1984	ザ-ワイルド-ライフ	トラック1はエドワード-ヴァン-ヘイレンによる”ドーナツ-シティ”と題されたインストゥルメンタルである。”
1996	ツイスター	サミー-ハガーと”人間の存在”をフィーチャーし、エドワード&アレックス-インストゥルメンタル”風を尊重する”をフィーチャー”
1998	リーサルウェポン4

トリビア

アルバム”Tarkus”に収録されているELPの曲の名前。

年	タイトル	US Hot100	US Mainstream Rock	UK singles	アルバム
1978	あなたは本当に私を得た	36	–	–	ヴァン-ヘイレン
1978	Runnin’With The Devil	84	–	–	ヴァン-ヘイレン
1978	ジェイミーの叫び’	–	–	–	ヴァン-ヘイレン
1978	アイン-トゥ-アイントークン”試合の愛	–	–	–	ヴァン-ヘイレン
1979	ダンス・ザ・ナイト・アウェイ	15	–	–	ヴァン・ヘイレン2世
1979	美少女	84	–	–	ヴァン・ヘイレン2世
1980	揺りかごは揺りかごに揺られます。..	55	–	–	女性と子供の最初の
1981	だからこれは愛ですか？	–	15	–	公正な警告
1982	(オ）プリティ-ウーマン	12	1	–	ダイバーダウン
1982	通りで踊る	38	3	–	ダイバーダウン
1982	秘密	–	22	–	ダイバーダウン
1984	ジャンプ	1	–	7	1984
1984	お待ちしております	13	–	–	1984
1984	パナマ	13	–	–	1984
1984	熱いですのために先生	56	34		1984
1986	なぜこれは愛になれないのですか	3	1	8	5150
1986	夢	22	6	32	5150
1986	愛で歩く	22	4	–	5150
1988	それは愛だとき	5	1	–	OU812
1988	黒と青	34	1	–	OU812
1988	Yaが始めたものを終える	13	2	28	OU812
1988	カボ-ワボ	–	31	–	OU812
1989		35	6	63	OU812
1991	トップ-オブ-ザ-ワールド	27	1	63	違法な肉欲の知識のために
1991	ランアラウンド	–	1	–	違法な肉欲の知識のために
1991	パウンドケーキ	–	1	–	違法な肉欲の知識のために
1992	夢は終わった	–	7	–	違法な肉欲の知識のために
1992	今すぐ	55	2	–	違法な肉欲の知識のために
1992	マン-オン-ミッション	–	21	–	違法な肉欲の知識のために
1993	ジャンプ(ライブ)	–	–	26	ライブ: ここ、今すぐ
1993	まただまされません	–	1	–	ライブ: ここ、今すぐ
1995	セブンス-シール	–	36	–	バランス
1995	十分ではない	97	27	–	バランス
1995	Don’T Tell Me(What Love Can Do)	–	1	27	バランス
1995	Can’t Stop Lovin’You	30	2	–	バランス
1995	アムステルダム	–	9	–	バランス
1996	マイワイズマジック	–	1	–	ベスト-オブ-ボリュームI
1996	人間は	–	1	–	ベスト-オブ-ボリュームI
1997	これ以上のものを得ることはできません	–	12	–	ベスト-オブ-ボリュームI
1998	あなたなしで	–	1	–	ヴァン-ヘイレンⅲ
1998	私が欲しいもの	–	27	–	ヴァン・ヘイレン3世
1998	穴の中の火	–	6	–	ヴァン・ヘイレン3世
2004	朝食のためにアップ	–	33	–	両方の世界のベスト
2004	それは時間についてです	–	6	–	両方の世界のベスト

“http://en.wikipedia.org/wiki/Van_Halen”

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