Czy Gwiazdy jeszcze kiedyś zarobią w tym mieście?

opinia Bloomberga — w ciągu prawie dwóch lat, gdy Covid-19 trzymał ludzi z dala od kin i przed telewizorami, Ekonomia Hollywood uległa zmianie. Cyfrowe aplikacje do przesyłania strumieniowego wyparły box office, a to z kolei zmienia sposób, w jaki każdy w biznesie otrzymuje wynagrodzenie — nawet gwiazdy w najbogatszych zakątkach show-biznesu.

zmiana nie zawsze przebiegała sprawnie. Zeszłego lata jedna z największych aktorek filmowych, Scarlett Johansson, stawiła opór-przy okazji pokazując drastyczne skutki finansowe streamingu.

9 lipca miała być znacznie opóźnioną datą, kiedy widzowie kinowi będą mogli zobaczyć Johansson w roli Natashy Romanoff, Czarnej Wdowy-tylko drugiej superbohaterki w serii Marvela Disneya, która dostanie swój własny film. Gwiazda spędziła miesiące trenując do swoich scen walki, ponieważ podczas gdy inne postacie Avengers posiadają supermoce, które mogą być łatwo zagłuszone dzięki efektom specjalnym, Czarna Wdowa nie. I to było odpowiednie, biorąc pod uwagę osobiste kłopoty Johansson jako kobiety w Hollywood, potrzebującej walczyć mocniej niż mężczyzna o sprawiedliwe traktowanie i wynagrodzenie.

otrzymała 20 milionów dolarów z góry za film, ale mogła zarobić kolejny spory kawałek z biletów do kina, lub coś, co jest znane jako odszkodowanie za zaplecze, po debiucie „Czarnej Wdowy”. Jednak Walt Disney Co., Korporacyjny rodzic Marvela, tego samego dnia postanowił również streamować film na swojej aplikacji Disney+. Zmniejszyło to zarówno zyski Johanssona z zaplecza, jak i sprzedaż kasową Disneya. Ale zwiększyło to subskrypcje strumieniowe firmy — co jest wskaźnikiem, na którym obecnie najbardziej zależy jej akcjonariuszom.

efekt, jak to malował zespół Johanssona, to okraść bohaterkę filmu aż 50 milionów dolarów, a zamiast tego wzbogacić Disney ’ a, firmę wartą 273 miliardy dolarów i jej dyrektora naczelnego, Boba Chapka.

kiedy Johansson pozwał, Disney insynuował, że jest samolubna za myślenie o pieniądzach podczas globalnego kryzysu zdrowotnego. Hollywoodzkie grupy kobiece nazwały to mizoginistycznym atakiem. Wkrótce potem Johansson urodziła chłopca. Dla Disneya Optyka była okropna: wydawało się, że usztywnia ikonę gwiazdy, a następnie odwraca się i obraża ją.

a przynajmniej tak się na to patrzyło. W innym świetle decyzja Disneya nie była tak chciwa, jak pragmatyczna. Kiedy” Czarna Wdowa ” została wydana, szczepionki dopiero się rozwijały, a ludzie wciąż wahali się co do oglądania filmów z nieznajomymi w zamkniętej przestrzeni teatru. Co więcej, cieszyli się z streamowania nowych filmów w domu-opcja, którą konkurencyjne studio Warner Bros. już dostarczało klientom HBO Max. Kinowy debiut „czarnej wdowy” w tym środowisku prawdopodobnie nie przyciągnąłby kasowej frekwencji, która mogłaby przynieść Johansson-najlepiej opłacanej aktorce tamtych czasów — 50 milionów dolarów wypłaty.

Disney i Johansson w końcu zdecydowali się na nieujawnioną sumę, ale ich imbroglio uchwyciło napięcie, które przecinało Hollywood, gdy streaming przejmował kontrolę. Potężne firmy walczą z najlepszymi aktorami, filmowcami, agentami talentów i pracownikami produkcji-do tej pory wywołują pozew, fuzję agencji, mnóstwo gorących negocjacji i prawie katastrofalny strajk związkowy. Przepracowane załogi coraz częściej mówią o swoich wyczerpujących warunkach pracy.

nienasycone zapotrzebowanie na treści strumieniowe raczej nagle stanęło twarzą w twarz z pandemią Covid-19, ożywieniem pracy i przemysłem filmowym wciąż zwijającym się po swoich reperkusjach #MeToo. Jedno wydaje się pewne: Streaming na zawsze zmieni sposób, w jaki każdy w Hollywood otrzymuje wynagrodzenie. Blaknięcie kin oznacza, że premie gwiazd mogą wkrótce zależeć nie od sprzedaży biletów, ale od liczby subskrybentów i innych niekonwencjonalnych środków wydajności informowanych przez platformy społecznościowe, takie jak TikTok. Coraz częściej władza nad tymi ustaleniami finansowymi przenosi się z kultowych studiów, które kiedyś określały Hollywood, na garstkę firm głównie ze świata technologii, w tym Amazon.com Inc., Apple Inc. oraz Netflix Inc.

nowe rytuały danych

w studiach filmowych, aż do wybuchu pandemii, poniedziałkowe poranki koncentrowały się na intensywnym rytuale pobierania weekendowych wyników kasowych i Relacji z wiadomości. Teraz, w dobie Netflixa, poniedziałki to tylko kolejny dzień przeglądania danych o oglądalności i przechowywania wyników rejestracji aplikacji strumieniowych i wskaźników retencji. Biznes rozrywkowy nabrał obsesji na punkcie danych bardziej znanych sferie technologicznej, a to rozprzestrzeniło się również na akcjonariuszy, w jaki sposób oceniają kwartalne zyski korporacyjne.

te dynamiki były na Disneyu w zeszłym miesiącu, kiedy jego akcje spadły o 7% w ciągu jednego dnia — duży spadek jak na firmę jej wielkości. Od początku lipca, w tym samym miesiącu, co debiut „Czarnej Wdowy”, dodała tylko 2,1 miliona abonentów Disney+, w porównaniu z ponad 12 milionami w poprzednim kwartale. Inwestorzy nie dbali o to, że parki rozrywki Disneya i linia wycieczkowa odzyskują teraz po zamknięciu Covid, co oznacza, że firma powróci do zarabiania około 6 miliardów dolarów rocznie na wakacjach i towarach. Akcjonariusze zamiast tego skupili się na jednym produkcie, który jeszcze nie zarabia.

dlaczego przemysł jest tak entuzjastycznie nastawiony do rynku, który do tej pory produkuje, w najlepszym razie, cienkie jak brzytwa marże? Długoletni szef studia powiedział, że to proste: firmy lubią przewidywalność. Jeśli studio nadal plurging na programowanie, klienci będą płacić $8 miesięcznie-lub $15 lub cokolwiek stawka jest-na wieczność, co przekłada się na dziesiątki miliardów dolarów rocznie. Dochód z subskrypcji jest bardziej wiarygodny niż szansa na film w weekendowym kasie. W aplikacjach strumieniowych flopy nigdy nie są Wiadomościami na pierwszej stronie. Studia może nie dostają gigantycznej wypłaty, gdy film trafia na duże hity, ale nigdy nie muszą wysadzić milionów promując taki, który nie.

WarnerMedia, The AT&T Inc. jednostka, która wkrótce zostanie sprzedana firmie Discovery Inc., umieścić cały film Warner Bros. na rok 2021 w aplikacji HBO Max. Nie trzeba dodawać, że gwiazdy, w tym Gal Gadot z „Wonder Woman 1984”, nie były zadowolone z nagłego przejścia na streaming, chociaż WarnerMedia zdołała utrzymać kłótnię w ciszy i poza sądem. I jego plan zadziałał: często, gdy jego wielkie filmy trafiły, pliki do pobrania aplikacji HBO Max, dane Apptopia pokazują. Nawet jeśli Filmy rozczarowują – „ci, którzy życzą mi śmierci” z Angeliną Jolie zdobył tylko 62% w serwisie Rotten Tomatoes — serpentyniści w domu, płacący miesięczną opłatę, są mniej zmartwieni niż rodzina, która jedzie do teatru i płaci za bilety, popcorn i napoje gazowane.

i to sprawia, że studia są bardziej kreatywne. „W przypadku transmisji strumieniowej stosunek odsłon do chybionych jest prawdopodobnie taki sam, ale nie jesteś unicestwiony za swoje straty, ponieważ są one w pewnym sensie nieodkryte, a Ty jesteś bardziej znany ze swoich hitów”, powiedział Todd Garner, producent i były dyrektor Disneya, który pracował nad ostatnimi filmami, takimi jak” Mortal Kombat”, który trafił do kin i HBO Max, i” Vacation Friends ” dla Hulu. „To po prostu sprawia, że chcesz podjąć większe ryzyko, co jest dobre dla Hollywood i dobre dla fanów filmu.”Garner wskazuje na oryginalność niedawnej sensacji Netflixa „Squid Game” w porównaniu z relatywnie bezpieczniejszymi zakładami, jakie robią inni hollywoodzcy giganci.

to nie znaczy, że na dużym ekranie IMAXU nie będzie już hitów Marvela. Nawet niestety czasowa „Czarna Wdowa” sprzedała na całym świecie bilety do kina warte 380 milionów dolarów. Obniżka Disneya wystarczyła na pokrycie kosztów produkcji w wysokości 200 milionów dolarów. (W sierpniu firma zebrała dodatkowe 125 milionów dolarów od streamerów, którzy zapłacili opłatę za dostęp cyfrowy.

ale świat pewnie nigdy nie wróci do kin. W USA odwiedziny spadały lata przed Covid. Podczas gdy wielu szefów studia i filmowców wciąż tęskni za tym poniedziałkowym porannym nagłówkiem, poświęcają co najmniej tyle uwagi subskrypcjom, które teraz napędzają przemysł. Doszli do wniosku, że nawet znakomite wyniki kasowe nie mogą konkurować z jedyną rzeczą, która zmienia cenę akcji firmy.

Pay-Per-Meme

podczas gdy streaming tworzy duże wypłaty dla akcjonariuszy, komplikuje sprawy dla aktorów. Kiedyś (przed Covid), poszukiwany aktor mógł otrzymać, za jeden film, 10 milionów dolarów z obietnicą 10% zysków ze sprzedaży DVD, pokazów kanałów kablowych premium i innych umów licencyjnych. Gdy film jest kręcony wyłącznie dla aplikacji strumieniowej, nie ma takiego back-endowego źródła przychodów dla aktorów.

aby uniknąć doświadczenia Johanssona, gwiazdy zaczynają domagać się gwarantowanej opłaty w przypadku, gdy studio zdecyduje się przesunąć datę cyfrowej premiery-twierdzi jeden z producentów biorących udział w negocjacjach płacowych. Idealnie dla aktorów, opłata ta wzrasta za każdy dzień, który naruszy streaming w kinie.

niektóre gwiazdy mają przewagę, aby negocjować jeszcze bardziej kreatywnie. Gdy streaming przejmuje kontrolę, mogą zażądać zapłaty za ich zdolność do wzbudzania zainteresowania mediów społecznościowych filmem lub serialem, co z kolei napędza subskrypcje. Pozwala to firmom związanym z technologią odgrywać większą rolę w Hollywood niż kiedykolwiek wcześniej, śledząc dane strumieniowe i opracowując pomiary, które mogłyby stanowić podstawę dyskusji na temat kompensacji. Parrot Analytics, na przykład, pracuje nad sposobem, aby ocenić, jak memy fanów i filmy TikTok przekładają się na popyt na usługi strumieniowe.

aby zilustrować, jak to może działać dla różnych aktorów, Parrot został poproszony o porównanie danych dla Johansson, uznanej gwiazdy filmowej, i Penn Badgley, który zdobył sławę grając główną rolę seryjnego mordercy w sensacji Netflix ” You.”Parrot stwierdził, że zapotrzebowanie Johansson w Internecie jest silne przez cały rok, niezależnie od tego, czy ma nowy film, podczas gdy Badgley jest związany z jego serialem.

w ciągu 12 miesięcy do października 26, Johansson znalazła się wśród 10 najlepszych aktorek w USA, z ponad 27 — krotnym średnim popytem wszystkich aktorek w kraju-nieco wyższym niż Kaley Cuoco (gwiazda serialu HBO Max 2020 „Stewardessa”), według Parrot. Johansson mogłaby jeszcze stać wyżej, gdyby była bardziej aktywna w mediach społecznościowych-jak jej koleżanka z Marvel Zendaya, która ma młodych, doświadczonych fanów w mediach społecznościowych. Tweet od któregokolwiek z nich byłby niezwykle cenny dla studia i nie byliby pierwszymi aktorami, którzy użyliby tej dźwigni. Dwayne” The Rock „Johnson ponoć pobrał 1 milion dolarów opłaty za promocję swojego filmu „Red Notice” na Twitterze i Facebooku.

co do mniej znanego Badgleya, kiedy w październiku ukazał się trzeci sezon „You”, jego zapotrzebowanie chwilowo wzrosło-z wysokich 3000 s w rankingu Parrot do pierwszej 10. Rodzaj aktywności w mediach społecznościowych, którą inspiruje jego postać, pośrednio przynosi korzyści Netflixowi, więc nie byłoby nierozsądne, aby aktor poprosił o rekompensatę za to.

za kamerą

przejście na streaming może utrudnić producentom i aktorom możliwość jazdy jednym hitem filmu do mega bogactwa. Jak powiedział mi jeden producent, będą musieli zadowolić się tylko jakimś bogactwem. Ale teraz, przy tak dużej ilości strumieniowej zawartości w pracach, jest więcej pracy do obejścia.

dla członków załogi, którzy otrzymują stosunkowo skromne wynagrodzenie dzienne lub godzinowe, jest to zarówno błogosławieństwo, jak i przekleństwo. Miejsca pracy mogą być bardziej obfite, ale istnieje presja, aby przyspieszyć produkcje, ponieważ studia ścigają się o więcej treści, zwłaszcza do przesyłania strumieniowego. A płaca nie nadąża za większymi wymaganiami dotyczącymi pracy.

„mówienie ludziom 'to nie jest świetna stawka, ale ten projekt może naprawdę gdzieś pójść’, nie pomaga im płacić rachunków”, powiedziała Isa Gueye, Asystent reżysera i początkujący kierownik produkcji mieszkający na Brooklynie, który pracuje na scenach indie. „Jest tam silny element złudzeń. Proszenie ludzi do pracy ponad 16 godzin dziennie i brak posiłków „- nawet jeśli pracownikom za to płaci się kary – „jest nieuzasadnione” – powiedziała.

w październiku stłumiono strajk dużej Unii rozrywkowej — sprawę, za którą z niepokojem podążało nie tylko 150 000 członków Międzynarodowego Sojuszu pracowników sceny teatralnej, ale także niezwiązani pracownicy przemysłu, tacy jak Gueye, którzy często widzą skutki porozumień związkowych. Biorąc pod uwagę rozmiar IATSE, strajk mógł sparaliżować przemysł, tak jak wznawianie prac, które zostały zatrzymane przez pandemię.

jedną z ulg udzielonych członkom Związku jest minimum 54-godzinny weekendowy okres odpoczynku. Kaskader James Northrup-dla którego podpalenie się lub potrącenie przez samochód jest częścią pracy-opublikował serię otwierających Oczy arkuszy kalkulacyjnych, które zostały udostępnione na Instagramie, pokazując, jak opodatkowanie nawet tego harmonogramu można porównać ze zwykłą pracą 9 do 5:

pracownik może mieć tylko 10 godzin „turnaround” czasu na dojazdy do domu, zjeść obiad, spać i zająć się wszelkimi potrzebami rodzinnymi, zanim będzie musiał zgłosić się z powrotem. Produkcja może zakończyć się po północy szóstego dnia, pozostawiając skrócony weekend, aby nadrobić zaległości i wszystko inne. – Nie sądzę, żeby większość ludzi z załogi miała dość snu-powiedział Northrup, którego żona jest krawcową i członkinią IATSE. „Wypaliły się, a pandemia nie pomaga.”Wyczerpanie i gorączkowe tempo również nie łączą się dobrze z bezpieczeństwem. „Kiedy się spieszysz, dzieją się złe rzeczy” – powiedział.

(było to zaledwie kilka dni po tym, jak IATSE osiągnęło porozumienie z Sojuszem Producentów Filmowych i telewizyjnych, w październiku 21-letni aktor Alec Baldwin wystrzelił z pistoletu na planie filmowym, śmiertelnie raniąc autorkę Zdjęć Halynę Hutchins i raniąc reżysera Joela Souzę. Ten epizod zachęcił pracowników Hollywood do zwrócenia nowej uwagi na ustalone warunki.)

ponieważ streaming wywiera coraz większy wpływ na ekonomię Hollywood, studia będą musiały zarządzać nowymi naciskami bez narażania pracowników – nawet jeśli wymyślą nowy standard Kontraktów dla aktorów, reżyserów i innych najlepszych talentów. Może być mało sympatii dla najlepiej opłacanych wśród nich, takich jak Johansson, lub troski o to, jak zmieniający się biznes wpływa na to, kto staje się gwiazdą filmową lub telewizyjną. Ale efekty falowania są odczuwalne w każdym zakątku branży. Wszystko po to, abyś ty, przeglądarka domowa, nie klikał „anuluj”.”

pamiętaj, że jest to zmiana wciąż w toku. Biznes technologiczny dopiero zaczął zakłócać świat rozrywki. Kiedy wszystko się skończy, Hollywood będzie zupełnie innym miejscem.

— Lara Williams stworzyła grafikę” In Demand „i” Tough Work”.

ten felieton niekoniecznie odzwierciedla opinię redakcji lub jej właścicieli.

Wcześniej napisała m&kolumnę dla Bloomberg News.