5 Women artists with a connection to water-Qagoma Blog

Fra store oppslukende opplevelser til mindre skatter av Australske og internasjonale kunstnere, fremhever Vår nåværende utstilling ‘Water’ Denne dyrebare ressursen. For å feire Den Internasjonale Kvinnedagen fokuserer vi på fem kvinnelige kunstnere som reflekterer over vannets kulturelle tradisjoner, vurderer vår avhengighet av vann og undersøker de miljømessige og sosiale utfordringene verden står overfor i dag.

1. Lorraine Connelly-Northey

Lorraine Connelly-Northey, Waradgerie people, Australia b.1962 / Narrbong (Streng bag) 2007, Rustet gasbind wire med hvit pelican ned, 24.5 x 10 x 10cm / Narrbong (Streng bag) 2007, Rustet gasbind wire med svart pelican ned, 24 x 9 x 9cm / Narrbong (Streng bag) 2007, Rustet gasbind wire med galah fjær og pelican ned, 15 x 8 x 8cm / Narrbong (Streng bag) 2007, Rustet gasbind wire med galah fjær og pelican ned, 15 x 8 x 8cm / Narrbong (Streng bag) 2007, Rustet gasbind wire med echidna quills, 33.5 x 8 x 9cm / kjøpt 2008. Hotell I Nærheten Av Queensland Government ‘ S Gallery Of Modern Art Acquisitions Fund / Collection: Queensland Art Gallery / Gallery Of Modern Art, Brisbane / © Lorraine Connelly-Northey

Lorraine Connelly-Northey stammer fra Waradgerie nation, men vokste opp nedstrøms Murray River I Swan Hill, på grensene Til wamba Wamba og wadi wadi land.1 Hun er Av Waradgerie og Irsk avstamning og trekker like fra begge kulturelle tradisjoner: moren utsatt henne for veving som en ung jente, og hennes far, en bonde, gått på et talent for scavenging odds og ender. Som kunstner, Connelly-Northey utgangspunktet satt ut for å veve tradisjonelle fibre, men snart følte ubehagelig å ta planter Fra Swan Hill, som sitt eget land lå lenger nord.2 I Stedet begynte hun å lete etter jordbruksområder og søppelfyllinger i nærheten for skrapmetall, og gjenbruke kasserte materialer som hennes far hadde lært henne.

Connelly-Northey skaper organiske former med fiendtlige materialer; hennes narrbongs er skjøre, men skarpe til berøring. Det er i kombinasjonen av disse to elementene at hennes arbeid finner resonans. Forvaring av land og Europeisk landbruk bor i disse objektene; tradisjoner levd og gått på i generasjoner, samt rusk av nybygger infrastruktur. I en tid da vannressursene I Murray-Darling Basin er så omstridt, og vi må balansere behovene til oppdrett og miljø, hennes arbeid tyder på en kommer sammen av to forskjellige forbindelser til landet.

Sophie Rose Er Assisterende Kurator, Internasjonal Kunst, QAGOMA

Sluttnoter
1 kunstneren velger Å stave ‘Waradgerie’ som hennes morfar gjorde, i stedet for Den mer vanlige stavemåten, ‘Wiradjuri’.
2 Diane Moon, ‘ Lorraine Connelly-Northey: Mistress of iron’, i Den 7. Asia Pacific Triennalen For Samtidskunst, Queensland Art Gallery / Gallery Of Modern Art, Brisbane, 2011, s. 103.

2. Yayoi Kusama

Yayoi Kusama, Japan b. 1929 / Infinity nets 2000 / Syntetisk polymermaling på lerret / 162 x 130cm / Kenneth og Yasuko Myer Samling Av Moderne Asiatisk Kunst / Kjøpt 2001 med midler fra Myer Foundation, et prosjekt Av Sidney Myer Centenary Celebration 1899-1999, gjennom Queensland Art Gallery Foundation / Collection: Queensland Art Gallery / Gallery Of Modern Art, Brisbane / © Yayoi Kusama

RELATERTE: Yayoi Kusama

Relaterte: Dykk dypere inn I’ Water ‘ exhibition

REGISTRER DEG NÅ: Abonner PÅ Qagoma Blog for de siste kunngjøringene, nylige oppkjøp, bak-kulissene-funksjoner og kunstnerhistorier.

Infinity-nettene er blant De mest berømte Av Yayoi Kusamas mange kunstneriske innovasjoner, og har vært et konsekvent trekk ved denne banebrytende Japanske kunstnerens praksis i 60 år. Kusama avduket først disse maleriene i New York i 1959 – på en tid da noen kunstnere søkte nye retninger vekk fra Den kraftige arven Fra Amerikansk Abstrakt Ekspresjonisme — og i dag kan de ses som å forutse senere utviklinger innen Pop, Minimalisme og Betongkunst.

de tidlige nettmaleriene var akvareller som bar Tittelen Stillehavet, som Kusama produserte i et forsøk på å gjenskape det grunne rommet skapt av bølgene hun observerte da hun fløy Fra Tokyo til Seattle i 1957. I disse verkene ble en farge malt i tette repeterende løkker for å danne bølgende garn over en monokromatisk bakke. Da Kusama flyttet Til New York i 1958, begynte Han å utføre maleriene i olje, og de vokste i skala, ofte dekket hele vegger, og forutså hennes senere og like innovative installasjoner. Disse verkene manglet et merkbart senter og ignorerte konvensjoner av sammensetning eller perspektiv, og foreslo maleri ikke som produksjon av modulære, autonome enheter, men som objekter i verden, eller overflatedrevne tredimensjonale former.

Infinity nets 2000 er typisk For Kusumas arbeid på slutten av 1990-tallet, da Hun ble omfavnet av den internasjonale kunstverdenen. I motsetning til Den aggressive merkingen Av Abstrakt Ekspresjonisme eller slettingen av gest som karakteriserer Minimalisme, bærer dette arbeidet spor av et enormt arbeid som består av akkumulerte små bevegelser. Den optiske effekten av sine bølgende felt skylder mer til materialkvaliteten til den malte overflaten enn til noen illusjoner av bildedybde. Det er denne perfeksjonen av påvirkning, i motsetning til direkte representasjon, som bevarer verkets opprinnelse i toppene og troughs av oceanic bølger.

Reuben Keehan Er Kurator For Asiatisk Samtidskunst. QAGOMA

3. Hdrwarrwarr Marika

Dhuwarrwarr Marika, Rirratjingu / Miliwurrwurr people, Australia b.c.1946 / Milngurr 2018 / Emalje maling på aluminium kompositt bord (Alupanel) / 150 x 150cm / Kjøpt 2019 med midler fra Anne Best gjennom Queensland Art Gallery / Gallery Of Modern Art Foundation / Samling: Queensland Art Gallery / Gallery Of Modern Art, Brisbane / © Dhuwarrwarr Marika / image courtesy: Kunstneren Og Buku-Larrnggay Mulka

I Milngurr 2018 skildrer Dhuwarrwarr Marika hjertet av det viktigste temaet for Hennes Dhuwa-del Marika-familie, reisen Til djang ‘ kawu-skaperens forfedre som fulgte Banumbirr (morgenstjernen) fra Burralku (en øy av forfedre døde), roing sine kanoer over havet ved hjelp av mawalan (gravepinner) som padler. De bar vevde matter og koniske kurver med dem, forvandlet da de nådde land til hellige gjenstander gjennom rituell sang og dans. Ved ankomst På Yalangbara de gjennomboret jorden med sine grave pinner for Å gjøre Milngurr, den første av en rekke hellige ferskvannskilder. Etter å ha født det til Alle Dhuwa moiety klaner, søstrene fortsatte over østlige Arnhem Land for å skape sine klan eiendommer, språk, hellig lov og seremoni.

Dhuwarrwarr Marika har malt Milngurr på overflaten av en aluminium panel igjen fra en arkitektonisk kommisjon På Dhawurr, den nye boarding anlegget festet til den lokale Nhulunbuy High School.1 Selv om Hun bruker dette usannsynlige materialet for første gang, har Marika ved håndtering av den oljebaserte emaljen skapt en attraktiv blank overflate som glitrer mot en svart bakgrunn; væskekonsistensen av malingen danner en preget tekstur.

Diane Moon er Kurator, Indigenous Fiber Art, QAGOMA

Endnote
1 Gunybi Ganambar initierte en østlig Arnhem landbevegelse ved hjelp av en rekke kasserte materialer resirkulert til kunstverk, først omtalt i utstillingen ‘Found’ På Annandale Galleries, Sydney, i 2013.

4. Vera Mö

Vera M ④ller, Tyskland/Australia b.1955 / vestibulia 2019 / Modelleringsmateriale Og akryl / Høflighet: kunstneren Og Philip Bacon Gallery, Brisbane

Vera Mö er betatt av den endeløse variasjonen i naturen. Hun ser nøye på undervanns-og tidevannslivet, samt sopp, mos og mikroorganismer usynlige for det blotte øye. Hun studerte Først ferskvannsøkologien I Bayern i sitt Hjemland Tyskland før Hun gjorde Det brede og varierte landskapet I Australia til sitt hjem.

M Hryvller beskriver installasjonen vestibulia 2019 som en slags fiksjon, en sammensetning av observerte og oppfinnede deler. Som en undervannshage fremkaller arbeidet et korallrev komplett med harde og myke koraller, tang, nudibranchs og et vell av annet liv. Hver lille skulptur strekker seg opp som om å tegne næring fra vannsøylen, og sammen tilbyr et fantastisk utvalg av mønstre og farger. Mö forlater også den hvite leire av mange av disse elegante formene unadorned, fremkaller skjelettrester av koraller og nylig skade På Great Barrier Reef. vestibuli ikke bare feirer rart av slike områder, men også minner oss om deres sårbarhet som vanntemperatur og havet surhet stiger. I Mö arbeider brenner nysgjerrighet og undring fantasi, kreativitet og omsorg.

Geraldine Kirrihi Barlow er Kuratorisk Leder, Internasjonal Kunst, QAGOMA

5. Judy Watson

Judy Watson, Waanyi peopleAustralia b.1959 / wanami 2019 / akryl, grafitt, pastell, akvarell blyant på lerret / 245 x 181cm / Høflighet: kunstneren Og Milani Gallery, Brisbane / © Judy Watson

RELATERT: Judy Watson

Judy Watsons maleri string over water (walkurrji kingkarri wanami) 2019 fordyper oss i slør av kobolt og indigo blå, som om vi var under vann, ser opp til dappled lys og varm luft over. Sjakter av sollys ser ut til å lede oss oppover fra de kule blå dypene. Watson snakker om sitt arbeid som omfatter både saltvann og ferskvann steder hun har returnert til i hele sitt liv: steder på østkysten, og innlandet, sør for Gulf Of Carpentaria, i langt nordvestlige Queensland. Her anerkjenner hennes mors folk, Waanyi, Boodjamulla, Regnbueslangen, som ansvarlig for det livgivende vannet, dramatiske kløfter og vannveier:

ingen vannhull eller permanent vann antas å ha eksistert i området før Boodjamulla kom. Han skapte Lawn Hills dype kløfthull og holder dem nå fulle av vann for å holde kroppen våt; hvis han noen gang forlater, vil vannhullene tørke opp.1

Watson fremkaller Den generative energien Til Boodjamulla, feiret i hulemalerier i hele regionen, i lange spiralfibre av streng. Strengen ser ut til å flyte over vannet og er avgrenset i svart, som om sett fra under i skygge. En fiber knytter seg til en annen; skjøre tråder blir sterkere når de er flettet sammen. Kvinner er tradisjonelt streng-makers. Fibre rulles opp og ned i benet for å binde dem sammen, de små hårene blir plukket opp og blir en del av strengen. Selv om denne strengen kan virke ydmyk i form, har den dyp symbolikk og er et verdifullt materiale og metaforisk kobling til familie og forfedre, stemningsfull AV spiralformet dobbel helixform AV DNA.

Med tanke på fremtiden så vel som fortiden, overlegger Den globale Så vel Som den lokale Deler av maleriet med intrikate flekkete hvirvler av hvitt, tegning fra hennes observasjon av mønstrene dannet som vann drypper gjennom smeltende snø. For henne har denne eldgamle sesongoppløsningen ny mening når vi vurderer virkningen av klimaendringer på de opprettholde rytmene til vår kjente økologi, rytmer som knytter tidligere generasjoner og kommende generasjoner. Watson sier:

Vann er en kanal for min kreativitet, jeg tenker gjennom vann, svømming, vasking, dusjing, helle og pooling vasker av flytende maling på mine lerreter og papir. Vann er forfriskende, rensende, en viktig livskilde, den skjulte juvelen som mater landet. Når jeg er nedsenket i vann, føler jeg meg tilkoblet og levende.

Geraldine Kirrihi Barlow er Kuratorisk Leder, International Art, QAGOMA

Endnote
1 Arthur Petersen, som videresendt Til Grahame Walsh og sitert Av Paul SC Tacon, Cambridge Archaeological Journal, vol. 18, nr. 2, 2008, s. 167.

Bli med OSS PÅ GOMA til 26.April 2020

under ‘Vann’, gå over Olafur Eliassons steinete elvbed; se dyr fra hele verden samles for å drikke Fra Cai Guo-Qiangs strålende blå vannhull; se På Peter Fischli og David Weiss snømann frosset i Brisbanes sommervarme; krysse en sky av suspenderte gymnastikkringer i Et deltakende kunstverk Av William Forsythe, og reflektere over den lange historien om vår avhengighet av vann gjennom megan cope er gjenskapt midden.

Billetter Til ‘Water’ er i salg på utstillingen billettskranken og online.

Barn Og Familier: Under Tidevannslinjen

Barn og familier kan utforske problemer med bevaring av havet — spesielt virkningen spøkelsesnett har på det marine miljøet — via et spektakulært kunstverk, en tegneaktivitet og en interaktiv skjermbasert animasjon. Finn ut mer

Filmprogram: The Noise Of Waters

Se filmer som utforsker vårt komplekse og motstridende forhold til vann — livets essens Og en ufattelig, destruktiv kraft. Finn ut mer

Kjøp Vannpublikasjonen

en tilhørende publikasjon er tilgjengelig fra Qagoma Store og online.

Abonner PÅ Qagoma YouTube for å gå bak kulissene / Høre artister fortelle sine historier / Les Om Samlingen Din

Feature image detail: Lorraine Connelly-Northey Narrbong (String bag) 2007

# WaterGOMA # QAGOMA

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.