Disney har gitt oss mange animerte filmer som viste hvor mye arbeid og engasjement hver animator gir til hvert prosjekt. Det er ikke rart at hver ny animert film ser ut til å ha mer realistiske elementer og aspekter i dag. Disse fremskrittene i animasjon gjør at du tenker på teknologien og programvaren bak hver vellykket film.
hvilken animasjonsprogramvare bruker Walt Disney Studios? Nylige tegn er for det meste modellert og rigget ved Hjelp Av Autodesk Maya. Disney bruker Også Pixologic Zbrush for sculpting og Houdini for effekter. Pixars Presto er den ledende animasjonsprogramvaren, Og Disneys Hyperion brukes til å gjengi det siste bildet.
annen proprietær programvare utviklet under hvert prosjekt, som Meander Animation Tool og Hyperion Renderer. Les videre for å forstå bedre hvordan hver programvare brukes og hva hver programvare bringer inn i animasjonstabellen. Jeg inkluderte også En del Av Disney-utviklet programvare på slutten som en bonus.
Autodesk Maya
En AV de mest populære 3d-animasjonsprogramvaresuitene På markedet, Autodesk Maya, har blitt brukt i utallige Disney-filmer for å lage modeller med lav oppløsning, senere utviklet til de berømte Disney-figurene vi elsker.
først utgitt tilbake i 1998 Av Alias Wavefront og ble senere kjøpt opp Av Autodesk i 2006. Nylige tegn I Disney Animation Studios har blitt modellert, rigget og noen ganger animert ved hjelp av denne programvaren. Mange animatører roser intuitiviteten og allsidigheten til denne programvaren.
Animerte filmer som» Moana»,» Frozen II «OG» Wreck-It Ralph » er blant filmene Som brukte Maya til å lage og animere sine figurer.
Pixologic ZBrush
Sammen Med Maya Brukes ZBrush til å skape og skape mer komplekse tegn i et datamiljø. Lavoppløsningsmodeller kan også gjøres her, før Maya legger til flere detaljer. Men Siden ZBrush lar Disney animatører jobbe på en virtuell leire i sanntid, prosessen med å legge til mer dimensjon og detaljer hvis kunstneren vil.
Disney animatører brukte denne programvaren til å lage bedre utseende tegn som er troverdig på grunn av detaljene som denne animasjonen programvare kan formidle til tegnet. Filmer som «Big Hero 6 «og» Tangled » brukte Alle ZBrush til å lage sine tegn.
Houdini
De fleste visuelle effekter i De siste Disney animerte filmer er gjort ved hjelp av denne programvaren. Når du lager vann, brann og lyn effekter, Er Houdini go-to programvare For Disney animatører. Det gir enkel samarbeid mellom ulike kunstnere og er svært fleksibel med sin node-basert prosess.
Houdini kan lagre hver spesiell effekt og iterates de i fremtiden uten egentlig å påvirke master kopi. Innebygde verktøy gir en enklere arbeidsflyt og bedre partikkelsimulering for imponerende visuelle effekter.
Houdini spilte en viktig rolle i å animere havet og lava Av «Te ka» I Disney animerte filmen » Moana.»
Pixars Presto
Ikke mye er kjent om denne programvaren fordi Det er proprietær programvare Av Pixar Animation Studio. Det er ingen tvil om at Dette er en kraftig animasjon programvare Som Pixar utviklet for å imøtekomme sine behov.
Utviklet Av Pixar for å jobbe sammen Med Maya, er Det ikke rart At Disney ville bruke denne animasjonsprogramvaren mye. Programvaren kan animere tegn, lage sceneoppsett, riggmodeller og mange flere. Previz gitt for seks år siden under Nvidia GTC-konferansen, er allerede nok til å vise hvor kraftig denne animasjonsprogramvaren er.
Disney Hyperion
Før Hyperion brukte Disney Animation Studios Pixars RenderMan til å gjengi alle sine datagrafikk. Men På grunn Av den økende etterspørselen Ble Hyperion opprettet. Det gjør at kunstneren kan gjengi scener raskere og med færre forvrengninger og fargeendringer.
Hyperion Er en strålesporet global belysningsgjengivelse som sporer og skygger stråler i store batcher. Den sorterer først hver samling for geometrisk sammenheng under scenetraversal, og sorterer deretter ray hits for texture coherence under shading. Denne prosessen gir renere og mer detaljerte scener til slutt.
Takket være filmen «Big Hero 6», At Hyperion ble opprettet, og siden da er Det den gjengivelsesprogramvaren Som Disney Animation Studios bruker.
Annen Programvare
Som det jeg har nevnt i begynnelsen av denne artikkelen, har jeg tatt med denne delen der En liste over verktøy og annen animasjonsprogramvare Som Disney utviklet gjennom tid for å sikre at De oppfyller kunstnerens behov.
Meander Animasjonsverktøy
dette verktøyet startet sin reise til Å være et animasjonsverktøy For Disney Studios tilbake i 2010. Animasjonsteamets økende behov for bedre og raskere arbeidsflyt skapte En mulighet For Meander å bli opprettet. Ifølge Disney Animation er Meander en hybrid mellom et raster – og vektortegningssystem. Dette betyr at kunstnere får høy penn eller pensel tilpasning, responsive tegning, og umiddelbar rask spiller av en raster tegning system og slag redigerbarhet, bildeskalering, og hjerneslag inbetween av en vektor tegning system.
Hovedmålet Med Meander er å tillate kunstnere å ha uhindret kunstnerisk uttrykk og utføre så jevnt som en penn og papir.
Quicksilver Og Beast For Realistisk Hår
i filmen «Moana,» skaperne ønsket å gi sin karakters hår simulering en oppgradering. Det er i øyeblikket» Quicksilver » kom inn i spill. Dette splitter nye hårsystemet tillot hver karakter å ha realistiske, dynamiske og troverdige låser som reagerer på vann, vind og bevegelser.
I «Frozen 2» utvikles et annet hårsystem kalt «Beast» fordi tegnene i denne filmen har mye mer individuelt hår å animere og vedlikeholde. Fra den lille jentas hår i «Frozen» til fremtiden Queen Of Arendelle i «Frozen 2», Annas hår gjennomgikk en transformasjon som viste modenhet og endring. Programvaren tillot animatorer å simulere flere hår per ramme og raskere enn Quicksilver.
Swoop For Elements Animasjon
hvis du har sett den «Frozen 2″ animerte filmen, så har du sett hvordan hvert element er gitt liv. Vanligvis er jordelementer som vind, vann og brann en del av de visuelle effektene og ikke karakteranimasjonen. Men i denne filmen er de samme elementene dine tegn. I» Moana «Houdini ble brukt til å gi havet noen personlighet, men her i «Frozen 2» en ny programvare ble utviklet kalt «Swoop» å animere disse karakterelementer.
elementene ble gitt navn i denne filmen – vinden ble kalt «Gale», så var Det «Earth Giants» og selvfølgelig er det vanskeligste å animere av de tre vannhesten som heter «Nokkel». Swoop tillot kunstnere å sørge for at hvert element karakter oppfører seg som det skal i filmen.
Tonic For Hår Grooming
Bygget opprinnelig for filmen «Frozen,» Tonic tillater kunstnere å lage hår simuleringer ved å følge grov til fin arbeidsflyt. Det ga kunstnerne frihet til å bygge noe grovt i begynnelsen, redigere det slik de vil og deretter dele for å legge til finere detaljer. Det tillot en raskere arbeidsflyt og et bedre håndtak av håret grooming for hver karakter. Moana dro nytte av dette hårpleieverktøyet, så vel som de andre filmene som kom Etter Frozen.
iGroom Og Disney ‘sdisney’ S XGen For Pelsstell
vi har snakket om hår mye i de siste seksjonene, så la oss gå videre til pels denne gangen. Filmen «Zootopia» presenterte Disney Animation Studio sjansen til å utvikle sine interne pelspleieverktøy. Noen av filmkarakterene må se fuzzy eller furry, men fortsatt troverdige og ikke for animerte. Både iGroom og XGen spilte en stor rolle i å gi pels til tegnene i filmen.
iGroom er et raskt og intuitivt børstebasert verktøy som animatører bruker til å børste ut retningen på figurenes pels, kontrollere lengden og kurve pelsen. XGen, derimot, tillater kunstnere å generere store mengder geometriske former på en hvilken som helst overflate, noe som gjør det mulig for kunstnere å lage tonnevis av pels på kort tid.
Matterhorn For Snø Simulering
Utviklet for å skape snø effekter i «Frozen», Matterhorn benytter Materialet Punkt Metode for å simulere store mengder snø som samhandler med miljøet og tegnene. Det tillot kunstnere muligheten til å skape svært komplekse visuelle effekter som ville vært umulig å skape for hånd. Denne programvaren brukes til å lage snøblizzards du ser i filmen og alle fallende snø scener. Matterhorn sørget for at snøen reagerer som vanlig snø ville hvis snøstorm eller snøfall skjer i den virkelige verden.
Sprut For Vann Simulering
Splash Er en væske APIC løser som lar animatører og kunstnere til å simulere vann troverdig i den animerte filmen «Moana. Løseren tok all fysikk av vann og brukte den i vannsimuleringen på en kunstnerisk måte, men forblev i mulighetenes rike. Husk at vannet eller havet i denne filmen har litt personlighet og samhandler med de andre tegnene. Den proprietære programvaren tillot havet å bli et tegn i filmen uten å avvike fra hva normalt havvann ville se ut og hvordan det ville oppføre seg hvis scenen var ekte.
Konklusjon
så der har du det, har du nå en ide om hvilken animasjonsprogramvare Disney Animation Studio bruker for sine mange animerte filmer, pluss verktøyene og annen intern programvare som ble utviklet for å møte behovene til kunstnere og animatører i teamet. Det Er sikkert At Disney vil fortsette å skape og innovere bedre teknologi med hvert kommende prosjekt de har.