Det er Nesten Halloween. For meg betyr det varm krydret cider, oransje Oreos (slapp av, de smaker det samme), og for tidlige Santa hatter som jeg bosetter meg for å se uten tvil Den beste Halloween-filmen av all Tid, Tim Burton ‘ S The Nightmare Before Christmas.
En av mine favorittdeler av denne filmen er estetikken til stop motion animasjonsteknikken som brukes til å fange sin signatur, skumle følelse.
Stop motion er en nisje stil som vokser i popularitet til tross for ofte blir klassifisert som » old school.»Den stadige tilstedeværelsen i videoverdenen kan tilskrives slike som populære filmer som The Nightmare Before Christmas, selvfølgelig, og de prisbelønte prosjektene fra produksjonsselskapet Laika, Som Coraline, Kubo og The Two Strings, Og Missing Link.
mens stop motion oftest tilskrives spillefilmer, kan den og blir brukt i markedsføringssfæren.
Animerte videoer, generelt, er iøynefallende og kan være en effektiv måte å engasjere målgruppen og markedsføre merkevaren din. I et marked mettet med video, spesielt et økende antall animerte videoer, er stop motion en animasjonsstil som kan bidra til å sette merkevaren din fra hverandre.
Her på VMG Studios, vi elsker animasjon. Det er en av våre kjernetjenester som et kreativt markedsføringsbyrå. Innenfor animasjonsverdenen er vi alltid på utkikk etter nye måter å glede våre kunder og deres målgruppe på, og ofte blir stop motion oversett. Dette skyldes en rekke årsaker, inkludert mangel på bevissthet, forutinntatte forestillinger om at det er en gammeldags stil og tidsbegrensninger.
vi forstår at stop motion ikke er for alle, men det kan bare være billetten til å heve videomarkedsføringsstrategien din.
I denne artikkelen skal vi gi et dypt dykk inn i stop motion, inkludert opprinnelsen, markere hvorfor det er verdt å vurdere for bedriften din, og gi eksempler slik at du kan finne inspirasjon til ditt neste prosjekt.
Hva Er Stop Motion?
Stop motion Er en animasjonsteknikk der et kamera gjentatte ganger stoppes og startes, ramme for ramme, for å gi livløse objekter og figurer inntrykk av bevegelse.
Vmg Studios senior grafisk designer Og animator, Ryan (Fenny) Fennessey, skrev en artikkel Om De 5 Viktigste Stilene Av Animerte Markedsføringsvideoer, som inkluderer stop motion. Han skriver at stop motion er uten tvil den mest arbeidsintensive form for animasjon, men at den har en unik sjarm som virkelig kan selge en viss estetikk.
Stop motion ligner på tradisjonell animasjon ved at den også er en ramme-for-ramme-prosess. Mens tradisjonell animasjon ER 2D og for det meste håndtegnet, er stop motion fotografering omgjort TIL 3D-animasjon.
Grunnleggende stop motion produksjonsprosessen er som følger:
- scenen er modellert i det virkelige liv med rekvisitter, objekter og materialer.
- tegnene er alle opprettet sammen med deres forskjellige posisjoner og ansiktsuttrykk, og deretter satt i riktig scene.
- scenen er tent og komponert og så er den klar til å bli fotografert.
- tegnene og scenene justeres deretter litt, og et annet bilde tas.
- denne prosessen gjentas, justerer tegnene og scenene hver gang til ønsket animasjon og pacing er fullt fotografert.
- alle fotografiene blir deretter samlet sammen for å lage EN 3d-animasjon helt ferdig med håndlaget fotografering.
mens stop motion-videoer er arbeidsintensive og krever omfattende preproduksjon, kan den brukes i markedsføringsmateriell for å formidle en mer «organisk» eller «håndlaget» stil som passer til et bestemt merke. Som Fenny sier, » Stop motion evner er ubegrensede!»
GRATIS NEDLASTING: 5 Stiler Av Animasjon Ett Ark
Typer Stop Motion
mens stop motion er en distinkt animasjonsstil, er det forskjellige måter å utnytte det som en del av markedsføringsstrategien din. Underkategorier av stop motion, inkludert cutouts, clay (claymation) og dukker – og live-action – som alle kan brukes i en iøynefallende markedsføring eller bedriftsvideo for å sette meldingene dine fra hverandre.
Cutouts
vanligvis er cutout animasjon laget med flate, todimensjonale figurer som har ledd, noe som gir dem en effekt av fast bevegelse. Den første kjente stop motion-funksjonen var en cutout-stil gjort I 1917 kalt El Apó (Som nå regnes som en tapt film).
Et moderne eksempel på Denne stilen Er South Park, som faktisk begynte som en ekte cutout animasjon før de byttet over til dataanimasjon forkledd som en cutout.
Ta en titt på hva som skaper utklipp kan se ut, og hvordan du kan selv gi det et forsøk!
Clay & Puppets
jeg klumper disse to sammen fordi, på slutten av dagen, er de egentlig det samme. En slags bøyelig materiale er skulpturert rundt en wireframe (en armatur) og justeres aldri så litt for hvert skudd for å oppnå illusjonen av sekvensiell bevegelse.
Chicken Run (2000) er den mest innbringende stop motion-animasjonsfilmen noensinne, med mer enn 224 millioner dollar, og er klassifisert som en leirefilm. I motsetning til utklipp er alt tredimensjonalt.
forskjellen mellom leire og andre marionettmaterialer er at leire er enda mer arbeidskrevende å jobbe med-utsatt for flekker, støv, etc., komme i veien for skyting konsistens.
Dukketeater, ikke klassifisert som strengt leire, er den mest brukte formen for stop motion i dag og er sannsynligvis hva du tenker på når du hører uttrykket.
noen klassiske tidlige eksempler på stop motion marionettarbeid inkluderer de klassiske Julespesialene Som Rudolph, Den Røde Nosed Reinen, Nestor Den Lange Eared Julen Esel, Og Santa Claus Kommer til Byen.
Uansett om utklipp, leire Eller dukker ble brukt, er prosessen med å skape ekte stop motion ganske mye det samme (mer om det i et øyeblikk), fordi datamaskiner ikke kan gjøre det for oss.
det menneskelige elementet i å måtte manipulere fagene bit for bit, øyeblikk for øyeblikk, for å bli fanget en ramme om gangen, er fortsatt det kvintessige aspektet av det hele som gjør det så overbevisende å se på. Datamaskiner har forsøkt å etterligne Det, (South Park eller Lego Movie for eksempel), men det er bare ikke helt det samme.
Live-Action
mens claymation og marionetter er virkelige objekter, kan stop motion også bruke virkelige mennesker til å etterligne en live-action video, men med en vri.
ta en titt på videoen nedenfor, som ble laget av filmskaperen Og fotografen Philipp Klein Herrero.
han brukte gjenstander funnet hjemme for å legge ut på et eventyr av ski og fjellklatring i sin egen stue! Denne videoen vokste raskt i popularitet på sosiale medier med mange forlater kommentarer som, » Dette er så kreativ!»ja,» Super smart! Elsker ideen og utførelsen var spot on!»
videoen fanget også oppmerksomheten til merkene. Rab Equipment, et utendørs utstyrs-og klærfirma, gjennomførte en flat lay challenge våren 2020 for å se hvordan folk kreativt «nyter utendørs» i de første månedene av karantene. De så Philipp video og delte den på Sin Instagram. Derfra begynte de å få flere stop motion-oppføringer for konkurransen, som inneholdt mange av sine egne produkter.
Dette er et godt eksempel på hvordan stop motion kan brukes i en markedsførings-eller sosial mediestrategi for å engasjere kunder og markedsføre produkter.
Hvorfor Markedsførere Bør Prøve Stop Motion
For en kunstform som forblir så «arkaisk» i utførelse sammenlignet med animasjonsstilgigantene i dag (CGI), som nevnt, er det enormt populært.
Det har vært perioder hvor det falt i en veldig spesifikk komisk sjanger, nesten å gjøre narr av seg selv (tenk Robot Chicken), da «mer sofistikerte» animasjonsstiler tok forrang. Men siden da har det blomstret til en ekstraordinært verdsatt kunstform av fans.
en artikkel som diskuterer populariteten til stop motion i EN CGI-drevet verden oppsummerer det pent:
det er fornuftig at det er en økning i takknemlighet for kunstformer og produkter der du kan se og føle den menneskelige innsatsen som har gått inn i dem, og det rene håndverket. Akkurat som du kanskje liker å støtte den uavhengige kaffebaren hvor du kan kjøpe unike, spesielt hentede blandinger fra en eier du stoler på (og hvem du oppfatter å elske det de gjør), så har stop-motion animatoren et sammenlignbart bånd med publikum. Det er en tilbakeslag, til en viss grad, mot ‘onde’ selskaper, Og En Hollywood som i lang tid har vært tenkt å sette store penger før kvalitet. Med andre ord, stop motion har blitt stenografi for håndverk, kvalitet og sjarm.
Folk er besatt av stop motion til det punktet hvor filmskapere faktisk prøver å få filmene sine til å se ut som stop motion når de ikke er det.
The Lego Movie er et godt eksempel. Animasjonen er stilt akkurat nok til å gi inntrykk av stop motion og / eller skaperne brukte faktisk ekte Legos for å bygge scenene. Imidlertid ble filmen laget nesten helt AV CGI som skissert Av Motion Pictures Association.
«Det var et par argumenter som vi alle fant ganske humoristisk når vi først satt ut trailere. Folk på Internett sa at de visste for et faktum at vi gjorde stop-motion, » husker Alfie Olivier, animasjonsveilederen. Deres argumenter vaklet da de så tusenvis Av Lego klosser undulate i et hav scene og spray ut i en eksplosjon. «De skulle,» Hvordan fikk de bølgene til å rulle? Det ville ta år. Så disse menneskene bestemte seg for at scenen må VÆRE CG, men resten var definitivt stop-motion.»For ordens skyld: Lego-Filmen ble laget ved HJELP AV CG-animasjon, Men Olivier er glad for at folk tenker ellers. «Jo flere folk tror dette er en ekte stop-motion film, jo bedre. Hvis vi kan overbevise folk om at det er en stop-mo-film fra begynnelsen, tror jeg vi har oppnådd det vi satte oss for å gjøre.»
men-filmskaperne til slutt bestemte seg for å gjøre en faktisk stop motion sekvens Med Legos for rulleteksten – som var en massiv oppgave i seg selv. Kan du fortelle forskjellen mellom dette OG CGI de brukte i resten av filmen?
når du bestemmer deg for å prøve stop motion, må du huske å vurdere følgende fordeler når det gjelder målgruppen din:
- Unik og iøynefallende
- Har en sjarmerende estetikk
- Forbrukere ser det som håndverk og en verdsatt kunstform
Utfordringer Med Stop Motion
Nå skal Vi ikke sitte her og prøve å selge stop motion som et enkelt alternativ for å produsere en unik video. Det er utfordrende og krever intens dedikasjon til håndverket.
selv om sluttproduktet er unektelig fantastisk, den største utfordringen treffer deg helt i starten: tid.
For å gi deg en ide, dette 10-sekunders klippet Fra Nightmare Before Christmas (pass på – det er litt skummelt!) tok fire måneder å filme.
Regissør Henry Selick hadde dette å si om det eksakte øyeblikket i filmen og hvorfor prosessen tok så lang tid: «det er tre trinn: tegning, skulptur, så faktisk å bygge saken. Oogie Boogie var den tøffeste fordi han er stor og ganske formløs. Til slutt Måtte Rick Heinrichs re-sculpt det, og da, når han får huden sin trukket av og han er fylt med feil, tok Det noen år av noen animatørers liv-det er tre eller fire morderskudd og tok omtrent fire måneder.»
filmen går i sin helhet på litt over en time, bare 76 minutter, men tok totalt tre og et halvt år med et mannskap på 120 personer. Scenene ble filmet med 24 bilder per sekund, noe som betyr at animatørene måtte endre posen av et hvilket som helst tegn på skjermen 24 ganger for hvert sekund av den faktiske, ferdige filmen. Ett minutt av filmen tok omtrent en uke å skyte. Det er lett å se hvordan tiden kan legge opp når hver detalj er så nøye manipulert.
For Eksempel Hadde Jack Skellington mer enn 400 forskjellige hoder skapt for ham for hver uttrykksendring (Sally hadde masker som ville bli poppet av og på hennes figur.) I tillegg, hver Gang Jack blunket, ble flere øyelokk med forskjellige nivåer av lukning poppet inn i stikkontaktene. For hver blink gikk animatørene gjennom omtrent fire rammer.
for en mer grundig titt på filmen, sjekk ut denne» making of » spesielle!
nå, ikke bekymre deg, din 90-sekunders stop motion markedsføring video vil ikke ta år å gjøre fordi det finnes måter å være strategisk om typen stop motion du produserer.
Ta live-action-eksemplene Som Rab-Utstyrsbrukere delte på sosiale medier. Det er trygt å anta at disse videoene ikke tok år å lage da de var en del av en tidsbegrenset utfordring.
Produksjonsstudioer som spesialiserer seg på animasjon, for eksempel VMG Studios, er eksperter på denne typen håndverk og kan finne effektive måter å lage stop motion-videoen din med en bestemt frist i tankene. Det er imidlertid viktig å ta hensyn til at i gjennomsnitt tar en kort animert video omtrent 6 til 8 uker å produsere, så det er viktig at du planlegger fremover.
SE: Hvor Lang Tid Tar Det Å Lage En Animasjon? (Animert Video)
hvordan Komme i Gang Med Stop Motion Animasjon
Stop motion kan virke umiddelbart overveldende, men sammenlignet MED 2d-og 3D-animasjon som krever omfattende opplæring og programvarekunnskap, er stop motion unikt ved at det er relativt enkelt å finne ut selv.
For bare noen få uker siden jobbet jeg med Vår interne sosiale mediesjef, Bridget Raftery, på å lage et kort stoppbevegelsesstykke for å feire VMGS 16th business anniversary. Ingen av oss har den erfaringen vårt team av designere og animatører gjør med stop motion, og hun spøkte med meg om hvor dumt det føltes å ta flere timer å lage noe som varer bare noen få sekunder, men det er akkurat slik det går med stop motion. Dette er hva hun var i stand til å trekke av:
Søt rett?!
hvis du fortsatt er usikker på stop motion, er det en fantastisk måte å se om stop motion vil fungere for din merkevare og målgruppe. Bli kjent med prosessen ved å gjøre flat legger først. På den måten minimerer du prep-arbeidet som vil gå inn i å lage dukker eller leirefigurer, flere uttrykk, intrikate sett og så videre-og kan ta med et lag som VMG Studios når du er klar til å gjøre det.
mens Vi alltid oppfordrer selvopplæring og elsker å se våre kunder bli kreative alene, vil vi definitivt ikke at noen skal spiral inn i fortvilelse når det tar lengre tid enn du forventer… (cue Ben Fra Parks and Rec).