Hvordan Bli Signert til Et Plateselskap (Den Ultimate Guiden)

det er en vanlig drøm for musikkprodusenter å bli signert til en etikett.

men hele prosessen med å bli signert til en virker komplisert. Og hvis du går i uinformert, du kan betale prisen på en dårlig platekontrakt.

så hva trenger du å vite om etiketter – både det gode og det dårlige?

i denne veiledningen vil vi dekke:

• de ulike typene plateselskaper (og hvilke du bør unngå)
• prosessen med å sende demoer og hvordan du får signert
• gjøre og ikke gjøre når du signerer en kontrakt
• hva du bør vurdere for din langsiktige karriere
• andre tips & triks for å håndtere etiketter

så ikke mer nøling-la oss komme rett inn i det 👇

Så, Hva Er Et Plateselskap?

et plateselskap er et selskap / merke som kommersielt utgir musikk til markedet(og i den ideelle verden, ville tjene penger på det).

Hvordan gjør de dette?

1. de bestemmer seg for en visjon, strategi, merkevare og lyd for etiketten
2. Kunstnere som retter seg etter det som er søkt ut
3. Avtaler blir gjort med kunstneren for musikken sin via en kontrakt
4. etiketten utgir artistens musikk på vegne av dem, distribuerer den til utsalgssteder (digital og/eller fysisk) og gir kunstverk og representerer musikken
5. de fremmer utgivelsen med sine forbindelser & ekspertise
6. royalties for mesteren samles inn av etiketten og betales til kunstneren

dette er en forenklet versjon, men uansett strukturen på etiketten, vil den bruke en variant av det ovennevnte.

Basert på ovenstående er det ganske ofte at et plateselskap kan være ‘representant’ for en artist, spesielt i 360 avtaler (som vi vil dekke snart). Dette er imidlertid ofte ikke tilfelle.

Etiketter I Den Digitale Tidsalder

i elektronisk musikk spesielt, etiketter operere mer som kollektiver av kunstnere-å bli sammen for å presse en viss lyd fremover.

dette er i kontrast til den tradisjonelle modellen av en etikett hvor de fungerer som en wholistic virksomhet, og tilbyr tjenester som regnskap, løpende markedsføring, egne produsenter for musikken din, og mye mer.

som et resultat er etiketter i disse dager mye slankere, med mange som velger å fjerne unødvendige aktiviteter som fysisk distribusjon, langsiktige kontrakter og kunstnerkontroll fra strategien.

dette betyr vanligvis at Ingen Cder eller vinyl er opprettet, og hele prosessen rundt det er eliminert.

noen eksempler på digitale etiketter inkluderer Strange Fruits, Lane 8 ‘ S This Never Happened og Hybrid Trap. Selv om disse etikettene noen ganger tilbyr en vinylutgivelse, er fokuset primært digitalt.

for å dykke litt dypere, la oss ta på typer etiketter og avtaler der ute.

Typene Etiketter & Platetilbud

når de fleste produsenter kommer til meg om etikettråd, er de redd for kraften og kontrollen etiketten kan ha over dem.

dette er vanligvis ikke hvordan ting spiller ut, men det er en rettferdig bekymring.

for å forstå disse situasjonene mer, må du forstå de forskjellige typer platetilbud og etikettmodeller som finnes i verden:

Etikettyper

det er 3 kategorier de fleste etiketter faller inn i (Major, Datterselskap og Uavhengig), men jeg har lagt til split independents i to for klarhet:

Store Etiketter

dette refererer til den store 4 av musikkbransjen, ellers kjent Som Sony, EMI, Warner, Og Universal.

Tradisjonelt engasjerer disse etikettene seg i 360 Avtaler (mer om dette snart) og har mye kontroll over kunstnerens karriere.

Selv om det er mange en kunstners drøm å slippe ut på en stor etikett, ofte folk mister mye kontroll over sine karrierer på grunn av kontrollerende natur disse etikettene.

de siste årene har disse etikettene vært fokusert på å bruke datterselskaper for å fjerne ethvert negativt merkebilde fra sine artister, spesielt innen elektronisk musikk.

i pop spiller majors fortsatt en massiv rolle.

Major Label Datterselskap

disse plateselskapene vises uavhengig (og kanskje en gang var), men er faktisk et datterselskap av en av de store 4.

så det er verdt å gjøre din forskning for å vite hva du får inn – selv kunstnerbaserte etiketter kan til slutt bli snappet opp Av Big 4.

alt som blir sagt, datterselskaper er en god balanse av markedsføring dyktighet samtidig opprettholde evnen til å ikke selge din sjel (avhengig av etiketten). Vanligvis eier major ikke så mye direkte engasjement, så lenge datterselskapet genererer inntekter.

Eksempler: Astralwerks, Big Beat Records, OWSLA, Polydor Records, Parlophone

Store Uavhengige Plateselskaper

selv om de fleste uavhengige plateselskaper ville falle inn under den lille kategorien, er det en håndfull som ville bli betraktet som store.

disse etikettypene er sjeldne fordi de normalt blir kjøpt opp av de store, men når de eksisterer, er de en kraftig kraft. Store indie-etiketter har en tendens til å ha mye mer markedsføringskraft enn mindre indie-etiketter, men bryr seg også om kunstnerne mer enn de store og datterselskaper.

Eksempler: Anjunabeats/Anjunadeep, Fool ‘ S Gold Records, Mad Decent, Hospital Records

Små Uavhengige Plateselskap

den vanligste formen for et plateselskap i elektronisk musikk – små uavhengige plateselskaper drives som små bedrifter, og mange av dem drives av kunstnere.

de kan mangle salgsfremmende kraften til større etiketter, men de kan fortsatt presse musikken din for deg, ofte mer enn du kan.

når det gjelder artistkarrieren din, vil du i de tidlige dagene sannsynligvis ha å gjøre med små uavhengige etiketter, med mindre du er selvutgivende.

Større indie-etiketter og store datterselskaper er vanskelige å nå uten en eksisterende følge, og hovedfag er ekstremt selektive med hvem de signerer.

ikke bli skremt av dette skjønt – små etiketter er ofte gode å jobbe med (avhengig av hvem det er), og kan også lære deg mye om bransjen.

Så lenge du sile gjennom hundrevis og tusenvis av etiketter der ute-vil du finne en som passer dine behov.

alt dette avhenger imidlertid av hvilken type plateavtale du signerer.

Anbefalt: Hvordan Lage En Vellykket Artistkarriere I Musikkbransjen

Platekontraktstyper

det finnes mange forskjellige typer platekontrakter der ute. Mange av dem passer inn i de seks under kategoriene:

når det gjelder elektronisk dansemusikk, pleier de fleste avtaler å være standard royalty avtaler eller lisensiering.

her er en sammenbrudd av hver type.

Merk: disse avtaletypene er referert Fra David Byrnes bok’How Music Works’.

360 Avtale

denne modellen er typisk’ etiketten eier du ‘ platekontrakt. Alt fra markedsføring, til distribusjon, for å vise bestillinger og mer administreres av den ene etiketten. Dette er ekstremt uvanlig I EDM med mindre du signerer til en av de store eller noen store uavhengige.

Mest vanlig Med: Store Etiketter, Store Datterselskaper, Store Uavhengige Etiketter

Standard Royalty Deal

hva folk flest tenker på når de tenker på en ‘platekontrakt’. Etiketten signerer musikken din og vil håndtere alle aspekter av produksjon, markedsføring, distribusjon og markedsføring av utgivelsene dine. Imidlertid vil de ikke bli involvert i andre karriereaspekter, som live show, varer, intervjuer og andre aktiviteter.

Mest vanlig med: Store Datterselskaper, Store Uavhengige Etiketter, Små Uavhengige Etiketter

Lisens

dette ligner på ovennevnte, men kunstneren beholder masterrettighetene til musikken sin. Kunstneren lisensierer musikken til etiketten i flere år, hvoretter royalties kommer til kunstneren.

Mest vanlig Med: Små Uavhengige Etiketter

Resultatandel

dette er uvanlig i disse dager,men etiketten og kunstneren er enige om å gå 50/50 (eller lignende) på alt. Eierskap av opptak, royalties og alt annet. Dette betyr også at etiketten og kunstneren deler markedsførings -, salgsfremmende og distribusjonskostnader.

ulempen med denne modellen er at den krever mye admin og ser ikke så forskjellig fra en lisensavtale.

Mest vanlig Med: Små Uavhengige Etiketter

P& D Deal

etiketten er bare ansvarlig for fordelingen av posten og ingenting annet. Kunstneren beholder alt eierskap og er ansvarlig for markedsføring og markedsføring, samt bokstavelig talt alt annet. Noen etiketter tilbyr p &D-avtaler, Men det er sjeldnere med økningen av tjenester som lar deg selvfrigjøre effektivt uten en.

mest vanlig Med: Store Uavhengige Etiketter, Små Uavhengige Etiketter

Selvutgivelse

Ok, dette er egentlig ikke en type plateavtale i det hele tatt, men jeg tenkte jeg ville nevne det som et alternativ. Her går du uten plateselskap eller distribusjonsselskap, og du gjør alt selv.

tradisjonelt betydde selvutgivelse at du Ikke kunne få musikken din på store tjenester, men nå med plattformer Som Distrokid og CD Baby (som ikke fungerer som en etikett) lar deg gjøre dette selv.

Alle disse avtalene kan ha forskjellige parametere, for eksempel levetid for opphavsrett, som vi vil utforske senere i kontrakter-delen.

Anbefalt: Slippe På En Etikett vs. Går Det Alene

Eierskapsproblemet

jeg tror dette er verdt å nevne som mange mennesker har et negativt perspektiv på en etikett som eier sin musikk.

Det er ikke så ille som du tror.

de fleste etiketter foretrekker å eie opphavsretten, da det tillater dem å utnytte det til sitt maksimale potensial, mens det ville være vanskeligere i en lisensierings-eller profittavtale.

Dette gjør nytte for dem, men også det fordeler deg mye.

Et Eksempel

Tenk deg følgende scenario:

du slipper selv en sang via Distrokid.

Det gjør det bra-det blir plukket opp i noen viktige spillelister På Spotify som Discover Weekly og Release Radar, reoler opp 100.000 strømmer.

her er inntektene for at mange strømmer på hver plattform:

Ikke dårlig, ikke sant? Spesielt når du får beholde 100% av inntektene (minus eventuelle registreringsavgifter hos distributøren din).

forestill deg nå dette:

du signerer det samme sporet til en mid-tier uavhengig etikett. De ber om en 50/50 royalty split, så du ser bare halvparten av streaminginntektene i stedet for 100%.

Men gjennom sine forbindelser, markedsføringskraft og dedikert team, kan de rakke opp 500 000 strømmer.

Se på tallene.

du tjener fortsatt over dobbelt hva du gjorde via selvutgivelse.

når en etikett er frigjort til å gjøre hva de vil med musikken din, kan de sende den til de riktige personene, generere fans for deg, skape nye muligheter og gjøre mye mer godt som hjelper din karriere vokse.

Selv om jeg personlig ikke er en fan av 360 Avtaler der etiketten eier alle deler av deg, ser jeg ikke et problem i å la en etikett eie musikken min (standard royalty-avtale), slik at de kan markedsføre det til et mye større publikum, så jeg noensinne kunne håpe på.

Hvordan Få Signert Av Et Plateselskap

som vi har oppdaget, ‘får signert’ er ikke det samme som ‘signering your life away’.

så hvordan går du om å få disse tilbudene?

her er prosessen:

#1: Kunsten Å Finne En Etikett

Mange artister begynner for stor når de prøver å signere sin første melodi. Spesielt hvis musikken din fortsatt ikke er 100% der.

Selv om jeg vil fortale først å lage musikken din så godt som mulig, når den når et visst kvalitetsnivå, kan du begynne å sende den til mindre uavhengige etiketter.

Små uavhengige etiketter er gode fordi de normalt drives av lidenskapelige personer som bryr seg om musikk. De er også en flott mulighet til å bli kjent med prosessen med å slippe ut.

Si at du er en melodisk deep house produsent, og det ville være din drøm å signere Til Anjunadeep. Selvfølgelig bør du ikke starte der (med mindre du har en god grunn til).

i Stedet bør du søke etter mindre etiketter å frigi med.

hvis du ikke vet noe, her er noen teknikker:

• se på etikettene dine favorittartister utgitt på i sine tidlige dager – sjansene er at disse etikettene ser etter kommende talent
• Lytt TIL EN DJ-blanding eller Spotify-spilleliste med musikkstilen din. Vær oppmerksom på nye artistnavn og eventuelle etikettnavn som dukker opp, og gjør noen undersøkelser.
• Bruk Google – du vil bli overrasket over hva som skjer når du søker etter det du leter etter
• Følg blogger, YouTube-kanaler og andre reklamekanaler i din nisje som dekker stilen din, da disse menneskene normalt har sin puls på up-and-comers
• Sjekk ut nettsteder som BeatStats som lister etiketter fra Beatport for hver sjanger

når du gjør dette, kan du begynne å kuratere en liste over etiketter du kan begynne å sende musikk til. Sjekk ut den koblede artikkelen på slutten av neste på demo innsending prosessen for en mer detaljert innsikt i denne prosessen.

#2: Sende Demoer: En Kort Introduksjon

når du har valgt en etikett, må du sende inn musikken din til dem.

selv om dette er en prosess ting i seg selv, her er noen tips:

• bare send inn det som stemmer overens med etikettens lyd. Hvis du må gjette, er det sannsynligvis ikke egnet.
• Kontakt dem på deres foretrukne media, ikke din.
• Gjør det enkelt For etiketten A & R å lytte-sørg for at koblinger fungerer og at de er nedlastbare

for en full oversikt over prosessen med demo innsending, sjekk ut vår guide her.

# 3: Få Signert: Navigere Plateselskap Kontrakter

Kontrakter virker skummelt. Men de trenger ikke å være.

Når du har sett noen kontrakter, vil du innse at mange av dem har lignende vilkår som du kan identifisere. Så hvis du ennå ikke ser en, merk disse ned.

Her er noen vanlige deler av en kontrakt du kommer over.

Merk: ingen av dette utgjør juridisk rådgivning. Hvis du ønsker ekte juridisk rådgivning, ta kontakt med en advokat.

Kontraktsperiode

Med andre ord, hvor lenge etiketten skal eie eller lisensiere hovedopptaket. Normalt varierer dette fra 7 år helt opp til livet.

ikke vær redd hvis det står levetid fordi dette vanligvis betyr at etiketten er villig til å forplikte seg til å ha melodien som en del av katalogen på lang sikt.

Mange etiketter har også en klausul om at hvis opphavsretten ikke overføres tilbake av artistforespørsel etter kontraktsperioden, vil etiketten beholde den.

Master vs. Publiseringsrettigheter

når du produserer en sang, finnes det to typer opphavsrett: opptaket og den underliggende komposisjonen.

opptaket er den lydfilen du sender til etiketten, mens komposisjonen er selve musikken selv.

vet du hvordan du spretter ut 100 forskjellige versjoner av samme sang gjennom hele produksjonsprosessen? Det er som å ha 100 forskjellige master opphavsrett, men bare 1 kompositorisk en.

vanligvis håndteres mesteren av etiketten, og publiseringen av en tredjeparts utgiver. Noen ganger vil etiketten også håndtere publisering, men dette er ofte utenfor deres kompetanseområde.

Regnskapsperioder

dette er hvor ofte etiketten vil oppdatere sine bøker og innebærer hvor ofte du får betalt. 6-månedlig eller 12-månedlig regnskap er standard, og normalt vil etiketten betale innen 60-90 dager etter hver dato.

som noen som driver en etikett, er årsaken til at utbetalingsdatoene er så få og langt mellom, fordi butikker og plattformer betaler ut på samme måte, slik at effekten trickles ned.

Royalty Split

industristandarden er enten en 60/40 eller 50/50 splitt (etikett/artist). Noen majors og datterselskaper gjør 70/30.

ofte vil etiketten også være enige om å investere et visst beløp i markedsføring som du må betale tilbake via royalties (f.eks. $100 markedsføringsutgifter) før du begynner å tjene direkte.

hvis du godtar et annet beløp (dvs.etiketten blir mer), vær skeptisk til hvorfor. Gir de deg et ekstremt høyt eksponeringsnivå? Er de garanterer noe som garanterer ekstra inntekt for dem?

Svært sjelden vil du støte på noe annet.

Territorium

landene og områdene i verden musikken din vil bli kommersielt utgitt i.

de fleste kontrakter bruker Bare ‘Universe’ for å beskrive alle land og territorier, noe som betyr at musikken din vil bli utgitt overalt over hele verden.

noen etiketter som bare dekker et bestemt område finnes, men disse er sjeldnere. Den eneste fordelen er lokal kompetanse når det gjelder markedsføring og markedsføring.

Eksklusivitet

denne termen vil skissere om du har lov til å frigjøre de angitte sporene gjennom andre etiketter.

vanligvis vil sporet du signerer være eksklusivt for plateselskapet for hele kontraktsperioden. Dette betyr at du ikke kan gå og slippe den andre steder med mindre den er i et annet omrade til gjeldende etikett.

du vil sannsynligvis ikke gjøre dette uansett, da det ville føre til mer administrative problemer med å samle inn royalties. Så dette er en ganske standard term.

noen etiketter kan imidlertid angi fullstendig eksklusivitet, ‘ x ‘- antall album eller’ første preferanse ‘ – vilkår, noe som betyr at etiketten vil frigjøre all musikken din i overskuelig fremtid. Dette er vanlig i 360 Avtaler.

Prøv å unngå å signere pågående eksklusivitet med mindre du kjenner etiketten og er villig til å gå med dem på hele reisen.

Noen Siste Tanker

På dette punktet kan du være spent på å få musikken din ut i verden.

men før du går av og begynner å finne etiketter å signere på, er det noen ting du bør vurdere.

Musikk Kommer Først

ikke ofre kvaliteten på musikken din ved å bruke all din tid på å håndtere etiketter. Jeg brukte for mange år på å bekymre meg for å sende min crappy musikk ut når jeg kunne ha blitt bedre.

i dette tilfellet må du være brutalt ærlig med hvor god musikken din er. Hvis musikken din ikke er minst 80% så god som artistene som har gitt ut på den etiketten, ikke send den.

(jeg sier 80% fordi kvaliteten ofte er subjektiv, og noen ganger er 80% noen andres 100%.)

Balanseetiketter Og Selvutgivelser

Selv om Jeg er en stor talsmann for å slippe ut med etiketter, ser jeg også mye fortjeneste i selvutgivelsen.

Dette er flott i den raske musikkbransjen, og det betyr at du ikke trenger å stole på en etiketts tidsplan for at musikken din skal komme ut, og du kan ta tilbake kontrollen.

for eksempel, hvis du må vente 4 måneder for at din NESTE EP skal komme ut på et plateselskap, hvorfor ikke slippe en egen singel eller to før via selvutgivelse? Dette gjør at du kan sette ut musikk oftere, og engasjere seg med dine fans.

Hvorfor Ikke Starte En Etikett?

jeg vil nok skrive en guide på å starte et plateselskap på et tidspunkt, men det er verdt å vurdere.

etter år med selvutgivelse og utgivelse på andres etiketter, startet Jeg En Tromme & Bass plateselskap kalt onesevenfour med noen venner av meg, og det har vært en øyeåpnende opplevelse i verden av å kjøre en etikett.

hvis du er villig til å gjøre alt det ekstra administrative arbeidet som er involvert i å kjøre en, kan det være et flott sekundært kreativt uttak som lar deg finne nytt talent og skyve det ut i verden. Jeg vil anbefale at du får en anstendig mengde bransjeerfaring før du gjør dette, skjønt.

Og det er min guide til plateselskaper! Hvis du tror jeg savnet noen viktig informasjon, gi meg beskjed over på