EN SKUESPILLERS LIV for MEG?
Nybegynnere: Denne siden er for deg.
la oss anta at du ikke er skuespiller og aldri har utført. Men kanskje du har sett et spill eller en filmmusikal eller en dokumentar abut voice overs eller NOEN DVD statister og, mann, det ser ut som moro. Kanskje du er litt av en showoff og familie eller venner indikerer at du har noe talent. Eller kanskje du alltid har drømt om å » gi show biz en prøve.»
du elsker ideen om stemmeskuespill, men du har aldri vært i et show eller spilt inn stemmen din. Du tror du kanskje vil gå for det, men du er usikker, kanskje til og med litt redd. Hvor skal jeg begynne? Og bør du? Les videre…
Hvorfor bli skuespiller?
for å bli en stemmeskuespiller må du først utforske skuespill eller i det minste leve utfører av noe slag.
Å prøve å handle kan være litt skummelt, og det vil være en læringskurve, men når du utforsker det, bør det være morsomt, noe du elsker, som feeds livet ditt. Glede er den beste grunnen til å begynne å handle og den beste grunnen til å fortsette å gjøre det.
Tenk på dette som å prøve noe for moro skyld-akkurat som en hobby å starte.
Første Ting Først!
Bekymre deg om dyktighet, penger, berømmelse og egenreklame senere. Faktisk, glem bekymring og for nå la oss skyte for å se om du liker å utføre og om det passer bra for deg.
Da jeg begynte å opptre som barn, siktet jeg ikke på berømmelse eller penger eller en karriere i det hele tatt. Jeg siktet ikke engang. Jeg hadde bare en blast å være på en scene eller foran et publikum eller bare skape noe for å vise andre. Det var mange år før skuespill var noe mer enn en hobby for meg. Så, hva er rush?
mitt råd til en nybegynner er å nærme seg denne nye grensen i et enkelt tempo, på jakt etter moroa. Glem å få en agent eller en konsert – som kommer mye senere.
Kan hvem som helst være skuespiller?
Å Bli skuespiller er ikke som å bli elektriker, hvor stort sett alle kan studere på en standard informasjon, bli sertifisert og bli en kompetent profesjonell som folk ønsker å ansette. Ja, det vil ta erfaring og studier for å utvikle skuespiller talent, men du kan ikke bare kjøpe en bok, lese et nettsted eller ta noen klasser og plutselig ha det. Ja, det er en jobb, men det er også en kunst.
Å Handle krever absolutt en god forståelse av visse lærbare ferdigheter, men i sitt hjerte er skuespill også en kunstform. Suksess er betinget av å ha en god mengde født talent. Men – det kan ta mange år med leting og arbeid for å finne om du virkelig har det som trengs for å gå pro (få betalt)!
Det tok meg et par tiår med å handle før jeg skjønte at stemmeopptreden skulle være både en kilde til moro og inntekt!
en skuespiller må ha en sterk, utrettelig drivkraft til å opptre og skape for og sammen med andre. Du trenger en medfødt evne til å trekke et publikum til deg og holde sin interesse med hva du oppretter. Du må også være i stand til å vinne tilliten til de som kastet og respekt for dem du utfører med.
Du må komme i ringen og siste runden.
i tillegg til talent, skuespill krever også en viss type personlighet og temperament. Å handle er en svært sosial aktivitet. Og det er ikke en jevn karriere – det har mange oppturer og nedturer.
Du må være ok med avvisning samt endring og være i stand til å lære av det. En skuespiller må kunne trives i møte med avvisning og fiasko. Du må ha kapasitet til å holde din egen i en forestilling, rulle med slag og ta med din egen sans for humor til samarbeidsprosessen som handler. Det er en stadig skiftende sysselsetting landskapet som krever konstant kvikk tilpasning.
men i kjernen handler det om talent og nyter åser og daler-prosessen – av en freelance kunstnerisk karriere.
du kan ikke lære talent, Men det kan bli avslørt, dyrket, polert og styrket hvis du har det. Har du det? Du vil ikke vite før du prøver det ut…
En måte å begynne å handle på: Betal for å spille i et klasserom.
Klasser og workshops kan være en god måte å få føttene våte i et støttende miljø og se om det å handle i noen form kan være noe for deg (disse er for det meste online på dette punktet). Bare vet det er ingen klasse eller guru som kan gjøre alle til en god skuespiller, enn si skuespiller. Ingen guru eller program tilbyr golden key-du må finne din egen versjon av det over tid!
men la oss ikke bekymre oss for det for nå. Glem å finne en agent eller lage en demo – det er for senere! La oss først tilnærming fungerer som noe du prøver for moro skyld.
en klasse er også nyttig ved at du lærer av suksess og feiltrinn fra andre som prøver dette ut også. Du vil bli overrasket over hvor mye du kan lære ved å se andre ta en løp på en scene eller audition.
men en klasse er i siste instans et beskyttet miljø som er fjernet fra den virkelige livsdynamikken i arbeidsverdenen. Det er et trygt treningsområde, hvor du kan utvikle dine » fungerende muskler.»Men et klasserom er ikke ditt endelige reisemål. Du vil til slutt komme vekk fra et pay-to-play-klasserom og komme inn på et ekte verdensstadium, hvor innsatsen er høyere og det ikke er noe nett.
Sjekk min» Learning to act » – side for en diskusjon om de mange måtene du kan begynne å utforske å bli skuespiller.
En annen måte å begynne å handle på: Kom foran et publikum.
for det meste av livet mitt har min foretrukne metode for å lære å være skuespiller vært å faktisk gjøre det i stedet for å studere det. Jeg har alltid funnet live utfører for å være den beste læreren av alle. (F.eks., prøv å gjøre et spill, musikalsk, stå opp, talent show, åpen mikrofon, etc.) Forhåpentligvis åpner dette alternativet opp etter hvert som flere av oss blir vaksinert.
På en scene eller i live performing situasjoner kan du se hvilke skuespillere som er, hva prosessen er og finne hva som fungerer, og kanskje enda viktigere, hva som ikke fungerer for deg foran et publikum. Du lærer når du svever og du lærer mer når du snubler og kommer deg opp igjen og prøver det igjen.
nøkkelingrediensen her er et levende publikum.
du lærer også av å jobbe med mennesker som er mer erfarne, mer dyktige, mer selvsikker enn deg. Du må søke disse menneskene ut, selv om du føler deg litt selvbevisst om hvor langt du føler at du må gå.
du blir ikke bedre i tennis ved å leke med andre som er mindre dyktige enn deg! Det samme gjelder for skuespill.
hvorfor vente når du kan starte NÅ?
men hvorfor vente på en klasse for å starte denne reisen? Begynn å utføre NÅ ved å finne noen måte du kan for å komme på en scene, komme foran et publikum, et kamera eller en mikrofon (kanskje I En Zoomklasse). Lær ved å gjøre!
Vil Du være en skaper? Du må dyrke vanen med å skape!
Det er hundre måter å komme på dette. Prøv noen eller alle av følgende: Skuespill, musikaler, dukketeater, stand up, improv, temaparkshow, podcasting, open mic nights, radio, hjemmeproduserte YouTube– eller TikTok-prosjekter, spill i et band-alt som høres morsomt ut som passer til ferdighetssettet ditt! Bare få deg foran et publikum i en kreativ kapasitet.
Oppsøke andre som skaper den slags ting du elsker og gjøre noe sammen! Hvis du ikke finner noen andres show eller prosjekt, lage din egen!
men hva om du bor i » Nowheresville?»Hva om det skjer «ingenting» i nabolaget/byen/skolen / kapittelet i livet? Da er det opp til deg å finne måter å begynne å lage, finne ditt kreative samfunn og få deg til slutt til hvor noe skjer » – » der mer avanserte kreative typer er at du kan lære av. Du må jakte det ut!
kanskje du bestemmer deg for å spare opp for en out-of-town klasse eller en spesiell tur til å være i et show eller audition for et spill eller prøve dine ideer på en åpen mic natt. Kanskje du går se en utøver som inspirerer deg og si hei og få noen raske råd på en konvensjon panel. Kanskje du finner en pro som kan konsultere deg online eller som lærer. Det kan ta tid og spare penger, men du må gjøre det du må gjøre hvis du virkelig vil prøve dette, ikke sant?
Det er ingen god grunn til å vente. Start nå! Du må ikke bare ha talent, men du må ønske det! Det må bli en vane vevd inn i ditt daglige liv! Hvis du vil ha det nok, finner du en vei å gå for det.
Når det blir tøft…
Ikke bli skremt av de uunngåelige veisperringer, falske starter og endeløse avslag på veien til å bli skuespiller! At alt går med territoriet! Du vil noen ganger (rettmessig) føle seg helt outgunned og outclassed (jeg sikkert har!). Til tider kan du føle en fullstendig fiasko (som også!). Hva så? Du lærer og alle starter på null!
bare husk at hver skremmende eller erfarne pro som utstråler tillit og fryktløshet var en gang en total nybegynner! Stol på meg, de har fortsatt sine lave poeng og dårlige dager akkurat som du gjør! Og uansett hvor langt karrieren din går, er det alltid en savnet cue, en flubbet audition, et forferdelig valg i en scene, en miscast, en omarbeiding, en episk bombe eller en veisperring som livet kaster i livet ditt. Det handler! Utover moroa med å utføre, må du nyte hele prosessen hvis dette skal være en langsiktig ting!
dine feiltrinn eller snubler er universelle for alle utøvere. Hvis du skal være en skuespiller av noen stripe, må du ignorere avvisning, fiasko og døde ender, eller enda bedre, lære av dem! Det er viktig. Og du fortsetter og ikke gi opp.
å være skuespiller kan ofte være morsomt, men det er ikke alltid lett. Hei, hvis du vil ha det lett, gå og bake noen muffins.
Å Bli skuespiller betyr å bli deg selv.
Studer stiene til dine skuespillerhelter, lær av dem. Men husk: Din vei vil være unikt din, en å finne på eget initiativ og i din egen tid og på din egen måte. Å bli skuespiller handler ikke om å bli en kopi av , det handler heller om å bli din egen unike kraft å regne med!
Du blir en bedre skuespiller som du blir mer selv, er hvordan jeg kan si det.
Til Slutt å bli en profesjonell kunstner— og det er det endelige målet her-handler ikke om å følge eller » passe inn.»Det handler ikke bare om å være høflig eller «ivrig etter å behage» heller. Det handler ikke bare om å følge en sjekkliste over regler. Det handler om å hanke inn og få kontroll over dine unike kreative krefter og bli en kunstner i din egen rett, noen som er betalt for å skape med din egen stemme.
som profesjonell kunstner har du denne kraften «på trykk»– en som er unikt din!
for at en stemmeskuespiller skal bli karakterene på siden, må hun først bli seg selv. Skuespillere kan synes å late som å være noen andre, men en skuespiller må male fra en indre palett som er deres ærlige egen. Det er derfor skuespill ikke bare er en ferdighet – det er en kunst.
Start nå.
selv sitter der du er, kan du begynne å lære fra de beste og begynne å strekke dine «stemme skuespiller vinger» akkurat nå! Sjekk ut ressursene på Min Voice Acting Academy-side, og hvis du vil begynne å jobbe med stemmevirkende muskler, kan du prøve de foreslåtte øvelsene på MIN VO Home Workout-side. Du kan gjøre det nå!
fra hobby til karriere…
Nå, etter å ha prøvd stemme / utagering og ha det gøy med det som en ubetalt amatør for en stund, kan du begynne å vurdere stemme / opptre som en karrierevei. Dette bytter fra et prosjekt av bare å ha det gøy (en hobby) til en av å bli en kreativ entreprenør.
Det blir nå mer enn bare en morsom sideaktivitet eller til og med en kunstnerisk utløp– det blir stadig mer om konkurranse, forretningssans og en hel rekke andre «store bilde» ting som en pro bør fokusere på å bestille konserten og tjene penger.
Fleshing ut disse mer avanserte detaljene mens du vokser dine kunstneriske krefter, er fokuset på resten av nettstedet mitt. Det handler om å gå » pro.»
vil det være hindringer og frustrasjon underveis? Alltid! Men hvis du elsker å handle og har talentet – hvis skuespill er noe du ble født til å gjøre, selv må gjøre-ingen av tid, penger eller andre utfordringer vil saken. Med grus og flaks, vil du finne en måte å gjøre det gå.
*
Hvis du liker nettstedet mitt, hvorfor ikke gi en donasjon av noe beløp Til American Humane Association, en fantastisk veldedighet som bidrar til å beskytte barn, kjæledyr og husdyr mot misbruk og forsømmelse?
*