- Hollywood is altijd gefascineerd geweest door tweelingen-en specifiek identieke tweelingen gespeeld door een enkele acteur.
- deze aflevering van “Movies Insider” schetst de evolutie van hoe nep-tweelingen worden gemaakt in films.
- beginnend met de matte effecten van het silent-film tijdperk, volgen we de vooruitgang van twin effects helemaal tot 2019 ‘ S ” Us.”
- bezoek Insider ‘ s homepage voor meer verhalen.
hier volgt het transcript van de video.
verteller: neem een kijkje op deze scène in 1961 ‘ s ” The Parent Trap.”Het is vrij gemakkelijk om te zien waar de opname aan elkaar is genaaid zodat het lijkt alsof Hayley Mills two twins speelt.
kijk nu eens naar deze opname uit de 2019 film “Us.”Lupita Nyong’ o lijkt head-to-head met haar dubbelganger, die haar nek grijpt als ze elkaar bij de polsen grijpen. Om deze scène te maken, had regisseur Jordan Peele veel meer nodig dan een simpele steek.
maar het maken van complexe twin shots zoals deze vereiste veel bouwstenen gedurende meer dan 100 jaar innovatie. Hoe is het gebeurd?
het hebben van een acteur ster in dubbele rollen was een populaire noviteit in de stille-film tijdperk en in de vroege talkies.
♪ Join the Navy band ♪ ♪ When they play ♪
zie je deze opname uit 1898, waar de illusionist Georges Méliès vier bewegende versies van zijn hoofd in één frame creëerde? Het werd bereikt met het gebruik van matte shots, die een soort van old-school groen-scherm composieten gemaakt door het blokkeren van delen van de cameralens.
het was met mattes dat de eerste split-screen effecten werden verwijderd. Dit is de traditionele tweelingtechniek die je waarschijnlijk associeert met ” de Parent Trap.”
je neemt de scène twee keer op, waarbij de acteur en een stand-in van plaats wisselen, en combineer de twee filmstrips tot één. Om de naad te verhullen, maken filmmakers gebruik van achtergrondelementen in de opname, zoals een deurframe.
dat zie je in “a Stolen Life,” met twee Bette Davises. Of hier, waar de acteur speelde tweeling opnieuw in ” Dead Ringer.”In deze films zie je ook het gebruik van de klassieke over-the-shoulder techniek, waarbij de acteur spreekt met een stand-in gefilmd van achteren.
Split-schermen werden gecompliceerd toen de ene tweeling met de andere moest communiceren. Neem deze scène uit “The Prisoner of Zenda”, waar Ronald Colman de hand schudt met zijn identieke neef. De filmmakers zetten glas voor de camera, waarvan ze een deel bedekten met plakband om het hoofd en de schouders van de dubbelganger van de acteur te matten. Na het filmen van de scène, ze liep de film achterstevoren en filmde het opnieuw met de acteur aan de andere kant, deze keer matte alles behalve zijn hoofd en schouders.
dat is veel werk voor een handshake shot dat slechts een paar seconden lang is.
het gesplitste scherm vereist meestal ook filmen met een gesloten en vaste camera, wat resulteert in opnamen die er erg ontworpen uit konden zien, met een soort van vlinder symmetrie.
dus, hoe kwam je van dat naar een schot als dit, van David Cronenberg ’s horror film “Dead Ringers”?In deze film, niet te verwarren met de eerdere Bette Davis film “Dead Ringer”, speelt Jeremy Irons een gestoord paar tweelinggynaecologen. De film was een big deal op het moment vanwege hoe dynamisch de opnamen waren. In deze scène zie je bijvoorbeeld de tweeling samen lopen en praten, gevolgd door een vloeiende bewegende camera.
en een opname als deze was alleen mogelijk door de innovaties van “Star Wars”, die in 1977 de eerste film was die uitgebreid motion-control camera ‘ s gebruikte. Dit was baanbrekend voor twin effects omdat regisseurs nu nauwkeurige, herhaalbare camerabewegingen konden programmeren om dezelfde opname steeds opnieuw te repliceren. Dit hielp visuele effecten kunstenaars film schone platen zonder acteurs in hen en gebruiken die platen om te helpen mensen samen te voegen in de scène in postproductie.
Motion control werd een steunpilaar van twin movies. En in 2002, het was een van de verschillende technieken die worden gebruikt om de 130 twinning shots te maken in de film “Adaptation,” waar Nic Cage speelt de identieke Kaufman brothers.
Eén manier waarop de filmmakers de effecten onzichtbaar maakten was met green-screen composieten. Dat is wanneer je een tweeling filmt op een groen scherm, ze isoleren, en comprimeren tot een opname met de andere tweeling, zoals hier te zien met de twee Seth Rogen personages in “An American Pickle.”
voor deze scène liep Seth op een loopband voor een groen scherm, zodat wanneer zijn twee personages samen waren, ze precies in het juiste tempo zouden bewegen. In “Adaptation” werkte de green-screen methode slechts voor ongeveer 20% van de twin shots, meestal in de scènes die binnenshuis plaatsvonden.
buitenshuis kunnen groene schermen problemen veroorzaken met groene spill, wanneer dat groene licht eindigt op plaatsen waar u het niet wilt. In deze gevallen, de filmmakers op “aanpassing” wendde zich tot rotoscoping, wat in wezen betekent traceren met de hand. Met de opkomst van digitale rotoscoping in de jaren ’90 werd de techniek een belangrijke speler in twin movies, waardoor kunstenaars elementen van verschillende opnamen konden combineren, zelfs als ze niet voor een groen scherm werden gefilmd.
het is één ding om twee versies van een acteur te maken, maar hoe zit het met 80?
dat is hoeveel versies van Hugo Weaving verschijnen in de “Burly Brawl” reeks van ” The Matrix Reloaded.”Geen enkele hoeveelheid motion control, split screens of rotoscoping kan een vechtsequentie met zoveel klonen mogelijk maken.
in plaats daarvan maakte deze scène gebruik van digitale dubbelgangers. Deze CG-mensen werden het vaakst gebruikt voor wilde stuntopeenvolgingen die geen persoon in het echte leven kon uitvoeren. Omdat CG gezichten rubberachtig kunnen kijken van dichtbij, digi-doubles worden het best gebruikt voor brede schoten, zoals die van de agent Smith klonen in ” the Matrix Reloaded.”
CG mensen zijn ook super duur om te creëren. De” Burly Brawl ” scene alleen al kostte Warner Bros. naar schatting $ 40 miljoen, een groot deel van het budget van de film $150 miljoen. Dus de digitale verdubbeling methode is het beste voor een enkele reeks, geen werkbare optie voor het verdubbelen van een acteur in een hele film.Regisseur David Fincher moest een andere oplossing bedenken voor zijn film “The Social Network”, waarin Armie Hammer de Winklevoss twins speelde.
Armie en zijn dubbelganger, Josh Pence, ondergingen een training op maat om hun lichamen zo gelijk mogelijk te maken. Om Armie ’s gezicht te transponeren op Josh’ s lichaam, de filmmakers vestigden zich op een facial-capture proces zeer vergelijkbaar met degene die wordt gebruikt in video games zoals NBA 2K.Het VFX-team gebruikte eerst een laser van medische kwaliteit om Josh en Armie ‘ s hoofden te scannen voor digitale modellen. Tijdens het filmen droeg Josh tracking markers op zijn gezicht zodat het VFX-team later zijn gezichtsbewegingen kon object-tracken. Daarna namen ze Armie op in een aangepast podium, dat computergestuurde belichtingsinstellingen had die overeenkomen met het licht in elke scène. In dit stadium, een reeks van camera ’s opgenomen elke hoek van Armie’ s gezicht om wat wordt genoemd een gezicht textuur kaart, die vervolgens kan worden gebruikt om het CG-model van zijn hoofd animeren, die op zijn beurt, zou worden in kaart gebracht op Josh ‘ s lichaam.
dit basisproces werd ook gebruikt om Paul Rudd te klonen voor de Netflix-serie “Living with Yourself”, behalve dat Paul de voorkeur gaf om zijn scènes alleen uit te spelen, door te reageren op zijn vooraf opgenomen lijnen via een oortje.
in scènes die een stand-in vereisten, zoals deze, waar Paul ‘ s karakter zijn kloon reanimeert, trad de acteur tegenover een man in een groen pak op, die VFX-artiesten later konden vervangen.
de uitgebreide benadering van gezichtsscanning zou niet zo haalbaar zijn geweest voor” ons”, dat volgt op een familie van vier personen die geconfronteerd worden met hun kwaadaardige dubbelgangers. De film bouwde voort op alle innovaties in twin effects in de afgelopen meer dan 100 jaar om dit nachtmerrie scenario tot leven te brengen.Met de vooruitgang van het gezicht, het hoofd en het lichaam vervangingen, technologie kon nu worden gebruikt in een Dr.Frankenstein soort manier om verschillende ledematen en lichaamsdelen te oogsten, een soortgelijke methode gebruikt om de klonen te maken in vele scènes uit “Orphan Black.”
vanaf het begin had” Us ” veel stunt doubles nodig, waaronder een foto double en een body double voor elk van de vier hoofdrolspelers. Een producer grapte dat er zes versies van Winston Duke op de set op een bepaald moment, allemaal gekleed in Howard sweatshirts en bril.Voor de schietpartij zouden Jordan en het VFX-team uitzoeken wie van de tweelingen de actie leidde. Ze zouden dat eerst vastleggen met de hoofdrolspeler die de hoofdrol speelt en hun dubbelspel tegenover.
dan zouden de actor en de dubbel van plaats wisselen. Na het schieten, zou het VFX team de dubbele platen patchen. In veel gevallen zouden ze besluiten om een kop van de ene plaat te gebruiken en het te volgen op het lichaam van de dubbel in de andere plaat. Maar vaak werd het ingewikkelder, met kunstenaars die met de hand verschillende delen van het lichaam van een acteur uit verschillende shots samenvoegen.
de meeste moderne twin movies en TV-programma ’s maken gebruik van motion-control camera’ s om dit proces glad te strijken, maar in “Us”, het script riep op tot veel handheld opnamen gefilmd met een meer viscerale camera Stijl. Zonder motion control moest de crew alle camerabewegingen in elke scène zorgvuldig noteren, waarbij ze elke positie en kanteling konden markeren, zodat ze het konden repliceren na het verwisselen van de acteur.
er waren ook scènes die de acteurs niet konden uitvoeren met een echte dubbelganger, zoals deze face-off in de Spiegelzaal, wanneer de jonge versie van Lupita Nyong ‘ o ‘ s karakter wordt verstikt door haar kwaadaardige dubbelganger.De acteur, Madison Curry, had iets nodig om echt vast te grijpen, dus ze hadden haar clutch een papieren beker verpakt in groen, die later digitaal zou worden vervangen. Een soortgelijke techniek werd gebruikt in “Enemy,” waar Jake Gyllenhaal handelde tegenover een tennisbal op een stok, de hoogte vertegenwoordigt zijn dubbele eyeline. Deze methode kan het werk van het VFX-team gemakkelijker maken, omdat het betekent dat er later geen heel lichaam te wissen is, zoals hier te zien is voor” Orphan Black “en” An American Pickle.”
geen van deze innovaties gebeurde in een vacuüm. Zelfs in 2019 vertrouwden” Us “op enkele van Hollywood’ s beproefde en ware methoden, zoals het goede oude split screen, voor een aantal opnamen. Af en toe op de set zei Jordan Peele: “ik denk dat dit een Hayley Mills is.”
de dynamische tweelingscènes in zijn film waren een hoogtepunt van meer dan 12 decennia van Hollywood vindingrijkheid.